Interview de Jennifer Davisson: les bonnes choses

À bien des égards, les années 1950 et 1960 ont été définies par la rivalité entre les États-Unis et la Russie. Cette la rivalité était connue sous le nom de guerre froide, et cela a conduit à des événements historiques comme The Red Scare, la guerre du Vietnam et a même joué un rôle important dans la tristement célèbre guerre contre la drogue. Presque tous les événements mondiaux de l'histoire récente ont un lien quelconque avec la guerre froide, y compris l'ingérence russe dans les élections américaines de ces dernières années. Mis à part la politique moderne, l'un des duels les plus légendaires entre l'Est et l'Ouest a pris la forme de la course à l'espace, qui a vu les deux puissances mondiales se précipiter littéralement vers l'espace et la Lune.

Le côté américain de la course à l'espace a été documenté dans le livre de non-fiction séminal de Tom Wolfe, Les bonnes choses. Le roman a été adapté en un long métrage épique en 1983, et maintenant il devient une série télévisée avec l'aimable autorisation d'Appian Way, Warner Bros. Télévision, National Geographic et Disney+. La première saison de huit épisodes dépeint les premiers jours de la quête de l'Amérique pour envoyer un homme dans l'espace, montrant le "Mercury Seven" astronautes, non pas en tant que titans du folklore plus grands que nature, mais en tant qu'êtres humains avec des angoisses, des pressions et la ténacité acharnée connue sous le nom de patriotisme.

Tout en faisant la promotion de la sortie prochaine de Les bonnes choses, la productrice Jennifer Davisson a parlé à Screen Rant du développement du projet pour la télévision, ainsi que de la responsabilité de représentant le Mercure Sept comme des héros américains qui avaient leurs défauts et leurs faiblesses, mais possédaient néanmoins une grande ambition et la détermination de voir les rêves de toute une nation devenir une réalité. Elle discute de l'importance d'acquérir les droits sur des pièces spécifiques de la période emblématique musique qui a capturé la sensation de l'Americana des années 1950, et a exprimé son soulagement et son enthousiasme envers s'adapter Les bonnes choses pour la télévision, un média où l'histoire massive de Le voyage de l'Amérique vers les étoiles pouvait prospérer et respirer avec une grandeur impossible à décrire dans un seul film de trois heures.

Les bonnes choses fait ses débuts le 9 octobre sur Disney +.

J'ai pu voir les trois premiers épisodes et j'ai adoré.

Yay!

Je pense au film et à la série et je me dis: « Mec, ce film aurait dû être une série, car il dure plus de trois heures! »

C'est vrai! Je suis retourné et j'ai regardé le film. Lorsque nous nous sommes impliqués, j'ai d'abord lu le livre et je ne suis pas retourné en arrière pour regarder le film pendant un bon bout de temps. Même pas exprès, mais je n'en avais pas besoin. Mais je suis retourné et j'ai regardé le film, ce que j'ai bien sûr adoré, et quand vous revenez le regarder... C'est vraiment long! Et c'est presque divisé en épisodes, et cela aurait pu être plus long. Cela m'a donné l'impression que nous avons fait le bon choix.

Totalement, en en faisant un spectacle. Et c'est une de ces choses... Je me demande, en tant que producteur, vous regardez les décisions qui sont prises au cinéma et à la télévision où... The Right Stuff, le film, n'était pas un succès au box-office à son époque. Il n'a été accepté que dans les années qui ont suivi. Y a-t-il quelque chose en tant que producteur où les scénaristes et les réalisateurs viennent à vous, et vous devez allez, "eh bien, cette décision en fera un meilleur film, mais cela nous coûtera 20 millions de dollars à la boîte Bureau. Est-ce une chose qui arrive, ou suis-je stupide ?

Je ne sais pas si c'est arrivé sur celui-ci en particulier. C'est différent aussi. La télévision a tellement évolué et changé au cours des dernières années. Je pense que la façon dont nous regardions la télévision est si différente de la télévision actuelle, que nous avons le privilège de pouvoir raconter des histoires qui n'étaient que des films, à la télévision maintenant. C'est un luxe qui n'existait pas vraiment, même il y a cinq ans.

Il respire, vous ne vous précipitez pas dessus... Vous avez huit épisodes pour raconter cette histoire !

Oui, et nous n'arrivons qu'au premier lancement. Nous avons donc des saisons maintenant, pour raconter l'histoire du livre si nous le souhaitons. Je ne pense pas que c'était quelque chose que vous pouviez faire avant. C'est vraiment comme ça que nous nous sommes retrouvés à la télévision. Nous venons traditionnellement des films et regardons les choses dans un disons immédiat, « film ». Ou peut-être un film documentaire si nous pensons que cela ne fera pas un grand film narratif. C'était la première fois que nous regardions quelque chose et disions: "Ce devrait être notre première chose à la télévision." La longue histoire, tous les personnages... C'était un peu comme, pour nous, le morceau parfait pour nous présenter la télévision.

