10 films d'amour indépendants à rechercher pour la Saint-Valentin

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Alors que le calendrier passe de janvier à février et que la Saint-Valentin approche, l'amour est dans l'air. La romance est, bien sûr, l'un des genres les plus anciens de la narration de toutes sortes, y compris le cinéma. Les titres abondent de films à rechercher pour la Saint-Valentin, et avec l'avènement du streaming, les possibilités pour les marathons de films de la Saint-Valentin sont infinies.

L'intimité des histoires d'amour se prête bien à petits films indépendants. Pour chaque blockbuster commercial comme Le cahier, il existe une dizaine d'indies à découvrir, voire à revisiter. Voici quelques options pour regarder cette saison de la Saint-Valentin.

10 Y Tu Mama Tambien

Deux adolescents se lancent dans un voyage à travers le pays avec une belle femme plus âgée à Y Tu Mama Tambien. Réalisé par le grand Alfonso Cuaron, le film est sorti au Mexique en 2001 et est arrivé aux États-Unis un an plus tard, où il a été un succès auprès des critiques, ainsi que du public qui l'a recherché. Le scénario et la mise en scène de Cuaron sont excellents, capturant plusieurs scènes dans ses longues prises de vue, créant un réalisme maximal.

A la fin du film, le public apprend un secret sur l'un des personnages qui donne au film un côté aigre-doux, voire qualité tragique.

9 Les trottoirs de New York

Le cinéaste indépendant prolifique Edward Burns écrit, réalise et joue dans Trottoirs de New York, une comédie romantique sur les vies et les relations imbriquées de six New-Yorkais. Le film joue en quelque sorte un hommage à Woody Allen, compte tenu du lieu et du sujet, mais Burns est un scénariste et interprète distinct qui fait ses propres films à sa guise.

Les trottoirs de New York est autant un lettre d'amour à New York car c'est une histoire d'amour entre les personnages eux-mêmes.

8 Toutes les vraies filles

De nos jours, le réalisateur David Gordon Green est surtout connu pour comédies de stoner Comme Ananas Express, et, plus récemment, le nouveau Halloween refaire. Cependant, les quatre premiers films de Green étaient des drames indépendants à petit budget, qui sont tous excellents. Son deuxième long métrage, 2003's Toutes les vraies filles, est un drame romantique dans une petite ville avec Zooey Deschanel dans son premier rôle principal, et son dernier film en tant qu'actrice pour la plupart inconnue avant Elfe la catapulterait au rang de célébrité.

Elle est formidable dans le film, qui raconte l'histoire d'un homme coureur de jupons qui tombe amoureux de la sœur de son meilleur ami. L'écriture, la mise en scène et le jeu d'acteur sont tous de premier ordre, ce qui en fait l'une des romances indépendantes les plus authentiques de la mémoire récente.

7 La réalité blesse

les années 1994 La réalité blesse reste à ce jour l'une des grandes comédies romantiques indépendantes de tous les temps. C'est une histoire de passage à l'âge adulte sur une cinéaste en herbe et ses amis faisant la transition de l'université au début de l'âge adulte. Ben Stiller, alors acteur pour la plupart inconnu, réalise et partage la vedette.

Ethan Hawke et Winona Ryder sont tout à fait charmants dans les rôles principaux, avec Janeane Garofalo et Steve Zahn complétant l'ensemble. La réalité blesse est une comédie au grand cœur avec des personnages adorables, ce qui en fait de la pure nourriture indie réconfortante à savourer encore et encore.

6 Le bleu est la couleur la plus chaude

2013 Le bleu est la couleur la plus chaudeest un film français sur la relation entre une adolescente et une étudiante en art plus âgée qu'elle rencontre dans un bar lesbien. Le film est une adaptation à l'écran du roman graphique de Julie Maroh. Le livre fait 160 pages, mais le film parvient à trois heures d'autonomie hors de la matière.

