Louis Gonzalesin ja Courtney Casper Kentin haastattelu: Pixar SparkShorts

Toinen merkintä Pixarissa viimeisin SparkShorts-kierros, Nona, ottaa melko ainutlaatuisen lähestymistavan perhesuhteiden ja pienten nautintojen tutkimiseen. Kun se saa ensi-iltansa Disney+:ssa 17. syyskuuta, Nona esitellään katsojille juuri silloin, kun hän on päättänyt harrastaa suosikkiharrastuksiaan. E.W.W. Smashdown Wrestling. Mutta ennen kuin kierroksen 1 kello ehtii soida, hänen 5-vuotias tyttärentytär Renee jätetään ilman juhlaa hänen ovelleen päiväksi. Sieltä alkaa isoäidin ja tyttärentyttären välinen järkeä ja tahtoa koskeva taistelu siitä, kuka osaa komentaa toistensa huomion ja mikä rakas harrastus voittaa päivän - kaikki täynnä perhekiintymystä, tietenkin.

Pixarin SparkShorts-ohjelma nostaa edelleen esiin nousevia tarinankertojia, jotka ovat kasvaneet studiossaan, eikä ohjaaja Louis Gonzales ole poikkeus. Osa yhtiötä vuodesta lähtien urheaja Hirviöiden yliopisto, hän teki yhteistyötä ensimmäisen tuottajan Courtney Casper Kentin kanssa (joka oli taideosaston johtaja Coco) tuoda Nona elämään aluksen kapteenina.

Gonzales ja Casper Kent puhuivat Näytön kiukku lyhytelokuvan henkilöiden hyvin henkilökohtaisesta inspiraatiosta ja musiikin tärkeästä osasta tarinankerronnassa.

Screen Rant: Louis, minusta oli todella mielenkiintoista, kuinka dialogi ei ollut todella ymmärrettävää, lukuun ottamatta painiotteluita, jotka olivat erittäin eloisia. Mikä oli päätöksen takana?

Louis Gonzales: Tässä on asia, minulla ei ollut halua tai halua kirjoittaa dialogia. En itse asiassa halunnut sitä – halusin puhtaan animaatiokokemuksen, joka sisältää toimintaa, reaktiota ja pantomiimia. Samankaltaisten [äänityksellä] "Ugh" tai "Hmph". Sinulla on oltava se elämä, muuten se tuntuu liian hiljaiselta. Se oli minulle mielenkiintoista; Minusta se oli puristinen animaatiotapa.

Mutta kun menin kirjoittamaan, Courtney ja minä ajattelimme: "Ehkä meidän pitäisi harkita painin tehostamista osumia." Koska jos isoäiti katsoo poispäin, kun jotain tapahtuu, mikä kiinnittää hänen huomionsa takaisin? Paitsi mitä meillä oli alun perin, eli kello soi "Ding, ding ding!" ja yleisö hurrasi. Siinä ei ollut aivan samaa iskua, kun joku sanoi: "Mies, et koskaan tule näkemään sitä enää!" Joten kun isoäiti katsoo, hän sanoo: "Pidätkö sinä minua?"

Se oli aina suolaa haavassa. Meidän piti lisätä suolaa haavaan, ja siksi minun piti kirjoittaa koko tämä dialogi. Ja kirjoitin viiden sivun verran dialogia. Jokainen äänitysistunto oli kuin "Voimmeko kokeilla tätä?" He sanoivat: "Okei, Louis, mielestäni meillä on niin monta muunnelmaa kuin voimme", ja minä sanoin: "Ei, ei, ei, odota. Vain muutama siellä." Tämän köyhän miehen ääni kuivuu, mutta hän sanoo: "Voisin tehdä enemmän." Kaikki ovat kuten "Ei, säästä äänesi." Lopulta, paksupäisyydessäni, he tulivat luokseni ja [ymmärsin], että minun pitäisi lopettaa nyt.

Mutta hauskaa oli. Se oli se suola haavassa; Painin tehostamiseksi se tarvitsi sitä erityistä maustetta.

Courtney, uskon SparkShortsit on ensimmäinen kerta, kun tuotat. Mitä se merkitsee sinulle, ja millaista on ollut hypätä tähän kokonaan uuteen maailmaan?

Courtney Casper Kent: Sinulla on ajatuksia siitä, mitä olet havainnut tuottajilta, joiden kanssa olet työskennellyt, ja asioita, joista olet todella nauttinut heidän esityksissään, ja omasta henkilökohtaisestani ideoita. Mutta en tiennyt. Minun piti selvittää se matkan aikana. Meillä on loistava tiimi, joka auttaa sinua opastamaan, jotta mikään ei tietenkään pääse putoamaan kokonaan. Kuten: "Älä unohda, että sinun täytyy ajatella musiikkia matkalla."

Mutta Louisin tapaaminen - emme tunteneet toisiamme ennen tätä - oli yksi suurimmista muuttujista. Kuka on tämä henkilö, joka tulee olemaan kumppani, ja mikä on hänen visionsa? Kuinka voin parhaiten kumppanin hänen kanssaan auttaakseni tuomaan sen henkiin ja saamaan siitä mahdollisimman paljon maaliin? Luulen, että ensimmäinen kerta, kun tapasimme toisemme, oli eräänlainen näkemys siitä, että yritimme selvittää ja tutustua toisiimme ja ymmärtää toisiamme. Ymmärsimme, että olemme molemmat melko suoraviivaisia ​​ampujia, joten annetaan se toisillemme suoraan.

