Jokainen DCEU-elokuva sijoittui pahimmasta parhaaseen (mukaan lukien The Suicide Squad)

Vuoden 2016 jälkeen Itsemurharyhmä siitä tuli yksi kaikkien aikojen erimielisimmistä sarjakuvaelokuvista. Kesti viisi vuotta, ennen kuin James Gunn ja Warner Bros esittelivät sen jatko-osan, Itsemurharyhmä. Nojaa lujasti sen R-luokitukseen ja lunastaa räjähdysmäisesti Gunnin lupauksen, että se nauraa päin ketään, joka tekee suosikkeja Tehtävästä Force X: n uudet jäsenet, elokuva saavutti varhaisen kriittisen menestyksen, mutta kysymys siitä, kuinka se sijoittuu muun DCEU: n rinnalle, on vielä ratkaistava. vastasi.

Vuodesta 2013 alkaen transformatiivilla TeräsmiesDCEU on muuttunut merkittävästi tämän julkaisun jälkeen; varhainen franchising sai vahvasti vaikutteita auteur director Zack Snyder, mutta tämä vaikutus on sittemmin hiipunut. Lisäksi DC aloitti joidenkin suurimmista nimistään - erityisesti suuren näytön iteraatioista Batmanin ja Supermanin - Jamesin kanssa keskitytään nyt paremmin pienempiin hahmoihin Gunnin Itsemurharyhmä ottaa tämän filosofian täyden ympyrän. Joidenkin kiistanalaisempien julkaisujen jälkeen Warner Bros on edelleen tehnyt suuria hittejä, mm 

Ihmenainen osoittaa suurta menestystä, Aquaman murtaa miljardi dollaria maailmanlaajuisesti, ja molemmat Shazam! ja Petolinnut saanut suosittua ja kriitikoiden suosiota. Tyylillisesti näiden ensimmäisten elokuvien ja viimeaikaisten menestysmenestysten välillä on selvä kontrasti, koska studio on antaa nyt yksittäisten elokuvien seisoa omillaan sen sijaan, että keskittyisi itse yhteiseen universumiin edes jatko-osien kanssa Kuten Wonder Woman 1984 lyödä näyttöjä. HBO Max on myös tarjonnut mahdollisuuden, josta monet olivat luopuneet; nähdäksesi Snyder-leikkauksen Oikeuden puolustajat, ilman jälkeäkään studion häiriöistä. Ja tietysti laiturin vieressä - ja elokuvateatterit - tulivat Itsemurharyhmä, James Gunnin uudelleenkäynnistys/jatko-osa, joka syntyi MCU-kiistasta.

Joten, miten kaikki DCEU elokuvat toistaiseksi sijoitus? Tässä on läpikulku tämän sarjan kaikkiin tähän mennessä kuuluviin elokuviin pahimmasta parhaaseen. Jokainen elokuva arvioidaan kriittisesti ja vahvuudet ja heikkoudet tutkitaan huolellisesti sen sijoittelun perustelemiseksi, mukaan lukien Gunnin ensimmäinen DCEU-julkaisu.

11. Oikeuden puolustajat

Kun Warner Bros. ensin ilmoitettu Oikeuden puolustajat, he halusivat sen olevan voittoisa huipentuma kaikelle, mitä DCEU oli työskennellyt vuodesta 2013 lähtien. Valitettavasti kaikki meni pahasti pieleen; Ohjaaja Zack Snyder lähti kesken tuotannon, ja Joss Whedon otti vastuun ja johti valtavan määrän lisävalokuvia. Tuloksena on Frankensteinin hirviö elokuvasta, joka ei ole totta Snyderille eikä Whedonille, eikä se pysty viimeistelemään aiempien elokuvien juonilinjoja. Henry Cavillin CGI-korvatut viikset on surullisen kuuluisa, mutta koko elokuva kärsii pakotetuista muutoksista.