Malgré sa longueur et sa cote NC-17, grâce à son matériel sexuellement explicite, Le bleu est la couleur la plus chaude a réussi auprès du public et au box-office, ce qui l'a amené à recueillir des éloges critiques quasi unanimes.

5 Prends cette valse

L'actrice Sarah Polley a connu le succès en tant que réalisatrice avec les années 2006 Loin d'elle. En 2011, son deuxième effort de réalisateur, Prends cette valse, a été présenté en avant-première par des critiques élogieuses au Festival international du film de Toronto. Michelle Williams est formidable dans le rôle de Margot, une femme mariée qui tombe amoureuse d'un artiste qui vit de l'autre côté de la rue.

Le casting comprend Seth Rogen et Sarah Silverman, ce qui peut amener le public à penser que ce film est une comédie. Bien qu'il ait ses moments amusants, à la base, Prends cette valse est un drame et convaincant à cela. Polley continuerait à réaliser le documentaire acclamé Histoires que nous racontons, et a récemment annoncé son prochain film, Femmes qui parlent, avec Frances McDormand.

4 C'est parti

Acclamé réalisateur Sam Mendès a suivi son drame déchirant Route révolutionnaire avec le plus petit et le plus léger C'est parti. John Krasinski et Maya Rudolph sont formidables en tant que Burt et Verona, un couple enceinte qui parcourt le pays à la recherche d'un endroit où s'installer et fonder une famille. En chemin, ils renouent avec des membres de leur famille et de vieux amis, dont certains sont plus sympathiques que d'autres.

À travers tout cela, Burt et Verona restent une équipe, leur lien n'a jamais été tendu. De cette façon, C'est parti est un film original et rafraîchissant qui ne s'engage pas dans des tropes rom-com clichés comme "le couple dérive à part et se remet ensemble." C'est un câlin chaleureux d'un film qui est parfait pour toute frénésie de la Saint-Valentin liste.

3 Appelez-moi par votre nom

2017 Appelez-moi par votre nomest la romance nominée aux Oscars sur la relation d'un adolescent avec l'assistant de recherche de son père, un étudiant diplômé de 24 ans (Armie Hammer).

Le réalisateur Luca Guadagnino montre son appréciation non seulement pour la romance, mais aussi pour la culture et l'histoire qui servent à la fois de contexte et de sous-texte du film. Les lieux et la cinématographie sont aussi riches et riches que l'histoire elle-même, qui est rehaussée par un jeu d'acteur et une écriture de scène exceptionnels.

2 Une fois que

Fabriqué pour seulement 180 000 euros, Une fois queest devenu un phénomène aux États-Unis et dans le monde, inspirant une comédie musicale à succès à Broadway et catapultant Glen Hansard et Marketa Irglova au rang de célébrité internationale. C'est un film de style documentaire sur deux musiciens de la classe ouvrière qui partagent leur art.

La romance se produit dans la musique elle-même. Il n'est pas dans les cartes pour les deux personnages principaux d'être ensemble, alors ils utilisent leurs chansons pour exprimer leurs vrais sentiments l'un pour l'autre. La musique est formidable et le style dépouillé du film lui confère une authenticité indéniable. Des années plus tard, Une fois que reste un mini-chef-d'œuvre d'une grande pertinence culturelle.

1 Avant le lever du soleil

La trilogie "Before" du réalisateur Richard Linklater suit Jesse et Céline, interprétés par Ethan Hawke et Julie Delpy, qui se rencontrent à différents moments de leur vie, partagent des moments romantiques, puis se séparent façons. les années 1995 Avant le lever du soleil est le premier opus de la série et bénéficie d'une note parfaite de 100 % de fraîcheur sur Rotten Tomatoes.

Tous trois films de la trilogie sont excellents, grâce à la grande écriture et à l'alchimie naturelle des deux acteurs principaux. Ce sont quelques-uns des meilleurs films de la longue et illustre carrière de Richard Linklater en tant que l'un des plus grands films indépendants de tous les temps.

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