Jokainen Roland Emmerichin elokuva sijoittui huonoisimmasta parhaaseen (mukaan lukien Moonfall)
Roland Emmerich on elokuvantekijä, joka tunnetaan parhaiten visuaalisista spektaakkeleistaan katastrofi- ja scifi-genreissä – tässä on kattava opas jokaiseen hänen ohjaamaansa elokuvaan. Moonfall, sijoittui huonoimmasta parhaaseen. Saksalainen ohjaaja teki ensimmäisen elokuvansa, Nooan arkin periaate, osana yliopiston opinnäytetyötä Münchenin televisio- ja elokuvayliopiston opiskelijana vakiinnuttanut asemansa genreelokuvanteossa. Vaikka monia hänen elokuviaan on arvosteltu kriittisesti, Emmerichin filmografia on ansainnut yli 3 miljardia dollaria maailmanlaajuisesti, mikä tekee hänestä kaikkien aikojen viidenneksitoista eniten tuottaneen ohjaajan.
Emmerichillä on useiden elokuviensa lipputulot ennätykselliset, ja hän on ollut ylpeä tavoitteestaan tehdä popcorn-elokuvia. Elokuvantekijä ei kuitenkaan ole huolissaan monien elokuviensa huonosta kriittisestä vastaanotosta Roland Emmerich on arvostellut muiden elokuvantekijöiden virheitä haastatteluissa, syytti äskettäin Marvel, DC: tä ja Star Warsia elokuvien tuhoamisesta. Tämä on jokseenkin ironista ottaen huomioon, että ohjaaja on usein nimennyt
Ohjauksen ohella Emmerich osallistuu tyypillisesti myös elokuvaprojekteihin käsikirjoittajana ja tuottajana, mikä antaa hänelle paremman hallinnan lopputuloksista. Tämä on myös antanut hänelle mahdollisuuden keskittyä laajamittaisiin spektaakkeleihin, joista hänet tunnetaan parhaiten, erityisesti katastrofigenren sisällä. Tämä on ansainnut ohjaajalle tittelin "katastrofin mestarina" alalla, vaikka hän on tehnyt myös useita elokuvia genren ulkopuolella. Emmerich on myös kerran kertonut rakkaudestaan genreen, josta hänet tunnetaan parhaiten luetteloi hänen suosikki katastrofielokuvansa, mukaan lukien monet, jotka ovat inspiroineet hänen uraansa elokuvanteossa. Tässä on luettelo kaikista Emmerichin ohjaamista elokuvista pahimmasta parhaaseen.
17. 10 000 eaa
Siitä huolimatta 10 000 eaa oli taloudellinen menestys lipputuloissa, sitä arvosteltiin kriittisesti historiallisen tarkkuuden täydellisestä piittaamattomuudesta puhumattakaan peruslogiikasta ja johdonmukaisesta tarinankerronnasta. Esihistoriallisen aikakauden eepos näyttelee Steven Strait'ta villaisena mammutinmetsästäjänä, josta tulee vahingossa heimonsa johtaja ja löytää kehittyneen sivilisaation, joka käyttää orjia ja koulutettuja mammutteja rakentamaan pyramidit. Niin keskinkertaisia kuin CG-eläimet ovatkin, ne silti onnistuvat tuntemaan olonsa todenmukaisemmiksi kuin elokuvan tasaisesti kirjoitetut ihmishahmot. James Berardinelli ilmaisi asian parhaiten, kun hän sanoi "10 000 eaa. ei ole vain aivokuollut, se on täysin kuollut. Se on inertti ja ilman sykettä."
