10 kauhuhirviötä, joista tuli rakkauskohteita

Sellaisten elokuvien kanssa Saalista, Elokuussa 2022 julkaistu kauhuteollisuus muistuttaa edelleen yleisöä siitä, että hirviöt ovat kauhistuttavia olentoja, joita on pelättävä, vihattava ja tapettava. Kaikki kauhuelokuvat eivät kuitenkaan saarnaa tätä ilkeyttä hirviöitä kohtaan, ja on monia kuuluisia pelottavia piirteitä, jotka luovat hiipiviä ja olentoja romanttisina johdatuksina.

Vaikka viimeaikaiset elokuvat ja TV-sarjat ovat usein romantisoineet vampyyreja ja ihmissusia, hirviöitä on itse asiassa vedetty pimeydestä rakastavampaan valoon genren alusta lähtien. Olivatpa he aitoja rakastavia sieluja tai vain keinoja löytää päämäärä, on useita tapauksia, joissa kauhulla on sydän.

Peto (La Belle Et La Bete)

Vaikka se ei ole kauhuelokuva sen tiukimmassa merkityksessä, alkuperäinen ottaa kantaa Kaunotar ja hirviö oli goottilainen hirviömestariteos, joka sisälsi uskomattomia visuaaleja, ahdistavia jaksoja ja rakkaustarinaa, joka on yhtä vanha kuin aika. Jean Cocteaun vuoden 1946 fantasiaelokuvan tarkoituksena oli mukauttaa Jeanne-Marie Leprince de Beaumontin alkuperäistä tarinaa, ja se päätyi luomaan yhden kauneimmista mustavalkoisena kuvatuista elokuvista.

Elokuva seuraa klassisen sadun juoni, mutta sen Peto on varmasti yksi sen erottuvista piirteistä. Ennen kuin Disneyllä oli tämän version vahvasti inspiroima sovitus, vuoden 1946 sovitus antoi maailmalle sydämensärkyneen pedon, jonka ainoa toivo murtaa kirouksensa on voittaa. nimellisen Bellen rakkaus.

Frankensteinin hirviö (Frankensteinin morsian)

Hahmokehityksen kannalta Frankensteinin hirviö ei todellakaan tullut omakseen ennen alkuperäisen Universalin hirviöelokuvan jatko-osaa. Vaikka hänen elvytetty morsiamensa huutaa häntä kauhuissaan, hirviö itse oppii ajattelemaan, tuntemaan, rakastamaan ja satuttamaan.

Täällä hirviöstä tulee elokuvan sympaattisin hahmo, jonka sekä ihmiskunta että hänelle luotu puoliso hylkäävät. Se on todella sydäntäsärkevä käsite, joka elää kauhuhistoriassa. Vaikka heillä ei olekaan samaa suhdetta kuin Hermanin ja Lily Munsterin kaltaisilla hahmoilla, hirviöstä ja hänen morsiamestaan ​​on siitä lähtien tullut genren ja trooppisia esineitä.

Leon (Ihmissuden kirous)

Hammer-kauhuelokuvissa on aina ollut tapana kuvitella Universalin hirviöelokuvat uudelleen, ja Ihmissuden kirous on studion vastaus Susi mies. Oliver Reedin tulkinta kuuluisasta lycanthropesta on kuitenkin paljon romantisoidumpi ja lihaksikkaampi kuin Lon Chaney Jr.:n yön muriseva olento.

Syntyessään kirottu komea Leon tuomitaan ihmissudeksi, joka maistuu verelle. Elokuvan juonen keskiössä on kidutettu sielu, joka yrittää löytää rakkautta taistellessaan sisällään olevaa petoa vastaan, mikä lopulta päättyy vihaiseen väkijoukkojen takaa-ajoon ja pulloon hänen jättimäisellä karvatilallaan. Vaikka se onkin hieman kliseinen, se sopii Hammerin kauhustandardiin.

Brundlefly (The Fly)

On yksi asia rakastua hirviöön, mutta eri asia on nähdä jonkun kumppanin muuttuvan sellaiseksi. Juuri tämä on David Cronenbergin uudelleenversion juoni Kärpänen,ja muodonmuutos ihmisestä hirviöksi on todellakin inhottavaa katseltavaa. Se on varmasti tuskallinen kokemus Ronnielle, kun hän näkee, kuinka rakastamastaan ​​miehestä tulee oksentava ja ilkeä hyönteishybridi.

Niin jaloa kuin onkin tukea kumppanin tieteellisiä pyrkimyksiä ja seurata heidän muuttuvan joksikin sanoinkuvaamattomaksi on lopullinen suhdetesti - varsinkin jos kokeen vaikutukset muuttavat mieltä sekä kehon. Joskus rakkaus löytyy sisältä, ja joskus se on jättimäinen kärpäshirviö.

Candyman (Candyman)

Jälkikäteen ajateltuna saattaa olla parempi kutsua Helenin tunteita Candymania kohtaan enemmän pakkomielle kuin varsinaiseksi romanssiksi, mutta tapana Tony Todd komentaa tätä roolia niin aistillisella ja hypnoottisella toimituksella, kun hän vainoaa häntä pitkällä mustalla takin takanaan, on ehdottomasti mukaansatempaava. Hän on varmasti hieman viettelevämpi kuin kirjallinen vastineensa Kielletty.

