Mikki Daughtry & Tobias Iaconisin haastattelu: Nightbooks

Yökirjat, saa ensi-iltansa Netflixissä 15. syyskuuta Tuhat ja yksi yö tarina nykyaikaisemmalle ja nuorekkaammalle yleisölle. Perustuu J.A. Whiten samanniminen kirja, Yökirjat seuraa nuorta pyrkivää kirjailija Alexia (Winslow Fegley, Tule pelaamaan), joka vannoo tarinoita sen jälkeen, kun hänet on leimattu oudoksi niiden takia. Hänen järkykseen, salaperäinen noita (Krysten Ritter, Jessica Jones) vangitsee hänet asuntoon Yasminin (Lidya Jewett, Hyvät tytöt). Hänen pelinsä säännöt? Jatka tarinoiden kertomista pysyäksesi hengissä.

Elokuvan ovat sovittaneet käsikirjoituskumppanit Mikki Daughtry ja Tobias Iaconis, jotka ovat jo tehneet itselleen mainetta Hollywoodissa La Lloronan kirousja Viiden jalan etäisyydellävyönsä alla. Vaikka he ovat selvästi käsitelleet kauhua ja nuorten aikuisten fiktiota aiemmin, tämä oli heidän ensimmäinen kerta, kun he työskentelivät erityisesti nuoremmille suunnatun kauhun parissa.

Lahjakas kaksikko puhui Näytön kiukku sopeutumisprosessista ja omasta uskollisuudestaan ​​tekijäntarkoitukseen sekä Yökirjat tarinoita, jotka ovat lähimpänä heidän sydäntään.

Screen Rant: Mikä inspiroi sinua tarttumaan lapsiystävälliseen kauhutyyliin tavallisen kauhugenren sijaan?

Mikki Daughtry: Olemme mukauttaneet tämän elokuvan fantastisesta kirjasta. La Lloronan kirous oli ensimmäinen elokuvamme, ja olemme aina olleet kauhuhulluja, joilla on romantiikkaa. Menimme suoraan Viiden jalan etäisyydellä, joka oli nuorten aikuisten romanssi, ja palasimme kauhuun.

Mutta rakastamme lapsiystävällisiä juttuja, joten kun meidät kutsuttiin pitämään tätä kirjaa, hyppäsimme pois. Emme olleet kirjoittaneet ennen lastenelokuvaa, mutta luulen, että olemme molemmat tarpeeksi nuoria ymmärtääksemme sen. Ja Tobias kertoo sinulle Gabrielista, hänen pojastaan.

Tobias Iaconis: Luulen, että hän oli tuolloin 11-vuotias, ja hän rakasti sitä. Hän on aina ollut innokas lukija. Mikki ja minä luimme sen, ja me kaikki rakastimme kirjaa niin paljon. Oli hauskaa tehdä elokuva, jota oma perheeni saattoi arvostaa.

Samaan aikaan, kuten Mikki sanoi, kasvoimme eteenpäin Evil Dead ja Perjantai 13. päivä ja edelleen Painajainen Elm Streetillä. Mahdollisuus palata kauhun pariin ja mahdollisuus työskennellä Sam Raimin kanssa tämän hämmästyttävän tarinan parissa tuntuivat siltä, ​​että kaikki tähdet olivat linjassa meihin.

Mikki Daughtry: Lähestyimme sitä lastenelokuvana, mutta emme myöskään lastenelokuvana, koska emme olleet ammattimaisia ​​lastenkirjoittajia. Kirjoittajina katsoimme sitä vain näiden hahmojen näkökulmasta. Niin paljon siitä esiteltiin meille kirjassa, joten meidän piti sitten laittaa siihen oma POV. Mitä lapsista tuntuisi tilanteessa? Mikä olisi heille pelottavinta siinä tilanteessa?

Emme pitäneet sitä elokuvana niin paljon kuin elokuvana, jossa pääosissa oli lapsia. Se on aivan eri asia. Emme menneet sanomaan: "Kirjoitamme lasten elokuvaa." Päähenkilömme ovat 11-vuotiaita, joten kysymme: "Mitä heistä tuntuu? Mitä he sanovat? Kuinka he liikkuvat ja reagoivat tähän maailmaan ympärillään?" Joten, luulen, että se tuli sieltä.

Kuinka mukana olit casting-prosessissa, jos ollenkaan? Oliko sinulla mielessä näyttelijät kirjoittaessasi osia, kuten esimerkiksi Krysten Ritter?

Mikki Daughtry: Kaikki haluaisivat Krysten Ritterin elokuvaonsa. Mutta emme olleet, koska emme olleet sen tuottajia. Meitä pidettiin kuitenkin ajan tasalla, ja se oli erittäin yhteistyökykyinen tiimi.

