Les meilleures émissions de télévision qui ont été snobées par les Emmys

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Les Nominations aux Emmys sont sortis et la saison des récompenses télévisées est maintenant en cours. Avec l'âge d'or de la télévision à nos portes, toutes les émissions dignes d'une nomination ne seront pas reconnues. Cette année, de nouvelles séries comme Monsieur Robotont pris d'assaut la remise des prix avec de grands hochements de tête, tandis que d'autres prétendants de longue date comme Orange est le nouveau noirn'a pas été à la hauteur de ses années précédentes. Pourtant, d'autres émissions comme FX Les Américainsa surpris de nombreux téléspectateurs en dévoilant enfin quelques catégories clés, notamment la reconnaissance du meilleur acteur principal, de la meilleure actrice principale et de la meilleure série dramatique. Il peut être difficile de garder une trace de toutes les nouvelles émissions qui ont besoin d'une certaine reconnaissance, mais ce n'est pas parce qu'une émission n'a pas été reconnue qu'elle est mauvaise.

Au fil des ans, de nombreux spectacles de haute qualité sont passés inaperçus. Nous avons souvent envisagé de créer notre propre cérémonie de remise de prix juste pour compenser toutes les injustices faites aux émissions qui n'ont pas obtenu leur dû. En l'honneur de tous ces personnages qui manquent aux téléspectateurs, nous avons rassemblé le meilleur des meilleurs qui, selon les Emmys, n'étaient pas à la hauteur. Il est temps que ces émissions reçoivent l'attention qu'elles méritent. Alors sans plus tarder,

aussi bons que les autres et capables de résister à l'épreuve du temps, ce sont les 20 meilleures émissions de télévision qui ont été snobées par les Emmys.

20 Communauté

Les références à la culture pop sont généralement un bon moyen d'attirer des fans ayant une connaissance approfondie du cinéma et de la télévision, mais quelque chose s'est malheureusement égaré avec Dan Harmon. Communauté parce que le public qu'il a toujours visé est resté hors de portée. On pourrait parler toute la journée de la brillante distribution de l'ensemble avec des personnages comme l'égoïste Jeff Winger, la studieuse Annie Edison ou l'asocial Abed Nadir et leur temps passé au collège communautaire à admission ouverte de Greendale, mais le génie du spectacle est vraiment avec les écrivains qui passent leur temps à créer des épisodes autour d'idées apparemment absurdes comme des guerres de paintball ou des épisodes animés inspirés par G.I. Joe.

Chaque épisode de Communauté est criblé d'appréciation de toutes les sources d'inspiration possibles qui l'ont précédé. Abed est le personnage dans lequel chaque référence de la culture pop obtient son hochement de tête. Compte tenu de l'amour du créateur Dan Harmon pour tout ce qui concerne le cinéma et la télévision, son émission est l'avant-dernier guide des geeks à Hollywood. Ce sont ces raisons qui nous font souhaiter que l'émission ait plus de succès auprès du public, plutôt que d'avoir à changer de réseau deux fois juste pour rester à flot. Pourtant, la série a obtenu une nomination dans la catégorie écriture en 2012 ainsi qu'une victoire pour l'animation en 2011, si cela peut rassurer les fans.

19 Motel Bates

En ce qui concerne la télévision d'horreur, Motel Batesest au sommet des émissions auxquelles vous vous attendez à passer une grosse journée aux Emmys. Un réexamen fidèle de la relation mère-fils hautement dysfonctionnelle de Norman Bates et de sa mère Norma, inspiré du classique d'Alfred Hitchcock de 1960 psychopathe, sonne comme le genre d'appât qui attirerait les cinéphiles classiques. Au lieu de cela, la série n'a réussi à attirer qu'une nomination pour la performance de Vera Farmiga, un rôle qui, nous sommes sûrs, lui aurait valu un Emmy à n'importe quelle autre époque de la télévision.

