8 films classiques référencés dans Jackie Brown

Les réalisateurs aussi largement célébrés par la critique et le public que Quentin Tarantino ont rarement sous-estimé les films. Mais le troisième long métrage de réalisateur de Tarantino, 1997's Jackie Brown, reste un joyau sous-estimé. En tant que première et unique adaptation de Tarantino du matériel source précédent (Elmore Leonard's punch au rhum), Jackie Brown est sans doute le film le plus mature, cérébral et émotionnel du cinéaste. Cela a donné à Pam Grier et Robert Forster des retours en carrière bien mérités et a prouvé que Tarantino n'avait pas besoin de séquences d'action flashy pour captiver le public.

Tandis que Jackie Brown est loin d'être aussi violent caricatural ou sensible à la culture pop que les autres films de Tarantino, il contient une pléthore d'hommages emblématiques du réalisateur aux classiques de l'histoire du cinéma. D'un film japonais en noir et blanc de 1950 à un film de blaxploitation sinistre et graveleux du début des années 1970, Tarantino a fait référence à un large éventail de films dans Jackie Brown.

8 Le Diplômé (1967)

Mike Nichols Le diplômé est l'un des plus grands films de passage à l'âge adulte jamais réalisés. L'histoire de Benjamin Braddock, diplômé universitaire sans but et désabusé de Dustin Hoffman, est un portrait intemporel de l'angoisse de la jeunesse et de la terreur existentielle d'affronter de front l'âge adulte. Le film de Nichols a été l'un des premiers chefs-d'œuvre qui ont établi le mouvement New Hollywood qui a continué à dominer le cinéma des années 70.

Le coup d'ouverture de Jackie Brown recrée celui de Le diplômé, avec Pam Grier glissant sur le même tapis roulant à LAX que Hoffman a fait dans le classique de 1967. Le tube sombre de Simon & Garfunkel "The Sound of Silence" est remplacé par "Across 110th Street" plus émouvant et optimiste de Bobby Womack sur le Jackie Brown bande sonore. Recréer le travelling de Benjamin établit instantanément la lassitude du monde de Jackie et le ton plus cérébral du film par rapport aux œuvres précédentes de Tarantino.

7 Rashomon (1950)

celui d'Akira Kurosawa Rashomon est l'homonyme du "Rashomon effet », et la thèse cinématographique définitive sur le manque de fiabilité des témoignages oculaires. Le chef-d'œuvre de 1950 montre un crime odieux sous quatre angles différents, chacun racontant l'histoire un peu différemment.

La finale transversale magistralement conçue de Jackie Brown, qui montre le point culminant du commerce de l'argent dans le magasin de vêtements du point de vue de plusieurs personnages différents, est un rappel de la narration multi-perspectives du film classique de Kurosawa. Utilisant un Rashomon-type structure dans la finale de Jackie Brown donne à la caméra une sorte de qualité omnisciente, car le public ne se limite pas à un point de vue particulier et se met à la place de chaque personnage majeur.

6 Coffy (1973)

Tarantino a vu l'intrigue d'Elmore Leonard punch au rhum comme son opportunité de contribuer à une entrée dans le genre de la blaxploitation. Jackie Brown la star Pam Grier a été la pionnière de ce genre, apparaissant dans des classiques tels que La grande maison de poupée et Coffy.

Jackie Brown référence directement Coffy à travers l'utilisation de plusieurs morceaux de la partition de Roy Ayers sur la bande originale. Le film policier de 1973 était remarquable pour son message antidrogue, alors que Grier incarne une infirmière devenue vigilante déterminée à se venger des trafiquants de drogue qui ont rendu sa sœur accro à l'héroïne. La position antidrogue de son personnage a fait de Grier le centre moral de Coffy, un rôle qu'elle remplit également avec expertise Jackie Brown.

5 Le tueur (1989)

John Woo Le tueur est un chef-d'œuvre du cinéma d'action. Chow Yun-Fat joue le rôle d'un assassin qui prend un dernier emploi pour payer une chirurgie oculaire coûteuse pour une femme qui a été aveuglée lors d'un de ses coups. L'influence du style d'action "gun fu" du film peut être vue dans tout, de Léon à El Mariachi à John Wick.

