10 naisohjaajaa, jotka oli ehdolla tai voittivat parhaan kansainvälisen elokuvan Oscarin
95 vuoden aikana vain kolme naista on voittanut parhaan kansainvälisen pitkäelokuvan, mutta ehdokkaita on ollut paljon enemmän, ja heidän teoksensa ovat kiitoksen arvoisia.
95. Oscar-gaala järjestetään Los Angelesissa 12. maaliskuuta 2023. Erittäin odotettu vuotuinen tapahtuma on saanut kuluneen vuosikymmenen aikana paljon kritiikkiä ehdokkaiden ja palkintojen monimuotoisuuden puutteesta. Sanomattakin on selvää, että ikonisella Oscar-patsaalla on pitkä historia vain valkoisten miesten tunnistamisessa.
95 vuoden aikana vain kolme naista on voittanut parhaan ohjaajan Oscarin: Kathryn Bigelow Satutti Lockeria vuonna 2010, Chloé Zhao puolesta Nomadlandvuonna 2021 ja Jane Campion Koiran Voimavuonna 2022, ja vain kolme on voittanut parhaan kansainvälisen pitkän elokuvan palkinnon, ehdokkaita on kuitenkin ollut paljon enemmän, ja heidän teoksensa ovat kiitoksen arvoisia.
Astrid Henning-Jensen: Ehdolla tassuksi vuonna 1959
Astrid Henning-Jensen oli ensimmäinen nainen, joka oli ehdolla parhaasta kansainvälisestä pitkästä elokuvasta vuonna 1959. Hänen elokuvansa,
Elokuva käsittelee vaikeita teemoja, kuten rasismia, kiusaamista ja kodin käsitettä kauniilla ja kauniilla arkuus ikään kuin se olisi suunnattu tiukasti lapsille, mutta saavuttaa erinomaisen syvyyden, jonka vain aikuiset voivat täysin arvostaa.
Lina Wertmüller: Seitsemän kaunotarehdokkuutta vuonna 1976
Lina Wertmullerin ura oli epäilemättä poikkeuksellinen. Hänestä tuli toinen nainen, joka oli ehdolla parhaaksi kansainväliseksi elokuvaksi vuonna 1976 elokuvallaan, Seitsemän kauneutta, ja hänestä tuli myös ensimmäinen nainen, joka oli ehdolla parhaan ohjaajan Oscar-ehdokkaaksi samasta elokuvasta. Tämä teki hänestä myös ensimmäisen naisen, joka oli ehdolla samanaikaisesti molempiin palkintoihin.
Ikään kuin se ei olisi tarpeeksi, hän oli myös toinen nainen, joka sai Akatemian kunniapalkinnon. Varmasti hän on yksi merkittävimmistä Parhaan ohjaajan naisehdokkaat kaikkien aikojen, ja hän osoitti jokaisessa elokuvassa loistavan ja voimakkaan ymmärryksensä hahmojen syvyydestä ja hyvin jäsennellyistä konteksteista.
Diane Kurys: Entre Nous -ehdokkuuden vuonna 1983
Entre Nous seuraa tarinaa juutalaisesta pakolaisesta, joka menee naimisiin sotilaan kanssa, jotta häntä ei karkotettaisi Saksasta toisessa maailmansodassa. Koska suurin osa Diane Kuryn teoksista on puoliksi omaelämäkerrallisia, elokuva on erityisen syvällinen ja vahva kuvauksissaan.
Diane Kurys onnistuu kaikessa. Hänen hahmojensa syvyys, elokuvatyyli ja monimutkainen mutta tehokas kerronta ovat uskomattoman liikuttavia ja kauniita, Entre Nous yksi 1900-luvun parhaat ranskalaiset elokuvat.
Maria Luisa Bemberg: ehdolla Camilalle vuonna 1984
Maria Luisa Bembergistä tuli ensimmäinen latinalaisamerikkalainen nainen, joka oli ehdolla kansainväliseen elokuvaan vuonna 1984. Camila. Teos oli niin menestynyt ja ylistetty, että sitä pidetään klassisena argentiinalaisena elokuvana.
Elokuva perustuu Camila O'Gormanin ja pappi Ladislao Gutierrezin tositarinaan. Romanssi on tarpeeksi traagista, mutta Maria Luisa Bembergin tapa kuvata se tekee kaikesta voimakkaampaa ja sydäntä särkevämpää.
Mira Nair: ehdolla Salam Bombaylle! Vuonna 1988
Mira Nairista tuli yksi ikonisimmista naisohjaajista kun hänestä tuli ensimmäinen intialainen nainen, joka oli elokuvallaan ehdolla parhaan kansainvälisen elokuvan Oscar-palkinnon saajaksi Salam Bombay! josta tuli myös toinen intialainen elokuva, joka on koskaan ollut Oscar-ehdokkaana.
