click fraud protection

Ennen Pimeyden ritari, se vaikutti yleisesti tiedolta Hämähäkkimies 2 oli sarjakuvan jatko-osa, joka todella "säsi sen oikein". Sinun ei tarvitse olla valtava Hämähäkkimies fani kunnioittaa sitä, kuinka mahtava toisesta elokuvasta tuli. Doc Ock oli varmasti suuri konna. Mutta se, mikä erottaa jatko-osan muista, on juoni. Kun Peter Parker taistelee oman epäluulonsa ja elämänsä kanssa suurkaupungissa, Spider-Man taistelee vielä kovempiakin roistoja vastaan. Katsominen, kuinka Harry Osbornista tulee hitaasti konna ja Willem Dafoen pieni cameo ovat jäähdyttäviä.

Doc Ock on kuitenkin fantastinen roisto ovelalla tyylillään ja loputtomalla älykkyydellä. Hänen hahmonsa ei kuitenkaan varastanut esitystä. Samanlainen kuin Kaksi tornia, taistelusarja työntyy Hämähäkkimies 2 eliittistatukseen muiden jatko-osien joukossa. Metro kohtaus on säälimätön alusta loppuun.

Se ei ainoastaan ​​houkuttele sinua loistavalla musiikilla ja nopeasti liikkuvan junan voimakkuudella, vaan se päättyy todella odottamattomalla tavalla. Kun sankari on vaarassa, viattomat siviilit ryntäsivät hänen avukseen kantaen hänet turvaan sankarin tavoin. Se on sydäntä lämmittävä hetki täynnä aitoa kunnioitusta kansalaisilta, jotka ovat nähneet tämän teini-ikäisen sankarin kasvot ja joilla on keinot pitää hänen henkilöllisyytensä salassa.

httpv://www.youtube.com/watch? v=bpgrOgypc9g

Tarkkaan missä Hämähäkkimies 3 epäonnistuu yrittämällä antaa konnalle liikaa inhimillisyyttä ja sydäntä, loppu Hämähäkkimies 2 antaa repeytyneelle viholliselle mahdollisuuden lunastukseen, joka on uskottava ja tarpeellinen. Lunastus sopii Doc Ockin hahmoon, täydelliseen ja monipuoliseen ihmiseen, joka on jäänyt toivottomaan taisteluun hallitsemattoman luomuksen kanssa. Ajattele Frankensteinia kauan kadonneella rakkaudella.

Tuntuu siltä, ​​että jatko-osista löytyy loistava konna tai sivuhahmo, joka varastaa yleisön pois päähenkilöstä, jonka tutkimiseen käytettiin ensimmäisen elokuvan aikana niin paljon aikaa. Tällainen pitää paikkansa Terminaattori 2. T-1000 on hämmästyttävä konna - yksi elokuvahistorian ikimuistoisimmista.

En voi kuvitella, kuinka vaikeaa elokuvan katsojien oli vuonna 1991 uskoa, että joku voisi olla Terminatorin kärjessä, mutta Robert Patrickin T-1000 ei vain herättänyt pelkoa katsojissa, vaan James Cameronin CGI-pahis oli ennennäkemätön F/X: stä. näkökulmasta. Kylmä, laskeva ja säälimätön T-1000 on edelleen yksi kaikkien aikojen siisteimmistä pahiksista.

Mutta se ei ole konna, tai edes Arnold-selkä T-800:na, joka kohotti T2 kunniaksi. Sen sijaan Sarah Connor on elokuvan ydin. Peloissaan mutta sitkeä nainen pukee liivin ja antaa elokuvan tulivoiman – muistuttaako sinua toisesta James Cameronin jatko-osasta? Tässä toisessa osassa on loputtomasti sitkeyttä, mutta se on jotenkin tasapainotettu käsittämättömän suurella sydämellä.

httpv://www.youtube.com/watch? v=gC8SN6JBC6A&feature=liittyvät

Hämmästyttävää kyllä, tämä sydän tulee Terminaattorin ja John Connorin suhteesta. Connorin yritys inhimillistää Terminaattori (alitajuinen yritys korvata isähahmon puute) on sekä koskettava että humoristinen.

