Ranskalainen lähetys: 10 Wes Andersonin tavaramerkkiä elokuvassa

click fraud protection

Vaikka Wes Andersonin Ranskan lähetys on saanut ristiriitaisia ​​arvosteluja kriitikoilta, ja sitä on kuvattu ohjaajan tähän mennessä Andersonisimmaksi elokuvaksi. Kaikki omituiset tunnusmerkit, joita Andersonin fanit ovat tottuneet odottamaan hänen elokuvanteoksestaan, näkyvät hänen uusimmassa opuksessaan.

Toistuvasta näyttelijätallista, kuten Bill Murraysta ja Owen Wilsonista, huolellisesti lavastettuun kameran editointiin, joka ilmestyi Andersonin elokuvissa hänen siirtyessään animaatioon. Ranskan lähetys sisältää kaikki Wes Andersonin elokuvan klassiset merkit.

10 Huolellinen kameran sisäinen editointi

Tehtyään animaatiodebyyttinsä kanssa Upea herra Fox, Anderson siirsi osan uusista elokuvantekotekniikoistaan ​​live-toimintaan. Nyt hän kohtelee näyttelijöitä kuin stop-motion-hahmoja, joiden koominen ajoitus määräytyy piiskapannujen avulla.

Hän on myös korvannut perinteiset leikkaukset huolellisella kameran sisäisellä editoinnilla, panoroimalla saumattomasti yhdestä huolellisesti rakennetusta kehyksestä toiseen sarjassa huolella orkestroituja seurantakuvia.

Ranskan lähetys on tällaisia ​​laukauksia patoissa.

9 Toistuvat näyttelijät

Kuten monet tekijät, Anderson on rakentanut seuran toistuvista näyttelijöistä, jotka esiintyvät usein hänen elokuvissaan. Näyttelijät Ranskan lähetys sisältää tonni Andersonin vakituisia asiakkaita: Bill Murray, Owen Wilson, Tilda Swinton, Willem Dafoe, Adrien Brody, Saoirse Ronan, Jason Schwartzman, Frances McDormand – lista jatkuu.

Näyttelijöihin kuuluu myös kourallinen arvostettuja esiintyjiä, jotka eivät ole koskaan esiintyneet Anderson-elokuvassa, kuten Timothée Chalamet, Jeffrey Wright ja Elisabeth Moss.

8 Kuollut huumori

Andersonin Ranskalainen lähetys käsikirjoitus on täynnä hänen tunnusomaista kuollutta huumoria. Esimerkiksi kun Julien Cadazio yrittää ostaa Moses Rosenthalerin maalauksen ja vangittu taiteilija sanoo hänelle: "Se ei ole myynti”, he joutuvat hysteeriseen umpikujaan edestakaisin: ”Kyllä, on.” "Ei, se ei ole." "Kyllä se on." "Ei, se ei ole." "Kyllä se On."

Andersonin teosten kuiva komediallinen herkkyys on mikä tekee Bill Murraysta niin täydellisen istuvuuden hänen elokuvallisen universuminsa vuoksi. Murrayn mieleenpainuvin toimitus sisällä Ranskan lähetys kun hän irtisanoo nuoren työntekijän, joka alkaa itkeä ja sanoo hänelle: "Älä itke toimistossani", ennen kuin Anderson näkee oven yläpuolella olevan "Ei itkeä" -kyltin.

7 Kirjallinen rakenne

Vaikka Anderson on selvästi visuaalinen elokuvantekijä, hänen elokuvansa rakentuvat yleensä kirjallisten teosten tavoin. Hän jakaa elokuvansa usein lukuihin. Kuninkaallinen Tenenbaums esitetään kirjaimellisena romaanina, jossa on prologi ja epilogi.

Tämän toistuvan tyylin mukaisesti Ranskan lähetys ilmestyy nimilehden viimeisenä numerona. Joka kerta kun Anderson esittelee uuden tarinan, hän kertoo yleisölle, kuinka monta sivua lehdessä tarvitaan valmistaakseen heitä suunnilleen kuinka pitkäksi elokuvan osa tulee olemaan.

6 Suru

Andersonin uusimman elokuvan tarina rakentuu muistokirjoituksen ympärille Ranskalainen lähetys toimittaja Arthur Howitzer, Jr. kuoltuaan äkillisesti sydänkohtaukseen. Tämä sopii hyvin yhteen Andersonin elokuvien toistuvan surun teeman kanssa.

