11 des meilleurs films d'identité erronée

click fraud protection

Hollywood exploite constamment des thèmes familiers et à succès pour ses nouveaux films. L'un de ces thèmes communs est le film « erreur d'identité ». Dans ce genre d'histoire particulier, le protagoniste est généralement confondu avec quelqu'un d'autre, ce qui finit par lui causer de gros problèmes dans sa vie. En fin de compte, le protagoniste doit prouver qu'il est bien celui qu'il prétend être.

Cette histoire a été recyclée au fil des ans et adaptée pour s'adapter à de nombreux scénarios différents, qu'il s'agisse d'action, de thriller, de drame ou de comédie. De nombreux films qui présentent le scénario d'identité erronée se sont révélés populaires, certains devenant même des classiques, de sorte que le public peut s'attendre à voir ce type d'histoire pendant longtemps.

11 Numéro porte-bonheur Slevin

Dans Numéro porte-bonheur Slevin, un invité nommé Slevin (Josh Hartnett) est pris pour son ami par la foule et contraint de porter un coup sur le fils de leur rival. Le film est remarquable pour avoir un casting de stars qui comprend

Bruce Willis, Morgan Freeman, Ben Kingsley, et plus encore.

Le film est un savant mélange de comédie et d'action avec des dialogues nets et un look global visuellement stylisé. Malgré des critiques mitigées, les performances de la grande distribution ont été saluées et Numéro porte-bonheur Slevin a été un modeste succès au box-office.

10 Le majestueux

Dans Le majestueux, Jim Carrey incarne un scénariste blacklisté qui devient amnésique après un accident de voiture. Il est ensuite pris en charge par une ville qui pense qu'il est en fait un soldat local qui aurait été tué pendant la Seconde Guerre mondiale. Finalement, sa mémoire revient et il doit choisir entre rester la personne qu'ils pensaient être ou dire la vérité et risquer de leur briser le cœur.

Réalisé par La rédemption de ShawshankFranck Darabont, Le majestueux présente Jim Carrey dans son rôle le plus à la Jimmy Stewart et est un hommage aux anciens films de Frank Capra qui prêchent les valeurs américaines, tout en étant une grande lettre d'amour pour se filmer.

9 Un rendez-vous romantique

Un rendez-vous romantique raconte l'histoire d'un couple (Steve Carell et Tina Fey) dans un mariage ennuyeux qui, en essayant de revigorer leur relation en organisant une soirée romantique, se prennent pour un autre couple recherché par un gangster. Leur soirée romantique se transforme en une nuit d'espionnage où ils doivent essentiellement devenir les personnes qu'ils sont accusés d'être pour survivre.

Un rendez-vous romantique prend intelligemment la prémisse de l'identité erronée et l'utilise pour donner de l'excitation et de l'aventure à la relation d'un couple, et leur mariage devient finalement plus fort en conséquence. Une comédie surprise à succès lors de sa sortie en 2010, les critiques et le public ont adoré le couple Carell et Fey pour leur excellente chimie ensemble.

8 Dave

Réalisé par chasseurs de fantômes réalisateur Ivan Reitman, Dave concerne le personnage titulaire (Kevin Kline), un imitateur présidentiel qui est embauché par le chef de cabinet pour doubler le président afin de couvrir un scandale. Maintenant, il doit tromper la Première Dame et diriger le pays en tant que président.

Le film est une satire légère et intelligente de la politique américaine et le public a apprécié l'idée qu'une personne ordinaire devienne président. Dave a été un succès critique et commercial, remportant les éloges du président de l'époque, Bill Clinton, et il a reçu une nomination à l'Oscar du meilleur scénario.

7 Le mauvais homme

Avec Le mauvais homme, le réalisateur légendaire Alfred Hitchcock a fait l'un de ses rares films basé sur une histoire vraie et il est devenu largement considéré comme l'un de ses meilleurs. Le film concerne Manny (Henry Fonda), un musicien essayant d'emprunter de l'argent à une banque pour payer l'opération de sa femme. Cependant, il se confond à la banque avec quelqu'un qui l'avait déjà volé et, à partir de là, la vie de Manny devient incontrôlable.

