15 parasta elokuvaa vuonna 2015, jotka olet ehkä jäänyt paitsi

Kuten usein tapahtuu, elokuvien vuosi voi päästä eroon jopa innokkaimmistakin kinefilisistä. Kaikkien telttapylväiden, myyntihittien ja suoraan VOD-genreelokuvien ja indie-elokuvien kanssa, kuinka meidän pitäisi seurata kaikkea? Lyhyt vastaus on, että emme vain voi, mutta Screen Rant auttaa sinua.

Kaikille, jotka haluavat varmistaa, että he osuvat kaikkiin hienoihin elokuviin, joista he ovat kuulleet, mutta eivät päässeet siihen tässä on luettelo, joka auttaa määrittämään joitain sokeita pisteitäsi ja esittelemään sinulle elokuvia, jotka voivat olla uusia suosikki.

Tässä ovat Screen Rant's 15 parasta elokuvaa 2015, jotka olet ehkä jäänyt paitsi.

16 Lahja

Lahja myytiin trillerinä, mutta se on paljon mielenkiintoisempaa. Jason Bateman ja Rebecca Hall ostavat yhdessä talon uudesta kaupungista toteuttaakseen perheen perustamissuunnitelmansa paremmin. Kun he törmäävät Batemanin vanhaan luokkatoveriin, jota näyttelee ohjaaja Joel Edgerton, Bateman ei halua olla missään tekemisissä hänen kanssaan. Luonnollisestikaan ei kestä kauan, kun hän alkaa ilmestyä lahjojen kanssa ja kieltäytyä lähtemästä, vaikka on selvää, että hän ei ole tervetullut ja haluaa sosiaalista armoa.

Batemanin kasvava paheneminen joka kerta, kun hän näkee "vanhan ystävänsä", viittaa siihen, että heidän välillään on jotain, josta hän ei halua päästä eroon. Kun Hall tajuaa, että rivien välissä on jotain ilkeää, on jo liian myöhäistä. Lahja on väkivaltaisesta maskuliinisesta ylpeydestä remissiossa olevana sairautena, joka voi puhkeaa ilman varoitusta. Hänen kuvauksensa näennäisesti vaarattomasta yuppiesta muuttuu ruman nopeasti ja paljastaa tietynlaisen amerikkalaisen miehen väistämättömän julmuuden.

15 Iso taivas

Jorge Michel Grau seuraa kulttimakkuaan Me olemme mitä olemme, kannibaaleista Mexico Cityssä, tämän tiukasti kierretyn neo-noirin kanssa. Bella Thorne on Hazel, nuori nainen, joka kärsii lamauttavasta agorafobiasta. Hänen äitinsä (Kyra Sedgwick) maksaa sukkulankuljettajalle, joka sallii Hazelin ratsastaa laatikossa salassa hoitolaitoksen matkan aikana, mikä säästää häntä katsomasta ulos ikkunoista. Kun asemiehet hyökkäävät pakettiauton kimppuun ja kaikki paitsi hänen loukkaantunut äitinsä kuolevat, hänen on kohdattava pelkonsa ulkoilmasta, jos hän haluaa elää.

Iso taivas on hassua kyllä, pieni elokuva, jossa on loistava paikantuntemus ja huippukonsepti. Grau kuvaa erinomaisesti uuvuttavaa prosessia ottaa vain yksi askel, kun se voi johtaa sekä todelliseen että irrationaalisesti kuviteltuun vaaraan.

14 Toisten suru

Patrick Wangista on hitaasti tulossa Yhdysvaltojen luotettavin ja kekseliäin riippumaton elokuvantekijä. Hänen viimeisin, Toisten suruLeah Hager Cohenin kirjaan perustuva katsaus on panoraamanäkymä perheeseen, joka käsittelee lukuisia tragedioita omalla oudolla tavallaan.