Oli niin hauskaa, kun he sanoivat: "Katsomme näitä kolmea lasta", ja he lähettivät heidät meille. Saisimme sanoa: "Voi luoja! Rakastamme heitä." Rakastamme kaikkia. Olemme kuin: "He ovat täydellisiä! Emme edes halua puhua kenestäkään muusta."

Mitä Krysteniin tulee, he tekivät ison työnstön saadakseen hänet, ja olemme ylikuuta, että hän suostui. Se oli erittäin hyvä joukkue, ja meillä oli parasta aikaa.

Tobias Iaconis: Lidya [Jewett] ja Winslow [Fegley] olivat myös oikeita löytöjä. Ne ovat sellaisia ​​helmiä. Lasten näytteleminen on niin vaikeaa, ja on niin vaikeaa saada käsitys heistä yhdestä koe-esiintymisestä. Mutta molemmat olivat mahtavia.

Mikki Daughtry: David Yarovesky, johtajamme valitsi viisaasti. Hän on kapteenimme, ja kun hän oli castingissa, hän valitsi hyvin viisaasti näille lapsille. He palasivat luoksemme ja sanoivat: "Tätä me katsomme", ja me olisimme vain kuin: "Kaksi peukkua ylös!"

Teillä molemmilla näyttää olevan todella vahva kumppanuus. Mikä auttaa sinua napsauttamaan niin hyvin kirjoittajina? Mikä on prosessisi?

Mikki Daughtry: Saan ohjata häntä! Se on lopputulos.

Tobias Iaconis: Rohkeutta ja kaaosta.

Mikki Daughtry: Aina kun ihmiset tapaavat meidät henkilökohtaisesti, se on niin outoa, mutta hauskaa [dynaamista]. Luulen, että ihmiset pitävät siitä, että olemme yhdessä huoneessa. Olen täydellinen katastrofi; Olen sotku, joka pyörii kuin tornado koko ajan. Ja sanon, että Tobias on säämieheni. Hän heittää verkon kaiken sen päälle, koputtaa sen alas ja vetää sen sisään; hän tekee järjestyksen kaaoksesta.

Näin me vain toimimme. Ja minä aina kiusaan häntä - kiitos, kukaan ei usko minun olevan tosissani - että hän on kuin saksalainen automaatti. "Nämä ovat säännöt. Tämä on mitä meidän on tehtävä", ja olen kuin: "Ei ole sääntöjä!" Tapaamme keskellä, ja se toimii meille.

Rakastan aina tarinoita tarinoista ja kirjailijoita kirjoittavista kirjailijoista. Miten lähestyt Alexin hahmoa ja tasapainotat hänen kykynsä kertoa tarinoita, jotka kiinnostaisivat sekä häntä että yleisöä samanaikaisesti?

Mikki Daughtry: J.A. White teki kaiken tämän puolestamme. Se oli hänen hahmonsa, hänen kirjansa ja hänen fantastinen tarinansa. Hän loi kauniin taianomaisen maailman, ja me vain seurasimme hänen esimerkkiään siinä.

Kirjan sivuilta Alex oli siellä. Meidän piti vain kääntää hänet elokuvaversioksi Alexista, joten jotkut asiat jäävät pois. Meidän piti tislata asioita, jotka tekevät siitä elokuvallisen, ja se mahtuu tunnin ja 40 minuutin kehykseen viiden tunnin kehyksen sijaan.

Meidän piti leikkiä hieman hahmojen kanssa, mutta pyrimme olemaan mahdollisimman totuudenmukaisia ​​toisen kirjailijan teokselle. Luulen, että kirjoittajina otimme sen erittäin vakavasti. Se oli ensimmäinen kirjasovitus. La Llorona oli alkuperäinen, ja Five Feet Apart oli alkuperäinen, joka sitten muutettiin kirjaksi, mutta tämä oli ensimmäinen sovitus jonkun muun työstä, ja tiedämme, miltä tuntuu luoda jotain ja synnyttää se ja jakaa se. Emme siis koskaan halunneet eksyä kovin kauas siitä, mitä J.A. oli halunnut ja kirjoittanut kirjaansa.

Se oli meille vähän pyhää. Koska niin haluaisin jonkun mukauttavan kirjaani. Mukautan omaa kirjaani, mutta jos joku muu palkattaisiin tekemään se, sanoisin: "Älä astu tämän yli." Me tiedämme miltä tuntuu tehdä töitä siellä ja miettiä, aiotaanko se muuttaa tai kitkeä juuriltaan, kun se on jotain, mitä todella, todella rakkaus.