Vu toutes les candidatures histoire d'horreur américaine a eu au cours des dernières années dans les catégories de mini-séries, nous savons que le genre d'horreur fait une percée dans de nouveaux territoires à la télévision. Là où le genre a échoué pour les films, il a réussi à se faire une place sur le petit écran, donc c'est un vrai casse-tête pourquoi Motel Bates n'a pas encore atteint le succès. Freddie Highmore a certainement plongé profondément dans la psyché de l'adolescent Norman d'une manière qui n'a pas été explorée dans les films, donc le fait qu'il n'ait pas vu de nomination ne peut s'expliquer que par la liste bondée d'acteurs remplissant la catégorie chaque année. Nous ne disons pas que tous ceux qui ont été nominés ne le méritent pas, mais ne serait-il pas bien de changer un peu les choses? Motel Bates est le genre de plaisir pour la foule qui mettrait un sourire méchant sur les visages des téléspectateurs s'il parvenait à se faufiler dans quelques endroits bien mérités.

18 Étranger

Une autre année écoulée signifie une autre année sans que personne ne remarque ce drame historique qui voyage dans le temps. Développé par Ronald D. Moore, Étrangermet en vedette Caitriona Balfe dans le rôle de Claire Randall, une infirmière de combat qui se retrouve confrontée à des circonstances particulières lorsqu'elle a remonté le temps. Désormais bloquée en Écosse en 1743, Claire est forcée d'épouser un guerrier des Highlands du nom de Jamie Fraser et se retrouve au milieu des rébellions jacobites.

La réponse critique pour Étranger a été écrasante malgré le manque de considération de la série des Emmys. Les romances émouvantes, l'éclairage tamisé et le drame captivant entourant la période de guerre à travers le les deux premières saisons séparent la série de toute autre chose à la télévision, faisant de la série son unique posséder. Balfe incarne le rôle d'une femme déchirée entre deux vies séparées par plus de deux siècles. Son cœur repose sur deux hommes différents et elle est prise dans un choix entre eux. Étranger peut ne pas sembler être le genre de série à faire de grands hochements de tête aux Emmys, mais c'est exactement pourquoi elle aurait dû être nominée pour son écriture et la performance convaincante de Balfe.

17 Rectifier

La première sur SundanceTV n'a probablement pas aidé cette série peu connue à gagner du terrain avec l'Académie, mais cela ne signifie pas que nous ne pouvons pas essayer d'obtenir l'une des émissions les plus criminellement sous-regardées à la télévision, dont nous avons grand besoin publicité. Rectifier est essentiellement un drame familial sur la tentative d'un homme de revenir à une vie normale après avoir purgé 19 ans de prison pour un crime dont il a ensuite été innocenté. La série montre les troubles d'une petite famille géorgienne très unie et l'effet domino qu'une mauvaise décision peut avoir sur la vie qui vous entoure.

Cet examen approfondi du système de justice pénale américain et de ses implications est une étude de caractère propulsée par la performance d'Aden Young dans le rôle de Daniel Holden, un étranger dans une ville qui croit avoir violé et assassiné un adolescent fille. Alors que nous ne voyons pas Rectifier devenir un succès commercial, surtout après l'annonce que le spectacle se terminera après sa quatrième saison, nous nous contenterions de quelques nominations juste pour susciter l'intérêt des téléspectateurs potentiels. Holden a livré l'une des performances les plus nuancées à la télévision de mémoire récente avec sa vision silencieuse d'un homme essayant de reconstituer sa vie. Un clin d'œil dans la catégorie des acteurs principaux serait à juste titre mérité, tout en envisageant peut-être également une appréciation pour les écrivains derrière ce joyau caché.

16 Éhonté

Lorsque la prochaine saison de cette série Showtime se déroulera, elle entrera dans sa septième année. Pour une série de longue durée avec une distribution de ce calibre, vous pourriez imaginer que la série parviendrait d'une manière ou d'une autre à chance dans quelques nominations, mais chaque année, cette comédie familiale dysfonctionnelle est laissée à l'extérieur dans. Il se pourrait que l'émission ne soit tout simplement pas assez haute pour les électeurs, mais plusieurs nominations consécutives pour William H. Macy en tant que père alcoolique clochard Frank Gallagher réfute à peu près cette théorie. Alors pourquoi pas d'amour pour une émission sur un groupe de frères et sœurs de la classe inférieure essayant de survivre dans leur petite maison de Chicago ?

