Les 10 scènes d'action les plus emblématiques de Steven Spielberg, classées
Steven Spielberg est l'un des réalisateurs les plus puissants et les plus talentueux de tous les temps. Et ce n'est pas une réputation facilement acquise. Il a même été un producteur prolifique, finançant et soutenant des films incroyablement mémorables sans même prendre une caméra. En tant que réalisateur, il a probablement réalisé le film qui a défini votre enfance ou vous a inspiré à rejoindre l'industrie. Le travail de Spielberg séduit les masses, mais il y insuffle toujours créativité et sincérité. Son travail cohérent avec John Williams a abouti à certaines des séquences les plus emblématiques jamais tournées. Passons donc en revue ses scènes d'action les plus innovantes et les plus innovantes de tous les temps.
10 Ready Player One: Planète Doom
C'est un film très récent, et il ne peut donc pas être classé très haut, en ce qui concerne « iconique » au sens traditionnel du terme. Par conséquent, il s'agit probablement d'une sélection assez controversée. Cependant, la bataille finale de ce film a une pléthore sans précédent de culture pop et de sensations fortes. L'astuce du matériau source du film était de donner une valeur monétaire extrême à notre nostalgie. De cette façon, notre connaissance d'informations autrement inutiles est désormais la base d'une chasse au trésor inestimable.
9 E.T. L'extraterrestre: course-poursuite à vélo
E.T. l'extraterrestre est un film familial classique et a inspiré le logo Amblin pour une raison. Il s'agit essentiellement d'un extraterrestre amical qui aide un jeune garçon à faire face à l'abandon de son père. Spielberg est l'un des rares à pouvoir vraiment capturer les merveilles de l'enfance. Aux côtés de l'une des partitions les plus mémorables de John Williams de tous les temps, cette scène monte littéralement en flèche. Tout le groupe d'enfants s'enfuit à vélo, vers la fin du film. Lorsqu'ils atteignent deux policiers armés, E.T. les aide à s'envoler. Ce n'est peut-être pas la séquence d'action la plus bruyante, mais c'est certainement emblématique.
8 La dernière croisade: le jeune Indy
Il ne fait aucun doute que nous avons vraiment perdu River Phoenix trop tôt. La scène d'ouverture de Indiana Jones et la dernière croisade fournit l'origine parfaite pour Indy. La confrontation avec les animaux est parfaitement logique, ce qui lui a valu la cicatrice et la peur des serpents. Et l'énergie cinétique du train en mouvement est juste le bon type de retour aux séries classiques. Mais la motivation de la scène est ce qui est si engageant à ce sujet. Sans cette base simple, toute scène d'action n'est qu'un excès. Il est facile d'imaginer pourquoi il y a finalement eu une émission sur un jeune Indiana Jones.
7 Guerre des mondes: l'intersection
Certains étaient mécontents de cette mise à jour modernisée de l'histoire classique de H.G. Wells. L'adolescent du film est certainement extrêmement frustrant et sa survie totalement improbable. Peut-être que le mélodrame familial ne convenait pas à certains. Ou les cris incessants de Dakota Fanning. Mais on ne peut nier l'incroyable sens du style que Spielberg maintient dans tous ses films. La première fois que le trépied sort, le CGI est remarquablement convaincant. Les faisceaux de chaleur sont visualisés de manière très attrayante. De plus, le score en plein essor de John Williams est définitivement intimidant. Spielberg capture extrêmement bien la panique et le chaos qui s'ensuivent, avec des cendres humaines partout.
6 Rapport minoritaire: tout le monde court
Rapport minoritaire était basé sur un Phillip K. Dick, et cette adaptation résume parfaitement tout le genre de science-fiction. Il contient des éléments hitchcockiens de l'homme accusé à tort, combinés à une immense construction du monde. L'ensemble du concept de pré-crime est intéressant, et l'intrigue du méchant est vraiment très intelligente. Thématiquement, il joue avec le libre arbitre contre le destin, l'éthique, l'infidélité et le chagrin. La tragédie de John fait de lui un personnage très sympathique. Ainsi, lorsque John se retrouve en fuite, tout comme l'un de ses agresseurs, nous sommes complètement investis. Les effets visuels des voitures Maglev sont époustouflants et la scène se déroule comme un jeu de plateforme réel. La séquence de jetpack qui suit est étonnamment percutante, car John profite de la technologie maladroite et erratique.
