10 parhaan naispääosan Oscar-voittajaa 1990-luvulla, ranking

Jessica Chastain voitti tänä vuonna parhaan naispääosan Oscarin roolistaan ​​elokuvassa Tammy Fayen silmät. Hän liittyy arvokkaaseen luetteloon lahjakkaista näyttelijöistä, joita kaikkia on kehuttu työstään ja palkittu panoksestaan ​​median hyväksi.

"Going for the gold" saattaa olla ilmaus, jota käytetään laajalti urheilutapahtumissa, kuten olympialaisissa, mutta se kuvaa myös täydellisesti joka vuosi järjestettävää erittäin kilpailukykyistä Oscar-kilpailua. 1990-luvulla esimerkillisen lahjakkuuden määrä oli hämmästyttävän korkea, ja tuon vuosikymmenen esityksiin kuuluu elokuvahistorian parhaita.

Gwyneth Paltrow: Shakespeare In Love (1998)

Rakastunut Shakespeare on historiallinen romanttinen elokuva ja uudelleenkertomus yhdestä William Shakespearen kuuluisimmista teoksista, Romeo ja Juulia kirjailijan oman elämän linssin läpi. Kun hän kamppailee inspiraation saamiseksi, hän huomaa pian ihastuneensa houkuttelevaan Viola de Lessepsiin.

Vaikka Gwyneth Paltrow on kerta toisensa jälkeen osoittanut olevansa lahjakas näyttelijä, jotkut katsoivat, että Violan rooli ei anna Paltrowlle tarpeeksi ruutuaikaa lisätäkseen hahmoon syvyyttä. Hän tekee hienoa työtä elokuvan komediakohtausten käsittelyssä, mutta hänen esityksensä vakavampina hetkinä ei näytä olevan vakuuttunut joistakin, mutta hän ansaitsi roolistaan ​​Oscarin, mikä todistaa ansiot Akatemia.

Helen Hunt: Niin hyvä kuin se saa (1997)

Carol on yksinhuoltajaäiti, joka työskentelee tarjoilijana, kun hänen toistuva asiakasnsa Melvin alkaa muodostaa kiintymyksen häneen. Heidän epätavallisen suhteensa syveneessä he ystävystyvät homotaiteilijan kanssa, joka tarvitsee hoitoa ryöstettyään.

Vaikka Helen Hunt tekee ihailtavaa työtä kuvatessaan yksinhuoltajaäitiyden vaikeuksia, Nicholsonin Melvin jää usein esityksen varjoon. Hunt pystyy tuomaan tavaramerkkinsä ällöttävän toimituksen rooliin, mutta rooli ei vaadi häneltä paljoakaan sen ulkopuolella. Se sanoi, Niin hyvä kuin se saa pidetään edelleen yhtenä Helen Huntin parhaat elokuvat.

Emma Thompson: Howard's End (1992)

Kun kuoleva omistaja Ruth testamentaa Margaret Schlegelille rehevän kartanon Englannin maaseudulla, hänen kyseenalainen miehensä Henry kieltäytyy seuraamasta asiaa. Pian Ruthin kuoleman jälkeen Henry kuitenkin rakastuu Margaretiin, mikä aiheuttaa paljon draamaa heidän molemmissa perheissään.

Howardin loppu Sitä pidetään laajalti yhtenä Emma Thompsonin parhaista elokuvista, eikä se ole yllätys, kun otetaan huomioon hänen upean vivahteikas ja hurmaava suoritus Margaret Schlegelina. Thompson pystyy tuomaan kaivattua valosädettä elokuvan usein raskaisiin tarinalinjoihin, ja hänen kohtauksensa Helena Bonham Carterin kanssa ovat huomattavasti elokuvan parhaita osia.

Frances McDormand: Fargo (1996)

Raskaana oleva poliisipäällikkö Minnesotassa tutkii kolmen ihmisen murhaa, mukaan lukien osavaltion sotilaan. Rikoksen takana oleva suunnittelija yrittää epätoivoisesti peittää jälkensä, mutta hänen palkkaamat idioottihullut tekevät siitä entistä vaikeampaa.

Frances McDormand esittää kiertueesityksen synkässä komediassa. Älykkäästä käsikirjoituksestaan ​​ja osuvasta ohjauksestaan ​​kehuttu McDormand pystyy tuomaan paljon persoonallisuutta ja magnetismia Chief Gundersonin rooliin. Fargo on yksi eniten uudelleen katsottavia Coen Brothers -elokuvia ja McDormand on varmasti suuri osa miksi näin on.

Jessica Lange: Sininen taivas (1994)

Ydininsinööri Hank vaimonsa ja lastensa kanssa muuttavat armeijan tukikohtaan Alabamaan, missä hän valvoo ydinkokeita. Kun Hank huomaa, että voimat eivät noudata turvallisuusprotokollaa, hän yrittää paljastaa ne. Hänen vaimoaan Carlya, jolla on mielisairaus, käytetään pelinappulana auttamaan hänet sulkemaan hänet, mutta hän alkaa löytää totuutta itse.

