Maggie Cohnin haastattelu: Portaat

click fraud protection

HBO Maxin Portaikko kertoo Kathleen Petersonin salaperäisestä kuolemasta, josta hänen miehensä Michael Peterson tuomittiin. Vuonna 2001 Michael soitti poliisille ja väitti löytäneensä vaimonsa kuolleena pariskunnan kodin portaiden alapuolelta. Siitä seurasi kattava murhatutkinta ja Michaelia koskeva oikeudenkäynti. Portaikko perustuu Jean-Xavier de Lestraden samannimiseen dokumenttiin, joka löytyy Netflixistä.

Dramaattinen kuvaus Kathleenin elämästä, kuolemasta ja perheelle Michaelin oikeudenkäynnin seurauksena syntyneestä shokkiaallosta, Portaikko tarjoaa uuden näkökulman tapaukseen. Sarjan tähtirooleissa nähdään Colin Firth ja Toni Collette Michaelin ja Kathleenin rooleissa sekä Patrick Schwarzenegger, Sophie. Turner, Michael Stuhlbarg, Odessa Young, Dane DeHaan, Olivia DeJonge ja Rosemary DeWitt ovat kaikki tukirooleja perheenjäseninä ja lakimiehinä. tiimi. Kulissien takana Antonio Campos ja Maggie Cohn toimivat apuohjelmina ja vastaavana tuottajina.

Cohn puhui Näytön kiukku murhatapauksen uudelleenluomisesta, tosiasian ja dramatisoinnin välisestä tasapainosta ja tarinankerronn tärkeydestä todellisessa rikoslajissa.

Screen Rant: Miten koit Kathleen Petersonin kuoleman ja Michael Petersonin oikeudenkäynnin tuolloin, ja kuinka se vaikutti osallistumiseesi Portaikko vuosikymmeniä myöhemmin?

Maggie Cohn: En usko, että tiennyt siitä tuolloin. Alkuperäinen altistusni sille tapahtui dokumentin The Staircase kautta. Se sai ensi-iltansa Sundancessa Yhdysvalloissa. Sen kautta tutustuin tragediaan.

Luulen, että ensisijainen uteliaisuuteni oli itse dokumentissa, koska opiskelin elokuvantekoa ja ajattelin aina, että dokumenttielokuvan tekoprosessi oli todella kiehtova, koska uskottiin, että dokumentti on yritys vangita totuus. Voit tehdä sen useilla tavoilla, olipa se sitten Frederick Wisemanin fly-on-the-wall tai Errol Morris, jossa voit kuulla hänen kysyvän kysymyksiä, tai dokumentteja, joissa näet itse asiassa elokuvantekijät.

Katsoin The Staircasea melkein opiskelijana, joten kun tilaisuus tarjoutui, voit luoda tarinan dokumenttielokuvan tekoprosessi – jota teemme kauden aikana – se oli liian hyvä tilaisuus ohittaa.

Voitko kertoa minulle tämän sarjan kirjoittamis- ja tutkimusprosessista? Puhuitko kenenkään perheenjäsenen tai tähän tapaukseen suoraan osallisena olevan henkilön kanssa?

Maggie Cohn: Tutkimusprosessi oli melko laaja. Useimmista TV-projekteista, joissa olen työskennellyt, saat tavallaan kokoelman artikkeleita, kirjoja, ja muita mediamuotoja – tässä tapauksessa dokumenttia – käytettäväksi lähteinä, kun rakennat kerronta. Ihanteellisessa maailmassa teet sen ennen kuin kirjailijahuone alkaa, mikä meillä oli tilaisuus tehdä The Staircasen kanssa. Meillä oli myös tämä uskomaton tutkija, joka aloitti ennen huoneemme alkua, Michael Matthews. Hän pystyi haastattelemaan The Staircase -elokuvassa näkemiäsi hahmoja, ja pystyimme valmistelemaan häntä erilaisilla kysymyksillä, joita halusimme kysyä.

Mitä tulee perheeseen ja perheeseen läheisiin ihmisiin, emme koskaan halunneet painostaa itseämme kumpaankaan suuntaan sen enempää kuin ennakkoluuloja, joita tuomme kaikkiin tarinoihin. Vuorovaikutteemme oli siis melko rajallista. Olen ollut yhteydessä pariin perheenjäseneen. Tämä yhteydenotto ei välttämättä ollut tiedottaa hahmolle tai vastata kiireellisiin kysymyksiin. Oli enemmänkin tarkoitus saada siihen lisää makua.

