La première de la série Get Down est vibrante, désordonnée et extrêmement ambitieuse
[Ceci est une critique de La descente première de la série. Il y aura des SPOILERS.]
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2016 a été une année inégale pour les séries télévisées autour de la musique - l'industrie, le côté créatif ou n'importe où entre les deux. HBO Vinyle a soufflé comme un ouragan avec sa première dirigée par Martin Scorcese, mais la force coup de vent du réalisateur les efforts ont rapidement cédé la place à neuf autres épisodes qui se sont accrochés comme une virga tiède et se sont évaporés avant d'atteindre le Terre. Pendant ce temps, Showtime's Roadies a pris la route la moins fréquentée - en ce sens qu'il ne soulève pas des personnages entiers de Des hommes fous – dans son examen approfondi en monologues de la dynamique familiale en coulisses qui permet de faire fonctionner un groupe en tournée à travers le pays. Aucune des séries n'a été ou n'a été particulièrement bien accueillie par la plupart des critiques et les cotes d'écoute (et l'annulation post-renouvellement subséquente de Vinyle) suggèrent que la magie de faire de la musique ne s'est pas encore traduite en une expérience de visionnage hebdomadaire transcendante.
Tout cela devrait changer lorsque Netflix tombera La descente, un regard animé, vif et souvent follement extravagant sur la naissance du hip-hop à la fin des années 1970. Présenté en grande partie à travers les yeux d'Ezekiel (Justice Smith), un jeune "wordsmith" amoureux de son amie d'enfance Mylene (Herizen F. Guardiola), une star du disco en herbe, la série le suit, lui et ses assistants, les frères Ra-Ra (Skylan Brooks), Boo-Boo (Tremaine Brown Jr.) et le graffeur Marcus 'Dizzie' Kipling (Jaden Smith), alors qu'il découvre un nouveau débouché puissant pour sa créativité jusque-là inactive et méconnue. Cette découverte vient, en partie, d'une rencontre fortuite avec l'aspirant DJ Shaolin Fantastic (joué par Drogue star Shameik Moore) et une brève querelle sur un disque rare qui signifie un coup d'amour pour Ezekiel et un chance pour Fantastic d'étudier la Voie de la Platine sous la tutelle du Grand Maître Flash (Mamoudou Athie).
Le résultat d'une production souvent retardée et d'un coût exorbitant (la série débute deux ans et demi après avoir été annoncée avec un prix annoncé de 120 millions de dollars) La descente commence comme un épisode de 90 minutes réalisé par Luhrmann. Toute la marque de fabrique du réalisateur, les fioritures propulsives sont exposées, alors qu'il impose consciencieusement son penchant pour le somptueux spectacle sur un ensemble de personnages et de décors improbables: des jeunes noirs et latinos vivant dans le sud du Bronx à la fin années 70. Bien que de tels détails soient loin de l'adaptation dorée du réalisateur de F. de Scott Fitzgerald Gatsby le magnifique, de nombreux éléments thématiques restent les mêmes.
En son coeur, La descente pourrait être une distillation encore plus puissante du rêve américain que la vision anachronique et verte du réalisateur avec Leonardo DiCaprio. Les personnages de Luhrmann ici sont des adolescents défavorisés vivant dans les quartiers périphériques, ce qui signifie l'approche de la série à l'éventuel d'Ezekiel montée (confirmée par une séquence d'ouverture inutile définie en 1996) lui confère une spécificité aspirationnelle absente de son plus récent effort. Dans le même temps, cependant, la confirmation du succès si tôt désinvestit l'histoire d'une partie de ses enjeux, réorientant l'investissement du public dans Ézéchiel et Shaolin Fantastic en un qui se concentrait principalement sur l'influence de ce dernier sur le premier, tout en trouvant le temps d'aborder à nouveau la romance d'Ezekiel avec Mylène.