Candyman ei ole sellainen kostonhimoinen henki, joka luottaisi tarpeettomiin pelotteisiin, vaikka hänellä on kourallinen. Sen sijaan hän vaanii saalistaan ​​ja kutsuu heitä kummittelevalla sanalla "ole minun uhri". Hänen sävynsä, toimituksensa ja menetelmänsä sopivat hänelle eräänlainen goottilainen tunnelma, joka nähdään sellaisten hahmojen kanssa, kuten Dracula tai Oopperan kummitus stereotyyppisen sijaan slasher.

Dracula (Bram Stokerin Dracula)

Bela Lugosista Claes Bangiin, tietty romanttinen maku on taipumus mennä lähes jokaisessa kreivi Draculan kuvauksessa, mutta harvat ymmärsivät tehtävän paremmin kuin Gary Oldman. Ottaa valtavia inspiraatioita ja teemoja alkuperäisestä romaanista, Bram Stokerin Dracula oli kauhuelokuva, joka sekoitti sekä romanttista että pelottavaa aidolla elokuvamaisella tavalla.

Oldmanin tulkinta Draculasta oli romanttisen kauhun oppikirjamääritelmä, mutta se oli pointti. Sen sijaan, että etsisi toista tyttöä morsiamensa joukkoon, Dracula pyrkii jälleen yhdistymään vuosisatoja sitten menettämän rakkaan Elizabethin sielun kanssa. Ajan valtameriä ylittäessä löytääkseen hänet, tällä kreivin muokkauksella on todella enemmän sydäntä kuin hänen jälkeensä tulleilla.

Edward (Edward Scissorhands)

Vaikka hän ei olekaan hirviö sen suppeimmassa merkityksessä, Tim Burtonin Saksikäsi Edward pohjimmiltaan noudata tohtori Frankensteinin paljainluuisia menetelmiä luomalla ihminen elottomasta aineesta ja paljastamalla hänet maailmalle, joka näkee hänet hirviönä. Edwardilla on kuitenkin se etu, että hän löytää jonkun, joka todella rakastaa häntä ja jota hän rakastaa vastineeksi.

Väärinymmärretystä hirviöstä puhutaan kauhuelokuvissa, ja väittää, ettei Edward ole idean elävä ruumiillistuma, ei pidä paikkaansa. Vaikka häntä ei ajeta ulos soihduilla ja haarukoilla, hänellä on muutamia yhteisiä piirteitä hänen elvytetyn inspiraation kanssa, paitsi paljon onnellisempaa loppua lukuun ottamatta.

Emily The Corpse Bride (Corpse Bride)

Zombit eivät yleensä ole rakastettavimpia olentoja, mutta kuten näkyy Edward Saksikäsi, Tim Burtonilla on lahja tehdä outo ja epätavallinen ehdottoman huumaava. Esimerkkinä Emily, nimetty Corpse Bride, johon sekä Victor että yleisö rakastuvat pian.

Kuten sanonta kuuluu, kauneus on vain ihoa syvältä, ja Emilyn läsnäolo, persoonallisuus ja elämänhimo, huolimatta hänen epäkuolleesta asemastaan, tekevät hänestä todella houkuttelevamman rakkauden. Hänen rakkaustarinansa ei ole kaikkein tavanomaisin, mutta se on odotettavissa Burtonin eloisan mielikuvituksen tarinassa.

The Phantom (The Phantom of the Opera)

Hahmon romanttinen luonne riippuu täysin siitä Oopperan kummitus sopeutumista ja/tai kyseinen yleisö. The Phantom edustaa harvinaista tapausta, jossa yleisö romantisoi sen enemmän kuin varsinainen käsikirjoitus. Tämä ei kuitenkaan tarkoita, etteikö tämä tekijä olisi vuotanut elokuvan ja näyttämön maailmaan.

Kun näyttelijät, kuten Charles Dance ja Gerard Butler astuvat rooliin, on tietysti tilaa romanttinen tulkinta, mutta Phantomin taustalla on ajatus, että häntä rakastetaan musiikillisen neronsa ja vähän muuta. Siinä piilee tragedia ja hahmon vetovoima. Kidutettu taiteilija-aihe ei koskaan mene pois muodista, ja Phantom on käyttänyt sitä vuosikymmeniä.

Sammakkomies (Veden muoto)

Paras esimerkki hirviöksi muuttuneesta rakastajasta nykymediassa voisi olla sammakkoeläinmies Guillermo del Toron elokuvassa. Veden muoto, yksinkertaisesti johtuen siitä, kuinka paljon huomiota ja yksityiskohtia käytettiin tekemään olennosta niin räätälöity rakkaus. Sammakkoeläinmies syntyi käytännöllisesti katsoen keksimään uudelleen tavanomaisia ​​rakkaustarinoita.

Romanssi juontaa juurensa elokuvan johtavan naisen, Elisan siivoojan välisestä kemiasta, joka pelastaa hänet valtion laitokselta. Huolimatta suullisen kommunikoinnin puutteesta, he pystyvät rakentamaan suhteen ja romanttisen rakkaussuhteen joka haastaa käsitykset sekä kauhu- että romanssista, mikä on varmasti muutaman Akatemian arvoinen saavutus Palkinnot.