Critique du majordome 'Lee Daniels'
Le résultat final du film est en partie un biopic terne, en partie une allégorie historique (et quelque peu malavisée), malgré les nobles intentions des acteurs et des cinéastes impliqués.
Pour ceux qui ne le savent pas, Le majordome a été renommé Le majordome de Lee Daniels en réponse à une plainte déposée par Warner Bros. (qui revendiquait les droits sur le titre original). Le drame historique est basé sur la vie et l'époque de feu Eugene Allen: un Afro-Américain qui a été employé comme « homme de garde-manger », puis comme majordome, et finalement comme maître d'hôtel à la Maison Blanche de 1952 à 1986. Au moment où il a pris sa retraite, Allen avait travaillé pour sept présidents américains différents, au cours d'une période au cours de laquelle le paysage social américain a commencé à subir des changements radicaux.
Le film de Daniels met en vedette Forest Whitaker dans le rôle de Cecil Gaines, le personnage inspiré par le vrai Eugene Allen. Cecil a débuté modestement en travaillant comme domestique dans une ferme de coton dans les années 1920, mais a grandi pour devenir un majordome à succès - c'est-à-dire,
Le réalisateur Lee Daniels et le scénariste Danny Strong (Changement de jeu) ont pris un certain nombre de libertés avec l'article source écrit par Will Haygood, "Un majordome bien servi par cette élection", dans une tentative de transformer la vie et l'époque d'Allen en une métaphore plus large des idéologies conflictuelles au sein du communauté afro-américaine, concernant la meilleure façon de susciter le progrès/la réforme sociale aux États-Unis au cours de la seconde moitié de le 20ème siècle. Le résultat final du film est en partie un biopic terne, en partie une allégorie historique (et quelque peu malavisée), malgré les nobles intentions des acteurs et des cinéastes impliqués.
Malheureusement, Le majordome Le scénario de Strong jette un filet si large qu'il finit par être la source de nombreux problèmes dans le film. Le récit de Strong - qui (et vous serez bientôt fatigué d'entendre cela) peut être mieux résumé comme un Forrest Gump-esque regard sur l'histoire - tente d'utiliser chaque membre du clan Gaines comme un symbole représentant l'expérience collective de démographiques différentes de la communauté afro-américaine - tout en permettant à chacun d'entre eux de fonctionner comme un personnage. Pour cette raison, Cecil, Gloria et Louis finissent chacun par avoir un arc complet, mais à moitié cuit et seulement partiellement satisfaisant. Trop souvent, ils se sentent plus comme des marionnettes utilisées par un conteur pour prouver un point politique, plutôt que comme de vraies personnes (en termes de la façon dont les Gaines sont écrits, c'est-à-dire).
En ce qui concerne sa mise en scène, Daniels a du mal à mettre en place une histoire bien rythmée et bien structurée, ce qui donne un film souvent disgracieux et répétitif. La cinématographie granuleuse, mais luminescente, d'Andrew Dunn - qui a déjà collaboré avec Daniels sur Précieux - donne au film un aspect agréable (même si les choix de plans et la composition de Daniels et de lui ont tendance à être inintéressants). Cependant, certains des montages de transition de Joe Klotz ont tendance à être maladroits - cependant, seuls les cinéphiles hardcore et les vrais cinéastes le remarqueront probablement. D'autres sont plus susceptibles d'observer comment les scènes de Cecil soigné et de ses pairs travaillant à la Maison Blanche sont fréquemment juxtaposé à des images de Louis risquant sa vie pour lutter pour l'égalité dans les rues sales et dangereuses de Amérique. Le problème est que cette approche apparaît le plus souvent comme hammy, pas poétique - et atteint le point d'exagération lorsqu'elle est répétée plusieurs fois tout au long du film.
C'est ici que Le majordome commence à se sentir « malavisé », en ce qui concerne la façon dont le film mélange la nature bien-être du scénario de Cecil avec le réalisme brutal du voyage de Louis. Le film de Daniels n'apparaît pas comme schizophrène dans la façon dont il se déplace entre les fils narratifs séparés - pourtant, en même temps, le décor n'a jamais ressemble constamment à une version augmentée de la réalité ou à une représentation honnête des États-Unis historiques. Désolé de le dire, le résultat final est que les scènes qui sont signifiées être spirituellement édifiant semble quelque peu hypocrite - tandis que les séquences qui décrivent la violence contre la population noire finissent parfois par sembler plus exploiteuses que d'une honnêteté sans faille.
Ce qui évite au film d'être un vrai gâchis, ce sont les bonnes performances du casting, avec Whitaker, Oyelowo et Winfrey se montrent tous prêts à renoncer à la démonstration dramatique en faveur de plus humbles et poignants agissant. De même, des acteurs comme Cuba Gooding Jr. (queues rouges) et Lenny Kravitz (Les jeux de la faim) apportent un sentiment d'humanité réelle aux rôles des collègues de longue date de Cecil à la Maison Blanche, tout comme Terrence Howard (homme mort vers le bas) comme l'un des amis proches des Gaine; de même, Colman Domingo (Lincoln) et Vanessa Redgrave (Coriolan) tirent le meilleur parti de leur bref temps d'écran, en tant que personnages remarquables que Cecil rencontre dans la vie. C'est dommage, cependant, que les musiciens / acteurs David Banner et Mariah Carey en tant que parents de Cecil ne soient présentés qu'à l'écran. assez longtemps pour souffrir aux mains d'un vicieux chef de plantation (joué catégoriquement par Alex Pettyfer, armé d'un facial idiot Cheveu).
Les acteurs qui jouent les présidents américains et leurs épouses dans le film sont des notes de bas de page dans l'histoire, chacun n'a donc que quelques minutes pour produire une caricature forte ou faible d'un véritable personnage historique. En tant que tel, les meilleurs du film incluent James Marsden (2 canons) et Minka Kelly (Les lumières du vendredi soir) comme John F. et Jacqueline Kennedy, ainsi que Liev Schreiber (Ray Donovan) comme Lyndon B. Johnson - ainsi qu'Alan Rickman (Harry Potter) et Jane Fonda (La salle de presse) comme Ronald et Nancy Reagan. Dans la catégorie pas si mémorable, nous avons Robin Williams dans le rôle de Dwight D. Eisenhower et John Cusack dans le rôle de Richard Nixon. (Ce dernier, en particulier, est peu impressionnant et semble incapable de maintenir une voix nixonienne.)
Qu'est-ce qui est frustrant Le majordome - quand on considère le film dans son ensemble - c'est qu'il a été clairement produit avec des intentions décentes. Pourtant, le film finit par tirer les leçons significatives qui peuvent être tirées de l'étude de la vraie vie d'Eugene Allen - et transforme son histoire en un sermon cinématographique sur l'histoire qui est raconté sous un angle différent, mais offre un aperçu limité en ce qui concerne les principaux sujets qu'il traite avec. En fin de compte, l'article source de Haygood est plus intéressant et émouvant pour une raison simple: il raconte simplement l'histoire d'Allen, sans exagération (ni nécessaire).
Pour ceux qui hésitent encore à voir ou non le film, voici la bande annonce de Le majordome:
_____
Le majordome dure 132 minutes et classé PG-13 pour de la violence et des images dérangeantes, du langage, du matériel sexuel, des éléments thématiques et du tabagisme. Joue maintenant dans les théâtres.
Notre évaluation :
2,5 sur 5 (Assez bien)
Alec Baldwin a déchargé le pistolet à hélice qui a tué le directeur de la photographie sur le plateau de tournage