10 japanilaista elokuvaa ehdolla Oscarille

click fraud protection

Ryûsuke Hamaguchi Aja Minun Autoni (2021) on tehnyt historiaa olemalla ensimmäinen japanilainen elokuva, joka on ehdolla parhaan elokuvan saajaksi Oscar-gaalassa. Elokuva on myös ehdolla kolmeen muuhun Oscariin, mukaan lukien Hamaguchin parhaasta ohjauksesta, mikä tekee hänestä vasta kolmannen japanilaisen ohjaajan ehdokkaana.

Monet muut japanilaiset elokuvat ovat kuitenkin menestyneet hyvin Oscar-gaalassa aiemmin. Jotkut ovat voittaneet parhaan kansainvälisen pitkän elokuvan Oscarin, joka tunnettiin aiemmin nimellä paras vieraskielinen elokuva, mikä on sitä ennen vain kunniapalkinto. Muut ovat myös saaneet tunnustusta sellaisissa kategorioissa kuin pukusuunnittelu, tuotantosuunnittelu ja elokuvaus.

Ugetsu (1953)

Ugetsu on elokuva, joka käsittelee monia teemoja: kunnianhimoa ahneuden partaalla, fantasia, joka yrittää voittaa rakkauden ja tuhoisa sodan rikkoma rauha. Elokuva seuraa rikkauksia etsivää savenvalajaa ja wanna-be-samuraita, jotka eivät piittaa vaimonsa turvallisuudesta pyrkiessään ammatillisiin pyrkimyksiinsä.

Yksi Kenji Mizoguchin monista laajalti tunnetuista elokuvista, Ugetsu ei yllättäen saanut parhaan kansainvälisen elokuvan ehdokkuutta. Se sai kuitenkin parhaan pukusuunnittelun ehdokkuuden. Puvut ja monet muut elokuvan piirteet ovat merkittäviä.

Kwaidan (1964)

Masaki Kobayashi saavutti elokuvanteoksensa vahvuuden japanilaisen elokuvan kulta-ajan päättyessä, mutta hänen elokuvansa kilpailevat aidosti suurimpien kanssa. Ihmisen tila (1959-61) ja Hara-Kiri (1962) ovat eeppisiä, tuskallisia elokuvia, jotka vaativat kunnioitusta.

Kwaidan, vaikkakin Kobayashin muutaman vuoden aikaisempia elokuvia suppeampi kokoelma, on jännittävä kokoelma neljästä yliluonnollisesta kauhutarinasta. Koska kauhuelokuvat saavat harvoin paljon huomiota Oscar-gaalassa, on yllättävää, että kaikista Kobayashin elokuvista Kwaidan on se, joka oli ehdolla parhaaksi kansainväliseksi elokuvaksi.

Kauppavarkaat (2018)

Kauppavarkaat seuraa köyhää perhettä, joka turvautuu varkauksiin selviytyäkseen. Eräänä iltana he tuovat laiminlyödyn lapsen kotiin ruokkimaan hänen illallista. He päättävät pitää hänet ja kasvattaa hänet omakseen.

Elokuvan on kirjoittanut Hirokazu Koreeda, jota pidetään laajalti yhtenä suurimmista nykyajan japanilaisista elokuvantekijöistä. Hänen muita elokuviaan ovat mm Kukaan ei tiedä (2004), Edelleen kävelemässä (2008) ja Kuten isä, kuin poika (2013). Kauppavarkaat on toistaiseksi hänen ainoa elokuvansa, joka on ehdolla parhaaksi kansainväliseksi elokuvaksi, ja ensimmäinen kerta, kun japanilainen elokuva oli ehdolla kymmeneen vuoteen.

Samurai I: Musashi Miyamoto (1954)

Elokuvantekijä Hiroshi Inagaki teki trilogian, joka keskittyi legendaariseen ja historialliseen samuraihin Musashi Miyamoto. Jokainen trilogian elokuva on arvostettu. Yksi Jane Campionin suosikkielokuvista, Samurai I: Musashi Miyamoto on trilogian ensimmäinen osa ja voitti parhaan kansainvälisen elokuvan palkinnon vuoden 1955 Oscar-gaalassa.

Elokuva seuraa japanilaisen elokuva-ikoni Toshiro Mifunen esittämää Takezoa, kun hän yllättäen joutuu häviävän puolelle järjestelmää muuttavassa taistelussa. Hän ja hänen toverinsa pakenevat voittajan puolen sotureita takaa-ajoa. Elokuvan aikana katsojat näkevät laittoman soturin välttelevän monia vaaroja ja saavan lopulta samurain tittelin ja uuden nimen Musashi Miyamoto.

Helvetin portti (1953)

1950-lukua pidetään laajalti japanilaisen elokuvan kulta-ajana, eikä ole yllätys, että kolme japanilaista elokuvaa palkittiin Oscar-gaalassa tämän vuosikymmenen aikana, mukaan lukien Helvetin portti. Elokuva on myös ainoa japanilainen elokuva, joka on voittanut useamman kuin yhden Oscarin, sillä se on voittanut sekä parhaan kansainvälisen pitkän elokuvan että parhaan pukusuunnittelun.

Helvetin portti on samuraista, joka rakastuu odottavaan naiseen. Hän pyytää hänen kättä naimisiin vain saadakseen selville, että hän on jo naimisissa. Hän ei kuitenkaan ota kieltävää vastausta ja pakottaa hänet suostumaan. Samurai suunnittelee miehensä murhaamista, mutta odotarilla on oma suunnitelmansa.