De tous les camouflets qui Éhonté a vu au fil des ans, le plus grand bouleversement doit être l'exclusion d'Emmy Rossum pour l'actrice principale dans une comédie. Rossum dirige à peu près le spectacle en tant que soignante du ménage, subvenant aux besoins de ses frères et sœurs et entrant dans un relation décevante après l'autre alors qu'elle essaie de se construire une vie en dehors de prendre soin de tout le monde autre. Alors que tant d'autres émissions qui ont été récompensées par une nomination pour la meilleure série comique ont vacillé au fil des ans, Éhonté est resté constant dans sa qualité, ce qui en fait un excellent candidat pour surprendre les téléspectateurs lors d'une future émission Emmy si l'Académie décide de faire bouger un peu les choses.

15 once

Situé à l'intérieur Oswald State Correctional Facility, une prison à sécurité maximale de niveau quatre où les détenus et les agents correctionnels ont du mal à s'en sortir, once a été l'une des premières incursions de HBO dans les drames policiers. Le spectacle tire son nom de Le magicien d'Oz et la majorité de la série se déroule dans le bloc de cellules expérimental de niveau quatre, surnommé Emerald City. Sous la surveillance du directeur d'unité de niveau quatre Tim McManus et du directeur Leo Glynn, les détenus se battent pour garder le contrôle du trafic de drogue et gagner du pouvoir à travers différentes factions.

Comme n'importe quel drame carcéral du passé l'a montré, l'intérieur d'une cellule peut avoir un impact sur la psyché humaine. once s'avère être une montre difficile pour les téléspectateurs, utilisant souvent son cadre pour instiller des sentiments de claustrophobie et de nihilisme. Pourtant, le spectacle est une expérience enrichissante et une description étrangement profonde de la vie dans les murs d'une prison envahie par des activités criminelles. Le casting offre de superbes performances tandis que l'écriture brille comme le véritable point culminant de la série. once a été négligé par de nombreux Téléspectateurs HBO comme Les Sopranos suivrait peu de temps après, mais ce drame est à lui seul un exemple de la domination du réseau câblé premium depuis plus de deux décennies. Dans cet esprit, nous pensons que la série aurait pu utiliser un peu plus de reconnaissance que quelques nominations pour la deuxième saison.

14 Orphelin noir

Si nous parlons de l'ampleur d'une performance et du tribut qu'elle coûte à un acteur, personne n'a fait plus sur cette liste pour obtenir une nomination d'acteur que Tatiana Maslany dans Orphelin noir. Maslany représente la moitié du casting en tant que Sarah Manning et ses nombreux doppelgangers différents. Jouer des clones, chacun avec sa propre apparence et sa propre personnalité, ne peut pas être une tâche facile pour une actrice. Tenez compte de tous les changements de garde-robe, de coiffures et de petits ajustements de maniérisme qui accompagnent chaque personnage et vous parlez à propos d'une performance qui devrait compter comme multiple, alors quand Maslany a finalement décroché une nomination aux Emmys de l'année dernière, cela n'aurait pas dû être un surprendre. Le problème était que l'actrice avait été snobée tant de fois avant et avec Orphelin noir faute de nominations dans toutes les autres catégories, il est fort possible que la série continue de souffrir de négligence.

Lorsque Maslany a finalement reçu sa nomination, elle a été créditée d'avoir joué six personnages dans la série: Sarah, Alison, Cosima, Helena, Rachel et Krystal. Il faut beaucoup pour équilibrer le temps d'écran entre six personnalités distinctes tout en attribuant simultanément suffisamment de différences à chaque individu pour leur donner à chacun sa propre perspective unique. Il va sans dire qu'il n'y a pas vraiment d'autre émission comme Orphelin noir à l'antenne. Un concept aussi original devrait probablement attirer beaucoup plus d'attention qu'il ne l'est, mais comme nous ne pouvons pas forcer les gens à voter pour une émission, nous allons juste lancer notre recommandation dans l'espoir que quelqu'un sera d'accord avec nous. Heureusement, Maslany a été nominée à nouveau cette année, mais l'équipe de scénaristes qui a écrit chaque personnage qu'elle a réussi à encapsuler continue d'être ignorée. Avec une émission aussi unique à l'antenne, c'est une parodie que la série ne peut rien décrocher au-delà d'un signe de tête d'acteur.

