10 parasta sarjakuvan teemakappaletta Rankerin mukaan

Kauden 14 kanssa Paavo Pesusieni ilmoitti ja jopa Vaaleanpunainen pantteri ja Melko OddParentssaada uusi elokuva ja spinoff tänä vuonna, ikoninen sarjakuvahahmot jotka ovat hallinneet televisioruutuja vuosikymmeniä, osoittavat edelleen vetovoimansa. Yksi niistä asioista, jotka tekivät näistä hahmoista ikonisia alun perin, olivat heidän kanssaan kulkeneet upeat teemalaulut.

Tarttuva teema voi auttaa tekemään eron mieleenpainuvan hahmon ja hahmon välillä, joka unohtuu jälkeenpäin. Ei ole sattumaa, että joillakin ikonisimmista sarjakuvahahmoista on parhaat teemat ja sarjakuvafanit. Ranker ovat äänestäneet tuhansittain määrittääkseen, mikä on kaikista paras.

10 Paavo Pesusieni (1999)

Merihuvi, joka on täynnä sitä uskomatonta hahmoa, joka esiintyi ohjelman jokaisessa jaksossa, Paavo Pesusieni tunnari on voittaja. Nero Paavo Pesusieni Tunnuslaulu on, että sen soita ja vastaa -muoto antaa osan, jonka lapset (tai aikuiset) voivat helposti laulaa mukana jokaisen jakson yhteydessä.

Tämän seurauksena siitä on tullut sellainen korvamato, jota monet katsojat huomaavat hyräilevän vielä kauan sen jälkeen, kun he ovat lakanneet ajattelemasta itse esitystä. Patrick Pinney soittaa Painty the Piratea, koska yksinkertaiset sanat havainnollistavat enemmän tai vähemmän kaikkea, mitä katsojan tulee tietää esityksestä.

9 Inspector Gadget (1983)

The Tarkastajan gadget Teema tarttuu välittömästi katsojan tahtoon poliisisireenin ja sarjakuvan tunnuslaulun draamatason avulla. Sen jälkeen se väistyy syntikkakuormitetulle kappaleelle, joka on yhtä hätkähdyttävä 80-luku kuin se on järjettömän tarttuva. Edvard Griegin "In The Hall of the Mountain King" -kappaleeseen pohjautuva kappale huokuu jännitystä ja salaperäisyyttä.

Säveltäjä Shuki Levy, joka myös kirjoitti teemoja Power Rangerit ja Digimon, kappale saa myös yhden olennaisen asian kuntoon, ja se on se, että sitä on hauska kuunnella. Kuten kyborgi, vempaimia käyttävä päähenkilö, musiikissa on hölynpölyä, joka kertoo yleisölle, että jokin menee pieleen ennemmin tai myöhemmin.

8 Teenage Mutant Ninja Turtles (1987)

Teinit Mutant Ninja Kilpikonnat oli vahva vaatimus mahtavuudesta 1980-luvulla, ja heidän teemalaulunsa teki heille asian. Dramaattisella kitarasointulla alkava kappale kuvaa vain joitain kilpikonnien saavutuksia. Jokaisen rivin välissä laulaja kuitenkin huutaa sanat "Teenage Mutant Ninja Turtles", mikä tarkoittaa, että se on ainoa osa, jonka useimmat katsojat todennäköisesti muistavat.

Onneksi heidän tarvitsee vain muistaa nauttia teemasta, joka menee loppuun asti, kun ryhmän neljä jäsentä poseeraa dramaattisesti taustalla. Säveltänyt Chuck Lorre, joka tunnetaan paremmin ohjelmien, kuten esim Alkuräjähdysteoria ja Miehen puolikkaat, kappale on täydellinen juuston taso.

7 The Fairly OddParents (2001)

Yksi rohkeimmista valinnoista uutta Melko OddVanhemmat spinoff-sarja, Melko outoa, oli alkuperäisen vaihtaminen Melko OddParents tunnussävel. Alkuperäisen tekstin sanat ovat enemmän tai vähemmän täydellinen yhteenveto yhdestä Nickelodeonin parhaista sarjakuvista, mukaan lukien Vickyn ilkivaltaisuus ja Timmyn toiveet Cosmolle ja Wandalle karkaamassa käsistä.

Se, mikä kuitenkin todella myy kappaleen ja esityksen, on jatsastus, joka erottaa sen muista sarjakuvateemoista. Vaikka tyyli on vanhanaikainen, se on toimitettu tarttuvalla energian tunteella, joka tekee vaikeaksi olla laulamatta mukana ja heijastaa sarjakuvaa, joka on aivan täynnä hämmästyttävää musiikkia.

6 Animaniacs (1993)

Mikä tahansa kappale, jonka on säveltänyt Richard Stone, joka oli lukemattomien Warner Brosin musiikin takana. esityksiä mm Looney tunes 90-luvulla, on suuri mahdollisuus olla klassikko ja Animaniakit teema ei ole poikkeus. Se on pirteä teema, joka on esimerkki Warner-sisarusten ja itse esityksen kaoottisesta energiasta.