Mielestäni päädyimme kauniiseen paikkaan, jossa oli helppo keskustella asioista ja ymmärtää mikä oli vaikeaa ja haastavaa. Tiesimme, kuinka tyrmätä toisiamme ja antaa toisillemme palautetta matkan varrella, ja meillä on paljon samoja ydinarvoja siinä, kuinka halusimme toteuttaa esitystämme. Kokemus, jonka halusimme miehistöllemme kokevan, oli lopulta tuntea itsensä perheeksi, ja kaikki nuo asiat olivat asioita, jotka tulivat mukaan ja jotka olivat minulle ensisijaisen tärkeitä. Jos aion tuottaa jotain - en ole koskaan ennen tehnyt - niin nämä ovat asioita, jotka tuntuvat olevan minulle todella tärkeitä.

Täällä tuntuu olevan perhe. Tarkoitan, olisin luullut, että tunsitte toisenne etukäteen.

Louis Gonzales: Katso tämä. Tätä pidin minussa ja Courtneyssa, ja näin tiesin, että tulemme toimeen. Ensimmäisessä tapaamisessa teimme tämän molemmat toisistaan ​​riippumatta: tein läksyni Courtneysta ja kysyin ihmisiltä, ​​joiden kanssa hän työskenteli: "Kuka tämä Courtney on?"

Ironista kyllä, luulin olevani liukas. Tulin kotitehtävieni kanssa, kuten "Tiedän nyt Courtneysta." Ja sitten hän sanoo: "Joo, tein läksyni myös sinusta." Ja minä sanoin: "Tyttö... Mitä?" Yhtäkkiä yritän ottaa sen takaisin. Teimme saman asian edes yrittämättä, joten olemme jo samanlaisella sivulla.

Oli hienoa huomata, että ajattelemme tavallaan samalla tavalla. Kuten "Okei, täällä on todella hyvä potentiaali." Ja se oli parempi kuin olisin voinut kuvitella.

Tiedän, että teit töitä Uskomattomat 2, mutta millaista on hypätä prosessin yhdestä osasta koko laivan miehitykseen?

Louis Gonzales: Oli hullua ajatella sitä, koska muuttujia on niin monia - ja sinun täytyy tehdä ensimmäistä kertaa. Mutta tässä on hienoa kokemuksessa: se ei pelottanut minua samalla tavalla.

Minun piti luottaa siihen, kenen kanssa olen työskennellyt ja esityksiin, joissa työskentelin aiemmin, jotta sain suunnan. Ja se todella antoi minulle paljon suuntaa. Se antoi minulle [ideoita] siitä, kuinka haluan johtaa joukkuetta, miten valitsen olla - on vain niin pieniä asioita. Johtajana ymmärsin joltakulta, jonka kanssa työskentelin, että se on valinta. Joka päivä, miten johdat, on valinta. Et saa sitä ilmaiseksi; sama koskee taidetta ja sama elämä. Mitään ei saa ilmaiseksi, vaikka pidämmekin joitain asioita itsestäänselvyytenä.

Kun pääsen tähän, olen kuin: "Vau, voin itse asiassa tehdä tästä sellaisen, minkä haluan sen olevan." Sen löytäminen ja siihen oivallukseen pääseminen oli kaunista, koska nyt voin puhua siitä Courtneyn kanssa ja pomppia siitä hänen. "Kuinka sinä näet tämän? Ja kuinka meidän mielestämme meidän pitäisi rakentaa se?" Koska en voi tehdä [mitään] ilman hyvää kumppania.

Ja Courtney oli loistava kumppani, koska - no, koska hän oli, mutta - meillä oli yhtäläisyyksiä. Meillä oli tavoitteita, jotka pyörivät ihmisten ympärillä, joiden kanssa aioimme työskennellä, ja se oli meille molemmille erittäin tärkeää. Se ei ollut tarina, omituista kyllä ​​- koska tarina on aina vaikea ja tarina on perseestä. Tarina on hullu myrsky, joka ei koskaan vanhene, ja se on aina vaikeaa riippumatta siitä, kuinka kauan olet tehnyt sitä.

Se oli tunnettu kokonaisuus. Mutta se oli ymmärrys siitä, kuinka olla johtaja ja hyvä kumppani, olla selkeä ja olla läsnä ja onnellinen tiimissä, se oli uutta. Kun olet tarinataiteilija, olet tiimisi puolella; voit levätä toimistossasi ja olla matalalla profiililla. Mutta kun olet ohjaaja, sinut työnnetään valoon ja sinun on oltava läsnä valossa. Sinun on pukeuduttava siihen, miten haluat olla ihmisenä, ja minä haluan olla hyvä ihminen. Haluan olla hyvä tiimilleni; Haluan kertoa hyviä tarinoita, jotka liikuttavat ihmisiä ja viihdyttävät heitä.

Pidän viihdyttämisestä ja ihmisten nauramisesta, joten se oli tämä kaunis, suloinen paikka yhdistää kaiken ja yrittää tehdä jotain kaunista. Minusta tuntuu, että jos tiimisi on mukana, jos he ovat onnellisia ja tuntevat olevansa osa sitä, he antavat sinulle kaikkensa. Koska olemme kaikki intohimoisia taiteilijoita; sitä haluamme tehdä ytimessämme. Miksi olla sen tiellä? Miksei sitä tueta? Miksi en yrittäisi olla paras Louis, jonka voin olla tuomaan sen esiin tai saadakseen selville, kuinka se saadaan esille?

Se oli minulle todella kiehtovaa ja mielenkiintoista oppia ohjaajana.

Nona on saatavilla Disney+:n kautta 17. syyskuuta alkaen.

Flash-traileri: Batman's Bloody Cowl & Batsuit selitys

Kirjailijasta