Screen Rant haastattelee Pixarin Bao-lyhytelokuvan tekijöitä

Domee Shi on kiinalainen kanadalainen taiteilija ja animaattori. Hän on työskennellyt elokuvien parissa mm Sisältä ulos, Hyvä dinosaurus, ja Uskomattomat 2. Äskettäin Domee kirjoitti ja ohjasi animaation lyhytelokuvan Bao ja hänestä tuli ensimmäinen Pixarin lyhytelokuvan naisohjaaja. Becky Neiman on Pixarin veteraani, joka on työskennellyt mm Autot 2, Wall-E, Ratatouille, Inside Out, Finding Dory, ja Ylös. Viimeksi hän oli tuottaja lyhytelokuvassa Bao.

Screen Rant istui heidän kanssaan keskustelemaan siitä, kuinka Domee esitti idean Bao, nimen merkitys, Pixar-elokuvien kulttuurinen monimuotoisuus, tuotannon aikana kohtaamat haasteet, miltä tuntuu olla ensimmäinen naisohjaaja Pixarin lyhytelokuvassa, mitä he oppivat aikanaan Baon tuotantoa, heidän tulevaisuuden tavoitteitaan, Pixarin perheilmapiiriä ja mitä he ottivat pois kokemuksesta.

SR: Tiedän siis, että ainakin jos luin, siellä oli eräänlainen avoimen pidon ideajuttu. Miten se syntyi ja mikä oli tarkka sävelkorkeus, jota käytit?

Domee: Ai niin. Joten he eivät tee sitä kovin usein Pixarissa, mutta ne tapahtuivat, luulen, että vuonna 2015. Ihan kuin he kysyivät koko studiolta, että kuka tahansa voi esittää kolme ideaa lyhytelokuvaksi Pixarille. Ja se oli melkein kuin American Idol, kuin erilaiset kierrokset. Joten ensimmäinen kierros oli joukko ohjaajia, tuomareita. Se oli kuin ohjaajat, valvojat, tuottajat. Ja tulin sisään ja minulla oli kolme ideaa. Ja olin juuri piirtänyt kuvakäsikirjoituksia kuten perusalku, keskikohta ja loppu jokaiselle näistä ideoista. Bao oli yksi heistä. Ja idea oli pitkälti sama kuin viimeisessä shortissa. Se oli kuin tyhjästä kiinalaisäidistä. Yksi hänen nyytistään herää henkiin pienenä nyytipoikana, hän kasvattaa sen, he käyvät läpi elämän ylä- ja alamäkiä, ja sitten lopuksi puomi. Joten kaikki tämä oli siellä alusta alkaen. Ja ollakseni rehellinen, minulla ei ollut aavistustakaan, tavoittaisiko Pixar yllättävän ja kiistanalaisen lopputuloksen. Mutta se oli syy, miksi he pitivät siitä niin paljon. Koska se yllätti heidät ja yllätti heidät. Se vei heidät tunteiden vuoristoradalle ja siihen sisältyi monien ihmisten suosikkiruoka, joka oli nyytit, ja se oli todella söpö, ja mielestäni ne olivat syyt, miksi he valitsivat sen viralliseksi Pixariksi lyhyt.

SR: Ja jos en erehdy, myös äidilläsi on ansiota elokuvassa.

Domee: Joo! Ja äitini on myös siellä. Joo, hän oli yksi kulttuurikonsulteista tässä lyhytelokuvassa, ja toimme hänet kahdesti mukaan nyytien valmistuskursseille. Halusin todella animaattoreita ja tehostetaiteilijoita vain sinne, yrittäen pitää, tuntea taikinasta ja haistaa porsaan täytteen ja vain yrittää matkia häntä. Hänen tekniikkansa täsmälleen. Joten nuo lyhytelokuvan avauskuvat, kuten käytämme aika paljon äitini käsiä referenssinä. Eli viimeistä yksityiskohtaa myöten.

