Chris McKay kauhun ja komedian yhdistämisestä Renfieldissä

Universalin Renfield tuo Draculan moderniin maisemaan, kun nimellinen uskollinen kätyri päättää, että on vihdoin aika paeta narsistista pomoaan. Vuoden 2023 kauhukomediaelokuvan on ohjannut Chris McKay (Lego Batman -elokuva) käsikirjoituksella Ryan Ridleyltä (Rick & Morty), joka perustuu Robert Kirkmanin alkuperäiseen ideaan. RenfieldTähdissä näyttelevät Nicholas Hoult Renfieldinä, Nicolas Cage kreivi Draculana, Awkwafina Rebecca Quincynä ja Ben Schwartz gangsteri Teddy Loboa.

Elokuva vie kreivi Draculan nykypäivän New Orleansiin antaen samalla a ansaittu valokeila Draculan uskolliselle kätyrilleen Renfieldille. Vuosisadan kestäneen orjuuden ja Draculan kaikkien ilkeiden vaatimusten tottelemisen jälkeen Renfield saa uuden elämän, kun hän tajuaa, että narsistisen pomonsa ulkopuolella on enemmän koettavaa. Kun Renfield muodostaa epätodennäköisen yhteyden tyytymättömään liikennepoliisi Rebecca Quincyn kanssa, hän taistelee myös gangsterit ja yrittää navigoida miten lopettaa läheisriippuvainen myrkyllinen suhde Prinssin kanssa Pimeys.

Näytön kiukku puhui Chris McKayn kanssa hänen ensimmäisestä pitkästä kauhuelokuvastaan, Renfield. McKay keskusteli siitä, miksi hän halusi näytellä Nicolas Cagen, Nicholas Houltin ja Awkwafinan, sekä kuinka tarina kehittyi Robert Kirkmanin alkuperäisen hoidon jälkeen. Ohjaaja puhui myös elokuvan ajankohtaisista teemoista myrkyllisistä työympäristöistä ja menneisyyden vaikutuksista Dracula mukautuksia hahmoista ja tyylistä Renfield.

Chris McKay puhuu Renfieldiä

Screen Rant: Voitko kertoa minulle kokemuksestasi liittyessäsi Renfieldiin? Tiesitkö, että halusit Nicolas Cagen, Nicholas Houltin ja Awkwafinan päärooleihin?

Chris McKay: Joo, kun luin käsikirjoituksen, ensimmäinen ja ainoa henkilö, jonka ajattelin Renfieldille, oli Nick Hoult. Hänellä on vain uskomaton valikoima, hän on viehättävä, eikä hän pelkää tehdä outoja asioita. Lämpimät vartalot, Fury Road, ja sellaiset asiat eivät ole tyypillisiä valintojasi, ehkä että joku hänen kaltaisensa tekisi elokuvan… täysin sanaton zombiesittely tai olla päästä varpaisiin kalju, valkoinen, nihilistinen autiomaasoturi George Millerin kanssa [nauraa].

Tiesin tarvitsevani tätä joltain, joka osaa myös tehdä komediaa ja tietää vitsejä. Joku, joka ei aikonut pelätä syömisvikoja [nauraa] ​​ja voisi tehdä tempputyön. Myös elokuvassa on kohtalaisen paljon tappelua ja muuta sellaista, joten tarvitsin jonkun, joka heittäytyisi siihen. Olin tavannut Nickin kerran aiemmin, ja näin vain paljon hänen elokuviaan ja televisiota. Suuri ja muuta sellaista, ja hän oli aina todella vaikuttunut ja halusi todella työskennellä hänen kanssaan. Heti kun luin [Renfield], ajattelin heti, että tämä on kaveri: Hän voi olla villi, hän voi olla hauska, hän voi olla yhtä viehättävä kuin Hugh Grant tai jotain sellaista. Hänellä on kaikki, ja ajattelin, että hänestä tulisi loistava Renfield.