13 casse-cou

Certes, Netflix casse-couserait plus haut sur notre liste s'il n'y avait pas eu une petite chose. Le spectacle est une série de super-héros de Marvel, ce qui fait qu'il est peu probable qu'il obtienne les nominations les plus importantes qu'il mérite à juste titre. Pourtant, nous essayons de réparer les torts qui sont arrivés à de grands spectacles comme casse-cou, donc ça ne peut pas faire de mal d'attirer plus d'attention sur cette série très appréciée. Même s'il est à nouveau snobé, nous pouvons au moins dire que nous avons fait de notre mieux.

L'histoire du croisé aveugle Matt Murdoch et de sa quête pour nettoyer les rues de Hell's Kitchen n'est pas qu'un conte sur l'amour d'un homme pour sa ville, c'est une histoire sur cet homme exorcisant ses démons et s'attaquant aux siens passé. Le point culminant de la première saison était vraiment la performance de Vincent D'Onofrio en tant que Wilson Fisk, peut-être le méchant le plus connu du canon MCU à ce jour. C'est un homme avec une éducation difficile qui se tourne vers le crime parce que cela semblait le plus approprié, mais son apparence intimidante ne correspond pas à sa vulnérabilité et à son besoin d'un semblant de normalité dans la vie. Si quoi que ce soit, D'Onofrio avait besoin d'une nomination, de la même manière que Jon Bernthal pourrait utiliser une certaine reconnaissance pour son tour en tant que The Punisher dans la saison deux, mais ni l'un ni l'autre n'a eu d'amour et c'est pourquoi casse-cou fait notre liste.

12 Fils de l'anarchie

FX a discrètement dominé la télévision au cours des dernières années, produisant une partie de la plus haute qualité du câble drames, mais une émission sur un homme cherchant à expier les péchés de son père est restée un simple bip sur le radar. L'histoire de Kurt Sutter sur un homme essayant de corriger le chemin de son club de motards dans la ville fictive de Charming, en Californie, a commencé comme un récit moderne de Shakespeare. Hamlet, mais est rapidement devenu un personnage hanté par un passé qui n'a jamais été le sien. Jax Teller est devenu l'un des personnages les plus exaspérants de la télévision, sautant d'une mauvaise décision à l'autre en regardant son club lui échapper des mains.

Fils de l'anarchieest plein d'acteurs capables qui savent comment dépeindre la finesse brute et culbutante qui vient d'avoir été mise à l'épreuve. Cependant, c'est l'épouse de Sutter et actrice de longue date, Katey Sagal, qui a volé la vedette en tant que Gemma Teller rusée et poignardante, la mère de Jax qui ferait tout pour protéger sa famille et le club. Pendant sept ans, Sutter a maintenu la qualité de la série, les choix de chaque personnage devenant de plus en plus difficiles à gérer. En cours de route, de nombreux Fils ont été perdus et oubliés par les Emmy Awards. Chaque épisode était étonnamment poétique, mais au final il n'y avait rien à montrer.

11 Annibal

Depuis 1992 quand Le silence des agneaux a remporté cinq Oscars, dont un pour le très convoité Meilleur film, tout ce qui concerne le cannibale Dr. Hannibal Lecter n'a pas vraiment été en tête des listes électorales. Le fait que Annibal n'a reçu exactement aucune nomination pour ses deux premières saisons en est la preuve. Certaines questions ont été soulevées au sujet de la gravité de l'émission et de ses effets sur les téléspectateurs, ce qui, selon beaucoup, peut avoir conduit à son manque de considération dans de nombreuses catégories, mais les rebuffades globales pour l'ensemble de la distribution sont trop lourdes à supporter même avec la série plus controversée éléments.