Kun näytimme tätä, emme esittäneet samankaltaisia ​​ihmisiä, emmekä ilmaisseet näyttelijöillemme tarvetta, että heidän pitäisi mennä ulos puhumaan oikeiden ihmisten kanssa. Se oli heistä kiinni, koska emme todellakaan yritä jäljitellä The Staircase -dokumenttia tai varsinaista perhettä. Yritämme ilmentää heitä ja tehdä niin kertoaksemme ohjelmaamme katsoville ihmisille totuudesta ja täydentääksemme Kathleen Petersonin hahmoa tavalla, jota dokumentti ei pystynyt tekemään.

Monet kohtaukset tässä sarjassa muistuttavat materiaalia dokumentista. Otit kuitenkin paljon syvemmän ja henkilökohtaisemman lähestymistavan tapauksen edustamiseen. Miten selvitit, kuinka pitkälle dramatisoinnilla mennään verrattuna tosiasioiden tiukkaan kiinni pitämiseen?

Maggie Cohn: Se oli hyvin orgaanista, eikä siinä ollut mitään erityisiä sääntöjä. Aikajanalla oli sääntöjä, joita on kolme: menneisyys, nykyisyys ja tulevaisuus. Näiden aikajanojen välisissä siirtymissä oli sääntöjä. Halusimme välttää kuvittelemasta mitään Kathleen Petersonin kuolemaan johtaneita tapahtumia, jotka saisivat sinut viattomuuden tai syyllisyyden suuntaan. Emme esimerkiksi halunneet luoda jonkinlaista onnettomuutta, jota ei todellisuudessa tapahtunut Michaelin ja Kathleenin välillä.

Kyse ei ollut varsinaisesti replikaatiosta, vaan sellaisen totuuden esittämisestä, jota ei koskaan ollut olemassa, ellei se ole hyvin ilmeistä. Ainoa asia, jonka katsoimme tärkeäksi toistaa esityksessämme tarkasti, oli, meistä tuntui, jos sinulla olisi yksi asia, joka oli tarkka. Mitä kauemmaksi muutit siitä, se oli OK niin kauan kuin sinulla oli se pohjoinen tähti - joka oli takaportaikko, jossa Kathleen kuoli.

Pääsimme sisään taloon. Se oli myynnissä ja pystyimme ottamaan tarkat mitat portaikosta. Sitten rakensimme kolme portaikkoa tuotannon aikana käytettäväksi. Kaksi heistä muutti sisään ja ulos kaksikerroksisesta sarjastamme. Yksi niistä oli portaikko, jossa oli veriroiskeita, ja yksi niistä oli portaikko, jossa ei. Ja sitten meillä oli vihreät portaat stunt-töitämme varten. Kuvauksen dokumentaarinen tyyli on yksi ilmeisemmistä esimerkeistä, joissa todella kunnioitamme kameraa, jolla ei ole niin paljon subjektiivista näkökulmaa objektiivisena, mutta koko esityksen teemana on kyseenalaistaa ajatus siitä, että objektiivisuus voi olla olemassa paikka.

Meille se oli enemmän dokumenttielokuvan hengen kommentoimista ja sitten myös yrittämistä älä kopioi, vaan näytä tapauksen erittäin hyvin tunteville ihmisille, että olimme tietoisia kaikista näistä asioista liian. Emme laittaneet veriroiskeita paikkoihin, joissa veriroiskeita ei ollut olemassa. Aikajana siirtyi, mutta suurimmaksi osaksi pidimme päivämäärät mahdollisimman tarkasti

Minusta oli mielenkiintoista, kuinka esitys kuvaa kahta eri versiota Kathleenin kuolemasta – toisessa, jossa se on onnettomuus ja toisessa, jossa Michael murhaa hänet. Mitä noiden jaksojen kirjoittamiseen meni?

Maggie Cohn: Kaiken kaikkiaan kuvauksia on kolme. Halusimme näyttää kolme tapaa, joilla Kathleenin elämä olisi voinut päättyä. Ensimmäinen, kuten sanoit, perustuu puolustuksen teoriaan kahdesta putoamisesta – jotka mahdollisesti johtuivat lievä päihtymys, pimeys portaikoissa ja Kathleenin yleinen väsymys työn ja stressi. Tämä on kuvaus, jota puolustustiimi tarjoaa yleisölle, joten tiedämme, että puolustusjoukkue tuo puolueellisuuttaan.

Toinen kuva on Kathleenin ja Michaelin riita, joka vie heidät portaikkoon ja hetkessä erittäin huonosta väitteestä tulee kauhea tragedia, jonka Michael aiheuttaa Peterson. Tätä teoriaa tarjotaan oikeudenkäynnin tuomion yhteydessä, joten se on jossain määrin syyttäjän teoria, koska Michael käyttää aseen sijaan käsiään. Tämä on meidän tapamme sanoa, että syyttäjällä oli motiivi ja tarkoitus, mutta he eivät ymmärtäneet kaikkea oikein.