SR: Ja nyt tiedän Bao sillä on kaksi merkitystä, eikö niin?

Domee: Kyllä.

SR: Haluatko, että tiedämme, haluatko sanoa, mitä nämä kaksi merkitystä ovat. Ja tietysti mitä tämä tarkoittaa elokuvalle.

Domee: Joten, yksi tapa sanoi, "bao" tarkoittaa höyrytettyä pullaa. Ne pienet valkoiset höyrytetyt pullat, jotka on tavallisesti täytetty grillatulla sianlihalla, joita saat Chinatownista. Ja sitten sanoi toisella tavalla, "bao", se tarkoittaa arvokasta tai aarretta. Ja ajattelimme, että se olisi täydellinen sanapeli, otsikko tälle lyhyelle tästä arvokkaasta pienestä höyrysämpylästä. Ja itse asiassa sen virallinen kiinalainen nimi on "Bao Bao Bao", joten se on kuin bao kolme kertaa, mutta se tarkoittaa itse asiassa vain vauvakaveria.

Becky: Joo. Saimme juuri tietää, että meidät hyväksyttiin näytökseen Kiinassa. Joka on erittäin, jonka tiedämme oppineemme olevan hyvin harvinainen tai vain toinen lyhyt hyväksyntä koskaan.

Domee: Joten joo, olen innoissani, että perheeni voi katsoa sen.

SR: Se on hämmästyttävää. Selvä. Joten, julkaisun kanssa Coco Viime vuonna näyttää siltä, ​​​​että Pixar yritti kertoa tarinoita, jotka eivät karkaa etnistä tai kulttuurista identiteettiä. Itse asiassa näyttää siltä, ​​että viime aikoina on tietoinen yritys valaista positiivista valoa erilaisille roduille. Sisään Bao, Aasialaisessa näkökulmassa on aitoutta. Miten näitä elementtejä tuettiin koko esituotannon ja tuotantoprosessin aikana?

Domee: Joo. Tunsimme aina niin ylpeitä ja onnellisia, että Pixar on juuri päässyt tämän tarinan taakse, aivan kuin täysin. Ja ne ovat olleet kauniita, melkein käsistä irti. Luulen, että koska he yleensä keskittyvät elokuviin. Joten suuren osan ajasta he kirjautuivat meille vain kerran joka pari, esimerkiksi kerran kuukaudessa. Mutta itse asiassa minä ja tuotantosuunnittelijani Rhona olimme itsekin kiinalaisamerikkalainen. Ja hän oli tavallaan vastuussa shortsin ulkonäöstä. Ja varmistimme, että kaikki yksityiskohdat tuntuivat aidoilta lapsuudenkodeissamme, taustoissamme, kokemuksissamme. Mutta päätimme myös näyttää koko miehistölle. Ottaisimme heidät matkoille San Franciscoon ja Oakland Chinatowniin. Syöttäisimme heille ruokaa. Vein heidät tähän Oaklandissa sijaitsevaan Szechuan-ravintolaan, josta pidän todella, koska sen ruoan kanssa kasvoin. Ja useimpien ihmisten suut, heidän kielensä paloivat. Mutta minä sanoin: "Ei, tämä on hyvä tutkimus. Sinun täytyy tuntea se kaikki. Sinun täytyy hikoilla siitä." Ja mielestäni on ollut erittäin mahtavaa, että pystyimme skaalaamaan nuo pienet yksityiskohdat tähän lyhyeen.

SR: Pixar on todella hyvä siinä, koska kävin lehdistökiertueella Adrian Molinan kanssa, kun teimme Coco ja menimme Oaxacaan, Meksikoon. Tiedän siis, että Pixar tekee paljon noita juttuja, mutta voitko puhua minulle siitä, mitä tuotantoon meni ja kuinka kauan se kesti. Ja minusta se oli todella mielenkiintoinen asia, josta puhuit. Miten se perustui siihen, että hänen kätensä teki nyytit olennaisesti. Joten kuinka kauan tuotanto kesti ja mitä haasteita kohtasit?

