Les 10 meilleurs classiques de tous les temps (selon Rotten Tomatoes)

Bien qu'il existe une large sélection de films à apprécier aujourd'hui, aucun des succès à succès ou des films indépendants modernes n'aurait pu être rendu possible sans les films qui les ont précédés. Nous parlons des classiques. Bien que le cinéma ressemble très différent maintenant qu'il y a des décennies, les films contemporains empruntent des histoires, des personnages, des thèmes et des idées aux films qui ont jeté les bases. Nous sommes ici pour les empiler en utilisant les scores tomatométriques ajustés sur Tomates pourries.

Le site Web d'agrégation de critiques a attribué à chaque film classique (dont la plupart sont sortis au cours de la L'âge d'or d'Hollywood, entre les années 1910 et 1960) une note en pourcentage basée sur les critiques positives et négatives des critiques. Cette note, combinée à d'autres facteurs (y compris le nombre de critiques reçues par un film et son année de sortie), est la façon dont les scores tomatométriques ajustés sont calculés. Nous les utiliserons pour compter jusqu'au meilleur. Avec la logistique revue, il est temps de remonter le temps et de revisiter certains des plus grands du cinéma; Voici les meilleurs classiques de tous les temps, selon Rotten Tomatoes.

10 Chanter sous la pluie (100%)

Le coup d'envoi est cette comédie romantique musicale de 1952 sur la transition d'Hollywood du cinéma muet au cinéma parlant à la fin des années 20. L'histoire est centrée sur trois interprètes qui travaillent à travers ce changement.

Les visuels vibrants et les numéros musicaux bien conçus avaient Chanter sous la pluie gagner un héritage qui continue d'être solide aujourd'hui. Jean Hagen a remporté l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle grâce à sa performance.

9 Tout sur Eve (99%)

Quelques années avant Chanter sous la pluie théâtres remplis de vie, Tout à propos d'Eve a entraîné les cinéphiles dans un drame captivant sur le fan avide d'une star de Broadway qui commence à menacer le succès de son idole.

Le récit en couches était plein du dialogue immersif et de l'humour frais dont les téléspectateurs recherchaient. Cela l'a fait repartir avec le meilleur enregistrement sonore, le meilleur scénario adapté, le meilleur réalisateur, le meilleur Conception de costumes - Noir et blanc, prix du meilleur acteur dans un second rôle (George Sanders) et du meilleur film au Oscars.

8 La Grande Illusion (97%)

Bien que ce film de guerre français soit entré dans les salles en 1937, ses thèmes obsédants ont résisté à l'épreuve du temps. La Grande Illusion suit les relations entre plusieurs officiers qui sont prisonniers au milieu de la Première Guerre mondiale. Ensemble, ils espèrent échapper à la captivité.

La distribution du film peut être félicitée pour avoir porté le poids narratif, tandis que les scénaristes peuvent être remerciés pour avoir ajouté plusieurs couches d'intérêt.

7 Le troisième homme (99%)

Dans ce film noir de 1949, Holly se présente dans une Vienne d'après-guerre pour commencer un travail qui lui est proposé par un ami. Après avoir découvert que cet ami est décédé après son arrivée, il doit cependant découvrir les secrets qui ont conduit à un tel événement.

Les critiques n'ont pas tardé à applaudir le film pour être soigneusement détaillé. Les rebondissements surprenants et les personnages vivants ajoutent à son attrait. Des trois Oscars Le troisième homme a été nominé pour, il est rentré chez lui avec un pour Meilleure photographie — Noir et blanc.

6 C'est arrivé une nuit (98%)

C'est arrivé une nuit charmé les amateurs de théâtre en 1934 avec l'histoire d'une femme qui fait équipe avec un journaliste. Bien qu'il jure de l'aider à trouver son mari en échange d'une histoire, il commence bientôt à tomber amoureux de la jeune héritière.

Les critiques ont loué les talents d'acteur de ses acteurs ainsi que les situations intéressantes et les dialogues bien ficelés. Contre toute attente, C'est arrivé une nuit est devenu le premier film à remporter les "Big Five" Academy Awards (meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur acteur [Clark Gable], meilleure actrice [Claudette Colbert] et meilleur scénario, adaptation).

5 Casablanca (98%)

Casablanca débarque sur grand écran en 1942. Ce drame romantique emblématique raconte l'histoire d'un expatrié américain qui se retrouve avec un choix difficile: aider un chef de la résistance Chez à s'échapper de sa ville ou se retrouver avec la femme de l'homme dont il est amoureux. Bien que le scénario, l'humour, l'émotion, le casting et plus aient été loués au début, son impact a duré loin dans le 21e siècle. De nombreux films plus récents se sont inspirés de Casablanca dont la comédie musicale romantique La La Land, qui a été créée en 2016.

Casablanca a remporté le prix du meilleur scénario, du meilleur scénario, du meilleur acteur dans un second rôle et du meilleur film aux Oscars.

4 Temps Modernes (100%)

Les spectateurs ont eu droit à cette comédie vibrante de Charlie Chaplin en 1936. Il raconte l'histoire d'un homme appelé Little Tramp, qui tente de trouver sa place dans une société industrialisée.

Derrière Les temps modernes'extérieur burlesque est un commentaire réfléchi sur les luttes de la vie pendant la Grande Dépression. Le mélange de message et d'humour du film a contribué à le démarquer.

3 Le Cabinet du Dr Caligari (100%)

Le film le plus ancien à apparaître sur cette liste est celui-ci Allemand film d'horreur muet qui suit un hypnotiseur fou, qui utilise le somnambulisme pour assassiner des gens.

Les visuels effrayants et artistiques ont fasciné le public lors de la sortie initiale du film. Le Cabinet du Dr Caligari est depuis considéré comme l'un des meilleurs exemples du cinéma expressionniste allemand.

2 Citoyen Kane (100%)

Ce drame épique de 1941 raconte l'histoire d'un journaliste à qui l'on demande de comprendre les dernières paroles de Charles Foster Kane. Cela lui a permis de découvrir de nombreux secrets derrière la vie compliquée de l'homme.

Le film a bien vieilli auprès des critiques contemporains, qui louent les aspects techniques du film ainsi que l'histoire en couches. Citoyen Kane était original à sa sortie et a ouvert la voie aux techniques de narration non conventionnelles qui lui ont succédé. Bien qu'il ait été nominé pour neuf Oscars, il n'a remporté que l'Oscar du meilleur scénario (scénario original).

1 Le Magicien d'Oz (98%)

Terminer cette liste en tant que film classique le mieux noté (et peut-être le plus emblématique) de tous les temps est Le magicien d'Oz. Le fantasme musical de 1939 raconte l'histoire d'une jeune fille du Kansas qui est emmenée dans le monde magique d'Oz. Pour rentrer à la maison, cependant, elle doit parcourir la route de briques jaunes vers la ville d'émeraude où elle espère obtenir de l'aide du mystérieux Sorcier.

Les visuels éblouissants, l'histoire charmante et les chansons mémorables ont fait de ce film l'un des plus grands d'Hollywood. Tandis que Judy Guirlande a reçu un Academy Juvenile Award pour sa performance, le film a également remporté deux autres Oscars: Meilleure musique, musique originale et Meilleure comédie musicale, chanson originale.

ProchainStar Wars: Les 10 citations les plus drôles du Retour du Jedi

A propos de l'auteur