Sitten tietysti kolmas teoria, kolmas kuvaus tapahtuu jaksossa 6. Tämä teoria on yksi seinän ulkopuolella olevista teorioista. Se on pöllöteoria ja me tutkimme sitä. Olemme aina pitäneet teorian tekevän tämän teorian, joka edustaa eniten järjestäytyneeseen järjestelmään tulevaa kaaosta, ja se on teoria, jonka me en koskaan tiedä mitä tapahtui, mutta sinä iltana saattoi tapahtua jotain todella outoa, jota kukaan meistä – et sinä, minä, ei katsoja – voinut todella ymmärtää, koska emme olleet siellä. Halusimme erilaisia ​​teorioita ja kuvauksia, ja halusimme jokaisen niistä olevan yhtä elinkelpoisia kuin seuraava.

Mitä sinulle on tärkeää tuoda esiin tämän tapauksen henkilökohtaisempi puoli?

Maggie Cohn: Todellisessa rikoslajissa uhri – henkilö, joka on kohdannut traagisen lopun – ei yleensä ole täysin toteutuneet kuin muut hahmot, ja ne määritellään sitten minkä tahansa väkivallan muodon mukaan niitä. Ajattelimme tärkeänä, että tämä oli kauhea tragedia, joka tapahtui yhdessä yössä, mutta se johti kaikki siihen. Pieniä tragedioita tapahtui koko ajan ja halusimme näyttää katsojan hyödyntävän elämistä koska nämä asiat voivat tapahtua, ja ne voivat tapahtua hetkessä, ja ne voivat tapahtua ilman, että kukaan on suunnitellut niitä.

Tässä hyvin ainutlaatuisessa tapauksessa kaksi tytärtä ovat jo kokeneet tragedian. Siinä on kyse sisaruksista ja myös Todd ja Clayton Petersonista ja siitä, kuinka he kehittyvät ja käsittelevät hyvin voimakkaan ja tärkeän voiman puuttumista elämässään. Teimme trauma- ja surututkimusta ja halusimme osoittaa, että näillä tragedioilla emme vain etsi oikeutta ja yritämme selvittääksemme syyttömyyttä ja syyllisyyttä, mutta yritämme myös ymmärtää, mitä ihmishengelle tapahtuu näiden edessä. Joten oli tärkeää täydentää genreä ja tutkia sitä enemmän, työntää sitä enemmän intiimimpään suuntaan, ei pelkästään vihasta, vaan myös surusta ja pienistä jälkikaikuista, joita tapahtuu jokapäiväisessä elämässäsi elämää.

Minua kiinnosti päätös sisällyttää dokumentin tekeminen sarjaan sekä Michaelin suhde yhteen sen toimittajista, Sophie Brunetiin. Voitko kertoa minulle, kuinka siitä tuli osa sarjaa ja miksi uskot, että oli tärkeää esittää tämä osa tarinaa?

Maggie Cohn: Dokumenttielokuvan valmistusprosessin näyttäminen oli todella tärkeää, koska se on yksi tärkeimmistä teemoistamme. show — joka on tarinan rakentamista ja ajatusta, että jopa oikeudenmukaisuuden etsimisessä on kyse tarinankerronnasta. Näemme syyttäjän esittävän tarinansa. Näemme puolustuksen keksivän tarinansa siitä, mitä sinä yönä tapahtui. Näemme perheenjäsenten keksivän omia tarinoitaan käsillä olevien todisteiden perusteella.

Todellisuudessa näyttääksemme dokumenttielokuvan valmistusprosessin – joka on monille tuntematon prosessi – meidän on mentävä sisään ja olla kuten "Näin editori valitsee otoksia", ja jos laitat tämän reaktiootoksen tämän reaktiootoksen viereen, se kertoo erilaisen tarina. Kaava muuttuu ja sitten tunne muuttuu. Oli tärkeää osoittaa, että koska palatakseni alkuperäiseen kiinnostukseeni tätä kohtaan, kriittinen ajattelu on todellakin tärkeämpää kuin koskaan – tänä päivänä. Meillä on hyvin jakaa oikean ja väärän, mustan ja valkoisen aika. Juuri nyt mielestäni on tärkeää nähdä, että tarinoita on kaikkialla, jokaisella on niitä, ja se voi olla enemmän kuuntelemista kuin kertomista, että he ovat väärässä.