Isä John (Trevor St. John) on jäänyt kiinni siitä, onko se liiallinen perheensä kanssa ja hautautuu työhön. Poika Paul (Jeremy Shinder) on jatkuvasti hämmentynyt perheensä ja omista tunteistaan. Tytärpuoli Jessica (Sonya Harum) on ilmaantunut karkean eron jälkeen ja sekaantuu naapurin emotionaaliseen myllerrykseen sen sijaan, että olisi tekemisissä omansa kanssa. Nuorin tytär Biscuit (Oona Laurence) jättää koulun väliin ja käyttäytyy vaarallisesti, ja äiti Ricky (Wendy Moniz) on jumissa kaiken keskellä.

Wang panostaa täysin jokaiseen hahmoon kokeellisen editoinnin ja kärsivällisen ohjauksen avulla, jolloin kuvat ja esitykset voivat tunkeutua katsojan mieleen. Toisten suru on tien löytäminen tragedian sokkelosta, ja Wang on täydellinen opas.

13 Crimson Peak

Guillermo Del Toron Crimson Peak on monia asioita, joista mikään ei näyttänyt tyydyttävän yleisöä. Se on goottilainen kauhuelokuva Hammer Filmsin tyyliin, kunnianosoitus ranskalaiselle espanjalaiselle kauhulle, mehevä romanssi, joka muistuttaa Jane Eyre ja Wuthering Heights ja se on sellainen kipeä, tunteellinen haamutarina, joka näyttää vedetyltä Edgar Allen Poen tai Mary Shelleyn laatikoista.

Se on upea esine, sellainen, jota vain Del Toro tekee, siitä, ettei meidän tarvitse alistua menneisiin virheihimme, ja mahdollisuus polkea polkuja vähitenkin mielikuvituksellisissa yhteiskunnissa. Mia Wasikowska esittää Edith Cushingia, kirjailijaa, joka joutuu vaikeisiin aikoihin joutuneen viehättävän aristokraatin Thomas Sharpen (Tom Hiddleston) vallan alle. Hänen isänsä (aina loistava Jim Bever) ei halua hänen näkevän komeaa, murtunutta muukalaista, mutta vanhan miehen ennenaikainen kuolema ajaa Edithin suoraan Thomasin syliin.

Romantiikka ja suru eivät tietenkään ole kaikki, mikä odottaa Thomasin kartanolla, murenevassa englantilaisessa kartanossa, lempinimeltään Crimson Peak, joka kirjaimellisesti "vuttaa" nestemäistä punaista savea seinistään.

12 Kielletty huone

Guy Maddin käytti vanhoja elokuvaformaatteja hankaliin, levottomiin nostalgisiin tarkoituksiin kauan ennen kuin Tim & Eric viimeisteli idean. Mahtava Show. Maddinin uusin elokuva (ohjattu yhdessä taiteilija Evan Johnsonin kanssa) on huipussaan. ulkopuoliset taiteen kuraattorit, sarja "kadonneita" elokuvan katkelmia, jotka nielevät ja synnyttävät toisiaan oudosti risteyksiä.

Alkaen oudolta opetusvideolta, Kielletty huone siitä tulee tarina miehistä, jotka ovat loukussa uppoavassa sukellusveneessä, ja sitten metsuri etsii siepattua rakkauttaan ja edelleen ja edelleen. Kielletty huone on tiivistettyjä annoksia Maddinin täysin hullua huumorintajua ja kunnioittamatonta rakkautta kaikkea vanhentunutta ja hämärää kohtaan.

Vuoden hauskin elokuva mukavalla marginaalilla, Kielletty huone saa sinut nauramaan kuin kostonhimoinen aave, jos pääset sen ainutlaatuiseen, omalaatuiseen tyyliin.

11 Mississippi Grind

70-luvun kaverielokuvien huonoon tuuriin ja savuiseen tunnelmaan imeytynyt, mutta mukavan moderni masentavassa miljöössään, Mississippi Grind Kyse on yhtä paljon uhkapelaamisesta kuin maan tarpeesta pitää tauko taloudellisen romahduksen jälkeen.

