Midnight Mass: 10 Ways It's Mike Flanaganin paras kauhusarja

click fraud protection

Mike Flanaganin viimeisin kauhumatka on Keskiyön messu, joka kertoo kummallisista tapahtumista, jotka alkavat, kun nuori pappi saapuu kuolevaan kalastusyhteisöön tuoden toivoa ja myös... murhan. Kuten hänen muutkin suositut sarjansa Hill Housen kummittelu ja Blyn kartanon kummitus, Flanagan on kirjoittanut ja ohjannut emotionaalisesti liikuttavan, hitaasti palavan mysteerin, joka saa katsojat ajattelemaan ja pelkäämään.

Flanagan on ylittänyt itsensä monimutkaisilla hahmoillaan, vaikuttavilla visuaaleillaan ja provosoivilla uskon, riippuvuuden, rasismin ja kuoleman teemoilla. Ihmisen psyyken vivahteikkaana tutkimuksena sarja saattaa olla hänen paras kauhusarjansa tähän mennessä.

Se vie Aikansa

Kuten Hill Housen kummittelu tai Blyn kartanon kummitus, Keskiyön messu vie aikaa päästäkseen liikkeelle, jolloin katsojat voivat ymmärtää kaikkien Crockettin asukkaiden näkökulmat. Kireästä Bev Keenestä ja äreästä Joe Colliesta ystävälliseen isä Pauliin ja etäiseen Riley Flynniniin jokainen pienen saariyhteisön jäsen tuo tarinaan jotain erilaista.

Kun fanit tuntevat kaikki "Crock Potissa", he päätyvät välittämään siitä, mitä heille tapahtuu. Liian usein kauhuelokuvat ja -sarjat eivät käytä tarpeeksi aikaa ansaitakseen katsojien luottamuksen ennen kuin ne alkavat esitellä kaikkia pelot, mutta käyttämällä hidasta polttoa Mike Flanagan varmistaa, että kun kauhu tulee, se on vielä enemmän merkityksellinen.

Se on mysteeri

Päivä, jolloin Riley Flynn palaa Crockettiin, on myös arvoituksellinen nuori pappi nimeltä isä Paul Hill. ilmestyy, astuen rakastetun Monsenior Pruittin tilalle ja soveltaen omia menetelmiään ravistellakseen uneliaisia kaupunki. Jokaisella miehellä on monimutkainen menneisyys, ja tulevaisuuden valinnat koskettavat asukkaiden elämää sekä pelottavalla että sydämellisellä tavalla.

Flanagan antaa vihjeitä Rileyn ja muun yhteisön kohtaloista ja antaa katsojille mahdollisuuden paljastaa isä Paulin mysteeri ja hänen todelliset aikeensa. Vaikka fanit luulevat tietävänsä mitä on tulossa, sarja kääntyy uuteen suuntaan pitäen sen tuoreena ja jännittävänä aivan viimeiseen ruutuun asti.

Se on filosofista

Keskiyön messu kysyy joitain yksinkertaisia ​​kysymyksiä, jotka vaativat monimutkaisia ​​vastauksia, kuten "Mitä tapahtuu, kun kuolemme?" ja "Onko Jumala olemassa?". Yleviä konsepteja mihin tahansa sarjaan, varsinkin kauhun kehystettyyn sarjaan, mutta itse asiassa kaikki hahmot voivat tutkia niitä harkittujen ja avoimien keskustelujen kautta. Erityisen huomionarvoista ovat sen vaikuttavan avoimet ja suorapuheiset keskustelut riippuvuudesta, uskosta, rodusta ja kuolemasta.

Genret, kuten kauhu, ovat hyvä tekosyy lähestyä aiheita, jotka saattavat tuntua liian saarnaavilta tai liian suorilta perinteisemmällä menetelmällä. Kun nämä tärkeät keskustelut asetetaan yliluonnollisen taustalle, ne ovat helpommin saavutettavissa ja maistuvat.

Se on psykologista

Flanaganilla on tapa tehdä asioita, jotka joutuvat ihon alle ja madottavat tiensä psyykeen. Tämä kyky esitetään sarjassa muutamilla eri tavoilla, käsinkosketeltavan pelon tunteen luomisesta elokuvan ja valaistuksen avulla haastaviin ideoihin riippuvuus (kuinka paljon henkilökohtainen vastuu on antautuessaan korkeammalle voimalle?) ja usko (jos on Jumala, miksi hän antaisi niin monien ihmisten kärsiä?).

Keskitymällä olemaan psyykkisesti ahdistavia, sarja saa katsojat kohtaamaan ongelmia, jotka he mieluummin jättäisivät rauhaan. Loistava esimerkki tästä on se, että kaupungin sheriffiä, vuosisatoja vanhaa amerikkalaista oikeudenmukaisuuden symbolia, näyttelee parrakas ruskea mies, jota niin usein pidettiin lopullisena uhkana oikeudelle 9/11:n jälkeen.

Se on Hyvin kirjoitettu

Tahdista lisääntyvään jännitteeseen ja kutakin hahmoa ympäröiviin monimutkaisuuteen, Keskiyön messu on erittäin hyvin tehty sarja. Flanaganin kirjoittama ja ohjaama se ei koskaan loukkaa katsojien älykkyyttä ajattelemalla, että he eivät voi seurata – tai arvostaa – monikerroksista tarinaa, jossa on vain vähän selkeitä sankareita ja roistoja.

Tässä, kuten muissakin teoksissaan, Flanagan tietää, että se, että hän käsittelee kauhua, ei tarkoita, että hän voi luottaa halpoihin temppuihin ja hypätä pelotuksiin viihdyttääkseen. Hänen faninsa ovat tottuneet odottamaan provosoivia ja tunteellisia kertomuksia, jotka toimivat monilla tasoilla.