Le mauvais homme a été discuté par de nombreux critiques au fil des ans, avec le célèbre réalisateur Les pensées de Jean Luc Goddard sur le film le plus marquant: « Le sujet de ce film réside moins dans l'imprévu des événements que dans leur probabilité.

6 Le Monstre (Il Mostro)

Avant que Roberto Benigni ne fasse le chef-d'œuvre classique La vie est belle, il était une star de la comédie italienne à succès, et son plus grand succès était la comédie Il Mostro ou Le monstre. Dans le film, Benigni incarne Loris, un simple manieur de mannequin confondu avec un tueur en série notoire connu sous le nom de "Le monstre".

Bien qu'il ne soit pas le tueur, le comportement étrange de Loris continue de convaincre les gens qu'il est et l'hilarité s'ensuit. À sa sortie, le film est devenu le film italien le plus rentable de tous les temps, beaucoup comparant Benigni à Buster Keaton et Charlie Chaplin.

5 La vie de Brian

L'un des meilleurs films d'identité erronée est également considéré comme le plus controversé. Créé par la célèbre équipe de comédie Monty Python, La vie de Brian concerne Brian, un homme né le même jour que Jésus, qui se retrouve pris pour lui, ce qui lui vaut une foule d'adeptes.

Bien qu'interdit dans plusieurs pays à sa sortie, il est depuis devenu un classique de la comédie et une critique extrêmement drôle (bien que certains pourraient dire blasphématoire) de la religion. Le film est également célèbre pour sa chanson de clôture ironique que Brian chante pendant la crucifixion: "Always Look On The Bright Side Of Life".

4 Le grand Lebowski

Dans le classique Frères Coen comédie policière Le grand Lebowski, le stoner Jeffrey "The Dude" Lebowski (Jeff Bridges) se fait agresser à son domicile parce que ses agresseurs le croient millionnaire, également nommé Jeffrey Lebowski. À partir de là, il est embauché par l'autre Jeffrey Lebowski pour remettre une rançon et tout s'effondre de manière hilarante.

Les frères Coen ont tenté de raconter un mystère à la Raymond Chandler, mais en utilisant les personnages les plus improbables. Malgré son échec à sa libération, Le grand Lebowski est devenu un classique et est considéré comme l'un des films les plus drôles de tous les temps.

3 Galaxie Quête

Similaire en principe au classique de la comédie Trois Amigos, Galaxie Quête concerne les acteurs has been d'un Star Trek-comme une émission appelée "Galaxy Quest", qu'une race extraterrestre croit être de vrais héros et les enrôle donc pour les aider à se défendre contre un dirigeant maléfique.

Galaxie Quête présente un scénario intelligent, drôle et aussi tendre, alors que les acteurs, gênés par leur travail, découvrent à quel point il est important et significatif. Un succès modeste à sa sortie, Galaxie Quête est devenu un classique et on parle souvent d'une sorte de série ou de film de suivi.

2 Du Nord au nord-ouest

Du Nord au nord-ouest est peut-être l'histoire d'identité erronée la plus célèbre jamais mise à l'écran. Réalisé par le maître Alfred Hitchcock, les stars du cinéma Cary Grant comme un homme pris pour un agent du gouvernement avant d'être poursuivi à travers le pays par un espion. En cours de route, le film contient de nombreuses scènes d'action palpitantes, y compris la scène emblématique du duster de récolte, ainsi que le combat culminant classique au sommet du mont Rushmore.

Du Nord au nord-ouest reste l'un des films les plus influents d'Hitchcock, non seulement sur le sujet de l'erreur d'identité, mais archétype du thriller d'action qui est encore utilisé aujourd'hui, et il est considéré comme l'un des plus grands films de tous temps.

1 Être là

Basé sur le livre, Être là stars de la comédie légende Peter Vendeurs dans peut-être son rôle le plus brillant. Il incarne Chance, un jardinier dont le savoir ne vient que de la télévision. Il se prend pour un homme d'affaires et finit par devenir le conseiller politique du président.

Être là a été salué lors de sa sortie et est maintenant considéré comme un classique. Le film reste une satire que la critique et le public ont tenté d'interpréter, notamment sa mémorable scène finale. Être là a été nominé pour plusieurs Oscars, dont un pour Sellers, mais il est rentré chez lui les mains vides.

Prochain15 armes les plus cool de la franchise James Bond

A propos de l'auteur