10 parasta dystooppista sci-fi-elokuvaa (IMDb: n mukaan)
Dystopistiset lähtökohdat elokuvissa voivat luoda todella mielikuvituksellisia ja mukaansatempaavia eeposia, jotka tyypillisesti kohtaavat sankarin (tai antisankarin) lähes ylitsepääsemättömiä todennäköisyyksiä vastaan pahaenteisessä, vihamielisessä ympäristössä. Koska nämä elokuvien luovat konseptit sijoittuvat yleensä synkkään, kieroutuneeseen tulevaisuuteen, joka on mennyt pieleen, ne ovat usein kiehtovimpia. scifi-elokuvia.
Tämä suurenmoisempi, tummansävyisempi scifi-brändi pitää katsojan istuimen reunalla, kun päähenkilöidemme täytyy taistella voittamaan sarjan vaikeita olosuhteita, jotka yleensä pakotetaan korruptoituneiden voimien ja/tai voimakkaiden tahojen kimppuun. jouset. Katsotaanpa 10 parasta sci-fi-elokuvaa, jotka pyörivät näiden synkkien dystopioiden ympärillä. imdb.com.
10 Stalker (1979) - 8.2
Vaikka monet sci-fi-elokuvat luottavat suuren osan juonittelustaan jännittävään toimintaan ja tyylikkääseen visuaaliseen, tämä karkea Andrei Tarkovskin ohjaama trippy ulkomainen elokuva nojaa vahvasti melkein hypnoottiseen tunnelmaa.
Elokuva seuraa "Stalkeria", joka opastaa ihmisiä emotionaaliselle, psykologiselle matkalle "The Zonen" läpi, joka esittää vääntyneen ja vieraan uuden version todellisuudesta.
9 V For Vendetta (2005) - 8.2
Siellä oli jo paljon hienoa sisältöä, johon voi vedota, koska tämä poliittisesti sävytetty trilleri perustuu samannimiseen brittiläiseen graafiseen romaaniin. Silti ohjaaja James McTeigue ja Wachowskit onnistuivat suurelta osin tekemään tästä dystooppisesta tarinasta omanlaisensa, jossa oli selvästi paksu tunnelma ja joitain aavemaisia kuvia.
Englannin kuluneen totalitaarisen hallituksen ajama partaalle ja terrorisoinut naamioitunut anarkisti, joka tunnetaan nimellä V. vaatimattoman työväenluokan kansalaisen kanssa, joka on joutunut tämän uusfasistisen hallinnon sortavaan hallintoon, kun he taistelevat vallankumous. Elokuva loistaa rikkaalla elokuvatyylillään sekä kahdella dynaamisella, toisiaan täydentävällä tavalla antisankareita, samalla kun he valaisevat autoritaarisia hallituksia, mikä on sekä aitoa että aitoa mielikuvituksellinen.
8 Metropolis (1927) - 8.3
Yksi varhaisimmista sci-fi-elokuvista, joka koristaa valkokankaalla, on edelleen yksi hyvin laadituista ja ikimuistoisimmista. Huolimatta primitiivisemmästä visuaalisuudestaan ja dialogin puutteesta, Metropoli jättää todella vaikutuksen viestillään, yksityiskohtiin kiinnittämisellään ja äärettömän luovilla, rikkailla asetuksilla. Mykkäelokuvana on voimakas kuvasto ja visuaalinen tarinankerronta, jotka vaikuttavat tähän kerrontakoneeseen – ja ohjaaja Fritz Lang tekee tämän täydelliseksi.
Kuten monet sci-fi-dystopiat, Metropoli hioo alas sorretun työväenluokan ahdinkoa ja tutkii heidän dynamiikkaansa aristokratian kanssa, joka käyttää hyväkseen heidän työvoimaansa. Se myös varoittaa visuaalisesti teollisen vallankumouksen silloisen uuden käsitteen vaaroista ja epävarmuudesta, koska se näyttää ihmiskunnan olevan sen valtavan koneiston orja, jonka parissa he työskentelevät loputtomasti. Koneiden nousu on näennäisesti kuluttanut ihmiskuntaa ja tehnyt heistä ironisesti itse koneiden laajennuksia.