L'histoire du profileur du FBI Will Graham, appelé pour enquêter sur une affaire de tueur en série au Minnesota, et la relation qu'il construit avec son psychiatre Hannibal Lecter est un regard tordu sur les meurtriers psychopathes et le tribut qu'ils peuvent avoir sur les fragiles esprit. Mads Mikkelsen fait un excellent travail en décrivant le tueur sans pitié, en jouant à des jeux d'esprit et en poussant sa co-star Hugh Dancy à ses limites. Homme de peu de mots, le point de vue de Mikkelsen sur le personnage emblématique est tout aussi impressionnant que la version d'Anthony Hopkins, rendant la performance digne d'une nomination. L'ensemble de la distribution va au-delà de ce qui est nécessaire pour établir leurs relations tordues, donnant à la série son caractère addictif captivant qui est plus que suffisant pour que nous la mettions sur notre liste.

10 Justifié

Une émission sur un maréchal américain déménageant dans sa maison d'enfance dans le Kentucky rural peut ne pas sembler être le début de l'un des meilleurs de la télévision programmes de mémoire récente, mais FX a trouvé un autre succès avec Raylan Givens et son ennemi juré et criminel de l'arrière-pays Boyd Foule. Dès le premier épisode, la série dépeint le côté le plus sombre d'Harlan, une petite ville rurale envahie par la drogue, armes à feu et activité policière tordue depuis ses anciens jours de gloire lorsque la région était encore un gros frappeur dans l'extraction du charbon industrie.

Contrairement aux autres entrées de notre liste, nous ne pouvons pas dire Justifiéa été complètement négligé au fil des ans. Pour la deuxième saison de la série, la distribution de l'ensemble a réussi à décrocher quelques nominations d'acteur pour la performance de Timothy Olyphant ainsi que le tour de Walton Goggins en tant que Boyd et même une victoire bien méritée pour Margo Martindale en tant que cheville ouvrière de l'héroïne de Hillbilly Mags Bennett. Pourtant, l'écriture est passée inaperçue pendant cinq saisons et n'a pas aimé le meilleur drame. Nous ne pouvons pas dire que nous sommes surpris compte tenu de la quantité croissante de programmes de haute qualité, mais cela ne veut pas dire que cela ne pique pas de voir un spectacle aussi bien mérité obtenir l'épaule froide.

9 Véronique Mars

La CW obtient une mauvaise enveloppe pour vendre des émissions qui sont certes pour les adolescents à ses téléspectateurs, mais derrière tous les jeunes les décisions de casting sont des programmes qui peuvent se démarquer des meilleurs d'entre eux si le public est prêt à leur donner un tirer. Un exemple serait Véronique Mars, une émission sur une adolescente allant au lycée dans la ville ensoleillée de Neptune, en Californie, où elle est forcé d'entrer en contact avec les enfants riches gâtés qui ont grandi avec tous les privilèges que leur argent pouvait acheter. Après la mort de sa meilleure amie, Veronica commence une double vie en tant qu'étudiante à temps plein et détective privée, résolvant des cas pour les membres de la communauté.

Si vous n'êtes pas convaincu que Véronique Mars était un programme gravement sous-estimé au cours de sa courte période de trois saisons, il pourrait être utile de mentionner que Joss Whedon - créateur de Buffyet directeur de Les Vengeurs- était un grand fan de l'émission de détectives pour adolescents, à tel point qu'il a fait une apparition dans un épisode pour prouver son dévouement. Mis à part les apparitions d'invités sympas, Kristen Bell a livré une performance charismatique en tant que personnage sage de Nancy Drew résolvant des mystères chaque semaine. La série a réussi à surmonter son étiquette de drame pour adolescents en réussissant à créer un nouveau polar intrigant à chaque épisode, laissant les téléspectateurs deviner et les laissant en vouloir plus. Si vous nous demandez, cela ressemble à une émission qui pourrait utiliser une nomination à la fois pour sa star et les personnes derrière les histoires.