Tarantino a rendu hommage au joyau bourré d'action de Woo dans Jackie Brown. Samuel L. Le personnage de Jackson, Ordell Robbie, qui dirige les armes à feu mentionne que ses clients voulaient tous acheter des 45 par paires après Le tueur est sorti pour qu'ils puissent ressembler au personnage principal de Chow du film. Cela pourrait être vu comme Tarantino commentant sa propre esthétisation de la violence graphique, qui était en partie inspirée par Woo.

4 Le tonnerre roulant (1977)

Tarantino adore le thriller de vengeance de John Flynn Tonnerre roulant à tel point qu'il a donné son nom à l'une de ses sociétés de production. William Devane joue le rôle d'un vétéran de la guerre du Vietnam qui sort pour des représailles brutales lorsque sa famille est tuée lors d'une invasion de domicile.

La plupart des films de Tarantino sont des films de vengeance – y compris Jackie Brown, car il voit Jackie se venger d'Ordell – il n'est donc pas surprenant qu'il soit un fan du classique culte de Flynn. Pendant la scène de l'aire de restauration à Jackie Brown, il y a une chaîne de restauration rapide Tex-Mex appelée Acuna Boys qui porte le nom du gang présenté dans Tonnerre roulant. La chaîne de restauration rapide Acuna Boys allait réapparaître dans Preuve de décès.

3 Shampooing (1975)

Comédie satirique de Hal Ashby Shampooing raconte l'histoire d'un coiffeur masculin chauvin qui équilibre les relations avec plusieurs femmes à la fois. Ashby utilise le cadre politiquement chargé du jour des élections du film pour contraster la politique gouvernementale avec la politique sexuelle.

Shampooing présente une scène dans une cuisine dans laquelle Carrie Fisher demande brusquement à Warren Beatty, "Wanna f ***?" Tarantino rend hommage à cette scène dans Jackie Brown lorsque Melanie de Bridget Fonda utilise la même ligne de ramassage sans fioritures que Louis de Robert De Niro, également dans une cuisine. L'utilisation de cette ligne indique la spontanéité et le franc-parler de Melanie, ce qui a finalement conduit Louis à la tuer pendant la collecte d'argent.

2 Chauffeur de taxi (1976)

Le thriller d'autodéfense néo-noir de Martin Scorsese Conducteur de taxi étoiles Robert De Niro dans le rôle de Travis Bickle, un chauffeur de taxi new-yorkais qui décide de faire justice lui-même après son retour du Vietnam et a trouvé les rues de la ville grouillantes de crimes. Selon IndieWire, Conducteur de taxi est l'un des films préférés de Tarantino.

La scène dans Jackie Brown dans lequel Ordell lance diverses armes à feu à Louis Gara, également joué par De Niro, est une référence directe au rendez-vous de Travis avec le marchand d'armes Easy Andy dans Conducteur de taxi. Il convient que Jackie Brown ferait référence à un thriller d'autodéfense classique, car Jackie est elle-même une sorte d'autodéfense, se faisant justice elle-même et jouant un coureur d'armes à feu et le gouvernement fédéral les uns contre les autres.

1 Foxy Brown (1974)

Coffy n'est pas le seul classique de la blaxploitation mettant en vedette Pam Grier qui Jackie Brown rend hommage à. Le nom du personnage de Grier - et, par extension, le nom du film - sont des clins d'œil aux années 1974 Brun Foxy. Le matériau source s'appelle punch au rhum et le personnage principal s'appelle Jackie Burke dans le livre, alors Tarantino a fait tout son possible pour rendre hommage au film.

Un autre film de vengeance percutant, Brun Foxy Grier incarne la petite amie d'un flic infiltré qui jure de se venger des gangsters qui l'ont assassiné et se fait passer pour une prostituée pour les atteindre. Le film de 1974 illustre parfaitement l'image à l'écran unique de Grier que Tarantino voulait ramener au grand écran avec Jackie Brown.

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