Kun alat katsoa Draculaa, siellä on melko lyhyt luettelo ihmisistä, joiden haluat nähdä Draculassa. Kun ajattelet sitä, teet paljon valintoja, mutta se on kuin "Kenen olet todella nälkäinen näkemään Draculan roolin?’ Minulle Nick Cage oli niin jännittävä. Olen rakastanut häntä siitä lähtien Birdy, Alan Parker -elokuva, ja tietysti Vampyyrin suudelma. Mutta myös, [haluamme] jonkun, joka rakastaa genreä. On monia ihmisiä, jotka ovat tavallaan allergisia sille, tai ehkä se ei ole osa heidän ohjaushyttään tai jotain, josta he kasvoivat rakastamaan. Cage varttui rakastaen Christopher Leetä ja Hammeria Dracula elokuvia, rakastaa makaaberia juttuja, mykkäelokuvanäyttelemistä ja kaikkea sellaista. Hän on vain niin mielenkiintoinen ja hauska näyttelijä katseltavaa. Tarkoitan, että hän voi luoda kemiaa kaikkien kanssa ja hänellä on kemiaa kameran kanssa.

[Cage] ei välitä olla teatraalinen tai soittaa hahmon kaikkia säveliä, ja halusin Draculan olla pelottavaa ja joskus traagista… pettämistä ja oikeutettua vihaa, jonka Renfield haluaa lähteä. Hänen täytyi ymmärtää narsismi ja olla jollain tasolla kaasusytyttävä poikaystävä, ja Cage heittäytyi kaikkeen siihen. Hänen kanssaan oli ilo työskennellä. Hän toi aina todella hienoja ideoita, linjasäätöjä ja sanoja, jotka kuulostivat enemmän Draculalta. Hän toi paljon tavaraa pöytään, ja sitten [Cage] kesti tunteja meikkituolissa, sitten tuntikausia sarjoissa. Ja sitten päivän päätteeksi tuntikausia raskaan meikin poistamiseen – [Dracula] aloittaa elokuvan hieman tuhoutuneena ja tarvitsee Renfieldin palauttaakseen hänet täyteen valtaan, ja kaikkea sellaista.

Awkwafina, välillä Jäähyväisetja Hullut rikkaat aasialaisetHalusin jonkun, joka on aito, osaa tehdä komediaa ja osaa tehdä draamaa. Awkwafina on joku, joka voi olla hieman sarjakuvahahmo… Kun katsot Nora Queensistä, hän tekee vartalollaan ja kasvoillaan muotoja, jotka olisivat kuin kotonaan Stephen Chowssa Kung Fu Hustle elokuva. Hän on joku, joka jälleen kerran ei pelkää kokeilla asioita ja tehdä asioita ja tuoda oman komedian persoonaansa pöytään. Aluksi, kun ajattelin häntä rooliin, ajattelin, että hänellä saattoi olla kiire. Ja sitten saimme tietää, että hän ei ollut kiireinen sinä aikana, kun aiomme ampua, joten meillä kävi todella hyvä tuuri. Sain jälleen kolme todella upeaa pääosaa, jotka sopivat täydellisesti näihin rooleihin.

Heillä kaikilla on varmasti etsimäsi upeat taidot, mutta oliko heidän esityksessään jotain, mikä yllätti sinut ja teki elokuvasta paremman?

Chris McKay: Joskus aloitat kohtauksen ja kun olet lopettanut harjoitukset, saat tavallaan tunteen siitä, mitä kaikki aikovat tehdä… ja ehkä aloitat päiväsi yhteen suuntaan tai jotain sellaista, ja sitten ehkä valintojen, pienten kuvien tai osien kautta. suunta... kehität kohtauksen joksikin, josta tulee joukko asioita, jotka ovat sekä hauskoja että dramaattisia, hauskoja ja pelottavia, hauskoja ja traagisia. Sitä tapahtui paljon Cagelle ja Houltille.

Siellä on kohtaus, jossa Dracula kohtaa Renfieldin ja alkaa siitä, että [Dracula] on kuin mustasukkainen poikaystävä matkalla ulos ja on saanut Renfieldin kiinni valheesta. Kohtauksen huipussa oli jotain hyvin hauskaa, ja sitten kohtaus kääntyy, ja Draculan mustasukkaisuus, petoksen tunne ja oikeamielinen viha tulevat esiin. Tapa, jolla Cage ja Hoult pelasivat, kehittyi. Jos kysyisit miehistöltä, mitä he odottivat elokuvalta verrattuna siihen, miten jotkut kohtaukset osoittautuivat... se, että oli draaman ja tragedian hetkiä ja tällaisia ​​tunteita, on todellinen suhde. Ei vain koominen suhde, ei vain leikkiminen nauraa tai hölmöillä, mutta siinä oli myös paatos, joka oli välillä todella yllättävää ja liikuttavaa. Joka kerta kun nuo kaksi tapasivat yhteen, siitä tuli jotain sellaista.