Sisään Rushmore, Max Fischer ja Miss Cross ovat sitoutuneet äitinsä ja aviomiehensä menettämiseen. Sisään Kuninkaallinen Tenenbaums, Chasin vaimon äkillinen poismeno on tehnyt hänestä liian suojelevan ja turvatietoisen. Sisään Darjeeling LimitedWhitmanin veljekset yhdistyvät vuosi isänsä hautajaisten jälkeen tyhjentääkseen ilmaa.

5 Kuvasuhteiden muuttaminen

Tämä on suhteellisen uusi tyylinen tunnusmerkki Andersonin elokuvanteosta. Hän käytti kolmea eri kuvasuhdetta merkitsemään kolmea eri aikajaksoa Grand Budapest -hotelli. 1980-luvulla, kun lukija nauttii kirjailijan romaanista, Anderson ampuu standardilla 1.85:1. 1960-luvulla, kun vanhempi Zero kertoo tarinaa nuorelle kirjailijalle, Anderson kuvaa upeaa laajakuvaa 2.35:1. Ja 1930-luvulla Anderson kuvaa keskeistä tarinaa – suurimman osan elokuvasta – Academy-suhteella (1,37:1).

Anderson siirsi tämän visuaalisen kukoistuksen Ranskan lähetys. Uudessa elokuvassaan hän myös vaihtaa värin ja mustavalkoisen välillä muutaman kerran (mitä hän teki vain yhden kohtauksen aikana Suuri Budapest).

4 Ennenaikaiset Lapset

From Rushmore’s 15-vuotias näytelmäkirjailija Max Fischer Moonrise kuningaskuntaAndersonin elokuvat ovat täynnä varhaiskypsäisiä lapsia.

Hän yleensä asettaa komediallisesti vastakkain kypsiä, älykkäitä lapsihahmoja kypsymättömien, älykkäiden aikuisten hahmojen kanssa. Sisään Ranskan lähetys, kidnapattu poika pelastaa itsensä morsekoodin avulla.

3 Art Nouveau -väripaletti

Sisällä on pitkiä mustavalkoisia osioita Ranskan lähetys, mutta värisarjat kantavat Andersonin erehtymätöntä jugendpalettia.

Vaikeasti määritettävä, mutta helposti havaittava jugendtyyli määritellään vaimeilla mutta eloisilla väreillä, kuten vihreällä, lilalla ja pehmeällä sinisellä. Ranskan lähetys välittää nämä värit ensisijaisesti Andersonin pukusuunnittelun kautta.

2 Rönsyilevä Ensemble-näyttelijä

Vaikka Andersonin ensimmäinen ja toinen elokuva keskittyivät vain kolmeen päähenkilöön, jokainen Anderson-elokuva alkaen Kuninkaallinen Tenenbaums eteenpäin on esiintynyt valtava, rönsyilevän kokoonpanon näyttelijät – joskus A-listoja pienemmissä rooleissa ja suhteellisen tuntemattomia suurissa rooleissa.

Kun nimellislehden tähdet täynnä oleva henkilökunta on täydennetty, jokainen kolmesta tarinasta esiteltiin lehden viimeisestä numerosta. Ranskan lähetys sillä on oma jättikokoinen kokonaisuus.

1 Symmetriset koostumukset

Symmetrinen sävellykset ovat yksi Andersonin visuaalisen tyylin tunnistetuimmista trooppeista. Ohjaajan "planimetrisen lavastuksen" käyttö – hieno termi kameran sijoittamiselle 90 asteen kulmaan kohteesta – sai alkunsa omituisesta visuaalisuudesta. Kuninkaallinen Tenenbaums.

Andersonin kaksi ensimmäistä elokuvaa Pullon raketti ja Rushmore, niillä on siihen verrattuna paljon naturalistisempi kuvaus. Planimetristä lavastusta käyttivät myös Jean-Luc Godard, Stanley Kubrick ja Yasujirō Ozu, mutta eivät läheskään samassa määrin kuin Anderson, joka on säveltänyt lähes kaikki hänen postauksensa.Tenenbaums tällaisia ​​laukauksia.

SeuraavaMCU: 10 hauskinta huijausta ja virhettä, jotka pääsivät elokuviin

Kirjailijasta