Aiemmat DCEU-elokuvat Teräsmies ja Batman vs Superman: Dawn of Justiceolivat pohjimmiltaan sosiaalisia vertauksia, jotka kerrottiin supersankarielokuvan linssin läpi, mutta Oikeuden puolustajat soittaa sen suoraan - ja sen seurauksena se tuntuu erittäin puutteelliselta verrattuna edeltäjiinsä. Se kertoo sen useiden vuosien jälkeen Oikeuden puolustajatjulkaisussa, ainoa keskustelu siitä on, onko Snyder Cut parempi vai ei (ja se tosiasia, että tämä versio Oikeuden puolustajat on luettelojemme lopussa, toimii vastauksenamme).

10. Batman V Superman: Dawn Of Justice

Toinen elokuva Zack Snyderin löysässä DC-elokuvien trilogiassa, Batman vs Superman: Dawn of Justice merkitsee pistettä, jossa DCEU: sta tuli todella jakautunut. Batman vastaan ​​Superman oli kriitikoiden halveksittu, mutta Snyderin elokuvatyylin fanit pitävät sitä kulttiklassikkona. Mielipiteiden eroa havainnollistavat parhaiten elokuvan pisteet arvostelujen kokoomasivustolla Rotten Tomatoes; sen kritiikkipistemäärä on vain 28 prosenttia, kun yleisöpisteet ovat 63 prosenttia.

Harva kieltäisi Batman vastaan ​​Superman on ongelmia; uskomatonta, se ei edes onnistu luvatussa taistelussa DC: n kahden ikonisen sankarin välillä. Taistelu on valmis, mutta se päättyy huomattavalla nopeudella ja tavalla, joka suoraan sanottuna tuntuu siltä, ​​​​että se tulee ulos vasemmasta kentästä (Martha pysyy surullisena). Sitten se muuttuu täysin erilaiseksi elokuvaksi, joka tekee rohkean mutta kyseenalaisen päätöksen tappaa Superman.

On mahdollista olla liian kriittinen Batman vastaan ​​Supermankuitenkin. Sen suurin vahvuus on kiistatta elokuvaan kudottu kuvaston ja symbolismin huomattava syvyys. Snyder, jossa Superman esitetään monimutkaisena ja ristiriitaisena Kristus-hahmona, joka on asetettu nykyaikaista vastaan taustalla. Gal Gadotin esittely Wonder Womanina on yksi kohokohdista, ja Oscar-palkittu säveltäjä Hans Zimmer luo kohtaukseen ikonisen ja unohtumattoman partituurin.

9. Itsemurharyhmä

Ennen Oikeuden puolustajat, Itsemurharyhmä oli toinen DCEU-elokuva, jota muutettiin perusteellisesti tuotannon päätyttyä. Vuoden 2016 alussa Warner Bros. huolestui, että David Ayerin elokuvan sävy ei vastannut inspiroitua markkinointikampanjaa ja pettymys lipputulot Batman vastaan ​​Superman kerrotaan johtaneen heidät muuttamaan strategiaa. Lopulta lopullinen teatterileikkaus oli pohjimmiltaan kaksi eri versiota - toinen ohjaajalta, yksi perävaunutalo - ommeltu yhteen jälkituotannon aikana ja tuntuu enemmän kuin vähän keskeneräinen. Johdantosarja esittelee joukkueen taustatarinaa flashbackien sarjana, johon on sekoitettu trailereissa esiintyvää hauskaa grafiikkaa. Valitettavasti, ja melko ärsyttävästi, nämä grafiikat jätetään sitten kokonaan pois muulta osalta Itsemurharyhmä. Jotta saadaan käsitys siitä, kuinka hajanainen tämä elokuva todella on, siinä on peräti kaksi kohtausta, joissa Viola Davisin Amanda Waller selittää, miksi maailma tarvitsee Suicide Squadia ja mitä joukkueen oletetaan olevan noin.

Yhtä katkonaisesti muokattuna kuin Itsemurharyhmä voi olla, siinä on inspiroituja casting. Todelliset tähdet ovat Margot Robbien Harley Quinn ja Davisin edellä mainittu Waller, jotka molemmat elävät roolissaan täydellisesti. Todellakin, se kertoo Warner Brosille. on siirtänyt Harley Quinnin suunnitelmiensa eturintamaan levoton antisankarin johdolla Petolinnut.