Ben Mendelsohn (hyvä kaikessa) ja Ryan Reynolds (alkaa olla) ovat kaksi korttia, jotka rakastavat sanoa kyllä ​​vähän liikaa. Molemmat ovat hylänneet suhteet, menettäneet työpaikkansa ja pilanneet elämänsä, ja molemmat uskovat, että he voisivat kääntää asian ympäri, jos heillä olisi vain yksi hyvä korttikäsi, jolla on tarpeeksi rahaa. Heidän yhteismatkansa on epätoivoinen ja surullinen, mutta heidän uskonsa toisiinsa ystävinä ja onnen viehätyksenä on koskettavaa.

Ohjaajat Ryan Fleck ja Anna Boden esittävät Amerikan sarjana pieniä kaupunkeja, jotka kuolevat hitaasti, kun rahaa käytetään kaikkialla paitsi siellä, missä sitä tarvitaan.

10 Salamurhaaja

Sanomattoman kaunis ja pehmeä kuin sametti, Salamurhaaja on erilainen taistelulajien elokuva. Oikeasti sen kutsuminen taistelulajien elokuvaksi on hieman harhaanjohtavaa. Se on pala transsendenttistä runoutta, joka toisinaan hajoaa oudosti lavastetuilla miekkataisteluilla ja käsien taisteluilla.

Nainen (Shu-Qi) lähetetään tappamaan poliitikko, jota hänen isäntänsä eivät ymmärrä olleen kerran hänen rakastajansa. Salamurhaaja ei etene kohtauksesta toiseen, vaan se ajelehtii sankariensa elämää pitkin. Elokuvan rytmit kutsuvat katsojan joutumaan transsiin sankarien koristeellisten sisätilojen, ylellisten pukujen ja lempeän voimakkaiden eleiden vauhdittamana.

Kuin lisävahvistus Hiipivä tiikeri, piilotettu lohikäärme; Salamurhaaja haluaa sinun kuvittelevan sen idyllisen menneisyyden ja eksyvän vaurioituneiden sielujen sotkuiseen.

9 Viihde

Rick Alverson on kultamitalin voittaja epämukavuuden urheilussa, ja hänen viimeisin on Nadia Comaneci Montrealissa '76-tason hämmästyttävä.

Se seuraa väärennettyä stand-up-koomikkoa (näyttelijänä todellinen fake stand-up koomikko Gregg Turkington) pienellä retkellä joidenkin Yhdysvaltojen lounaisosan järkyttävimmistä paikoista. Hänen heikko ote identiteettissään liukuu täysin hänen käsistään, kun hän lähestyy esityksensä loppua. Hänen tekonsa, joka on jo aika vieraantuvaa, muuttuu koko ajan hirveämmäksi ja happamemmaksi.

Alverson muuttaa elämänsä painajaiseksi, omituiseksi tosi-showksi, jonka päähenkilö haluaa paeta niin kovasti, että hän joutuu kokemaan kaiken hämmennyksen päästäkseen irti omasta ihostaan. Ei ole toista amerikkalaista elokuvaa Viihde Tämä vuosi. Se on nähtävä.

8 Tästä tulevaisuuteen!

Elokuva unohdetun elokuvan kohtauksen uudelleenversion tekemisestä nimeltä Puuvillamökki, Tästä tulevaisuuteen! on hieman vaikea liittää genreen. Edellinen kuvaus ei ole epätarkka, mutta se tuskin saa selvää miksi Tästä tulevaisuuteen! on niin iloinen pieni elokuva.

Gena Telaroli, nouseva ääni amerikkalaisessa elokuvassa, vangitsee kokeilunsa harjoitukset ja järjestelyt sekä näyttelijöiden ja miehistönsä pilaamisen. Olet huoneessa heidän kanssaan ja saavutat hitaasti heidän aallonpituutensa, kun he valmistautuvat kuvaamaan yhtä kohtausta tusinaa eri kertaa eri näyttelijöiden kanssa. Toisto, joka on kuvattu samoilla kulissien takana, on yhteistyön ytimessä ja totuudessa siitä, miltä pienen budjetin elokuvan tekeminen tuntuu.

