Interview "Jack Ryan": Kevin Costner parle des suites, de la réalisation et de Chris Pine

click fraud protection
Costner & Branagh

Souvent, avec ces films de type franchise, le studio vous demande de signer comme un contrat à trois ou cinq films. J'imagine qu'ils vous ont demandé de signer quelque chose comme ça pour être impliqué. Avez-vous eu un peu d'appréhension à l'idée de signer quelque chose qui concernait plusieurs photos, ou ne l'avez-vous pas fait ?

Kevin Costner: Eh bien, vraiment, je pense que le second dépend du premier, donc je n'ai pas vraiment d'appréhension. Je pense qu'ils ne voudront pas en faire un si ce n'est pas bon, et je ne vais pas vouloir en faire un deuxième si le premier n'est pas bon. Donc, je ne serai pas lié à quelque chose qui ne fonctionne pas, cela n'arrivera pas. Si cela ne fonctionne pas, pourquoi l'un d'entre nous voudrait-il le faire ?

Travailler avec Kenneth était l'une des attractions, vous avez dit ?

Il est! C'est vraiment bien, il est très attentionné. Il se fait remarquer comme un entraîneur parfois. Peut-être que même si vous n'êtes pas très bon, il dit: « Vous étiez vraiment bon! » par opposition aux réalisateurs qui disent simplement « Jésus! » Et tu rentres chez toi et pensez: « N'allez-vous pas dire quelque chose à propos d'aujourd'hui? » Vous savez, Kenneth tient vraiment à dire: "C'était bien", vous écrit-il un peu Remarque. C'est bien, en fait, c'est plutôt réfléchi si vous vous y mettez. Il dira: « C'était très intelligent aujourd'hui, ça crépitait bien », ou quelque chose comme ça. Et je le regarde et je me dis: "Vraiment ?" J'aime juste qu'il soit comme ça, et j'aime un réalisateur qui est enthousiasmé, puis quand il se retourne et regarde quelqu'un, il dit: "Je vais devoir le réparer avec un les ciseaux."

Vous avez quelque chose en commun avec lui en ce sens que vous êtes tous les deux acteur/réalisateur qui ont fait des films dans lesquels vous jouez également. En tant que réalisateur, il hésite un peu à jouer dans ses propres films, mais il le fait à nouveau. Avez-vous déjà eu des scènes avec lui ?

Non, non, et je ne le ferai pas non plus. Je veux dire, nous nous sommes rencontrés quand nous étions tous les deux très jeunes, quand il venait d'avoir son grand succès avec… euh, lui et Emma quand ils ont fait ce grand film, ça me glisse l'esprit pendant une seconde. Il est venu à Los Angeles, je l'ai fait venir chez moi, et donc nous nous connaissons très bien, mais pas de correspondants, pas d'appels téléphoniques ou quoi que ce soit du genre. Il m'a demandé deux ou trois ans plus tard de faire un Homme mort quelque chose, Andy Garcia a fini par le faire en fait. J'ai dit à ce moment-là que ça ne me parlait pas du tout, je ne le pensais pas, mais j'ai toujours aimé regarder ce qu'il fait parce qu'il est vraiment un acteur classique et c'était probablement la principale raison pour laquelle je l'ai fait cette.

Alors ce film vous a-t-il plus parlé que ce film ?

En fait, pas vraiment, c'était Kenneth! Je pensais qu'il avait son avis sur la façon dont cela allait fonctionner, alors j'ai bien pensé, voyons voir.

Vous avez mentionné que vous aviez en quelque sorte pris du temps et que vous n'aviez pas agi autant et que maintenant vous revenez dans ce monde. Quels genres de rôles vous attirent, quels genres de choses attirent votre attention maintenant ?

Eh bien, j'ai soumis beaucoup de choses au cours de cette même période, mais je vous dis que les rôles qui m'attirent vraiment sont ceux que j'écris pour moi-même et que je développe. De temps en temps, quelque chose que quelqu'un d'autre fait, vous savez, vous parlera à haute voix. Luc Besson a un film que je vais faire qui s'appelle Trois jours à tuer. Je ne sais pas pourquoi nous l'appelons Trois jours à tuer car ce n'est pas trois jours à tuer! Je vais lui en parler! Ce personnage me parle vraiment à haute voix donc je veux vraiment le faire, mais j'aimerais vraiment revenir aux choses que j'ai développées parce que Je sais en quelque sorte comment ils sont, je sais quand ils commencent et quand ils se terminent et je connais toutes les scènes que j'aime et je n'invente aucune page ce jour-là.

Je suis assez anal sur ma propre approche. Je ne commence pas un film tant que le script n'est pas terminé et terminé, je ne laisse pas de place aux pages pour commencer changer, pour que les studios commencent à glisser des notes sous la porte, peu importe, j'aime vraiment savoir ce que je suis Faire. J'aime répéter, et donc même les films que je fais, je me réserve presque une semaine et demie à deux semaines pour les répétitions, ce qui ne fait vraiment plus partie des budgets de nos jours. Mais j'aime que mes acteurs fassent ça parce que je n'aime pas répéter le jour, parce que je pense que tout ça me bloque, je aime vraiment qu'ils soient à l'aise, et j'aime les mettre sous pression tôt pour que le jour venu, ils soient plus à l'aise faciliter. Donc, le jour de la répétition, ils disent: « Eh bien, je ne suis pas vraiment prêt. » Et je dis: « Eh bien, vous devriez être prêt! » Et puis ils conduisent à la maison ce soir-là et dis: "Oh, merde, je n'étais pas prêt !" Mais ce qui se passe, c'est que trois ou quatre jours ou une semaine plus tard, ils sont vraiment prêt. Donc, c'est vraiment le processus d'acteur qui est la répétition et quelque part le long du film, je pense que pour la plupart, ils n'ont pas l'impression qu'ils doivent faire ça. Les gens n'apprécient plus ce processus.