16. Moonfall
Ne jotka toivovat Moonfall saattaa lunastaa Roland Emmerichin useiden viimeaikaisten kriittisten epäonnistumisten jälkeen ovat todennäköisesti pettyneitä. Hänen viimeisimmän katastrofieepoksensa juoni yhdistää kaksi Emmerichin suosikkitarinaelementtiä: alien-invaasion -tarina ja sarja CG-raskaita tuhojaksoja. Valitettavasti se on huono esimerkki jokaisesta, ja se sotkee tarinaa entisestään lisäämällä tekoälyä sekoitukseen. Prologijakson jälkeen, joka häpeämättä lainaa vaikuttavasta avauksesta Painovoima, Moonfall jatkaa parempien elokuvien sekoitusta, joista osan on tehnyt Emmerich itse. Ontto kuuta koskeva juonenkäänne onnistuu jotenkin olemaan sen vähiten absurdi osa Moonfall, mukaan lukien a kokoonpano yhtä typerää kuin Itsenäisyyspäivä 2päättyy.
15. Itsenäisyyspäivä: elpyminen
Jopa Bill Pullmanin ja Jeff Goldblumin palaaminen toistamaan rooliaan eivät riittäneet pelastamaan Itsenäisyyspäivä: elpyminen, jatko-osa, jonka tekeminen kesti 20 vuotta. Elokuvan epäonnistumiset alkavat typerästä käsikirjoituksesta, joka alkaa idealisoidusta tulevaisuuden visiosta, jossa jokainen maapallon kansakunta on ollut rauhassa ensimmäisistä muukalaisten hyökkäyksistä lähtien. Itsenäisyyspäivä oli lopullinen julkaisu "tapahtumaelokuvan" kehityksessä, mutta jatko-osa tuntuu vain halvalta kopiolta. Kaikki on isompaa Itsenäisyyspäivä: elpyminen, mutta Emmerich unohtaa sen, mikä sai ensimmäisen elokuvan toimimaan, koska hän eksyi CG-raskaisiin toimintajaksoihin. Kun Will Smith kieltäytyi Itsenäisyyspäivä: elpyminen, hän teki viisaan päätöksen, vaikka se johtikin hänen tekemiseen Itsemurharyhmä sen sijaan.
14. Kiviseinä
Emmerich keskusteli vuosia mahdollisuudesta tehdä henkilökohtaisempi elokuva, mutta hänen päätöksestään vuoden 1969 Stonewall-mellakoiden torjunta kohtasi nopeasti skeptisesti ne, jotka tunsivat hänen ruumiinsa. tehdä työtä. Siitä huolimatta Kiviseinä on ensisijaisesti ikääntymisen kertomus päähenkilölle Danny Wintersille (Jeremy Irvine), homoseksuaaliselle teini-ikäiselle Indianasta, joka matkustaa New Yorkiin sen jälkeen. hänen perheensä väistää kertomus huipentuu huipentumaiseen kuvaamiseen mellakoista, jotka aloittivat homojen vapautusliikkeen New Yorkissa Kaupunki. Hyvät aikomukset eivät riittäneet pelastamaan elokuvaa kriitikoiden ihastuttamasta ja kansalaisoikeusryhmien protestilta, joita loukkasivat ohjaajan valinnat kalkkia historialliset tapahtumat. Jos ei mitään muuta, Kiviseinä inspiroi keskustelua historiallisesta tarkkuudesta ja Emmerichin kaltaisten elokuvantekijöiden velvollisuus.
13. Kuu 44
Vaikka Emmerich julkaistiin teatterissa vain Saksassa, hän teki Kuu 44 englanniksi toivoen, että se tarjoaisi uusia mahdollisuuksia elokuvantekoon. Tässä pienibudjetisessa scifi-toimintaelokuvassa on järjetön ja liioiteltu tarina, jossa on mukana salainen poliisi ja vankeja halpa työvoima resurssien louhimiseen kuusta ja Android-uhka, mutta se johti Emmerichin palkkaamiseen korvaavaksi johtajaksi varten Universaali sotilas. Vaikka elokuva ottaa itsensä liian vakavasti ollakseen hauskaa, siinä on joitain vaikuttavia toimintajaksoja, joissa on mukana avaruushelikoptereita.