Becky: Varsinainen tuotanto kesti siis noin puolitoista vuotta. Kuten Domee sanoi, hän esitti idean vuonna 2015. Siitä lähtien, kunnes aloitimme tuotannon, hän todella muotoili ne kuvakäsikirjoitukset ja aloitti niiden ulkoasun. Ja todellakin sai tarinasta tällaisen täydellisen arkkitehtonisen suunnitelman, jota miehistö saattoi seurata. Mutta sitten aloimme koota porukkaa. Koko homma kesti siis puolitoista vuotta. Ja suurin haaste, joka mielestäni oli myös yllättävin, oli kuinka vaikeaa on saada ruoka näyttämään oikealta. Yksi asia, jonka opimme, on, että olemme kaikki asiantuntijoita. Kaikki ihmiset ovat asiantuntijoita siitä, miltä hyvä ruoka näyttää. Joten jos se on vähän huonompi, se voi heittää yleisön. Voit viedä yleisön pois tarinasta. Joten meille oli tärkeää saada se täydelliseksi. Ja tietokoneet eivät halua. Ruoka ei vain ole sitä, mitä tietokoneet tekevät hyvin. Koska se on niin luonnollista ja orgaanista. Se muuttaa muotoaan. Tietokoneet ovat hyviä saamaan kovia, kiiltäviä, symmetrisiä asioita näyttämään upeilta. Täydellinen. Joten meidän oli todella työnnettävä näiden tietokoneiden rajoja.

Domee: Ja se oli hienoa yhteistyötä myös taideosaston ja efektiosaston välillä. Koska Rona tekisi arvosteluja efektitaiteilijoiden kanssa, kuten sianlihatäytteen osalta. Hän sanoisi: "Voi, se näyttää hieman harmaalta, ehkä lisää kylläisyyttä, lisää vaaleanpunaisia ​​värejä, lisää siihen kasvispaloja." Koska emme voineet tehdä, vain realistinen sianlihatäyte. Meidän piti saada se näyttämään vielä paremmalta kuin tosielämässä. Se on kuin ruokavalokuvausta. Joten meidän piti melkein liioitella ruokaa, joten se näyttää jopa paremmalta kuin oikea ruoka.

Becky: Ja sinä tulet myös arvostamaan tätä. Työskennellyt Cocon parissa. Kehäkukkasillan suunnitteli ja työskenteli sama tehostetaiteilija Dave Hale, joka teki paistosillamme. Joten oli kuin olimme todella onnekkaita, kun saimme työskennellä joidenkin huipputehosteartistiemme kanssa studiossa. Mutta jopa nämä ruokakuvat, tarkoitan, että ne ovat tottuneet räjäyttämään asioita ja tekemään tulipaloa, ilotulitteita ja kehäkukkasiltaa, ja jopa nämä olivat melko haastavia.

SR: He tekivät hienoa työtä, koska elokuvan jälkeen, ei vitsi, menin Chinatowniin ja ostin kiinalaista ruokaa. Minulla on siihen himo. Korjaa, jos olen väärässä, olet ensimmäinen Pixarin lyhytelokuvan naisohjaaja. Koskaan. Se on hämmästyttävää. Mutta miltä sinusta tuntuu? Jos sinua ei haittaa kysyä, olen utelias, mitä äitisi ajattelee myös siitä?

Domee: Tunnen olevani todella kunnioitettu ja nöyrä, enkä edelleenkään voi uskoa sitä. Mutta mitä mieltä sinä olet äiti?

Rouva. Shi: Olen erittäin ylpeä hänestä. Kiitän myös Pixaria. Saadaksesi tämän mahdollisuuden.