Se on myös täydellinen teema, koska se sisältää hieman omituisempaa huumoria, joka oli suuri osa miksi ohjelmasta tuli niin suosittu, mukaan lukien vitsit, jotka pilkkaavat itse esitystä ja sen epäselvyyttä muoto. Vaikka äskettäinen herätys tekee joitain muutoksia tunnuskappaleeseen, suurin osa siitä kestää niin hyvin, ettei heidän tarvinnut tehdä.

5 DuckTales (1987)

Hauska, tyylikäs ja pohjimmiltaan 80-luku DuckTales teema on valtava nostalgialähde jopa ihmisille, jotka eivät koskaan katsoneet esitystä. Jeff Pescetto tarjoaa täydellisen äänen yhden kappaleen tunnuskappaleeseen parhaat lauantaiaamun sarjakuvat, jotka on koskaan tehty, jolloin Hueyn, Deweyn ja Louie Duckin seikkailut kuulostavat paljon dramaattisemmilta kuin ne todellisuudessa ovat.

Tämä johtuu siitä, että teeman paras osa on sen suoratoisto. Ei ole yllätys, että kappaleen on kirjoittanut todellinen pop-hittitekijä Mark Muellerin muodossa, koska se tuntuu uskomattoman hauskalta popkappaleelta, joka vain sattuu kertomaan joistakin ankoista. Erittäin karismaattisen bassolinjan ohella se on melkein liian hyvä tunnuskappaleeksi.

4 Pink Panther (1993)

Alkuperäisen elokuvan legendaarisen ja usean Oscar-voittajan Henry Mancinin säveltämä Vaaleanpunainen pantteri Teema oli sielukas, salaperäinen ja olisi helposti voinut täydentää vakavaa draamaa komedian sijaan. Kun sitä käytettiin Vaaleanpunainen pantteri show 60-luvun lopulla, siitä tuli heti yksi parhaat koskaan tehdyt TV-sarjan teemat.

Mestariteosta ei voi parantaa, joten sen sijaan vuoden 1993 sarjassa he yksinkertaisesti käänsivät energiaa pykälän ylöspäin ja tekivät kaikesta vain hieman nykyaikaisempaa. Nopeatempoinen ja loppua kohden lisää ylivoimaista draamaa, teema heijasteli esityksen aikomusta tehdä Pink Pantherista jälleen siisti, ja se teki juuri sen.

3 The Flintstones (1960)

Vaikka kaksi ensimmäistä kautta kiviset ja Soraset sillä oli tarpeeksi miellyttävä teema "Rise and Shine" -muodossa, on helppo kuvitella, että esityksen teema olisi suurelta osin unohdettu, ellei sitä olisi muutettu ikoniseksi "Meet the Flintstones". Esittäjä Randy Van Horne Singers, joka oli useiden Hanna-Barbera-sarjakuvien ääni, uusi teema oli välitön klassikko.

Esittelemällä Flintstones-perheen ovelilla sanoilla, jotka hellästi pilkaavat esityksen lähtökohtaa ja keskeistä perhettä, teema on iloinen ilmaus Bedrockin hauskuudesta. Kappale lupaa katsojalle, kuinka hauskaa he saavat viettää Flintstones-perheen kanssa, mutta jokaiselle sarjakuvia katsoneelle kappaleen kuuleminen on hauskaa ja nostalgista aikaa sinänsä.

2 Phineas ja Ferb (2007)

Klassiset ja jazziset teemakappaleet voivat olla hyviä vanhemmalle katsojalle, mutta Disney XD: n nuoremmalle yleisölle jotain hieman siistimpää ja nykyaikaisempaa on paikallaan. Finias ja Ferb palkkasi rock-yhtyeen Bowling for Soup tekemään esityksen teemaksi velipuolia ja heidän liian kunnianhimoisia kesäprojektejaan ja se osoittautui täydelliseksi valinnaksi.

"Today is Gonna Be A Great Day" on myös täynnä mahtavia vitsejä, jotka saavat ohjelman toimimaan niin hyvin. Laulu lupaa, että he pystyvät tekemään kaikkea mitä haluavat, kun heillä ei ole mitään mahdollisuutta Will ja Candace liittyvät lopussa soittaakseen äidille, se on enemmän tai vähemmän täydellinen esimerkki siitä, mikä on hienoa noin Finias ja Ferb.

1 Scooby-Doo, missä olet! (1969)

Ei ole monia esityksiä, joissa pelkkä otsikon sanominen riittää herättämään tunnuskappaleen, mutta se on vain niin tarttuvaa Scooby-Doo, missä olet teema on. Vaikka se syntyi Hanna-Barberan aikakauden huipulla, teema onnistuu kuulostamaan täysin ainutlaatuiselta ja ajattomalta jopa verrattuna esim. kiviset ja Soraset.

Alunperin Larry Marksin esittämän teeman rento laulu heijastelee esityksen sävyä, koska vain hahmojen on tarkoitus pelätä. Scooby-Doo-shown hauskoja roistoja, ei katsoja. On helppo nähdä, kuinka hyvin se toimi Scooby-Doo, missä olet!'s suosion, koska show, kuten laulu, on jäänyt historiaan yhtenä maailman suosikeista.

Seuraava10 ohjelmaa, jotka ovat liian pelottavia televisiolle, Rankerin mukaan