Salam Bombay! kuvaa Bombayn slummeissa asuvien lasten sydäntä särkeviä tarinoita poikkeuksellisen koskettavalla tavalla. Hänen mestarillinen lähestymistapansa Intian lapsuuden dramaattiseen ja tuskalliseen elämään tekee hänen elokuvastaan yhden kaikkien aikojen sosiaalisesti vaikuttavimmista teoksista. Ymmärrettävästi niin, sen tunnistaa New Yorkin ajat yhdeksi historian 1000 parhaasta elokuvasta.
Marlene Gorris: Antonia's Line -sarjan voittaja vuonna 1995
Marlene Gorris teki historiaa vuonna 1995, kun hänestä tuli ensimmäinen naisohjaaja, joka voitti elokuvallaan parhaan kansainvälisen pitkän elokuvan kategoriassa. Antonian linja. Vaikka on surullista, että nainen voitti ensimmäisen kerran vasta 67 vuotta Academy Awards -palkinnon perustamisen jälkeen, se oli kuitenkin poikkeuksellinen hetki.
Antonian linja voidaan helposti pitää yhtenä niistä parhaita elokuvia, jotka on voitettu Oscarilla, mutta maailman taipumus olla kiinnittämättä huomiota ei-englanninkielisiin elokuviin on maksanut kiehtovalle elokuvalle sen ansaitun tunnustuksen. Sen nostalginen muoto, jossa tarkastellaan päähenkilönsä takamuistoja, on syvästi liikuttava ja tehokas, sillä se tarkastelee toisen maailmansodan sodan jälkeisten hetkien inhimillisimpiä puolia.
Caroline Linkistä tuli toinen nainen, joka voitti sarjan vuonna 2002 elokuvallaan Ei missään Afrikassa, joka seuraa tarinaa juutalaisperheestä, joka paeta Saksaa toisessa maailmansodassa muuttaa Keniaan ja aloittaa maanviljelyksen saadakseen toimeentulonsa.
Elokuva keskittyy kulttuurin, kuulumisen, rakkauden ja kodin merkitykseen. Eri kulttuurien jatkuvia yhteentörmäyksiä hallitaan armolla, kauneudella ja syvyydellä, mikä johtaa kokonaisvaltaiseen liikkuvaan kappaleeseen, joka kyseenalaistaa elämän ja ihmisyyden tärkeimmät osat.
Susanne Bier: Paremman maailman voittaja vuonna 2010
Paremmassa maailmassa koskettaa monia tärkeitä aiheita: kuolema, rakkaus, kuuluminen, empatia, menetys ja kiusaaminen, muun muassa, mutta kosto ja anteeksianto ovat niitä, joita käsitellään poikkeuksellisen läheisesti ja tehoa.
Jokaisen tämän elokuvan katsojan tulee valmistautua nenäliinarasiaan, sillä se onnistuu julmasti ihmisten tunteiden ja ihmissuhteiden tarkastelussaan ja koskettaa sydämen syvimpiä nurkkia. Mestariteos kuvaa tarinan kahdesta tanskalaisesta perheestä Keniassa, joiden ystävyys keskittyy suureen vaaraan.
Kaouther Ben Hania: Ehdolla miehelle, joka myi ihonsa vuonna 2020
Mies, joka myi ihonsa seuraa Syyrialaisen pakolaisen Samin elämää, joka suostuu olemaan tatuoijan elävä maalaus saadakseen viisumin, jonka avulla hän voi matkustaa Eurooppaan. Vaikka tarina on fiktiivinen, se koskettaa kaikkia kaikkein eniten koskettavia kysymyksiä maahanmuuttajista, pakolaisista, ensimmäisen maailman maiden vallasta sekä taiteen ja intellektuellien eliittimaailmasta.
Elokuvan merkittävin puoli on kuitenkin kuvaus. Värien käyttö ja sen älykkäät ja provosoivat kehykset ovat varmasti mieleenpainuvia. Siitä huolimatta elokuva ei ole virheetön ja kärsii hieman hauraavasta ja tarkoituksettomasta käsikirjoituksesta.
Jasmila Žbanić: ehdolla Quo Vadis, Aida? Vuonna 2020
Quo Vadis, Aida? seuraa Aidaa, YK: n kääntäjää, joka vuonna 1995 jää loukkuun Bosniassa, kun Serbian armeija valtaa hänen kaupunginsa. Hänen perheensä on niiden satojen ihmisten joukossa, jotka etsivät suojaa YK: n pakolaisleiriltä. Koska hänen roolinsa on tärkeä kääntäjä ja neuvottelija, hän yrittää suojella heitä ja saada heidät leirille.
Elokuva on vähintäänkin koskettava ja sydäntäsärkevä. Sen julmat sodan ja pakolaisten kuvaukset, vahvat hahmot ja kiehtovat esitykset tekevät tästä elokuvasta pakollisen, ja jos Oscar-sääntö ei olisi vain yksi voittaja, Quo Vadis, Aida? olisi varmasti voittanut mukana Loinense vuosi.