8 Les restes

Un chouchou de la critique dans tous les sens du terme, Les restesa peint un portrait stimulant d'un monde dévasté après la disparition de deux pour cent de la population de la Terre. Cette vision existentialiste d'une épidémie à grande échelle n'est peut-être pas dans la même veine qu'une émission comme Les morts qui marchentqui adopte une approche beaucoup plus directe de la façon dont le monde pourrait se terminer, mais cela laisse des questions persistantes pour la série personnages sur la façon de poursuivre leur vie en sachant qu'eux aussi pourraient disparaître à tout moment sans rien savoir raison. Tout le monde dans la série se demande si l'enlèvement est vraiment sur eux et leur vie est essentiellement bouleversée par les réponses laissées en suspens.

En ce qui concerne les performances sous-estimées, aucune n'a peut-être été plus grande que celle de Justin Theroux sur Kevin Garney, le chef de la police et père cherchant à garder sa famille unie après le départ. Mais encore plus criminellement sous-estimée est Carrie Coon, qui est une révélation en tant que Nora Durst, une mère et une épouse qui ont perdu ses deux enfants et mari aux disparitions, un événement qui est considéré comme sans précédent et laisse tout le monde en pitié pour une femme qui cherche juste à passez. Il mérite une certaine considération pour tout l'équipage derrière Les restes et avec la dernière saison qui approche déjà à grands pas, le temps presse pour donner à cette série HBO son dû.

7 Battlestar Galactica

Situé dans le futur dans un système stellaire lointain après qu'une guerre avec une race cybernétique de robots a ravagé le système domestique de l'humanité, Battlestar Galactican'est pas exactement le genre de spectacle qui crie l'appât Emmy. Au cours de ses quatre saisons, il s'est plutôt bien comporté lors de la cérémonie de remise des prix populaire, attirant des nominations pour son écriture et direction, sans parler des multiples considérations pour les prix techniques, mais une nomination convoitée a toujours échappé à la séries.

Les critiques n'ont pas caché le fait qu'ils croient Étoile de bataille être l'un des plus grands spectacles, non seulement de mémoire récente, mais de tous les temps. Alors, avec tant de succès, où était la nomination pour la meilleure série dramatique? Alors que nous ne minimiserons jamais le spectacle du spectacle, Étoile de bataille malheureusement tombé au même sort que tant d'autres séries de genre, n'ayant jamais été remarqué pour plus que tout, mais ce sont les effets spéciaux. En plus de rater le plus grand honneur de la saison des récompenses, Katee Sackhoff a également été privée de toute attention pour son interprétation. de Starbuck, l'héroïne emblématique de la série qui s'avère être le cœur de la série malgré sa tendance à boire, fumer et pari. Cela peut être un chemin difficile vers la gloire pour la télévision de science-fiction, surtout si cette route est tracée avec des Cyclons. À long terme, ce sera un camouflet que l'Académie regrettera d'avoir fait.

6 Le bouclier

Si les électeurs derrière les Emmys pouvaient voir l'avenir, Le bouclier aurait sans aucun doute passé plusieurs années au sommet en tant que série à battre. Le détective Vic Mackey était un excellent exemple de corruption et de brutalité au sein du système de justice pénale américain, un sujet de conversation qui est devenu particulièrement brûlant ces derniers temps. Alors que Michael Chiklis a été reconnu pour la première saison, allant même jusqu'à remporter le prix de l'acteur principal, l'attrait de la série finirait par s'estomper pour l'Académie.

L'histoire d'une division expérimentale de la police de Los Angeles dirigée par une équipe de grève de quatre hommes a soulevé des problèmes de méfiance envers les agents censés nous protéger. Vic Mackey est un méchant anti-gang, distribuant sa propre forme de justice si cela sert ses intérêts. Son sens tordu de la moralité est l'épine dorsale de la série, donnant au drame policier de Shawn Ryan un sous-texte en couches que peu d'autres programmes ont pu décrire avec précision. En tant que tel, Le bouclier aurait dû recevoir plusieurs hochements de tête pour Chiklis et le reste des acteurs de soutien exceptionnels qui l'accompagnaient. De plus, les scénaristes et réalisateurs qui ont fait un excellent travail en capturant le courage des protecteurs illégaux de la ville auraient pu utiliser un cri. Malheureusement, le spectacle s'est terminé sans grande reconnaissance.