Lähdöt (2008)

Lähdöt' "Vuoden parhaan vieraskielisen elokuvan" voitto vuoden 2009 Oscar-gaalassa oli merkittävä, koska japanilainen elokuva ei ollut voittanut palkintoa tai mitään sen aikaisempaa vastinetta vuoden 1955 jälkeen. Jos Aja Minun Autoni saa palkinnon tänä vuonna, se korvaa Lähdöt viimeisimpänä voittajana Japanista.

Sisään LähdötSellisti jää työttömäksi ja palaa vaimonsa kanssa kotikaupunkiinsa. Kun hän etsii työtä, hän työskentelee hänen mielestään työssä matkatoimistossa, koska kuvaus on "lähdön avustaminen". Hän kuitenkin huomaa, että kyseessä on itse asiassa kuolleiden valmisteleminen tuhkausta varten, ja hänet houkutellaan jäämään, koska se on maksaa. Hän on hämmentynyt siitä, miten hän ansaitsee rahaa, ja piilottaa sen vaimoltaan, mutta hän ei voi piilottaa sitä ikuisesti.

Spirited Away (2001)

Sitä pidetään yhtenä kaikkien aikojen suurimmista animaatioelokuvista. Henkien kätkemä seuraa 10-vuotiasta Chihiro-nimistä tyttöä, kun hän törmää sisään Kamin fantastinen ja vaarallinen henkimaailma. Studio Ghiblin Hayao Miyazaki voitti parhaan animaatioelokuvan Oscar-palkinnon. Jos elokuva olisi julkaistu äskettäin, se olisi todennäköisesti saanut myös muita ehdokkuutta.

Elokuva on monella tapaa länsimaisten vaikutteiden tutkiminen japanilaiseen kulttuuriin. Chihiro tapaa kamia, japanilaisen kansanperinteen henkiä, kun hän muuttaa vanhempiensa kanssa pois kaupungista lähiöihin. Henkien kätkemä Sillä on myös viisaita viittauksia kapitalismiin, kuluttamiseen ja saastumiseen. Elokuva on helppo nauttia metaforasarjana tai yksinkertaisesti viihdyttävänä lastentarinana.

Rashomon (1950)

Ennen Rashomonin julkaisua sen elokuvantekijä Akira Kurosawa odotti joutuvansa luopumaan elokuvanteosta viimeaikaisten uran takaiskujen vuoksi. Mutta siitä lähtien Kurosawa on helposti yksi kaikkien aikojen vaikutusvaltaisimmista elokuvantekijöistä, inspiroivia ohjaajia, kuten Sergio Leone, Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, Steven Spielberg ja lukemattomia muita, elokuva olisi paljon vähemmän kiinnostava, jos hän jäisi eläkkeelle. Elokuva ei ainoastaan ​​menestynyt hyvin Japanissa, vaan se voitti Kultaisen leijonan Venetsian elokuvajuhlilla vuonna 1951, mikä nosti japanilaisen elokuvan kansainvälisen yleisön ja kriitikoiden kartalle.

Tämä menestys jatkui vuoteen 1952, jolloin siitä tuli ensimmäinen japanilainen elokuva, joka sai parhaan kansainvälisen elokuvan Oscarin. Rashomon kertoo ryhmästä henkilöitä, joita tuomitaan samurain murhasta. Jokainen antaa ristiriitaisia ​​kertomuksia tapahtumista, ensimmäistä kertaa elokuvassa, jossa epäluotettavan kertojan tarinankerrontavälinettä hyödynnetään täysimääräisesti. Elokuva pohtii myös ihmisen turmeltuneisuutta, kun puuhakkaaja ja pappi välittävät oikeudenkäynnin tapahtumia kunnioittamattomalle miehelle, joka turvautuu sateelta mukanaan.

Woman In The Dunes (1964)

Nainen dyynillä on kiistatta japanilaisen avantgarde-elokuvantekijän Hiroshi Teshigaharan hienoin teos. Huolimatta siitä, että hän jätti huomiotta kaikki elokuvantekokäytännöt, Teshigaharasta tuli ensimmäinen henkilö Japanista saada Oscar-ehdokkuuden ohjauksesta, vaikka monet japanilaiset elokuvat olivatkin saaneet muita ehdokkuutta ennen.

Muokattu romaanista, joka osittain muistuttaa kreikkalaista Sisyfoksen myyttiä, Nainen dyynillä kertoo hyönteistutkijasta, joka lähtee maaseutumatkalle keräämään hiekkadyynien hyönteisiä. Hän jää jumiin, ja läheiset kyläläiset tarjoavat hänelle majoitusta hiekkalaatikon pohjalla sijaitsevassa talossa, minkä hän hyväksyy. Talossa asuu nuori nainen, ja vaikka hän aikoo jäädä vain yhden yön, kyläläisillä on erilainen skenaario mielessä.

Juoksi (1985)

Minulla on kunnia olla japanilainen elokuva, joka on saanut eniten Oscar-ehdokkuutta, kunnes se saavutetaan Aja Minun Autoni, Juoksi voitti myös kaksi BAFTA-palkintoa ja oli ehdolla neljälle lisäpalkinnolle. Merkittävää on, että Kurosawa sai ainoan Oscar-ehdokkuutensa tämän elokuvan ohjauksesta.

Juoksi on sotapäälliköstä, joka luopuu valtaistuimestaan ​​ja jakaa valtakuntansa poikiensa kesken, mikä johtaa petokseen ja sotaan. Voimakkaasti Shakespearen inspiroima kuningas Lear, se oli kolmas kerta, kun Kurosawa lainasi näytelmäkirjailijalta. Vaikka useimmat harkitsisivat kumpaakaan Rashomon (1950) tai Seitsemän samuraita (1954) hänen paras työnsä, Juoksi on varmasti elokuvantekijän eeppisin ja laajin tuotanto.

John Wick 4 jatkaa Marko Zarorin parasta uratrendiä

Kirjailijasta