5 Il faut sauver le soldat Ryan: bataille finale
C'était la bataille pour défendre le pont, et certainement une incroyable œuvre d'art. Spielberg a fait tout son possible pour que ce film ressemble à un documentaire à l'ancienne. Le grain intentionnel est une chose, mais les effets sonores engourdissants sont extraordinairement précis et immersifs. La scène commence avec quelqu'un qui se fait exploser accidentellement, essayant de désactiver un char. Et toutes les rencontres aléatoires qui suivent semblent très réalistes. Cependant, le moment le plus mémorable est indéniablement la mort lente au couteau, tandis qu'un allié se recroqueville sans vergogne de peur. La victime supplie pour sa vie alors que l'Allemand le tue, étiré à des longueurs angoissantes.
4 Temple maudit: Chasse au Minecart
Cette Indiana Jones la suite était un étrange mélange de bêtise adaptée aux enfants et de sanglante énervée. Le film souffre terriblement d'acolytes complètement agaçants. D'une manière ou d'une autre, Spielberg s'est penché sur l'excès de tout cela, plongeant dans un ton caricatural que les autres versements ont évité. Cependant, cette scène est définitivement emblématique. La claustrophobie s'ajoute aux vitesses intrinsèquement palpitantes des wagonnets, alors que les héros fuient des hommes de main. La fosse de lave était un ajout aléatoire mais astucieux à la scène, et Willie contribue enfin quelque chose. Indy propose des obstacles créatifs pour entraver les ennemis, et la punchline sur l'eau est vraiment amusante.
3 Il faut sauver le soldat Ryan: le jour J
Cette bataille était vraiment l'une des représentations de guerre les plus longues, les plus choquantes et les plus émouvantes que l'on ait jamais vues. Le gore du massacre est implacablement viscéral. À un moment donné, tout le visage de quelqu'un se révèle avoir été complètement effondré. Le travail de caméra sur l'épaule génère toujours une intensité très authentique. Spielberg parvient à capturer à la fois la tragédie et la bravoure de l'assaut. Et le rythme est parfait, soutenant une tension élevée et une escalade sans succomber à la redondance. Ce fut l'une des batailles les plus célèbres de l'histoire, et Spielberg a quand même réussi à la décrire avec le respect, l'honnêteté et même des sensations fortes.
2 La dernière croisade: chasse aux chars
Bien qu'il ne soit pas beaucoup plus âgé que Harrison Ford, Sean Connery a parfaitement joué son père. Leur alchimie est indéniable et la comédie qui en résulte est étonnamment gratifiante. Cette sélection implique une vaste poursuite se déroulant dans le désert. C'est l'une des séquences de poursuite les plus excitantes jamais filmées, infiniment créative et hilarante. Au milieu de tout, Indy tire sur trois hommes d'une seule balle et jette un coup d'œil à son arme. De petites nuances comme celles-ci sont équilibrées par une action puissante et bruyante comme un véhicule se faisant poignarder sur le canon d'un char. Ce qui est vraiment émouvant, c'est que Connery's Jones se révèle finalement sentimental après tout, quand il pense qu'Indy est mort. C'est la fin parfaite de l'une des poursuites à mains blanches les plus spectaculaires et innovantes de Jones.
1 Les aventuriers de l'arche perdue: camion au Caire
Les aventuriers de l'arche perdue est sans doute l'un des meilleurs films d'action-aventure jamais réalisés. Indy est fondamentalement un super-héros, son alter ego aux manières douces étant un professeur ennuyeux. Et pourtant, c'est un protagoniste très reconnaissable en raison de son imperfection. Spielberg subvertit constamment les attentes avec l'action d'Indy, alors qu'il fait face à diverses blessures et à des obstacles abrupts. Indy poursuit l'Arche de l'Alliance, qui a été sécurisée sur un camion. Avec des effets et des cascades incroyables, une musique passionnante de John Williams et une excellente comédie, c'est l'une des meilleures scènes d'action jamais créées.
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