Sisällä on niin paljon Terminaattori 2 sitä on vaikea edes ajatella jatkona. Mutta kuten jokainen hieno jatkoelokuva, se ottaa ensimmäisellä kerralla luodut hahmot ja laittaa ne sisään tilanteita, joissa heidän syvemmät tunteensa ja persoonallisuutensa nousevat pintaan ja päättyvät ainutlaatuiseen lopputulokseen yksilöitä.

Voi Christopher Nolan. Minun oli todella vaikeaa työntää tätä "aina numeroon 3", koska se on helposti kaikkien aikojen suurin supersankari-jatko-osa. Vielä pidemmälle, Nolansin mietiskely Batmanin alkuperän jälkijäristyksistä kuuluu mielestäni kaikkien aikojen parhaiden elokuvien listalle. Mutta tarpeeksi yleistä fanboy-murskausta - mitä oikeastaan ​​tekee Pimeyden ritari loistava jatko?

Aloitetaan ilmeisestä: Heath Ledgerin esitys on yksi elokuvan rakastetuimmista tällä hetkellä, ja hänen traaginen kuolemansa ennen elokuvan julkaisua vain lisäsi sen ajattomuutta. Mutta sillä ei olisi ollut väliä. Ledgerin Jokeri tekee Nicholsonin tulkinnan Tim Burtonin teoksessa Lepakkomies näyttävät vitsiltä (ei sanailua). Mutta kiitos ympäristön, jonka Christopher Nolan loi uudelleen kuvittelemalla Batmanin tarinaa, Ledgerin versio oli sitkeämpi.

httpv://www.youtube.com/watch? v=GROmJWb-3wU&feature=liittyvät

Jotkut sanovat Pimeyden ritari puuttuu sydän Batman alkaa ja siksi se ei ole parempi kuin ensimmäinen. Molemmat ovat jollain tapaa suhteellisen kylmiä, mutta toisessa on joitain ratkaisevia hetkiä, kuten Rachel Dawesin kuoleman jälkeiset kohtaukset. Kerro minulle, ettei Harvey Dentin palanut kolikkokohtauksessa tai Bruce Waynessa ole sydäntä, joka istuu yksin naamionsa kanssa kattohuoneistossa. Mutta sydän on kolmannen asteen hahmojen syvyyden ja Nolanin rakentaman pukeutuneiden sankareiden realistisen maailman suhteen.

Pimeyden ritari määritteli täysin uudelleen tavan, jolla yleisö suhtautuu sarjakuvaelokuviin ja miten elokuvantekijät tekevät niitä. Se osoittautui myös synkistä ja synkistä tarinoista, joita voidaan kertoa massoille miljardin dollarin lipputulon tuloksena.

Tämä elokuva sisältää yhden elokuvahistorian tunnetuimmista lainauksista - "Ei, minä olen isäsi." Koko Tähtien sota franchise (ainakin jaksot 4-6) perustuu tähän yhteen lainaukseen. Se on sen ydin, mikä tekee tarinasta niin vakuuttavan ja uskottavan oudoista avaruusolioista ja Millennium Falconsista huolimatta.

Jatko-osa vie synkän mytologian Tähtien sota ja lyö sinua suoraan naamaan sillä. On hassua ajatella, ettei Yoda ollut edes mukana Uusi toivo. Hänen läsnäolonsa sisällä Empire Strikes Back jatkaa tämän listan juoksevaa teemaa - että yksi uusi hahmo voi työntää elokuvan jatko-osan alkuperäisen yläpuolelle.

httpv://www.youtube.com/watch? v=EH9z8se3Aho

Yoda on yhtä mieleenpainuva kuin Darth Vader, mutta kaksi kertaa kiehtovampi. Hänen viisautensa antaa katsojalle harkittuja näkemyksiä muustakin kuin vain Luke Skywalkerin ahdingosta. Suuren "isä"-linjan varjoon piilotettu lainaus on Yodan sanonta: "Tee tai älä. Ei ole yritystä."

Vääntö sisään Empire Strikes Back oli todennäköisesti aikansa eeppisin, ja se sai fanit ja satunnaiset katsojat näkemään silmukan, jota he eivät todennäköisesti koskaan nähneet tulevan. Luke Skywalkerin ja Darth Vaderin välinen vastakkainasettelu on vain yksi niistä isän ja pojan hetkistä, jotka ylittävät kliseen ja koskettavat synkempää ajatusta katkenneesta suhteesta.

Ed 1 2 3 4

90 päivän sulhanen: Syngin näkee toisen tähden "Insane" Tania Splitin jälkeen