Mitä tulee toimittajan ja Michael Petersonin välisen kehittyvän suhteen näyttämiseen, halusimme sisällyttää ajatuksen, että harhaa esiintyy ilman, että kukaan edes tajuaa sitä. Toimittajamme Sophiella ei ollut aavistustakaan, että hän rakastuisi Michael Petersoniin. Mutta jälkeenpäin katsottuna on luultavasti mahdotonta sanoa: "En ollut rakastunut häntä", joten hänen täytyi hieman pohtia itseään: "Mitä minä oikein tein tällä dokumentti? Yritinkö kertoa "totuutta"? Vai yritinkö pelastaa miehen hengen, koska uskoin, ettei hän ollut syyllinen, koska kuinka voisin rakastua johonkin, joka voisi tehdä jotain kauheaa?"

Dokumentti oli loistava tapa näyttää narratiivin rakennetta, mutta myös osoittaa, että yksi narratiivin avainelementeistä on ennakkoluulo, jonka me kaikki tuomme kaikkeen. Meillä jokaisella on taustatarina ja meidän taustatarinamme määrittelee tavan, jolla katsomme maailmaa. Se oli niin kirjaimellinen asia, koska se on visuaalinen laite.

Toinen hieno asia dokumenttielokuvaprosessin näyttämisessä on se, että päätimme hyvin varhain, ettemme halua, että tämä on TV-ohjelma oikeudenkäynnistä. Tietenkin aina herää kysymyksiä siitä, kuinka monta jaksoa omistat oikeudenkäynnille, ja siksi, kun katkaisen näitä jaksoja, olen ymmärrämme, että meillä on vain tietty määrä tuotantopäiviä ja aikaa, joten aikaa on vain tarpeeksi omistaa yksi jakso oikeudenkäyntiä.

Kuinka siirryt kuukausien hyvin erityisiin hetkiin, jotka ovat välttämättömiä kouluttamaan katsojaa siitä, mitä sinä yönä tapahtui nopeasti? Se tapahtuu muokkauksen kautta. Joten jos voit näyttää muokkauksen ja hypätä edestakaisin Sophien – joka muokkaa Pariisissa – ja kokeilun välillä, mikä on kun tapahtuu samanaikaisesti Durhamissa, voit siirtyä nopeasti ajassa, mutta et menetä mitään tärkeistä osista tiedot. Sitten meillä on Sophie, joka kertoo meille, mitä tarkalleen ottaen on tekeillä, koska hän on meneillään jonkin verran Monologi subjektiivisuuden ja oikeudenmukaisuuden ideasta sellaisena kuin se avautuu edessämme nykyhetkellä aikajanalla.

Tämä koko näyttelijä on upea, varsinkin Colin ja Toni. Miltä tuntui nähdä näiden näyttelijöiden tekemä työ näiden tosielämän ihmisten ruumiillistumisessa?

Maggie Cohn: Se on aina yksi niistä asioista, että kun kirjoitat yöllä pyjamassasi, ajattelet: "Jumala, minä todella toivottavasti tämä toteutuu." [nauraa] ​​Et koskaan kuvittele, että se tulee olemaan Colin Firth ja Toni Collette, Odessa, Sophie, Patrick, Dane, Olivia, Rosemary – ei villeimmissä unelmissasi, ja voit nähdä aika villejä unia klo 2 yöllä, kun olet kirjoittanut 12 tuntia. [nauraa]

Ensinnäkin, se on vain pitkäveteinen tapa sanoa, että tunsimme olomme onnekkaaksi ja kunniaksi, että tämä uskomaton näyttelijäjoukko halusi lähteä tälle matkalle Antonion ja minun kanssani. Toinen elementti siinä oli meillä oli Doug Aibel New Yorkissa auttamassa castingissa ja tietysti HBO Max, ja sitten meillä oli Tracy Kilpatrick eteläisenä casting-johtajana. Sitten meillä on tämä uskomaton joukko ihmisiä, jotka eivät välttämättä tunne nimeä, mutta heillä on yhtä paljon lahjakkuutta. Joten joka päivä sinun täytyy asettua ja olla kuin: "En voi uskoa, että tämä uskomaton näyttelijä ottaa nämä sanat, nämä aikomukset ja nämä teemat ja herättää ne henkiin."

Sen lisäksi meillä oli upein ja lahjakkain porukka. Meidän? osasto oli enemmän kuin ilmiömäinen, ja tiedän sen, koska tämä oli yleisesti ottaen erittäin haastava esitys, mutta sitten olimme teimme sen hieman lyhennetyllä aikajanalla, ja teimme sen COVID-aikana – mikä esittää kuinka monta esteitä. Kuukausia tuotannon päättymisen jälkeen olen edelleen hämmästynyt ponnisteluista ja lahjakkuudesta, jonka näin 9 kuukauden aikana Atlantassa.

Uudet jaksot Portaikko esitetään torstaisin HBO Maxilla.

Moon Knight -tuottaja puolustaa pahaa Jake Lockley Twistiä

Kirjailijasta