Se on vaikea tehtävä kuvata hahmoa, joka kärsii diagnosoimattomasta mielisairaudesta, ja on helppo pudota rajamailla loukkaavaan stereotyyppiseen esitykseen. Onneksi Jessica Lange pystyy tuomaan monia vivahteita Carlyn rooliin ja yhtä kaoottisen kuin hahmo on kirjoitettu, hän pystyy tekemään hänestä sympaattisen ja ihailtavan, samalla kun hän on viihdyttävä voima näyttö.

Jodie Foster: Silence Of The Lambs (1991)

Clarice Starling on nuori FBI-harjoittelija, joka vedetään koulutuksestaan ​​ja jonka tehtävänä on haastatella surullisen kuuluisaa sarjamurhaajaa Hannibal Lecteriä. Tämän vuorovaikutuksen tarkoituksena on toivottavasti antaa hänelle riittävästi näkemystä saadakseen kiinni "Buffalo Billin", tällä hetkellä vapaana olevaan rehottavaan murhaajaan.

Vaikka suurin osa yleisöstä muistaa Uhrilampaat Anthony Hopkinsin esittämän machiavellilaisen roistonsa vuoksi Jodie Fosterin esitys on yhtä upea. Hän pystyy maadoittamaan elokuvan ja luomaan esityksen, joka on sekä suhteellista että jännittävää Clarice Karitsan hiljaisuus'sympaattisin hahmo. Hänen jaksonsa vastapäätä Hannibal Lecteriä ovat elokuvahistorian kylmimpiä hetkiä.

Holly Hunter: Piano (1993)

Puhumaton Ada McGrath myydään avioliittoon uusiseelantilaisen maanviljelijän kanssa. He muuttavat tyttärensä kanssa Skotlannista ja tuovat mukanaan Adan pianon. Kun hänen uusi miehensä kieltäytyy tuomasta pianoa kotiin, hän pyytää apua maatilatyöntekijältä nimeltä George. Hän suostuu auttamaan vastineeksi oppitunneista, ja pian he alkavat intohimoisen rakkaussuhteen.

Holly Hunter antaa lumoavan esityksen Adana, joka pystyy välittämään niin paljon tunteita avaamatta koskaan suutaan. Hunterilla ei ole vain vaikea tehtävä näytellä sanatonta hahmoa, vaan hänen täytyy myös käydä läpi joitain hirveän jännittyneitä jaksoja, joissa on mukana hänen miespuolisia kollegojaan, joita on vaikea katsoa. Hän pystyi kantamaan suurimman osan koko elokuvasta lausumatta sanaakaan, mikä johti epäilemättä Oscar-kultaa.

Susan Sarandon: Dead Man Walking (1995)

Tämä rikosdraama seuraa sisar Helen Prejeania, kun tuomittu murhaaja pyytää häntä auttamaan valituksen tekemisessä. Jos hän ei tee niin, häntä pyydetään toimimaan hänen henkisenä neuvonantajana teloituksen aikana, mikä tuo pintaan raskaita anteeksiannon ja uskon teemoja.

Susan Sarandonin esitys tosielämän sisaresta Helen Prejeanista on merkittävä hahmotutkimus sellaisen ihmisen mieleen, joka käsittelee valtavasti uskoa sekä uskontoinsa että ihmiskuntaan. Näyttelijän uskomattoman vakava ja sydäntäsärkevä suoritus sai Sarandonin lopulta ensimmäisen Oscarin sen jälkeen, kun hänet oli ehdolla neljä kertaa aiemmin.

Hilary Swank: Pojat eivät itke (1999)

Pojat eivät itke on tosirikoselokuva, joka perustuu nuoren Brandon Teenan elämään ja murhaan. Hän joutui viharikoksen uhriksi, kun transidentiteetti paljastettiin. Elokuva seuraa Brandonin myrskyisää kasvatusta hänen viimeisiin hetkiin asti pienessä Nebraskan kaupungissa.

Hilary Swanksin kammottavan kaunis ja karkea kuvaus tosielämästä Brandon Teenasta kiinnitti paljon huomiota hänen kuolemaansa ympäröiviin kauhistuviin tapahtumiin. Swank ei ainoastaan ​​tuo kunnioittavasti näkemystä Teenan elämään, vaan käyttää kaikkia näyttelijän käyttämiä työkaluja luodakseen esityksen, jonka kriitikot ylistivät vuoden parhaaksi ja yhdeksi Hilary Swankin parhaat elokuvat.

Kathy Bates: Kurjuus (1990)

Annie Wilkes on petollinen sairaanhoitaja, joka pitää suosikkikirjailijansa Paul Sheldonia panttivankina pelastaessaan tämän autokolarista. Myrskyn loukkuun jäänyt Paul yrittää paeta Annien pakkomielteisistä ja vaarallisista kynsistä, mutta kun tämä tekee hänet toimintakyvyttömäksi, se on helpommin sanottu kuin tehty.

Kathy abates sai yksimielisiä kiitosta roolistaan ​​kieroutuneena Annie Wilkesina. Hänen kykynsä muuttua arkasta talonmiehestä ilkeäksi roistoksi on loistava esimerkki esimerkillisestä näyttelemisestä. Yhdistelmä ensiluokkaista suorituskykyä ja silmiinpistävää ohjausta, ei ole yllätys KurjuuttaSitä pidetään yhtenä kaikkien aikojen parhaista Stephen King -sovituksista.