Kaikkien ilme, kun he katsovat päivälehtiä ja nauravat, tulvii odottamatonta lämpöä ja kosketusta.

7 The Mend

Monet elokuvat tänä vuonna (Mistress America, Villit Kanariansaaret, Taivas tietää mitä, Aika outo, Nälkäiset sydämet, lasileuka) näytti New Yorkin, jota ei koskaan ennen nähty elokuvissa. Ei siksi, että kukaan ei olisi ajatellut löytää kaupungin unohdettuja kulmia, vaan siksi, että sosiaalinen maisema kehittyy niin nopeasti. New York on nyt hapan, sekoitus vanhaa ja uutta mallia, rehellisyyttä ja epärehellisyyttä.

The Mendvangitsee todellisen ja väärennetyn New Yorkin jakamalla sen kahden veljen (Stephen Plunkett ja Josh Lucas) kesken, jotka edustaa sadun ideaa ihmisistä, jotka ennen pääsivät isoon omenaan verrattuna ihmisiin, joilla on varaa elää siellä nyt.

Upea käsikirjoittaja/ohjaaja John Magary ojentaa heille upeimpia tappiollisia dialogeja ja kodikasta ranskalaista ohjaustyyliä. Lopulta he pitävät uutta New Yorkia uuvuttavana, mutta myös maagisena paikkana.

6 Vatikaanin nauhat

Mark Neveldine, toinen puolisko joukkueesta, joka antoi meille Kampi elokuvia ja erinomaisia Ghost Rider: Spirit of Vengeance, iski yksinään täysin laulamattomille Vatikaanin nauhat. Se on manaaja-elokuva, ja toisin kuin suurin osa nuo, se oikeuttaa itsensä tyylillä.

Olivia Taylor Dudley alkaa käyttäytyä oudosti, sitten väkivaltaisesti, ja ajaa sitten kaikki ryhmänsä kotiin murhaavaan hullutukseen. Michael Peña näyttelee tapausta tutkivaa paikallista pappia ja on tyypillisesti erinomainen. Mutta Neveldine ja kuvaaja Gerardo Mateo Madrazo ovat sarjan todellisia tähtiä. He luovat kieroutuneen esikaupunkien vainoharhaisuuden tunnelman pelkästään käyttämällä huonontunutta digitaalista videota. Kamera heittäytyy avaruuden läpi kuin umpinainen kosmonautti ja löytää sellaisen ihmisen näkökulman, jonka maailma on tässä prosessissa karkaamassa.

5 Bone Tomahawk

Westernistä on viime aikoina tullut pienen budjetin elokuvantekijöiden ja Quentin Tarantinon maakunta. Toivottavasti useammat katsojat valittavat genren menetystä nähdessään Bone Tomahawk, vuoden 2015 surkein elokuva.

Kannibaaliheimo ottaa naisen, jota jopa muut intiaanit pelkäävät ja herjaavat, joten hänen miehensä (Patrick Wilson), sheriffi (Kurt Russell), hänen sijaisensa (Richard Jenkins) ja cowboy (Matthew Fox) lähtevät perässä hänen. Menee järkyttävän huonosti. Wilson murtaa jalkansa, rosvot varastavat hevoset, ja kannibaalit ylittävät ne kätevästi. Kaikessa tässä on tietysti pointti. Ilmeistä kohtaloa opetetaan paljon kiivaammin kuin diplomatiaa tai maalaisjärkeä, joten kukaan muu kuin tyhmät ja itsevarmat eivät säädä lakeja ja hanki omaisuutta.

Bone Tomahawk rankaisee entisiä etsijiään kaikella kuviteltavissa olevalla piinalla, mitä pahaa mahdollista yksityiskohtaa myöten.

