Kuinka supersankarielokuvat tappoivat elokuvan tähden
Supersankarielokuvat - tyypillisiä Marvel Cinematic Universe - ovat muuttaneet Hollywoodia tappamalla vanhemman "tähtiajoneuvon" lähestymistavan elokuvien tekemiseen. Populaarikulttuurissa on muotia, eikä mikään kestä ikuisesti. Mutta usein on niin, että muuttuvat muodit tulevat ihmisten tietoon vasta silloin, kun he ovat osoittivat ne, jotka surevat maailman menetystä, johon he olivat kuuluneet, että he tiesivät niin hyvin ja rakastivat niin kalliisti.
Artikkeli The Sunday Times, jossa on pahaenteinen otsikko "Onko Matt Damon viimeinen Hollywoodin johtavista miehistä?" on mainio tapaus. Se on toimittaja Jonathan Deanin yhdistetty pääkirjoitus ja haastattelu, ja suoraan sanottuna se lukee kuin muistopuhe entisen vuoden Hollywoodille. "Viime vuosikymmenen suuret nimet ovat brändejä ja franchiseja, jotka on perustettu lukuisiin esikohtiin ja jatko -osiin,"Dean huomauttaa, eikä hän voi olla ajattelematta sitä"elokuva -liiketoiminta ei yksinkertaisesti ole suunnattu enää johtaville miehille - ja kaipaamme heitä, kun he ovat poissa."
Deanin keskeinen teesi on, että erityisesti supersankarielokuvat ovat tappaneet Hollywoodin perinteisen "tähtiajoneuvomallin". Ja vaikka hänen artikkelinsa on tuottanut paljon lämpöä verkossa, hänellä on pointti. Erityisesti viimeisen vuosikymmenen aikana elokuva -ala on muuttunut dramaattisesti, ja supersankarielokuvat ovat avainasemassa muutoksessa.
Hollywood rakennettiin aiemmin elokuvan tähtiin
Muinainen Hollywood rakennettiin suurelta osin "tähti -ajoneuvoihin". Elokuvatähdistä tuli kotitalouksien nimiä, he antoivat suuria rahoja, ja heidän kasvonsa olivat esillä markkinoinnin ja kauppatavaroiden edessä. Kuten elokuvahistorioitsija Ben Fritz toteaa Kokonaiskuva, taiteilijat, kuten Tom Hanks ja Julia Roberts, olivat aikoinaan elokuva -alan sykkivä sydän ja antoivat 20 miljoonan dollarin palkat tai valtavat bonukset, ja kaikki heidän elokuvistaan - käsikirjoitus, asetus, ohjaus, tukeva näyttelijä - valittiin synergiaan elokuvan kanssa tähti. Vuosisadan ensimmäisellä vuosikymmenellä noin puolet kahdenkymmenestä eniten tuottavasta elokuvasta oli tähti -ajoneuvoja - ajattele Tom Hanks elokuva Lähetä poistai Brad Pitt ja Angelina Jolie Herra Rouva. Smithtai Will Smithin Hancock. Tähtien merkitys näkyi täydellisesti DVD -kansissa, joissa näyttelijöiden kasvot olivat näkyvästi esillä, eikä useinkaan mitään muuta.
Tietenkin franchising on aina ollut olemassa elokuvateollisuudessa tähti -ajoneuvojen rinnalla. Kummisetä: Osa II oli elokuvahistorian keskeinen hetki, ensimmäinen jatko -osa, joka voitti parhaan elokuvan Oscar -palkinnon, ja Hollywood alkoi nopeasti investoida enemmän samaan. Kuitenkin kaikesta huolimatta tiettyjen toimijoiden katsottiin olevan erottamattomasti sidoksissa koko franchising -järjestelmän menestykseen; Mark Hamill, Carrie Fisher ja Harrison Ford Tähtien sota, Christopher Reeve Supermanin kanssa, Sigourney Weaver kanssa Ulkomaalainen, Arnold Schwarzenegger kanssa Terminaattori. Vain kourallinen franchiseja näytti pystyvän kasvamaan tähtiensä yli, ja James Bond oli merkittävä esimerkki. Mutta kun 21. vuosisata alkoi, oli jo vihjeitä, että tämä alkoi muuttua.
Nyt Hollywood on rakennettu IP -osoitteille (erityisesti sarjakuville)
Yleisö ei ole enää uskollinen näyttelijöille, vaan on omistettu franchiseille ja immateriaalioikeuksille - erityisesti sarjakuvasovituksille. Suuntaus oli näkyvissä jo 21. vuosisadan ensimmäisinä vuosina George Lucas julkaisee Tähtien sota esiosia jossa ei ollut mukana Mark Hamillia ja Carrie Fisheria, Batmanin ja Supermanin uudelleenkäynnistyksiä ja uusia franchiseja, kuten Matriisi, Pirates of the Caribbeanja Harry Potter. Mutta sitä nopeutti Marvel Cinematic Universen lanseeraus vuonna 2008 Rautamies antaa kunnianhimoinen lupaus jaetusta elokuvateatterista, jossa laaja joukko sankareita ja roistoja voi elää rinnakkain. Kostajat. Marvel Studios kehitti nopeasti maineen loistavasta roolistaan, mutta heidän näyttelijänsä eivät olleet suurin vetovoima - hahmot, joita he soittivat, ja maailma, jossa he toimivat. MCU: n menestys sai muut studiot jäljittelemään sitä luomalla omat yhteiset maailmankaikkeutensa ja keskittyen yhä enemmän jo vakiintuneisiin franchiseihin.