Ja sama oli Nick Houltille ja Awkwafinalle. Oli hetkiä, jolloin sen oli tarkoitus olla erittäin hauska, ja hetkiä, jolloin saat todella tunteen, että täällä on todellinen suhde. Se ei välttämättä ole romanttinen suhde, vaikka siinä todennäköisesti on elementtejä, mutta siellä on todellinen ystävyys ja jotain, mitä ansaitset elokuvan aikana. Minusta on todella makeaa, että se todella vaikutti esikatseluyleisöihin ja he todella pitävät siitä kaksi heistä, koska taas ne ovat aluksi tavallaan ristiriidassa, mutta ne tulevat yhteen kauden lopussa. elokuva.

Voitko puhua siitä, mitä Robert Kirkman alun perin toi Renfieldin tarinaan ja kuinka paljon kerronta on muuttunut sen alusta ja siitä, kun sinut esitettiin?

Chris McKay: Robertilla oli todella perusteellinen näkemys Draculan näkemisestä pitkään kärsineen avustajansa silmin ja ajatuksen luomisesta, että siellä on pomo helvetistä: "Luuletko, että pomosi on huono? No, katso tämän miehen pomoa. Kirjaimellisesti pomo helvetistä." Elokuvan pääteema ja paljon huumoria Elokuvassa tapahtuvat tapahtumat perustettiin Robertin hoitoon, joten se oli todella olennaista piki. Lisäksi vain hänen rakkautensa tätä genreä kohtaan, jossa olemme, ja kunnioittavansa historiaa, mutta myös katsovansa eteenpäin ja tekemässä siitä nykyaikaista. [Kirkman toi] jotkut paholainen voi välittää ja melkein punk rock -maailmanrakennus. Se on vähän omassa maailmassamme ja sillä on ehdottomasti ankkuri todellisessa maailmassa, mutta se on myös hieman korostunut.

Tulin ohjaajaksi. Heillä oli käsikirjoitus, josta he yleensä pitivät, ja halusin varmistaa, että se tuntui siltä, ​​​​että meillä on toinen jalka todellisessa maailmassa, mutta myös sitä voitaisiin korottaa. Elokuvan väripaletti on jotain, jonka toin pöytään, ja yritän löytää tavan tehdä elokuva, joka tuntuu tavallaan Basil Gogosin maalaukselta. [Renfield] voi olla pelottavaa, se voi olla dramaattista, se voi olla hauskaa, ja mielestäni paletti auttaa. Halusin myös, että näyttelijät voivat vapaasti riffata asioita, joten sellaista löysää energiaa, jossa tavarat voivat olla palavia ja ihmiset voivat mennä kokeilemaan asioita. Halusin sellaisen energian elokuvan DNA: han.

Paremman tavan tehdä toimintakohtaukset puuttuvat, hieman Jackie Chania. Mukana on muovisia, mutta toivottavasti myös erittäin kineettisiä toimintakohtauksia, joissa yksi asia virtaa toiseen. Toimintarytmissä on pieniä koomisia hetkiä, ja se oli minulle todella tärkeää. Toiminta ei vain pelannut. Se ei ole John Wick -elokuva. Toimintakohtauksissa täytyy olla hetkiä, jotka saavat sinut nauramaan tai yllättämään, ja siihen kinetiikkaa. Chris Brewster ja minä katsoimme paljon Jackie Chanin juttuja saadaksemme inspiraatiota siihen, koska halusimme siirtää sen nopea ja joskus on hetkiä, jotka olisivat vain vähän hauskempia tai saavat hymyn huulille katsellessasi se. Ei vain vakavaa, kuten "Pop, pop, pop, pop, tapa se kaveri."

Millainen oli suhteesi Dracula-tarinaan, kun suuntasit Renfieldiin? Oliko Draculasta aiempia sovituksia, jotka inspiroivat sinua hahmoihin, toimintaan ja lavastukseen?