7 2001: A Space Odyssey (1968) - 8.3
Yksi scifin tunnetuista piirteistä on sen kyky tutkia uusia, tutkimattomia teknologisia, paranormaalia ja jopa filosofisia perusteita ajatuksia herättävällä ja viihdyttävällä tavalla. Paljon kuten Metropoli, 2001: Avaruusodysseia on loistava esimerkki näistä piirteistä, samalla kun se on eräänlainen kulttuurinen esitys aikakaudelle; tässä tapauksessa avaruustutkimuksen mahdollisuus 60-luvun lopulla.
Tämä Stanley Kubrick scifi-helmi on taito kiehtoa katsojia aavemaisella tunnelmallaan, joka vetää sinut avaruuden pimeisiin, autioihin syvyyksiin. Sinulla on taipumus tuntea olosi sekä kunnioitukseksi että jossain määrin haavoittuvaiseksi näissä laajoissa, vieraissa ympäristöissä. Tämä ei todellakaan räjäytä hiuksiasi toiminnan suhteen, mutta tämä ainutlaatuinen tarinankerronta sekä sen mystiikan ja realismin yhdistelmä mahdollistavat 2001 loistaa.
6 A Clockwork Orange (1971) - 8.3
Vaihdetaan hyvin erilaiseen Kubrick-elokuvaan, meillä on tämä abstrakti, dystooppinen rikoselokuva, Kellonvärinen appelsiini. Suuri osa sen tehokkuudesta johtuu sen sekoituksesta tunnistettavia, realistisia ympäristöjä ja hämmentävän vihamielisiä, synkkiä dystopioita. Olemme todistamassa valtavia, rönsyileviä ympäristöjä, jotka ovat suurelta osin hylättyjä ja rappeutuneita, joissa jengit vaeltavat kaduilla ja korruptio vallitsee. Tämän oudon ympäristön ominaisuuksien tai historian moniselitteisyys tekee kellosta vain huolestuttavamman.
Jopa päähenkilömme, ainutlaatuinen, outo Alex, on antisankaririkollinen, joka osallistuu raiskauksiin ja "ultraväkivaltaisuuksiin". Tämä elokuva vie rikoselokuvan peruspiirteet ja ruokkii omituisen tyylin, joka ottaa kieroutuneen, synkän katsauksen ihmiskuntaan ja sen dynamiikkaan hallitsevassa, vihamielisessä yhteiskuntaan.
5 WALL-E (2008) - 8.4
Tämän vuoden 2008 animaatioklassikon avulla Disney-Pixar onnistui ottamaan käsityksen melko synkästä, toivottomasta. futuristinen ympäristö ja väritä se lämpimällä, rakastavalla suhteella kahden hyvin erilaisen välillä androidit. Vaikka se on osittain viehättävä, yksinkertainen animaatio, jossa on kaksi äänetöntä robottipäähenkilöä, WALL-E käsittelee taitavasti käsitteitä ihmisen liikalihavuudesta, kuluttavuuden liiallisuuksista ja ihmiskunnan ympäristövaikutuksista.
Et odottaisi tämän liukas animaatioteoksen muistuttavan vuoden 27 mustavalkoista elokuvaa Metropoli millään tavalla, mutta tämä elokuva tekee hallitsee samalla tavalla visuaalisen tarinankerronta, joka tarjoaa ikkunan synkkään tulevaisuuteen.
4 Aliens (1986) - 8.4
James Cameron jatkaa siitä, mihin visuaalisesti suuntautunut Ridley Scott jäi, ja tekee erinomaista työtä kantaessaan tämän kiinnostavan soihtua. scifi franchise luomalla todella eeppisen jatko-osan. Hän pysyy uskollisena ulkonäölle, tunteelle ja konsepteille, joista fanit rakastivat Ulkomaalainenherättää samalla toiminnan tunnetta ja nostaa panoksia ja laajuutta pahaenteisellä läsnäololla useita pelottavia ulkomaalaisia vihollisia.