La première menace de pousser la série sur le territoire des mathématiques narratives, mais le vaste casting de soutien qui comprend Jimmy Smit en tant que développeur local Francisco 'Papa Fuerte' Cruz et Giancarlo Esposito en tant que père autoritaire de Mylene, le pasteur Ramon Cruz, offre suffisamment d'histoires et de développements tangentiels pour aider à remplir le temps d'exécution surdimensionné de l'épisode. Il en va de même pour l'intrigue secondaire de Shaolin travaillant dans une boîte de nuit, qui présente la chose la plus proche de la série à un antagoniste pur et simple dans "fly gangster" Cadillac, joué par Yahya Abdul-Mateen II qui imprègne le personnage de tant de fanfaronnade disco qui fait trembler les hanches qu'il devient instantanément la personnalité la plus magnétique du filtrer. Pendant ce temps, Ron Cephas Jones de Monsieur Robot (enfin, autrefois) en tant que père des frères Kipling, Les Américains' Brandon J. Dirden en tant que petit ami de la tante d'Ezekiel et Yolanda Ross en tant que professeur d'anglais, Mme Green, s'assurent que la série a toujours beaucoup à faire et que de grands acteurs le font, même à la périphérie.
La série est remplie à ras bord, celle qui menace de déborder à tout moment. Compte tenu du penchant du réalisateur pour les excès, il n'est pas surprenant de se rendre compte La descente peut-être en faire trop, même au début. Entre les projets de Papa Fuerte de construire des logements abordables pour la communauté latino, les injures de son frère contre les rêves de célébrité de Mylene et les actes évidents d'adolescence rébellion et guerre de territoire entre un gang latino et le trafic de drogue dirigé par Cadillac et sa mère dans leur boîte de nuit, il se passe tellement de choses dans les 90 premiers minutes que si La descente ne s'est pas ancré dans les efforts d'Ézéchiel pour prouver sa bonne foi, il pourrait se retrouver à la dérive dans un océan d'histoires potentielles. C'est-à-dire que l'émission est dispersée pendant une grande partie du premier épisode et, pour une série sur la naissance du rap, il y en a étonnamment peu – ou une allusion – au cours des 90 premières minutes. Cela soulève une question familière à propos d'un autre réalisateur de long métrage qui tourne son attention vers la télévision en feuilleton et comment le les différences entre le cinéma et la télévision présentent des défis uniques dans la mesure où, avec tant d'heures à remplir, la narration menace de devenir trop diffuser.
Dans ce cas, on s'attendait peut-être à ce que Luhrmann abuse de la binge-watch de Netflix. modèle qui transforme les programmes originaux du géant du streaming en films de 8 à 13 heures de plus qu'en télé séries. Mais, comme La descente passe de sa première aux 6 premiers des 12 épisodes prévus (la seconde moitié devrait baisser en 2017), la série démontre une volonté surprenante de jouer le jeu des épisodes. Ce passage à la sur-sérialisation ne donne pas seulement aux versements ultérieurs une chance de se concentrer sur des histoires plus petites et plus faciles à digérer; cela fait de la chute du micro d'Ezekiel à la fin de la première une conclusion beaucoup plus satisfaisante de l'ouverture du long métrage que si l'épisode 2 avait repris immédiatement après.
Il y a encore beaucoup de place pour que le spectacle se développe et explore sa relation non seulement avec le personnages centraux, leur quartier et leur situation socio-économique, mais aussi la vanité de la série lui-même. En train de regarder La descente peut parfois donner l'impression que la série n'est pas aussi concentrée sur l'élément central qu'elle pourrait l'être - elle s'appuie un peu trop sur le Flash forward de 1996 mentionné ci-dessus pour justifier cela - mais en même temps, Lurhmann, avec Grandmaster Flash et un formidable ensemble de jeunes acteurs, a créé un cadre si vivant et vivant au centre de cette nouvelle série folle qu'il est difficile de remettre en question ses méthodes.
À la fin, La descente peut être un gâchis parfois, mais c'est un gâchis avec une ambition sérieuse. Il est difficile de reprocher à une série d'être chaotique lorsqu'elle aspire à faire quelque chose d'aussi divertissant que cette série.
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La descente les épisodes 1 à 6 sont disponibles dans leur intégralité sur Netflix.
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