8. Snyder-leikkaus

Snyderin leikkaus Oikeuden puolustajat julkaistiin vihdoin HBO Maxilla, ja vaikka se ei välttämättä ole virallisesti osa DCEU: ta, sen tangentiaalinen tila tarkoittaa, että se todella ansaitsee paikan tässä luettelossa. Snyder Cut on äärettömän parempi kuin teatterijulkaisu Oikeuden puolustajat, mutta valitettavasti se on myös osoitus siitä, että joskus studioeditointi on hyvä asia; varsinkin ensimmäinen kolmasosa on mutkittelevaa, ja saat varmasti sen vaikutelman, että tästä neljän tunnin mittaisesta eeposta voisi leikata reilun tunnin ilman todellista menetystä. Ray Fisherin Cyborg on Snyder Cutin tähti, ja sen äärimmäisen tehokas hahmokaari tekee hänestä syntymässä olevan Justice Leaguen tärkeimmän jäsenen. Viimeinen taistelu Justice Leaguen ja Steppenwolfin voimien välillä on hyvin toteutettu, konflikti sopii todella Snyderin myyttiseen tyyliin; siitä huolimatta Supermanin herätys silti osoittautuu ratkaisevaksi, se ei tunnu aivan niin absurdilta kuin teatterileikkauksessa. Tämä on helposti yksi Zack Snyderin parhaista supersankarielokuvista, ja Warner Bros. teki suuren virheen, kun ei editoinut tätä alun perin isolle näytölle.

7. Teräsmies

Zack Snyderin Teräsmies kuvittelee Supermanin uudelleen 2000-luvun supersankariksi, jota koko maailma pelkää ja jota ei luota. Ottaen viestikapula Christopher Nolanin työstä sisään Pimeyden ritari -trilogia, auteur-ohjaaja luo kauniin ja dramaattisen uudelleenkerronta Kal-Elin alkuperätarinasta viettäen enemmän aikaa Krypton-planeetan tutkimiseen kuin mikään aikaisempi Superman-sovitus. Cavillin synkkä esitys eroaa selvästi Christopher Reevesin kanssa, mutta sopii syntyvän DCEU: n estetiikkaan ja sävyyn.

Päinvastoin kuin mitä oli tulossa, kiistanalaisiksi osoittautuivat vähemmän ideat ja enemmän toiminta, erityisesti viimeinen taistelu; se on CGI-raskas, ja sen aiheuttaman tuhon määrä taistelu Supermanin ja Zodin välillä on hätkähdyttävä. Itsenäisenä elokuvana Teräsmies oli jännittävää; itse asiassa se olisi voinut jopa toimia täydellisenä alkuna Nolanin Batman-elokuvien tyyliin löyhälle Superman-elokuvien sarjalle. Valitettavasti siitä tuli paljon enemmän; se on perusta, jolle jokainen myöhempi DCEU-elokuva rakennettiin, mikä tarkoittaa Snyderin näkemystä Supermanista (joka on suoraan sanottuna "Elseworlds-esque") muutettiin valtavirran tulkinnaksi merkki.

6. Wonder Woman 1984

Odotukset olivat korkealla Wonder Woman 1984, jolla oli epäonnea julkaista koronaviruspandemian huipulla. Valitettavasti elokuva on melko pettymys, suurelta osin sekavan juonen ja erittäin oudon luovuuden vuoksi päätökset - varsinkin outo kehonvaihtopäätös, joka oli niin epämiellyttävä, että se leikattiin pois juniorista novelisointi. Gal Gadot ja Chris Pine ovat erinomaisia, ja heidän välinen kemia melkein oikeuttaa päätöksensä tuo takaisin Wonder Womanin kadonnut rakkaus Steve Trevor. Pedro Pascal loistaa Maxwell Lordina, valtaa kaipaavana miljardöörinä, jonka etsintä muinaiseen unelmakivi-nimiseen artefaktiin uhkaa tuhota koko elämän maapallolla, mutta tämä esitys on todennäköisesti tähän asti Wonder Woman 1984 merkittävästi; hän varmasti kanavoi Donald Trumpia.