Tällä kertaa seuraamme suoremmin Ellen Ripleyta (erinomainen Sigourney Weaver), joka herää pitkästä kryosuosta – johon '79 klassikon fanit saattoivat samaistua 7 vuoden odotuksen aikana elokuvia. Sieltä seuraamme häntä tunteiden ja toiminnantäyteisen matkan läpi, kun hän ja merijalkaväen joukko pyrkivät selviytymään muukalaisuhkasta ja ottamaan vastaan kuningattaren.
3 Alien (1979) - 8.4
Vaikka hän on yli 4 vuosikymmentä vanha, Ridley Scottin Ulkomaalainen pysyy edelleen "edge-of-your-seat" viihdyttävä ja jännittävä tumma scifi, joka vahvistaa pitkälti Scottia yhtenä tunnetuimmista elokuvantekijöistä viimeisen puolen vuosisadan aikana.
Elokuvan synkät, pelottavat asetukset, jännitystä lisäävä jännitys ja groteski realistiset tehosteet Ulkomaalainen onnistuu yhtä lailla hämmentävänä kauhuelokuvana kuin dystooppisena sci-fi-romppauksena. Melkein kaikki on paikallaan tässä '79 klassikossa - ikimuistoisista näyttelijöistä laivan klaustrofobiseen ympäristöön ja pelottavan avaruusolennon yksityiskohtiin, joka saa katsojat säikähtämään vielä nykyäänkin.
2 Terminaattori 2: Tuomiopäivä (1991) - 8.5
Vaikka kyse on vuodesta 2019 Dark Fate näinä päivinä on vaikea kiistää, että tämä ikoninen sci-fi-toimintaelokuva, Terminaattori 2: Tuomiopäivä, on sarja huipussaan. Useimmat fanit kertovat sinulle, että äskettäiset esitykset eivät nykyajan elokuvamaisesta loistostaan huolimatta pidä kynttilää kahta ensimmäistä elokuvaa kohtaan.
Tämä elokuva on merkittävä monella tapaa - ei vain toimintasankari Arnoldin eeppisen esityksen vuoksi Schwarzenegger tai huippuluokan visuaaliset tehosteet - mutta koska tämä on harvinainen tapaus, jossa jatko-toiminto ylittää sen. edeltäjä. Se jopa hallitsee tämän kääntämällä pääosin terminaattorin roolin, kuten hänet on ohjelmoitu uudelleen Tallentaa Sarah Connor ja Resistance-johtaja John.
Tässä elokuvassa on kaikki - mahtavaa toimintaa, korkean panoksen post-apokalyptinen lähtökohta ja tietysti nuo legendaariset Schwarzeneggerin yksilinjaiset.
1 Matrix (1999) - 8.7
On vaikea kuvitella eeppisempää, pahaenteisempää dystopista ympäristöä kuin joutomaa, jota hallitsevat koneet, jotka yhdistävät ihmiset hienostuneeseen virtuaalitodellisuuteen samalla kun he ruokkivat energiaansa. Tämä Wachowskien elokuvallinen helmi ei ollut vain vallankumous elokuvanteossa tai toimintakohtauksissa – luotiajan mahtavalla käytöllä – vaan se oli myös täynnä syviä, ajatuksia herättäviä käsitteitä.
Yhdellä tasolla, Matriisitutkii luovasti ajatusta ihmiskunnan suhteesta ja riippuvuudesta teknologiaan. Tässä filosofisessa scifi-toimintaelokuvassa on kuitenkin monia syvyyskerroksia. Näennäisesti kaikkea ryhmäajattelun voimasta oman itsensä löytämiseen kohtalon käsitykseen. Kaikista näistä syistä, Matriisi loistaa ajattomana, vaikuttavana ja nautinnollisena dystopiana.
Seuraava10 parasta meemiä ja Twitter-reaktiota Batman DC Fandome -trailerista
Kirjailijasta