Domee: Joo, se on ollut hullua. Toivon myös, että olen ensimmäinen monista Pixarin naisohjaajista, monista elokuvaohjaajista. Luulen, että on aika. Olen siis todella innoissani.

SR: Onko tämä saanut sinut miettimään, mitä haluat tehdä seuraavaksi, mahdollisesti ominaisuuksien kannalta?

Domee: No, itse asiassa työskentelen mahdollisen ominaisuuden parissa. Oma elokuvaideani Pixarissa kehitteillä. Joten odotan innolla, mihin se johtaa. Olen innoissani, koska 90 minuutin tarinamuoto on valtava haaste. Mutta voin kokeilla monia erilaisia ​​asioita.

SR: No, sitä minä juuri aioin kysyä. Koska 90 minuutin toiminnon tekeminen on tietysti paljon haastavampaa. Koko tämän prosessin aikana ei edes vain teknisesti, vaan myös mitä opit, vaikka olitkin tarinan kehittäminen, mitä opit itsestäsi tai siitä, mitä haluat tehdä jatkossa Pixarissa?

Domee: Joo, opin, että suurin asia, jonka opin, oli, että haluan aina yleisön reagoivan johonkin ruudulla. Jos he vain tuijottavat näyttöä ja heille esitetään tietoa, se ei toimi. Ja se on ollut niin hienoa, koska lyhytelokuvat ovat mielestäni loistava harjoituskenttä pitkälle tulevaisuuden elokuville. Ja, mutta ne ovat tavallaan kuin kaikki ominaisuus, mutta vain tiivistetty. Joten oli todella mahtavaa päästä vain kokemaan koko putki, mutta tässä pienessä pureman kokoisessa palassa. Huomasin, että pidän todella ihmisten reaktioiden saamisesta. On ollut jännittävää istua teattereissa ja kuunnella ihmisten nauravan vitseille, jotka kerroit neljä vuotta sitten. Ja sinä sanot: "Kyllä, tämä on hienoa, tämä tuntuu niin hyvältä." Tai esimerkiksi silloin, kun he hengittävät tai itkevät. Sitä minulle elokuvanteko on. Se saa sen reaktion pois ihmisistä. Koska se tarkoittaa, että kaikki, minkä parissa työskentelet, muodostaa yhteyden heihin. Joten haluan jatkaa niin.

SR: Bao kera Uskomattomat, ne ovat molemmat tavallaan perheiden luonnetutkimuksia. Ja Pixar on tunnistettu, ja olen ollut siellä kerran, ja se tuntuu perheeltä. Ja kampus kuin ajatushautomo. Huomasin tällä avoimella pitchillä, ja myös kanssa Coco, Tiedän missä Adrian (Adrian Molina, ohjaaja Coco) alkoi jostain muualta Pixarista ja päätyi nousuun. He todella keskittyivät saamaan oman kykynsä seuraavalle tasolle. Voitteko puhua minulle vain Pixarin perheilmapiiristä?

Becky: Joo. Aioin sanoa, että asia, jonka opin lyhyen elokuvan tuottajana, on kuinka tärkeää on saada ryhmä ihmisiä, jotka ovat todella synkronoituja keskenään ja todella tukevat toisiaan. Meillä yksi tuotantopäällikköistämme käytti tukijalkakanootti- tai melojien analogiaa. Kun ne kaikki ovat synkronoituja ja työskentelevät yhdessä, se voi tuntua vaivattomalta. Mutta jos joku ei ole synkronoitu, se voi olla todella, todella vaikeaa. Ja niin, me kaikki puhumme siitä, kuinka tämä lyhyt todella tuntui yhdeltä niistä hetkistä, jolloin olimme kaikki synkronoituja. Ja se oli todella vaivatonta ja iloa meille kaikille. Se oli vain mahdollisuus kertoa niin ainutlaatuinen, omaperäinen ja silti henkilökohtainen tarina. Se on kyllä, kulttuurisesti spesifistä, mutta teemat ovat niin universaaleja. Se oli niin motivoivaa kaikille. Ihmiset liittyivät miehistöön ja sanoivat: "Minä olen kokkare, minä olen äiti, olen tyttöystävä." Kuka tahansa voisi. Siinä näyttelijässä oli joku, johon ihmiset saattoivat samaistua, oli heidän taustansa mikä tahansa. Ja niin, kaikki olivat todella innostuneet työskentelemään sen parissa.