Siinä on kaunis dialogi

Melkein jokainen sarjan päähenkilö saa monologin (joskus useamman kuin yhden!), mutta he ovat kirjoitettu niin hyvin, että katsojat tuskin tajuavat, että yksittäinen henkilö on puhunut kymmenen minuuttia suoraan. Erityisesti ne, jotka Erin ja Riley vaihtoivat kuolemasta ja isä Paul ja Riley riippuvuudesta, ovat erinomaisia ​​rehellisyytensä vuoksi.

Dialogi ei ole kaunista, koska se on aina shakespearelaista (vaikka isä Paulin oma voi tulla lähellä), mutta koska Flanagan tietää, kuinka lyyristä selkeä puhuminen voi olla, lausutaan ikään kuin se olisi Shakespeare. Se antaa Rileyn isälle, vaatimattomalle kalastajalle, perheen patriarkana tai sheriffi Hassanille sellaisen vallan kuin muslimilakimies kaupungissa, joka koostuu pääasiassa katolilaisista.

Se on emotionaalisesti vaikuttavaa

Tunteet ovat sarjassa korkealla, eikä ole vaikea ymmärtää miksi. Öljyvuoto on tuhonnut kerran vauraan kalastajayhteisön, ja kaikki ihmiset ovat joutuneet elämään slummikaupungissa. Riley on häpeännyt perhettään vankilassa vietetyllään ja unissakävelyllä elämänsä ajan ilman tarkoitusta. Joe vammautti pienen tytön metsästysonnettomuudessa, ja häntä on muistutettava siitä aina, kun hän näkee tämän työntävän pyörätuoliaan ympäri kaupunkia.

Ei ole vaikeaa välittää sellaisista masentuneista ihmisistä, mutta kun uusia ongelmia kasaantuu jatkuvasti, kuten mitä tapahtuu Joen koiralle tai totuus isä Paulista, Keskiyön messu ylpeilee surullisimmista hetkistääns. Ei ole myöskään hirveän vaikeaa joutua jännittäviin tunteisiin, joita isä Paavalin saarna sisältää.

Siinä on vahvat visuaalit

Keskiyön messu on yksi viime vuosien kauneimmin kuvatuista sarjoista, jossa pieni kuoleva Crockettin saari herää henkiin Michael Fimognarin kuvauksen myötä. Kuvat kirkon sisällä ovat ylellisiä, mikä sopii uskonnolliseen ikonografiaan ja epäjumalanpalvelukseen. Visuaalisia tehosteita käytetään myös säästeliäästi, mutta kun ne tuodaan peliin, ne vaikuttavat joihinkin sarjan pelottavimpia hetkiä.

Kun sarjassa kiinnitetään niin paljon huomiota visuaalisiin yksityiskohtiin, otokset vahvistavat näyttelijöiden suoritusten emotionaalista painoarvoa. Se myös antaa sarjalle oman erottuvan estetiikkansa ja siitä tulee yhtä tärkeä kuin lehtien täynnä oleva New England -kaupunki Stephen Kingin romaanissa.

Siinä on loistava näyttelijäsuoritus

Useat näyttelijöistä ovat työskennelleet Mike Flanaganin aiemmissa elokuvissa ja sarjoissa, kun taas toiset ovat uusia hänen tuotantoonsa, mutta kaikki ovat sensaatiomaisia. Zach Gilford kidutettuna antisankarina Riley on hienovarainen ja tehokas, Rahul Kohli sheriffi Hassanina, yksinhuoltajaisänä, joka tietää, etteivät suojelijansa luota häneen, Kate Siegel tuleva äiti Erin Greene on voittoisa ja äärettömän rakas, Samantha Sloyan kirkon touhuilijana Bev Keene on herkullisen inhottava, ja Hamish Linklater isä Paulina on inspiroiva ja inspiroiva. häikäisevä.

Näyttelijöiden kauhuesitysten tehokkuus myy omituisimmankin lähtökohdan. Koska kaikki näyttelijät tekevät niin erinomaista työtä, katsojat eivät löydä tarinassa paljon kiistettävää. Ja keskellä on Linklaterin isä Paul, Yksi Keskiyön messu parhaat hahmot, jonka on saatava katsojat vakuuttuneeksi siitä, että Crockettin kaltainen yhteisö seuraa häntä maan ääriin.

Sen hahmot ovat moraalisesti monimutkaisia

Jokainen sarjan hahmo on monimutkainen tavalla, joka saa heidät tuntemaan itsensä aidoiksi. Riley on tehnyt jotain halveksittavaa, mutta hän on myös ainoa, joka saattaa kyetä näkemään, mitä isä Paul todella tekee. Isä Paul on hyvä mies, mutta hän kätkee synkän salaisuuden. Bev Keene on kaupungin vanhurskin henkilö, mutta hän nostaa nenäänsä kaupungin sheriffille muslimina. Jopa Joen kaltaiselle hahmolle, jota pidetään kaupungin humalassa, annetaan tilaa kehittyä olematta yksisävyinen.

Jokainen hahmo on samankaltainen, koska he eivät ole yksiulotteisia, ja katsojat voivat nähdä itsensä heijastuneena heihin. Sarjan kieltä käyttääkseni yksikään hahmo ei ole ilman syntiä. Jokainen Crockettissa on jollain tapaa erehtyväinen, mutta jokainen asukas yrittää parantaa itseään yhteisön hyväksi, ja heidän konfliktinsa vetää katsojat mukaan.

Nuoren Sheldonin uusi intro näyttää avainongelman, jota Big Bang -teorialla ei ollut

Kirjailijasta