5 Freaks and Geeks

Le lycée peut être difficile. Le temps passé au cours de ces quatre années ressemble à une expérience sociale où les adolescents sont divisés en cliques en fonction de leur popularité et sont invités à s'intégrer. Aucune série n'a mieux saisi ce concept que Freaks and Geeks, le spectacle qui allait lancer la carrière réussie d'acteurs comme James Franco, Seth Rogen et Jason Segel. Bien que la série soit annulée après une seule saison à l'antenne, elle a réussi à laisser une impression durable des années plus tard et n'a cessé de gagner en popularité depuis.

À la suite d'un jeune adolescent inadapté et de sa sœur aînée et plus cool, Freaks and Geeks dépeint la vie des adolescents dans les années 80 des côtés opposés du spectre. Le spectacle était à son meilleur quand il s'est libéré pour être nostalgique, montrant la propre appréciation d'Apatow pour les choses les plus ringard de la vie comme Donjons et Dragons, mais d'autres moments de révélation ont également accompagné la série. Chaque fois que les parias ringards réussissaient à se réunir et à s'intégrer au groupe de mauvais garçons, le casting montrait le plus de cœur. Les seuls hochements de tête significatifs pour les Emmy que l'émission a reçus étaient pour son écriture, mais lorsqu'une émission s'avère aussi longue que Freaks and Geeks, on ne peut s'empêcher de se demander s'il aurait dû être nominé pour la meilleure comédie. Si seulement les gens avaient remarqué le génie de la série dès le début, peut-être parlerions-nous de la série sous un tout autre jour aujourd'hui.

4 Luciole

Nous savons que le public n'a eu droit qu'à une saison du western spatial de Joss Whedon avant que Fox ne se retire le plug, mais une seule nomination donne toujours l'impression que les Emmys l'ont sorti pour le spectacle du début. Nous ne savons pas ce que c'est, mais pour une raison quelconque, Whedon continue de créer certaines des meilleures séries à la télévision et elles continuent d'être abattues pour toute considération sérieuse de récompense. Peut-être que l'histoire du capitaine Malcolm Reynolds et de l'équipage du Serenity protégeant une jeune femme dotée de capacités télépathiques n'est pas le genre de Les Emmys ont tendance à y aller, mais l'approche décalée de la série envers le genre de la science-fiction aurait dû être suffisante pour au moins justifier un peu plus de considération pour le écrivains. Imaginez si la série avait remporté quelques nominations supplémentaires, alors tous les fans auraient eu une autre raison de demander une autre saison. Alors peut-être, juste peut-être, nous aurions pu obtenir plus qu'un simple film.

La performance de Nathan Fillion en tant que Mal a été gravement sous-estimée. Le loyaliste Browncoat et rebelle contre l'Alliance est un leader né et un héros imparfait, faisant une carrière de voleur avec le reste de son équipage. Tandis que Lucioleles fans en sont venus à s'attendre à de la déception quand il s'agit de tous les espoirs d'un renouveau, cela ne veut pas dire qu'ils n'ont pas de raison de se plaindre du manque de succès de la série avec les remises de prix. Malgré sa courte durée d'antenne, LucioleLa série de 14 épisodes a réussi à être l'un des exemples les plus imaginatifs de la télévision de science-fiction. N'avoir qu'une seule nomination à son nom ne fait qu'ajouter à l'aiguillon de ne jamais voir un nouvel épisode de la meilleure série culte de la télévision.

3 Les morts qui marchent

AMC et Robert Kirkman sont peut-être tombés sur une mine d'or lorsque les deux se sont associés pour amener la série apocalyptique de l'auteur de bandes dessinées sur le petit écran, mais les six dernières années n'ont pas été gentilles avec Les morts qui marchentdans le département des récompenses. S'il y a une plainte que les critiques des Emmy Awards ont eue, c'est que certains des programmes préférés du public ont été sous-représenté, surtout quand un épisode comme la finale de la saison six de l'émission de zombies préférée de tout le monde a réussi à engranger un impressionnant 18,4 millions de téléspectateurs. Le spectacle est plus que des dessins du sud, des morts brutales de personnages et des prothèses super cool. Il est temps de voir enfin plus d'émissions de science-fiction se frayer un chemin dans les bonnes grâces de l'Académie.