SR: Kun kävit läpi tämän prosessin, oliko jotain, mitä olet ehkä ajatellut: "Okei, haluamme yrittää saada tämän mukaan", mutta se ei aivan toiminut? Koska elokuva on loistava. Oliko jotain, mitä te molemmat halusitte, kuten "Oi, olisi niin hienoa, jos voisimme vain sisällyttää tämän."

Domee: No, jos se olisi minusta kiinni, se olisi kuin 10 minuutin ruokapornoa.

Becky: Ne ruokakuvat olisivat olleet paljon pidempiä.

Domee: Haluaisin vain olla sekoituspaistettu noin viiden minuutin ajan. Kyllä, mielestäni haastavin ja rajoittavin osuus on juuri tuo seitsemän minuuttia. Seitsemän minuutin aikaraja. Haluat kertoa niin paljon. Ja haluat sisällyttää niin paljon yksityiskohtia kiinalaisesta elämästä, tästä, tästä ja tästä. Ja haluat näyttää kaikki nämä söpöt pienet gagit nyytin kanssa. Mutta sinun on tavallaan rajoitettava itseäsi ja vain sanottava: "Okei, mitä tarina tarvitsee tässä vaiheessa?" Se täytyy joko näyttää Dumplingin ja äidin kasvavan lähemmäksi toisiaan tai näyttää heidän pääsevän yhä pidemmälle erillään. Joten ne olivat aina vaikeita päätöksiä tehdä jokainen laukaus.

Becky: Jokaisessa laukauksessa on 114 laukausta. Ja jokainen laukaus oli huolellisesti koreografoitu ja suunniteltu. Ja jokainen sarjan osa, jokainen valaistus, jokainen pala, kaikki mitä tarvitaan tarinan kertomiseen, kuten Domee sanoi. Valaistus oli osa tarinankertojaa. Oli kuvia, jotka alkavat jossa äiti ja Dumpling valaisevat samalla lämpimällä valolla. Mutta kun ne alkavat kasvaa erilleen äidin varjossa, Dumpling on valossa, joten voit nähdä, että ne työntyvät visuaalisesti kauemmas toisistaan. Äidin puku vaihtuu koko tämän lyhyen ajan. Paidan kuvio muuttuu yhä eloisammaksi ja värikkäämmäksi, kun hän tulee onnellisemmaksi. Joten jokaisessa otoksessa tapahtuu asioita, jotka auttavat viemään tarinaa eteenpäin. Ja mielestäni rajoitus oli oikeastaan ​​aika siistiä. Se tarkoitti, että meidän piti tehdä paljon tällaista.

SR: Kerroit hienon tarinan tuona aikana. Nyt viimeinen kysymys. Jos tästä koko kokemuksesta on yksi poiminta, jonka voit ottaa tästä, mikä se on?

Domee: Minulle elokuvan tekemiseen tarvitaan kylä, elokuvantekijöille. Kaikki ei ole ohjaajasta kiinni. Se on valtava yhteistyö. Ja valtava ponnistus yrittää saada kaikki samalle sivulle ja työskennellä tämän tavoitteen saavuttamiseksi.

Becky: Se on joukkuelaji.

Domee: Se on ehdottomasti joukkuelaji.

SR: Olette mahtavia. Se oli uskomatonta. Kiitos paljon.

Batman-traileri tukee kahta Big Bruce Wayne -teoriaa