12. Godzilla
Godzilla on onnistuneesti elvytetty viime vuosina sekä uusilla Toho Studio -osilla että Legendary's MonsterVersessa, ja Emmerichin tuhoisat mukautukset ovat osittain vastuussa. Toho vihasi vuotta 1998 Godzilla elokuva niin paljon, että he päättivät tehdä Godzilla 2000 tuloksena syntyi Millennium-sarja. Vaikka Emmerichin elokuva ei ole uskollinen japanilaisen hirviön perinnölle, hänen Godzilla-elokuvansa ylpeilee vaikuttavalla näytöllä ison budjetin toimintajaksoista ja huippuluokan visuaalisista tehosteista. Kun Gareth Edwards käynnisti franchising-sarjan uudelleen amerikkalaiselle yleisölle vuonna 2014, hän teki viisaasti päätös pysyä uskollisena alkuperäiselle japanilaiselle sarjalle, mikä Emmerichiä ei juurikaan kiinnostanut tekemässä. Jopa vuoden 1998 elokuvan nimiolennon suunnittelua muutettiin dramaattisesti, mikä sai Godzillasta näyttämään vain jättiläisliskolta. Tämä on järkevää harkiten Emmerich myönsi, ettei hän koskaan halunnut tehdä Godzilla ensinnäkin.
11. Ghost Chase
Julkaistu nimellä Hollywood-Monster Saksassa, ennen kuin se nimettiin uudelleen amerikkalaiselle yleisölle, Ghost Chase on leiriläinen kauhukomedia, joka osoittaa kunnioitusta menneiden vuosikymmenten B-elokuville. Kun teini-ikäinen ohjaajaksi pyrkivä Fred (Tim McDaniel) saa selville, että hänen päänäyttelijänsä Warren (Jason Lively) on edunsaaja vanhasta. kello, joka sisältää hänen isoisänsä hovimestari hengen, pariskunta käyttää yliluonnollista tapahtumaa saattaakseen loppuun keskeneräisen kauhunsa elokuva. Vaikka tapahtuma tapahtuu Hollywoodissa, Ghost Chase julkaistiin vain videona Yhdysvalloissa. Elokuvassa ei ole luonnostaan mitään vikaa, ja se on halpa lopputulos The Goonies, mutta kertomuksesta puuttuu fokus ja se muuttuu yhä typerämmäksi räjähdysmäisellä huipentumalla ja uskomattomalla resoluutiolla.
10. Yhteyden ottaminen
Toinen saksalainen teatterijulkaisu, Yhteyden ottaminen on Poltergeist rip-off runsaasti käytännön tehosteita. Alkuperäinen otsikko Joey, elokuva seuraa nuorta poikaa (Joshua Morell), joka uskoo voivansa puhua kuolleen isänsä kanssa lelupuhelimen kautta. Samaan aikaan lasta terrorisoi riivattu vatsapuhuja ja hän kehittää telekineettisiä kykyjä. Yhteyden ottaminen on kaukana mestariteoksesta, mutta leirilliset elementit ja häpeämätön ikonien käyttö menestyneistä Hollywood-franchiseista, kuten Tähtien sota tehdä tästä yliluonnollisesta perheelokuvasta paljon nautinnollisempi kuin sen pitäisi olla.
9. 2012
Siitä huolimatta 2012 on Roland Emmerichin toiseksi eniten tuottanut elokuva, paisunut katastrofieepos ei tarjonnut mitään, mitä hän ei ollut tehnyt paremmin aikaisemmissa julkaisuissa. Hyödyntämällä Maya-kalenterin ennustus vuoden 2012 apokalypsista, elokuva käynnisti onnistuneen markkinointikampanjan, mutta laiminlyötiin käsikirjoituksen luominen samankaltaisilla hahmoilla. Elokuvan päähenkilö on epäonnistunut tieteiskirjailija (joita esittää John Cusack), joka sattumalta tapaa Yhdysvaltain presidentin johtavan tiedeneuvonantajan leiriytyessään perheensä kanssa. Juoni muuttuu siitä lähtien vain naurettavammaksi, mutta Emmerichin painopiste näyttää olevan vaikuttavissa katastrofijaksoissa.