Chris McKay: Se alkaa ilmeisesti Tod Browning 1931 -elokuvasta, jossa pääosassa on Bela Lugosi; tuo ilme ja tunne. Elokuvan alussa teemme nopean takamaisen Renfieldin ja Draculan suhteesta Alkuja, ja periaatteessa kuvasimme Houltin ja Cagen vihreällä näytöllä ja yhdistämme heidät Todiin Browning elokuva. Näet Cagen portaissa jättiläishämähäkinverkko takanaan ja Renfieldin ilmestyvän, heidän ensimmäisen tapaamisensa "En juo viiniä" ja kaikkea sellaista. Saamme käsityksen heidän historiastaan. Jos se olisi minusta kiinni, olisin jatkanut sitä Hammer-elokuvien ja 70-luvun ja kaiken muun läpi, mutta se alkaa siitä.

Pidän todella Hammer- ja Christopher Lee -elokuvien Technicolor-tunnelmasta ja lavastustavasta. Joten se oli asia, johon tuotantosuunnittelijamme Alec Hammond todella kaivautui. Hän löysi tavan antaa meille jonkinlainen realistisuus siitä, mitä vaadimme joistakin paikoista. Heidän pesänsä tässä elokuvassa on hylätty sairaala, jonka he muotoilevat niin sanotusti Draculan linnaksi käyttämällä löytämiään elementtejä.

Siellä on jonkinlainen hyvin sairaalan näköinen tuoli ja he muuttavat siitä valtaistuimen, ja heillä on nämä veripussit. sai veripankista, mutta se loi tämän Veren valtaistuimen, jonka takana on tällainen veripussi. Joten on olemassa joitain todella mielenkiintoisia tapoja koota linna, jotka mielestäni yhdistivät asioita, joita ne ovat saaneet kantaa vuosien varrella yhdestä linnasta ja kodista toiseen, joten siellä on tämä sekoitus vasaraa, vanhan maailman yksityiskohtia, mutta myös tällaista ad hoc -valtaistuinhuonetta, jonka he tekivät tähän hylättyyn sairaala.

Se oli tavallaan inspiraationa sellaisista asioista kuin Hammer-elokuvat ja John Badhamin ja Frank Langellan elokuvan kehystys, joissa on hulluja kynttilöitä. Frank Langella -elokuvassa oli yksi kohtaus, jossa on vain kynttilöitä kaikkialla, ja siinä on nämä teleobjektiivit, jotka ampuvat kynttilöiden läpi, ja se on aivan hullua. Rakastan sitä ja olin kuin: "Täytä se kynttilöitä!" Niin paljon kuin palomarsalkka sallisi. Teimme sen ja saimme paljon inspiraatiota, kuten hänen hampaansa. Draculan hampaat ovat saaneet inspiraationsa vanhempien London After Midnight -vampyyrin Lon Chaneysta. Silinteri ja keppi, joita [Dracula] käyttää kohtauksessa, ovat saaneet inspiraationsa siitä, kuinka Bram Stoker kuvaili Draculaa alkuperäisessä tekstissä.

Matkan varrella on paljon sellaisia ​​​​asioita ja pieniä pääsiäismunia ihmisille, jotka rakastavat näitä asioita, ja minulle, mitä minä rakastaisin. Ne ovat olemassa kaltaiselleni miehelle tai tytölle, joka katsoo näitä elokuvia, joka näkee vähän vertailukohtia ja muuta sellaista, joten minulla oli hauskaa leikkiä tämän maailman kanssa. Mutta myös oman rock and roll Draculan tekeminen, jota voit odottaa joltakin Nicolas Cagen kaltaiselta.

Mitä halusit yleisön ymmärtävän Renfieldin hahmosta, mikä ei näkynyt kirjassa tai aiemmista muokkauksista tai siitä, että todella halusit ajaa kotiin tämän hahmon ja teemojen kanssa tutkia?

