3 problèmes avec les films de contes de fées comme "Jack the Giant Slayer"

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Jack le chasseur de géants est un nouveau conte de fées réimaginé réalisé par Bryan Singer (Les suspects habituels, X-Men 1&2, Le retour de Superman), avec comme homonyme Nicholas Hoult: l'humble garçon de ferme qui escalade un énorme haricot magique, afin de sauver une princesse et de protéger le royaume d'une armée vengeresse de géants.

Dans délire d'écran's Jack le chasseur de géants revoir, notre Ben Kendrick décompose les forces et les défauts de l'aventure du livre d'histoires CGI, expliquant comment Singer et son écriture le personnel (y compris le lauréat d'un Oscar Christopher McQuarrie) sacrifie la profondeur et la substance thématiques au profit du divertissement qui est "sans cervelle mais engageant."

Quoi de plus intéressant à propos de Jack (pour nos besoins ici) est que ces lacunes reflètent une tendance croissante dans les révisions cinématographiques contemporaines des contes de fées, car les mêmes problèmes continuent de surgir encore et encore. Jack's 28 millions de dollars d'ouverture

 avec un budget de 195 millions de dollars de côté, ces films gèrent généralement un profit et des réalisateurs accomplis continuez à vous inscrire pour eux; sans parler du fait que ces histoires folkloriques durent depuis des siècles, ce n'est donc pas comme si quelques récits ternes allaient décourager les réinterprétations futures. J'ai donc décidé de décrire trois nids-de-poule dans lesquels les réimaginations des contes de fées du 21e siècle continuent d'intervenir, comme un avertissement amical pour les autres films à venir qui les suivront.

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1. Pas assez de concentration

Les contes de fées et légendes des frères Grimm nous permettent d'explorer nos peurs et notre imagination collectives sur les mystères de l'univers (et nous-mêmes) à travers la fantaisie. Ils présentent des héros et des méchants minces comme du papier (en deux dimensions) qui servent d'incarnations allégoriques d'émotions, de désirs refoulés et de valeurs personnelles à la fois admirables et immorales. Cependant, cela présente un dilemme pour les cinéastes: comment exploitez-vous le contenu riche de ces simples mélodrames fantastiques et servent toujours des représentations multifactorielles de personnages et d'histoires qui sont vraiment censées fonctionner tout aussi glorifiées métaphores ?

Amanda Seyfried dans "Le Chaperon Rouge"

Eh bien, la réponse implique généralement le mélange d'influences et d'idées différentes, ce qui donne un film qui tente de couvrir beaucoup de terrain mais qui finit par ne pas aboutir à grand-chose. Considérons, par exemple, l'ouvrage de David Leslie Johnson Chaperon Rouge script, qui peaufine crépusculel'intrigue de romance surnaturelle de, puis la combine avec le récit de meurtre et de mystère de Tim Burton Creux endormi raconter (ou, si vous préférez, les films d'Horreur Hammer qui l'ont inspiré). Malheureusement, le résultat est une exploration édulcorée de la maturité sexuelle d'une jeune femme, qui est puis enroulé autour d'un examen solide, mais prévisible, de la peur et de la paranoïa se propageant dans un communauté.

Blanche Neige et le chasseur souffre de problèmes similaires, car on a souvent l'impression que l'histoire est tirée dans des directions différentes par les trois scénaristes crédités. Un instant, nous regardons Blanc comme neige raconté à travers Game of Thrones-style cour intrigue - le prochain nous sommes entrés le Seigneur des Anneaux territoire épique fantastique qui est plus préoccupé par la construction du monde pour les suites. Comme l'a dit mon frère (après avoir vu le film avec moi), c'est presque comme si tout se réinitialise toutes les 30 minutes environ, dans l'espoir de transformer une simple fable en la base d'une franchise à succès.

Nicholas Hoult est "Jack le tueur de géants"

Par comparaison, Jack est plus renfermé sur lui-même. Cependant, ce qui est tout aussi frustrant, c'est que le film de Singer commence fréquemment à toucher à un sens plus profond inhérent à son histoire; c'est-à-dire avant d'aller de l'avant à la hâte ou de développer les idées du bout des lèvres. Cela gaspille des thèmes potentiels tels que l'importance de transmettre des principes à travers des histoires et des légendes au suivant génération (ou l'idée de géants comme métaphores d'opinions anti-confessionnelles), en les limitant à des lignes ou des scènes jetables qui vont nulle part. C'est peut-être un autre exemple de trop de cuisiniers dans la cuisine, car quatre personnes différentes ont reçu un crédit pour l'histoire et le scénario du film.

Dans les deux cas, Jack essaie toujours de mordre plus qu'il ne peut mâcher. La différence ici est qu'il n'arrête pas de cracher des trucs, seulement pour aller de l'avant et faire la même chose avec un autre plat. En d'autres termes: un tas d'échantillons ne constitue pas un repas complet.

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