5. Petolinnut

Cathy Yanin Petolinnut on todella Harley Quinn -elokuva, jossa on erilaisia ​​​​badass naishahmoja varana. Ja se on juuri sitä mitä Harley Quinn -elokuvalta voi odottaa; hullunkurinen vuoristoratamatka Gotham Cityn läpi, kun Harley yrittää paeta Jokerin varjoa pelastaen samalla teini-ikäisen taskuvarkaan, josta on tahattomasti tullut Gothamin etsityin. Petolinnut ei ole aivan syvä - Harleya itseään lukuun ottamatta Birds of Prey tuntuu usein pelkistetyiltä suosituiksi trooppeiksi, eikä elokuva juuri auta asioita, koska sillä on Harley-lampunvarjostin tämä tosiasia. Kerrontyyli on hauska ja eklektinen, ja se edustaa Harleya itseään epäluotettavana kertojana, ja se vain toimii - muutamalla kompastuksella. Kumma kyllä, Petolinnut ei todellakaan tunnu siltä, ​​että se ansaitsisi R-luokituksensa, ja muutamat graafiset kohtaukset tuntuvat tarpeettomilta; se olisi voinut toimia paremmin lipputuloissa, jos Warner Bros. oli mennyt alemmalla arvosanalla.

4. Aquaman

Pääosissa Jason Momoa on nimisankari, Aquaman on yksi DC: n vahvimmista elokuvista tähän mennessä. Se ei ole täydellinen elokuva - CGI: ssä on ongelmia, ja ylistetty "aarteenetsinnän" juoni ei aivan toimi - mutta Aquaman ohjaaja James Wanin ylenpalttisen maailmanrakentamisen kannustaa hänen tutkiessaan DC: n versiota Atlantiksesta. Momoa on näytelty täydellisesti, ja hänen ja hänen näyttelijäkumppaninsa Amber Heardin välillä vallitsee valtava kemia. Wan on ammatiltaan kauhuohjaaja, ja tämä näkyy hänen Cthulhu-myytissään ja hyökkäyksessä hirviömäinen rotu, joka tunnetaan nimellä Trench. Kauniissa temaattisessa käännöksessä nämä hirviöt osoittautuvat kuitenkin Merikuninkaan ensimmäiseksi armeijaksi - ja hänen luotettavimpiksi liittolaisiksi. Juoni tunnustaa, että Aquamania pilkataan yleisesti supersankariksi, joka osaa puhua kaloille, ja muuttaa tuon paljon pilkatun kyvyn suurimmaksi voimakseen.

Aquaman eroaa selvästi aiemmista DCEU-elokuvista. Missä Teräsmies oli pimeää ja synkkää, Aquaman sillä on hullua energiaa, joka melkein ylläpitää sitä. Leffa olisi luultavasti voinut tehdä pienellä editoinnilla keskellä, mutta kokonaisuutena se on todella tehokas elokuva.

3. Ihmenainen

Kiistatta DCEU: n tähän mennessä vaikutusvaltaisin elokuva, Ihmenainen rikkoi naissupersankareiden lasikaton. Patty Jenkinsin elokuva oli rakkaudella muotoiltu, ja se osoitti, että naisjohtoinen supersankarileffa voisi olla menestys – se tuotti maailmanlaajuisesti yli 800 miljoonaa dollaria. Jenkins ja tähti Gal Gadot muodostivat epäilemättä täydellisen joukkueen, ja Wonder Woman esitettiin monimutkaisena, kerrostettuna yksilönä, joka taisteli kaiken sodan lopettamiseksi. Erottuva kohtaus on sellainen, johon Wonder Woman astuu sisään Ei kenenkään maa, vetää vihollisen tulta ja antaa liittoutuneille mahdollisuuden työntyä eteenpäin. Se oli toimintajakso, jollaista ei ole ennen tai jälkeen supersankarigenressä; se oli enemmän hahmohetki kuin räikeä tappelu, se symboloi kaikkea, mitä elokuvassa oli tarkoitus.

Kuten kaikissa DCEU-elokuvissa, Ihmenainen siinä on heikkoutensa, erityisesti ylipitkä CGI-taistelu kolmannessa näytöksessä, joka alittaa tietyt teemat eikä toimi toisin. Mutta mikään ei estä sitä olemasta yksi viime vuosien parhaista ja tärkeimmistä supersankarielokuvista.