4 Kokeilija

Peter Sarsgaard on ollut amerikkalaisen riippumattoman elokuvan laulamaton selkäranka yli vuosikymmenen ajan, ja hänen fanillaan on syytä toivoa, että hän lopulta voittaisi kaikki mahdolliset palkinnot suorituksestaan ​​surullisen kokeellisena psykologina Stanleyna Milgram.

Sarsgaard näyttelee häntä ikuisena umpinaisena, jota rasittaa se, mitä hän epäilee ihmisyydestä. Luonnollisesti hänestä tulee enemmän kyyristynyt ja väsynyt, kun hänen epäilyksensä vahvistuvat hänen työssään, joka tutkii ihmisen käyttäytymistä ja tottelevaisuutta. Ohjaaja Michael Almereyda (jonka yhtä upea Cymbeline nälkäisen, seikkailunhaluisen elokuvan fanien pitäisi nähdä) luo väärien pintojen ja taustojen maailman vastaamaan Sarsgaardin hitaasti irroittavaa amerikkalaisen psyyken kerroksia. Lämpimämpi, jännittävämpi moraalinäytelmä, jota et näe tänä vuonna.

3 Epävarmat ehdot

Nathan Silverin Epävarmat ehdot on kuin Robert Altmanin M*A*S*H* pienoiskoossa.

David Dahlborn esittää levotonta 30-vuotiasta, joka menee auttamaan tätinsä kotiin tuleville naimattomille äideille. Hän yrittää selvittää epäonnistunutta avioliittoa, mutta hänen huomionsa häiritsee talo, joka on täynnä levotonta raskaana olevia teiniä (näyttelijänä murhaajan sarja upeita nuoria näyttelijöitä, kuten Gina Piersanti, Tallie Medel, Hannah Gross ja Intia Menuez). Silver kohtelee Dahlbornia erittäin puutteellisena ihmisenä, ja jokainen tyttö esittelee mahdollisen polun hänen ongelmiinsa, mutta kukaan heistä ei ehdota, että hän korjaa jo rikkinäistä elämää.

Herkästi käsitelty, uskomattoman hyvin tehty elokuva, Silver voisi tehdä tämän elokuvan uudelleen muutaman vuoden välein, eikä mielenkiintoiset tarinat lopu koskaan.

2 Mies U.N.C.L.E.

Vuodesta 2009 lähtien Sherlock Holmes Reboot, Guy Ritchien tyyli on perustunut kaikkien nykyaikaisten toimintaohjaajien liukkaimpiin kehäjoukkoihin. Hänen vakoilusarjan uudelleenkäynnistys Mies U.N.C.L.E. on, ja vaikka näitä asioita on vaikea mitata objektiivisesti, viimeisten viiden vuoden siistein elokuva.

Henry Cavill ja Armie Hammer näyttelevät amerikkalaista ja venäläistä vakoojaa kylmän sodan huipulla, joiden on työskenneltävä yhdessä kukistaakseen näppärän asekauppiaiden perheen. He ovat pukeutuneet yhdeksään, he ovat Rat Packin viehättäviä, he voivat tappaa ihmisiä paljain käsin ja he ovat epäoikeudenmukaisen komeita. Ritchie kohtelee heitä paremmin kuin Bond viileällä pastelliväripaletilla, huumorintajulla, joka ylittää vitsejä, ja toimintakoreografialla, joka on paljon innovatiivisempi kuin mikään 007:n keksimä.

Mies U.N.C.L.E. kohautettiin olkapäitään sen vapautuessa. Korjaa tämä nopeasti, koska haluat katsoa sen joka päivä myöhemmin.

1 Johtopäätös

Mitä jäimme kaipaamaan? Mitkä ovat vuoden aliarvostetuimmat elokuvasi? Mitä luulet katsovasi kymmenen vuoden kuluttua? Mitä odotat saavasi ennen vuoden loppua?

SeuraavaNightwingin parhaat mentorit DC Comicsissa