Chris McKay: Asia, joka on aina todella kiehtonut minua, on Dwight Fryen tulkinta Renfieldistä. Se on selvästikin hyvin vanhan koulun näyttelemistä elokuvassa ja sen kuvaustapoja, mutta hänen esityksessään on jotain modernia. Voit nähdä Johnny Deppin tai jonkun saavan inspiraatiota tavasta, jolla Dwight Frye heittäytyy esitykseen. Sen omituisuudessa ja eksentrisyydessä on jotain hyvin modernia. Mutta luulen, että nimenomaan Renfieldin hahmon osalta olen aina todella liikuttunut hänen moraalisesta dilemmastaan, joka on eräänlainen Tod Browning-elokuvan reuna. Mutta se on tavallaan se, mikä saa aikaan päättyvän konfliktin Draculan portaissa, ja olen aina pitänyt siitä todella. He eivät tutkineet sitä siinä elokuvassa – se on kuin 80 minuutin elokuva – mutta ajattelin aina, että se oli jotain todella siistiä.

Ja kun luin Ryanin [Ridleyn] käsikirjoituksen ja sen tosiasian, että se alkaa tästä kaverista, joka oli työskennellyt Draculalla 90 vuotta ja hän on kohdatessani, ehkä ensimmäistä kertaa, kuinka Draculan veri on hänen käsissään, pidin aina todella siitä, että aloitimme siinä paikkaan, ja aloitti tästä kaverista, joka tavallaan kamppaili tekemiensä moraalisten päätösten painon ja niiden seurausten kanssa. että. Ja jotta hän saa hänet sitten alkamaan ajatella: "Jumala, olen jumissa." Se on tavallaan kuin olisit huonossa suhteessa, jossa, ehkä yli ajan kuluessa et ymmärrä, kuinka olet muuttunut sen suhteen, jossa olet, tai tekemäsi kompromissin tai muun vastaavan takia. että. Ehkä ystävä tulee mukaan, kirja, jota luet, tai jokin asia saa sinut katsomaan elämääsi hieman eri tavalla ja ymmärtämään, ehkä et enää tee samoja valintoja, joita teit.

Ehdottomasti, kun puhut huonoista pomoista, ja ilmeisesti viimeaikaisista tapahtumista, Minusta ja sellaisista asioista, ja varmasti kuullut paljon huonoista pomoista ja siitä, kuinka se voi muuttaa ihmisiä ja kuinka ihmiset matkan varrella ymmärtävät. Ei liian kauan sitten oli todella hieno NPR-tarina ihmisistä, jotka työskentelevät tietylle pomolle Hollywoodissa, ja kuinka he olivat muuttuneet sen seurauksena ja ehkä teki joitain päätöksiä tai sietänyt paskaa, että he ymmärsivät, ettei heidän tarvinnut sietää hetken kuluttua.

On jotain siinä, kuinka voit uppoutua jonkun toisen draamaan ja jonkun muun, joka voi leikkiä tunteillasi, ehkä unelmillasi ja tavoitteesi, ja tämä porkkana roikkuu edessäsi, jotta et kiinnitä huomiota keppiin ja siihen, mitä ne ovat. tekemässä. Ja minusta Dracula-elokuvan tekemisessä sen teemana on jotain todella modernia, ja se oli hyvin pitkälti kirjan ja elokuvan Renfieldin mukaista. Joten se, että voimme tehdä sen, oli minusta todella jännittävää.

Tietoja Renfieldistä

Tässä modernissa hirviötarinassa Draculan uskollisesta palvelijasta Nicholas Hoult esittää Renfieldiä, historian narsistisimman pomon Draculan (Nicolas Cage) kidutettua apulaista. Renfield on pakotettu hankkimaan isäntänsä saaliin ja tekemään kaikki hänen lupauksensa, olipa se kuinka alhainen tahansa. Mutta nyt vuosisatojen orjuuden jälkeen Renfield on valmis näkemään, onko pimeyden prinssin varjon ulkopuolella elämää. Jos hän vain keksii, kuinka läheisriippuvuus lopetetaan.

Tutustu muihin Renfield haastattelut täällä:

• Nicolas Cage
• Nicholas Hoult
• Awkwafina

Renfield saapuu teattereihin 14. huhtikuuta, uusi traileri julkaistaan ​​22. maaliskuuta ja liput tulevat myyntiin samana päivänä.

Keskeiset julkaisupäivät

• Renfield

  Julkaisupäivä:

  2023-04-14