8. Puolivälissä
Huolimatta taipumuksestaan muuttaa tapahtumia kertomaan paremmin, Emmerich osoitti yllättävää omistautumista historialliseen tarkkuuteen tehdessään Puolivälissä. Sotaelokuva perustuu Midwayn taisteluun Tyynenmeren teatterissa. Se on kerrottu amerikkalaisnäkökulmasta, mutta pyrkimys kuvaamaan myös konfliktin japanilaista puolta. Vaikka historiallinen tarkkuus ja tasapainoinen kertomus ovat parannus muihin Emmerich-julkaisuihin, Puolivälissä puuttuu mukaansatempaava dialogi ja hyvin kehittyneet hahmot, ja se jäi helposti varjoon julkaisu vuodelta 1917 myöhemmin samana vuonna. Jopa spektaakkelin ja tuhon kohtauksia vähentää se, että elokuva tehtiin itsenäisesti suhteellisen pienellä budjetilla.
7. Ylihuominen
Ylihuominen ylpeilee Emmerichin näytelmätäytteisen uran vaikuttavimmista katastrofijaksoista, vaikka kriitikot valitti ilmastonmuutoksen luomaa uutta jääkautta käsittelevän elokuvan tieteellisistä epätarkkuuksista. Kerronta toimii osittain Dennis Quaidin ja Jake Gyllenhaalin johtamien näyttelijöiden vakuuttavasti omistautuneiden esitysten vuoksi. Ensimmäinen Hollywood-elokuva, joka käsittelee ilmaston lämpenemistä tarinana, Ylihuominen oli yllättävän rohkea. Jopa Al Goren ilmastoa lämmittävä dokumentti, Epämukava totuus, julkaistaan vasta kaksi vuotta Emmerichin katastrofielokuvan jälkeen. Kuvitteellinen kertomus vaikutti yleisöön niin paljon The Ylihuomenna, Hurrikaani Irma inspiroi meemiä liittyy Emmerichin elokuvaan.
6. Anonyymi
John Orloffin kirjoittamasta käsikirjoituksesta (Veljesten bändi), Anonyymi tutkii teoriaa, jonka mukaan Edward de Vere, Oxfordin 17. jaarli, oli William Shakespearen näytelmien todellinen kirjoittaja. Vaikka tietäisikin, että Emmerich uskoo useisiin Shakespearen teoksen kirjoittajuuteen liittyviin teorioihin, Anonyymi sille on paljon menoa. Tuotantosuunnittelu oli tarpeeksi näyttävä, jotta elokuva sai Oscar-ehdokkuuden parhaasta pukusuunnittelusta. Anonyymi sisältää eläväisiä esityksiä Rhys Ifansin roolissa Edward de Veren roolissa ja Vanessa Redgraven Elizabeth I: nä. Historiallisten epätarkkuuksien vuoksi Anonyymi toimii paljon paremmin, kun sitä pidetään uudelleen kuvitelmana Prinssi ja köyhä, kirjailija Mark Twainin historiallinen fiktio.
5. Valkoinen talo alas
Niin naurettava kuin Valkoiseen taloon kohdistuneen terroristihyökkäyksen tarina olikin julkaisun yhteydessä, Valkoinen talo alas ja Olympus on kaatunut molemmissa oli tämä tarina, ja ne julkaistiin kuukausien sisällä toisistaan. Vaikkakin Valkoinen talo alas tuli toiseksi, se oli kevyempi toimintaelokuvan lähtökohta. Emmerichin elokuva hyötyy myös tähtien Channing Tatumin ja Jamie Foxxin välisestä kaveridynamiikasta ja kemiasta. Valitukset siitä, että elokuva lainaa liian voimakkaasti elokuvia, kuten Olla sitkeähenkinen ovat oikeudenmukaisia, mutta Valkoinen talo alas toimii edelleen paremmin popcorn-viihteenä kuin jotkin Emmerichin itsevakavammat julkaisut.
