10 meilleurs films de guerre étrangers, classés (selon IMDb)
Personne ne fait films de guerre comme Hollywood. Pour le meilleur ou pour le pire, le modèle hollywoodien standard pour le genre du film de guerre est de se concentrer sur le chaos et le spectacle. Il est rare qu'un film de guerre à gros budget soit davantage une affaire intime et psychologique.
Sur d'autres marchés du monde, les cinéastes produisent depuis longtemps des films intelligents et contemplatifs sur une certaine bataille historique, axée sur la destruction de la guerre, par opposition à la gloire qu'elle aurait apportée. De étouffant pièces d'époque aux films si granuleux et réels, ils ressemblent souvent plus à des films d'horreur de non-fiction. Ce sont les 10 meilleurs films de guerre étrangers, classés par leurs notes d'utilisateurs IMDb.
10 Falaise Rouge (Partie I - 7.4) (Partie II - 7.6)
John Woo a réalisé ce film historique épique en deux parties sur l'énorme siège de Chine qui a acquis une notoriété pour être le film asiatique le plus cher de tous les temps. Le film mélange le classique de Woo
Les deux tomes du film sont à voir l'un après l'autre, une aventure exhaustive visuellement payante. Les films sont retenus de la grandeur totale par les inclinations romantiques plus ringardes et certains dialogues creux. Pourtant, ce sont deux des meilleurs efforts modernes de John Woo.
9 Fils de Saül (7.6)
Le sujet de la Holocauste a été foulée à plusieurs reprises par de nombreux grands cinéastes. Mais il en faut beaucoup pour qu'un film soit aussi émotionnellement résonnant et sombrement réaliste que Fils de Saül, sans avoir l'air d'essayer du tout.
Le film, le premier projet de l'écrivain/réalisé Nemes Laszlo, est une description si sombre de l'heure la plus sombre de l'histoire qu'il ne reste à la fin que le générique et une mâchoire tombée. Un film qui gagne à chaque instant c'est devant le public, Fils de Saül est l'un des meilleurs films sur l'Holocauste jamais réalisés.
8 Guerre froide (7.6)
Bien que le litige titulaire n'a jamais eu de batailles de première ligne comme les conflits traditionnels, il a néanmoins fait des victimes et des destructions. Ce fait est magnifiquement affiché dans une mélancolie nette en noir et blanc dans le film Guerre froide.
Ostensiblement un histoire d'amour vouée à l'échec, le film suit un compositeur polonais et un chanteur qu'il découvre en audition alors qu'ils tombent amoureux. Leur romance est constamment minée par la tourmente politique des années 50, culminant dans une finale inoubliable. Un film brillamment mélancolique qui parvient à équilibrer le contexte historique avec le récit profondément personnel en son centre de manière satisfaisante et organique, le film est proche de la perfection.
7 Soldat d'Orange (7.7)
Avant de faire des films comme Robocopet Rappel total, Paul Verhoeven a réalisé ce film néerlandais sur l'occupation nazie des Pays-Bas. Un mélange entre une épopée de guerre et une comédie dramatique de passage à l'âge adulte, le film détaille intelligemment les deux côtés de la guerre et la manière dont la crise nationale affecte les amitiés centrales.
Rutger Hauer donne une excellente performance de premier plan en tant que l'un des garçons entraînés dans les combats, et plus tard dans un complot politique avec la résistance néerlandaise. Le film est bien joué et suffisamment subversif pour valoir le détour et pointe vers le cinéma de spectacle que Verhoeven allait réaliser.
6 Au Revoir Les Enfants (8.0)
Louis Malle est l'un des meilleurs cinéastes français de sa génération. Peut-être que son plus grand travail est celui-ci Film semi-autobiographique de 1987 à propos d'un pensionnat catholique dirigé par un homme qui utilise peut-être ou non l'école pour cacher des enfants juifs à la Gestapo.
Le film de Malle est brut et construit de manière à accomplir toutes les tâches narratives et subliminales qu'il se propose d'accomplir. Le film a remporté le prestigieux prix du Lion d'or à la Mostra de Venise et a maintenu sa réputation d'être l'une des meilleures offres cinématographiques françaises des années 1980.
5 La Grande Illusion (8.1)
En parlant de chefs-d'œuvre de France, le film de Jean Renoir de 1937 La Grande Illusion est l'un des meilleurs films de tous les temps. Le film raconte l'histoire de deux pilotes français qui sont abattus du ciel et passent la prochaine partie du temps à être parqués d'un camp de prisonniers de guerre à un camp de prisonniers de guerre.
Mélange d'évasions audacieuses et de véritable drame humain, le film de Renoir est savamment rythmé et tourné d'une manière si magistrale qu'il se passe toujours quelque chose d'intéressant à l'écran. Exploration classique de la volonté de survivre, le film est un incontournable pour tous les cinéphiles.
4 Chute (8.2)
Jamais un film aussi sombre et aussi long et si bien fait que le temps passe tout simplement. Chute est l'histoire des derniers jours de la Seconde Guerre mondiale du point de vue d'Adolf Hitler et d'une grande partie des dirigeants du Troisième Reich, qui sont tous enfermés dans un bunker souterrain.
Bruno Ganz donne l'une des performances les plus courageuses et les plus brillantes de l'histoire du cinéma en tant que dictateur allemand, montrant l'homme pour ce qu'il était - un mégalomane malade mental incapable d'accepter son défaite. Envoûtant et inoubliable à tous points de vue, le cinéma est rarement aussi audacieux.
3 Venez et voyez (8.3)
Plus un cauchemar expérimental qu'un récit de guerre traditionnel, Viens et vois est l'une des représentations les plus troublantes de l'histoire jamais consacrées au celluloïd.
Racontant l'histoire d'un jeune garçon biélorusse qui rejoint le mouvement de résistance biélorusse pour lutter contre l'invasion nazie, le film détaille le témoignage direct du garçon sur les crimes de guerre ignobles des nazis. Utilisant une cinématographie non conventionnelle et une couverture brumeuse surréaliste qui s'installe sur les images, le film parvient à pénétrer sous la peau du spectateur et à s'y attarder pour toujours.
2 Das Boot (8.3)
Le thriller sous-marin de Wolfgang Petersen est le film le plus claustrophobe du genre guerre. Un succès croisé qui a lancé la carrière hollywoodienne de Petersen, Das Botteest l'histoire captivante d'un Équipage de sous-marin sur l'océan Atlantique patrouillant pour les navires de guerre ennemis pendant la Seconde Guerre mondiale.
Le film retient l'attention pour sa durée de 2,5 heures, dont chaque minute est nécessaire à la maîtrise du film. mélange de guerre navale passionnante et de la vie quotidienne de l'équipage qui est obligé de s'endurer dans des conditions étroites quarts. Le film est le meilleur du genre et un coup de génie pour le prolifique auteur allemand.
1 La vie est belle (8.6)
Un film qui a longtemps été plus apprécié du public que les critiques (59 sur Metacritic), La vie est belle est un succès croisé qui plait à la foule qui présente une performance primée aux Oscars du scénariste/réalisateur Roberto Benigni, en homme qui utilise l'humour et le charme pour protéger sa famille des horreurs du nazisme machine de guerre.
Exploration résolument intelligente mais larmoyante du pouvoir de l'amour et du rire, le succès du film n'est pas une surprise, c'est un message et un contenu transcendant la barrière de la langue à tel point que le film est devenu un énorme international frappé.
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