Jotkut elokuvan tähdet huomasivat trendin ja yrittivät hyödyntää sitä. Yksi mielenkiintoisimmista esimerkeistä on Will Smith. Maapallon jälkeen. "Jokainen sukupolvi löytää maailman, joka liittyy heihin sisäelinten ja emotionaalisella tasolla,"hän ilmoitti Sonylle. "Heidän halunsa palata maailmaan on loputon ja kun he vanhenevat, vetovoima kasvaa edelleen. Star Trek, Star Wars, Indiana Jones, Sormusten herra ja Harry Potter ovat kaikki saavuttaneet tällaisen aseman, ja nyt heidän kanssaan liittyy 1000 jKr." Will Smithin kunnianhimoinen yhteinen maailmankaikkeussuunnitelma Maapallon jälkeen oli kuitenkin tuomittu epäonnistumaan. Vaikka hän oli diagnosoinut oikein popkulttuurisuuntausten muutoksen, hän ei huomioinut, että ruokahalu oli IP: llä jo olemassa olevilla fanikannoilla, ei alkuperäisillä franchiseilla.
Nykyajan Hollywoodia hallitsevat ylivoimaisesti franchising-järjestelmät. Tätä havainnollistaa parhaiten katsomalla vuoden 2019 kymmenen parhaan menestystekijän joukkoon (koronaviruspandemia häiritsee vuotta 2020). Se koostuu neljästä Marvel- tai DC -supersankarielokuvasta, neljästä Disney- ja Pixar -jatko -osasta tai -versiosta, Tähtien sota: Skywalkerin nousuja Jumanji: Seuraava taso. Tämä ei tarkoita sitä, etteikö näyttelijöillä olisi enää väliä. Kyllä, ja joillakin toimijoilla on edelleen tasapeli. Mutta yhä enemmän näyttelijöiden nimillä on merkitystä juuri siksi, että ne liittyvät tiettyyn brändiin ja vain silloin liittyy kyseiseen brändiin, kuten heidän elokuviensa lipputulot esittelevät niiden ulkopuolella tuotemerkit.
Useimmat supersankarinäyttelijät eivät menesty supersankarielokuvien ulkopuolella
Nyt on tullut selväksi, että pääroolien esittäminen supersankarisarjoissa ei välttämättä toimi ponnahduslautana menestykseen kaikissa muissa projekteissa. Jälleen tämä näkyy parhaiten ottamalla katse Marvel Cinematic Universumiin, jossa näyttelijät ovat kamppailleet saadakseen samanlaisia väkijoukkoja kuin he näkivät, kun he sopivat Thanosta vastaan. Robert Downey Jr. tuli yleinen nimi Iron Man, mutta Dolittle oli pommi joka ei onnistunut saamaan takaisin budjettiaan. Chris Hemsworth on ikoni Thorina, mutta Men in Black: International, Ghostbusters, Musta hattu ja Metsästäjä: Talvisota kaikki tuskin liikuttivat neulaa. Chris Evans on löytänyt menestystä sellaisten elokuvien kanssa Veitset pois ja Snowpiercermutta se on osunut tai jäänyt väliin. Ainoa merkittävä poikkeus tähän malliin näyttää olevan Scarlett Johansson, joka jatkoi näyttelyssä kahdessa Oscar-ehdokkaassa vuonna 2019. On mielenkiintoista huomata, että hänelle maksettiin 20 miljoonaa dollaria Mustaleskija Johansson haastaa Disneyn oikeuteen Mustaleskistriimausjulkaisu, mikä ehkä osoittaa jonkin verran luottamusta hänen näkymiinsä. Sillä, että hänellä oli vahva, vakiintunut ura ennen Black Widowin pelaamista, ei todennäköisesti ole pientä osaa hänen jatkuvassa menestyksessään. Toisin kuin useimmat suhteelliset tuntemattomat, jotka esitettiin alkuperäisinä Kostajina ja Robert Downey, Jr., jotka kamppailivat uransa palauttamiseksi, Johansson oli ollut suhteellisen tunnettu nimi kauan ennen MCU: ta.
Silti, vaikka parillinen poikkeus sallitaan, on selvää, että populaarikulttuuri on muuttunut. Yleisö ei enää tule näkemään Robert Downey Jr., vaan näkemään Iron Mania Robert Downey Jr: n roolissa; niitä ei ole sijoitettu Tom Hollandiin, vaan Tom Hollandin Hämähäkkimieheen. Jos Kartoittamaton Hollanti voisi olla yksi harvoista uusista toimijoista, jotka ankkuroivat useita tentpole -franchiseja, mutta on syytä huomauttaa jälleen, että Kartoittamaton perustuu jo olemassa olevaan videopelin IP -osoitteeseen. Nykyään on vain vähän toimijoita, jotka pystyvät lanseeraamaan useita uusia, alkuperäisiä franchiseja, kuten Harrison Ford tai Keanu Reeves. Hollywood on muuttunut. MCU, ovat ymmärrettäviä - on parempi sopeutua.
Miksi Shazam 2 käyttää Wonder Womanin roistoja
Kirjailijasta