2. Itsemurharyhmä

Varhaisten arvostelujen ja vastaanoton perusteella päätellen Itsemurharyhmä ympäri maailmaa varhaisen julkaisun markkinoilla tulee merkittäviä vaatimuksia James Gunnin DCEU-debyyttiä pidettäessä franchising-sarjan parhaana. Sitä ei voi liioitella, kuinka erilainen verinen, korkeaoktaaninen ei aivan jatko-osa on muihin DC-elokuvasisaruksiinsa. Franchising-sarjassa, joka muutoin leijonaa sankaruuden ikoneja, Gunnin elokuva vajoaa positiivisesti kouruun häviäjien kanssa. Kuten Gunn todisti MCU: ssa the Galaksin Vartijat elokuvia, hänellä on uskomaton taito saada yleisönsä välittämään alhaisimmista hahmoista - se toistettiin melko terävästi Itsemurharyhmäsydämellisin hetki. Ja jos sydän on ilmapuntarisi, on olemassa massat menestysfilmille, jonka keskipisteenä on jättiläinen Meritähti, joka taistelee D-tason DC-sarjakuvarohia vastaan.

Näyttelijät ovat ilmiömäisiä, mukaan lukien ne, joilla on rajoitettu näyttöaika, kuten Idris Elban Bloodsport, John Cenan Peacemaker ja Sylvester Stallonen kuningashai (Steve Agee), David Dastmalchianin Polka-Dot Man ja erityisesti Daniela Melciorin Ratcatcher 2 kaikki erottua joukosta. Lisää tähän voitokas elvytys Joel Kinnamanin Rick Flagista ja muuta upeaa työtä Margot Robbie DCEU-toteemina Harley Quinn, se on resepti suureen menestykseen. Joitakin tahdistusongelmia saattaa olla, mikä johtuu osittain avausnäytöksen shokkikomedian asetelmasta (joka antaa muutamalle liian monelle hahmolle juonen panssaria liian pitkään), mutta Itsemurharyhmä on yhtä hauska ja rohkea kuin sen edeltäjä oli valitettavasti harhaan johdettu. Se ei ole lapsille ja gore kahlaa pikemminkin Troman vesille (mikä on tavallaan pointti), mutta Gunn onnistuu antamaan melkein kaiken hänen hahmonsa on ikimuistoinen hetki ja prosessissa on enemmän kuin ripaus paatosta, jota DCEU ei ole koskaan onnistunut vangitsemaan. kaukana.

1. Shazam

Mitä tulee pelkkään, turhaan hauskuuteen David F. Sandbergin Shazam! ei vain voi lyödä. Pääosissa Asher Angel esittää Billy Batsonia ja Zachary Levi aikuisena supersankarina, josta hän muuttuu. Shazam! on villi ja kunnioittamaton matka. Markkinointi oli keskittynyt huumoriin, ja lähes kaikki vitsit osuvat täydellisesti, mutta tonaalisesti Shazam! yhdistää valon ja tumman vaivattomasti. Elokuvan emotionaalinen ydin on Billyn ja hänen kasvatusveljensä Freddyn (Jack Dylan Crazer) välinen suhde, joka valaisee Billyn itsekeskeistä luonnetta ja pakottaa hänet lopulta heräämään siihen tosiasiaan, että hänellä on koko perhe. tarpeisiin.

Se on kolmas teko, joka erottaa Shazam! monista muista supersankarielokuvista. Supersankari-menestysfilmit kamppailevat usein saadakseen finaalinsa toimimaan ja menettävät teemansa melko tavallisessa "päihitä paha kaveri" -toimintosarjassa tai CGI-festivaaleissa. Siinä tapauksessa että Shazam!Käsikirjoitus kuitenkin kokoaa kaikki langat yhteen emotionaalisesti tyydyttävällä tavalla. Vaikka on totta, että joillakin toissijaisilla hahmoilla ei todellakaan ole tarpeeksi aikaa loistaa, se on ymmärrettävä ongelma, kun otetaan huomioon, kuinka monta sisarusta Billyllä on. Toivottavasti jatko-osa rakentuu sille ja todistaa, että salama voi iskeä kahdesti DCEU.

Flash-traileri: Batman's Bloody Cowl & Batsuit selitys

Kirjailijasta