S'il n'est pas trop tôt pour demander, tout le monde est-il d'accord pour la saison 2 ?

Ils sont! Alors on verra bien... Croisons les doigts, c'est ce que nous espérons.

Vous y avez en quelque sorte fait allusion, mais dites-moi un peu comment un projet comme celui-ci est né. Est-ce qu'il vole à travers votre bureau et vous l'arrêtez et vous dites: « Faisons celui-ci! » Ou le poursuivez-vous activement et le développez-vous vous-même? Pourquoi faire The Right Stuff par rapport aux zillions d'autres histoires que vous pourriez choisir ?

C'est quelque chose qui a été généré en interne dans notre entreprise. Mon père est pilote. C'est en fait un pilote de voltige. J'ai grandi sur les aérodromes. J'ai grandi autour de pilotes, autour de beaucoup d'aviateurs navals, d'aviateurs de l'armée de l'air. Cela faisait partie de mon être. Nous recherchions de belles histoires à raconter, et quelqu'un lors d'une réunion au sein de l'entreprise a dit: « Et si vous faisiez les bonnes choses? » Et immédiatement, vous dites, "Wow." C'est une super idée! Pour nous, si souvent, nous commençons par les personnages. Nous regardons un personnage singulier et disons: « C'est un individu vraiment compliqué, nous voulons raconter son histoire. » Avec ça, ils étaient sept. Tout d'un coup, c'était comme une pléthore de toutes nos choses préférées dans lesquelles plonger. Nous aimons les histoires vraies, nous aimons les vraies histoires américaines, nous aimons les hommes compliqués au centre de ces histoires, et ici nous avions tout cela et plus encore.

Quand je suis allé le regarder, je n'étais pas sceptique ou quoi que ce soit, mais je ne peux pas m'empêcher d'avoir mes préjugés sur le contenu et les sensibilités. Je me suis dit: "D'accord, c'est une émission Disney+, voyons ce que vous avez." Et The Right Stuff ne fait aucun effort pour montrer ces gars comme des êtres humains avec des défauts, des faiblesses et des démons humains. Mais ils se ressaisissent, pour ainsi dire, vous savez ?

C'est ce qui est si incroyable. C'étaient des héros américains! Nous avons une idée culturelle selon laquelle les héros ne sont pas imparfaits, mais la vérité est qu'ils sont imparfaits! Et bien souvent, ce sont leurs propres démons et leur propre nature compliquée qui les poussent à faire ces choses que la personne moyenne ne ferait pas. Pour nous, c'est là que se trouve la vraie histoire. C'est là que c'est. Tout le monde sait ce qui s'est passé. Tout le monde sait qu'Alan Shepard est monté et que John Glenn a mis en orbite et que nous sommes finalement allés sur la lune. Tout le monde sait que c'est ce qui s'est passé. Mais pour nous, c'était: "Comment quelqu'un peut-il se tenir par terre, lever les yeux et partir, je vais être le premier gars à monter là-haut ?" Quelle est la composition de cet homme ou de cette femme? C'est vraiment ce qui nous a attiré dans l'histoire.

Je me demande si les jeunes d'aujourd'hui ont un cadre de référence aussi inspirant que la course à l'espace. Comme, la fin du jeu, c'est quand nous, et j'utilise le nous royal, sommes allés sur la lune, et tous ceux qui étaient là à l'époque le savent exactement où ils l'ont regardé à la télévision, dans quelle pièce ils se trouvaient, à quoi ressemblait le papier peint de cette pièce, chaque détail de cela diffuser.

Totalement. C'est sorti d'une période de peur réelle, et c'est l'autre chose. Ma mère raconte l'histoire du lancement de Spoutnik par les Russes. Elle l'a regardé traverser le ciel de Newark, New Jersey, et étant terrifiée, et se sentant tellement violée. C'était quelque chose dont l'Amérique avait besoin à ce moment-là, pour se rassembler. Pour nous, c'était autre chose. Nous voulions vraiment raconter une histoire sur la façon dont l'Amérique, de tous les côtés, de toutes les races, couleurs, croyances et milieux politiques, tous se sont réunis et étaient enracinés pour cette seule chose, cette seule personne, celle-ci homme. Pour nous, c'était l'autre chose. La pression qui a été mise sur les hommes... La pression d'être Alan Shepard, ou John Glenn, ou Gus Grissom à l'époque, alors qu'ils savaient qu'ils avaient les espoirs de toute une nation sur leurs épaules...

Le spectacle fait un excellent travail pour montrer leurs insécurités, pour John Glenn, il s'agit d'être, eh bien, vieux. Il avait 38 ou 39 ans lorsqu'il a été choisi, et l'âge limite était de 40 ans.