4. Universaali sotilas
Kriittinen vastaanotto Universaali sotilas oli huono, mutta yleisö ei ollut niin huolissaan valituksista epäalkuperäisyydestä, ja elokuva oli lipputulon menestys, joka inspiroi useita jatko-osia. Vaikka on totta, että geenimanipuloitujen sotilaiden käyttö ei ollut uusi käsite vuonna 1992, elokuva antoi Emmerichille mahdollisuuden näyttää, mitä hän voisi tehdä suuremmalla budjetilla ja toiminnantäyteisellä tavalla käsikirjoitus. Jean-Claude Van Damme toi oman taistelutyylinsä elokuvaan, ja siitä tulisi yksi hänen ikonisimmista rooleistaan. Universaali sotilas merkitsi myös ensimmäistä näytöllä näkyvää yhteenottoa Van Dammen ja Dolph Lundgrenin välillä. He ovat molemmat sotilaita, jotka herätettiin henkiin salaisessa sotilasprojektissa ja päätyvät taistelemaan toisiaan vastaan.
3. Tähtiportti
Sisältää juonen, jonka keskipisteenä on madonreikälaite, joka mahdollistaa matkustamisen kaukaisille planeetoille universumissa, Tähtiportti on Roland Emmerichin vahvin tulo scifi-genreen. Kurt Russell näyttelee tutkimaan lähetettyä sotilasta, joka tuo mukanaan James Spaderin esittämän arkeologin/lingvistin. Kriittinen vastaanotto oli hieman ristiriitaista, ja Varietyn Leonard Klady kutsui sitä "nuorten seikkailuksi" "erikoistehosteet ja maalaukselliset paikat", mikä osoittaa elokuvan vahvuudet sen ohella puutteita. Vaikka a suunniteltu Tähtiportti elokuva trilogia Emmerichin elokuva on inspiroinut kolmea live-action spin-off -sarjaa sekä animaatiota.
2. Patriot
Sillä erolla Patriot on historiallista fiktiota eikä perustu todellisiin vapaussodan tapahtumiin, joten tämä on helposti yksi Emmerichin vahvimmista ohjaajista. Vaikka brittiläisistä sotilaista tehdään hirviömäisempiä kuin on historiallisesti tarkkaa, se tehdään dramaattisia tarkoituksia varten ja onnistuu sen vuoksi. Mel Gibson esittää sydämellisen esityksen sotaveteraani Benjamin Martinina, joka lähtee kostotehtävälle sen jälkeen, kun armoton brittiläinen komentaja repii hänen perheensä erilleen. Elokuva sisältää myös vaikuttavan esityksen edesmenneeltä Heath Ledgeriltä Martinin poikana, ja siinä on joitain Emmerichin uran parhaita (ja väkivaltaisimpia) toimintajaksoja. Vaikka ei a tositarina, Patriot toimii historiallisena toimintaelokuvana.
1. Itsenäisyyspäivä
Vaikka Itsenäisyyspäivä ei ole Roland Emmerichon parhaiten tehty elokuva, se on varmasti hänen nautinnollisin elokuvansa. Elokuvan tapahtumat alkavat heinäkuun 2. päivänä. Itsenäisyyspäivä tulee määräävä elokuva menestyshistoriassa. Se oli vuoden 1996 tuottoisin elokuva ja voitti Oscarin parhaista visuaalisista tehosteista. Hävityksen spektaakkelin ohella Emmerich pärjää niin hyvin, Itsenäisyyspäivä toimii näyttelijöiden takia. Will Smith näyttelee merijalkaväen ja pyrkivänä astronautina, joka taistelee muukalaisten hyökkäystä vastaan tukihahmojen joukon kanssa. Itsenäisyyspäivä mukana myös paras elokuvapresidentti, jota esittää Bill Pullman.
Dwayne Johnson peruuttaa Joe Roganin tukemisen kiistan keskellä
Kirjailijasta