Ymmärrämme sen, ja olemme hyvin sen kanssa, koska se on yhteistyöyritys. Kaikki luovat taiteet ovat mielestäni hyvin yhteistyökykyisiä nykyään. Mutta yritimme niin kovasti pysyä uskollisina, koska J.A. White on vastuussa loistavista hahmoista.

Tobias, mikä oli sinulle sopeutumisen haastavin tai palkitsevin osa?

Tobias Iaconis: Mikki käytti oikeaa sanaa: tislaus. Se on haastavin osa. Koska J.A. Whitella on tämä ihanan täyteläinen, täyteläinen, fantastinen, upea, pelottava tarina romaanissa - mutta emme voi tehdä kaikkea elokuvassa. Meidän täytyi päättää, mitä helmiä hankin.

Tarinoissa on paljon tarinoita romaanissa, eivätkä kaikki tarinat pääse elokuvaan. Tarinoita, jotka pääsivät elokuvaan, meidän oli löydettävä tapa sovittaa ne budjettiimme ja tehdä toimintakohtauksista filmattavia ja erikoistehosteita toteutettavissa sillä, mitä meillä oli. Mielestäni se oli todella haastavin asia.

Rehellisesti sanottuna se on helpompi tehtävä kuin jos sinulla on romaani tai novelli, jossa sinun on mentävä päinvastaiseen suuntaan. Novelli, Mikki kuvailee sitä sieneksi, joka on täytettävä vedellä, jotta se pyörittelee suuremmaksi tarinaksi. Se on mielestäni suurin haaste. Mutta meille, meillä oli liikaa. Meidän täytyi leikata se takaisin; meidän piti leikata se. Se oli vaikein asia tehdä, koska niin suuri osa siitä oli ihanaa, emmekä vain mahtuneet siihen. Meidän piti päättää, mitä jättää jälkeensä.

Tarinoista puheen ollen, onko teistä yksi, joka resonoi eniten? Tai sellainen, joka oli sydäntäsi lähimpänä ja rakkainta?

Mikki Daughtry: Se leikattiin, mutta pidin todella "The Shape in The Mirrorista". Se kertoo tytöstä, joka muuttuu vampyyriksi, ja se oli todella upeaa. Se on niin hieno pieni tarina, mutta aikarajoitusten ja elokuvan pituuden vuoksi sitä piti leikata. Se oli suosikkitarinani - sovitimme sen, ja se oli niin hyvä.

Mutta tarinoista, jotka meidän piti säilyttää, "Leikkikenttä" oli suosikkitarinani. Olen tosissani; se oli toinen suosikkini kokonaisuudessaan. Olen todella iloinen, että saimme säilyttää sen, koska siinä on kyse ystävyydestä ja sydämestä. Jos tunnet minua ollenkaan, tiedät, että kuolema ei ole minulle loppu; Uskon, että olemme ikuisesti yhteydessä, jos rakastat jotakuta, joten tuo tarina todella resonoi minuun sillä tasolla. Ei ole väliä missä olet, oletko täällä tai siellä - jos rakkaus on siellä, olette silti yhdessä.

Otan sen takaisin ja sanon, että se on suosikkitarinani nyt, kun puhun siitä. "The Shape in The Mirror" oli kuitenkin pelottavampi. Se oli kauhistuttavin.

Tobias Iaconis: Olen samaa mieltä "The Playground" kanssa, koska se tavallaan heijastaa Alexin ja Yasminin tunnematkaa - tai yhtä tunnematkoista. Se kertoo ystävyydestä, ja pojan ja tytön välinen tarina heijasteli sitä, mitä Alexin ja Yasminin välillä tapahtui siinä asunnossa. Se edustaa sitä tunneydintä, mitä yritimme tehdä noilla hahmoilla - mitä J.A. White yritti tehdä.

Tiedän, että muokkaatte Mikin omaa romaania yhdessä. Kuinka erilainen tämä prosessi on, ja mitä odotat eniten?

Mikki Daughtry: Se on minun kirjani, joten sanoisin, että otan sen johdon. Teen raskaita nostoja - ja teemme sitä monta kertaa. Yksi meistä ottaa johdon projektissa, johon me soveltumme paremmin. Olemme todella hyviä kumppaneita siinä mielessä, että täydennämme toistemme vahvuuksia. Ja tämä on ehdoton vahvuuteni, mitä teemme nyt.

Tobias Iaconis: Joo, 100%.

Mikki Daughtry: Mutta teemme kaiken yhdessä, joten mikään ei ole kovin erilaista. Se on helppoa. Kun ihmiset kysyvät, millaista se on, vastaus on: se on sama joka päivä, mutta me rakastamme sitä.

Yökirjat striimataan tällä hetkellä Netflixissä.