En parlant d'acteur, qu'est-ce que, à votre avis, Chris Pine apporte au rôle de Jack Ryan ?

Eh bien, il correspond à ce long prototype d'un gars - vous savez que nous avons eu des gars comme James Cagney et Edward G. Robinson qui étaient des gars durs vraiment cool, mais ce n'étaient pas des hommes classiques, ils étaient juste des puissances. Vous savez, Spencer Tracy, juste des gens puissants. Chris correspond à ce classique - regardez, j'ai joué ce rôle dans "No Way Out". Il y a ce truc en Amérique où vous êtes comme six pieds, vous savez, vous êtes blanc ou quelque chose comme ça, et vous pouvez jouer ces les rôles. Et il entre dans cet endroit séculaire et ce n'est pas facile. Tout le monde pense que c'est facile, ce n'est pas si facile de porter un film, ce n'est vraiment pas si facile. En fait, c'est l'évolution de votre stature à Hollywood parce que - je me souviens que j'ai joué "Silverado" et tout le monde était comme, "Wow, ce gars est vraiment flashy, c'est vraiment cool!" Et puis c'est comme "Eh bien, il ne peut pas porter un film!"

Donc, c'est toujours ces choses que vous devez surmonter, et Chris est dans ce moment parce qu'il correspond à la façon dont beaucoup de ces histoires se lisent pour un lead traditionnel, et donc ce n'est pas ennuyeux et il ne faut pas sous-estimer à quel point vous devez être bon pour être réellement capable de faire cette. D'autres personnes peuvent entrer dans un film et faire des accents et faire de petites choses amusantes et être des acteurs de personnages incroyables et vous devez juste être un leader ennuyeux! Ce n'est pas que ce soit ennuyeux mais tu dois juste être ce type, tu ne peux pas être inquiet si quelqu'un commence à voler le film, tu vois ce que je veux dire? En fait, vous devez être assez intelligent en tant qu'acteur principal pour que cela se produise, vous voulez que quelqu'un vienne et soit très flashy, vous savez, cela fait un meilleur film. Il rentre donc dans cette catégorie.

Lui volez-vous sa vedette dans ce film ?

Non, ce n'est pas ça, mais pour que ça marche même, chaque fois que Keira ouvre la bouche, ou que j'ouvre la bouche, ou que le méchant ouvre la bouche, peu importe, nous devons avoir l'impression que cela fait avancer l'intrigue. Si tout le monde est juste là pour servir l'acteur principal, cela peut tomber plus plat.

Alors, est-ce que votre relation avec lui ressemble à votre relation dans le film en tant que sorte de mentor ?

Oui, mais il ne se penche pas vers moi pour me demander conseil. Il voudra se pencher et poser des questions sur quelqu'un comme Gene Hackman ou quelque chose du genre. « L'avez-vous rencontré? » Ce sera donc le genre de barres latérales juste avant que nous jouions et je penserai: « Hmm, je suis content qu'il veuille savoir qui sont ces gens. Tu l'as connu, tu l'as rencontré, tu as travaillé avec lui, et puis peut-être qu'une petite histoire viendra dehors. Je peux voir qu'il apprécie l'histoire des films et les gens qui les composent.

Vous n'avez pas été dans ce rôle vous-même, le rôle dans lequel il est maintenant, préférez-vous être en quelque sorte le soutien, plutôt que de ne pas avoir autant de poids sur vos épaules ?

Eh bien, c'est bien dans un sens, mais j'aime raconter une histoire aux gens, donc je ne - vous savez, c'est bien d'avoir des jours de congé, de voir le soleil sortir! Mais je continuerai d'être le leader, mais je n'ai pas peur de jouer un rôle de soutien, je n'ai pas l'impression que cela me diminue, je n'ai pas l'impression que « Oh, c'est un signe des temps maintenant », tu sais ce que je veux dire? Je reçois toujours la fille! Si c'est écrit !

Où s'est passé la plupart de vos tournages? Avez-vous tourné principalement dans les scènes new-yorkaises ou dans les bureaux ?

Nous étions à New York un minimum de temps, deux ou trois jours, puis nous sommes venus tourner ici à Londres. Je veux dire, j'ai fait un film ici appelé L'envers de la colère et ce film est censé être tourné à Detroit. Il n'y avait qu'une seule photo de la ligne d'horizon de Detroit et nous n'y sommes jamais allés. Nous avons tout fait ici, alors Londres s'est avérée assez ingénieuse.

___________________________________________________

___________________________________________________

Jack Ryan: la recrue de l'ombre sort en salles le 17 janvier 2013.

Précédent 1 2 3 4

Big Brother: Nicole Franzel utilise les bénéfices de l'émission pour acheter une nouvelle maison familiale