Des nominations notables qui Les morts qui marchent a reçu à ce jour des mentions pour ses réalisations en maquillage, effets visuels et utilisation du son, mais que diriez-vous d'une nomination pour Melissa McBride en tant que Carol entêtée ou peut-être un petit quelque chose pour le sympathique redneck Darryl Dixon, joué par Norman Reedus? Outre le jeu d'acteur, il pourrait y avoir une sérieuse amélioration dans la nomination des scénaristes de la série qui ont prouvé à maintes reprises leur capacité à écrire haut épisodes d'intensité avec des rebondissements captivants tout en offrant parfois un épisode d'étude de personnage percutant où les choses peuvent devenir un peu plus personnel. Quoi qu'il en soit, l'émission aura besoin d'au moins une grande nomination décisive avant que nous puissions même commencer à parler d'une éventuelle diffusion dans une meilleure machine à sous de série dramatique.

2 Buffy contre les vampires

Une seule nomination à l'écriture pour l'épisode de la saison quatre "Hush" a été le point culminant de la série à succès de Joss Whedon en ce qui concerne les Emmys. Le célèbre épisode était le seul de la série de sept saisons de Buffy contre les vampirespour obtenir une quelconque reconnaissance pour le génie de Whedon. Buffyles retombées ange ne s'en tirerait pas mieux, prouvant que les séries télévisées sur les vampires ne suffisent pas lorsque vous visez des récompenses. Mais comme le temps le dira, les Emmys ne sont pas tout et les séries que les fans reverront des années plus tard ne seront pas toujours celles qui ont eu une longue carrière pour remporter les premiers prix.

Le Scooby Gang est probablement le groupe d'amis adolescents le mieux écrit de l'histoire de la télévision. Bien que Whedon ait bien fait de construire une série divertissante autour des vampires époussetants, son meilleur travail a été lorsqu'il s'est appuyé sur l'histoire de la maturité autour de Buffy et du reste de son équipe de Sunnydale. En chemin, il y avait beaucoup moments célèbres à l'écran, y compris un baiser lesbien populaire et le sacrifice final de Spike. Toute la série était une collection de moments bien écrits qui auraient dû être reconnus, tous dirigés par la performance de Sarah Michelle Gellar. En fin de compte, ce sont le maquillage et les prothèses qui ont retenu toute l'attention, laissant tout le reste de côté.

1 Le fil

Comment est-ce arrivé? Dans l'histoire de la télévision, une émission a-t-elle déjà été si acclamée et pourtant si méconnue dans presque toutes les catégories imaginables? S'il existait des preuves prouvant que les spectacles de récompenses n'ont pas de sens, l'exclusion des Le fildes Emmys au cours de ses cinq saisons serait l'exemple parfait de l'Académie de la télévision qui se trompe carrément. Des différents points de vue de la série à l'exactitude de l'argot utilisé par les personnages dans chaque épisode, la représentation de David Simon de la scène de la drogue à Baltimore est la meilleure télévision a à offrir.

On pourrait passer notre temps à compter toutes les nominations ratées aux Emmys avec Le fil, mais cela pourrait prendre un article à part entière. Au lieu de cela, nous mentionnerons les exclusions évidentes dans les catégories d'acteurs. Où est la nomination de Dominic West en tant que détective insubordonné Jimmy McNulty? Que diriez-vous d'une nomination pour Idris Elba pour avoir joué le commandant en second d'Avon Barksdale, Stringer Bell? Et l'Académie devrait avoir honte de n'avoir jamais nommé Omar Little, le voleur de la rue qui porte un fusil de chasse. Toutes ces années et tout ce que David Simon a à montrer, ce sont deux nominations à l'écriture pour les saisons trois et cinq. Si vous nous demandez, Le fil méritait tellement plus. Il aurait dû devenir l'un des lauréats des émissions de télévision les plus réussies. Au lieu de cela, nous nous retrouvons à le mettre en haut de notre liste et à nous demander ce qui aurait pu être.

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