Oui. C'étaient de vraies choses. Ce sont des choses dont Tom Wolfe parle dans le livre. Ce genre d'insécurité et leur propre ego les ont poussés à faire ces choses incroyables. C'est toujours amusant de... Vous savez ce que les livres d'histoire vous disent, vous savez ce que la presse et la machine marketing de la NASA vous disent, mais pour allez vraiment en dessous et rencontrez les vrais gars qui doivent se regarder dans le miroir, c'est ce qui nous fait vraiment couler le sang Aller.

Je pense à JFK disant: « Nous choisissons d'aller sur la lune et de faire les autres choses, non pas parce qu'elles sont faciles, mais parce qu'elles sont difficiles »

(Rires) Oui, oui. Continuer de regarder!

OK, j'ai compris! Mais c'est une marque particulière de l'exceptionnalisme américain que je peux soutenir. Que nous pouvons avoir des défauts et que nous pouvons être blessés, et que nous pouvons même tout gâcher de temps en temps, mais nous nous efforçons toujours de faire de grandes choses et de ne pas nous reposer sur nos lauriers.

Exactement. On en parle beaucoup maintenant. Nous ne savions certainement pas où nous serions en tant que pays lorsque nous avons commencé. Nous ne savions pas que la pandémie viendrait. Nous ne savions pas que les diverses choses importantes qui se produiraient avec l'injustice raciale bouillonneraient toutes à ce moment-là. Mais on sentait, avant tout ça, qu'il fallait montrer que le pays pouvait se rassembler. Le pays pouvait encore réaliser de grandes choses. On l'a fait dans le passé, on devrait pouvoir le refaire. Nous devons croire à cette idée plus que jamais, je pense.

Pas pour être réducteur, mais pour le regarder à une échelle macro, nous avons pris nos coups de langue dans le passé. Et si vous le regardez à cette échelle, nous prenons nos coups de langue maintenant, ce qui signifie que nous devons rebondir comme nous l'avons fait dans le passé.

Exactement.

J'ai l'impression que je pourrais discuter de l'histoire de la course à l'espace et de l'espace en général avec vous toute la journée, mais je devrais probablement entrer un peu plus dans les détails de la série elle-même. Vous avez tellement de musique d'époque qui est... C'est totalement mon ère du rock and roll, fin des années 50, début des années 60. Quand j'ai entendu une chanson d'Elvis, je me suis dit: "Oh, ils ont cet argent Disney."

Non, j'aimerais que ce soit vrai! En fait, nous sommes devenus membres de Disney plus tard dans le processus. Nous avons été choisis par Disney+. Au départ, nous devions diffuser uniquement sur National Geographic, qui est notre partenaire dans l'émission. Ils sont incroyables. Mais nous étions très précis sur la musique. Nous savions que cela allait être une grande partie de cela. Il a défini ce moment dans le temps. La musique est tellement emblématique. Nous étions très intelligents dans la façon dont nous dépensions notre argent. Nous avons choisi et choisi intelligemment. Mais c'était vraiment important d'avoir Johnny B. Goode de Chuck Berry, nous avons Elvis là-dedans, Bobby Darin, et nous avions besoin de ces trucs pour en faire partie. C'était une si grande partie du monde à l'époque. C'était un choix très conscient d'être intelligent sur la façon dont nous dépensions notre argent, musicalement.

Avez-vous envoyé vos acteurs dans un camp spatial ou dans un camp d'entraînement spatial pour les aider à se mettre en forme à la fin des années 50 ?

En fait, nous avons eu un problème, certains de nos astronautes étaient trop en forme! Ils étaient plus en forme que les vrais gars. Nous avons abattu en Floride, ce qui est incroyable. Nous avons passé du temps à la NASA. Nous avons passé du temps dans les bases de l'Air Force. Nous les avons tous envoyés dans une école de pilotage pour le F104, ce que beaucoup d'entre eux volaient à l'époque. Alors ils se sont tous adaptés au vol et ont fait quelques faux cours de formation, et nous en avons vraiment eu des consultants incroyables, tant du côté de la NASA que du côté des pilotes d'essai, qui étaient là avec nous tout le temps. Ils y sont allés, et certaines des filles sont allées aussi, et ont eu un petit avant-goût de ce que signifiait être un pilote d'essai.

J'imagine qu'ils ont tous fait de l'exercice et qu'ils ont bien mangé, puis à la fin, vous leur avez donné à chacun une cartouche de cigarettes.

(Rires) Exactement. Beaucoup de tabac. Eh bien, nous avons essayé de faire très attention à cela et nous ne voulions pas que cela semble gratuit. Ce ne sont que quelques-uns de nos personnages principaux qui fument, et ils sont vraiment censés être des choix de personnages, des décisions de personnages.

À droite. Vous n'êtes pas allé complètement à Mad Men avec ça.

Eh bien, je ne veux pas insulter Mad Men, c'est un spectacle incroyable, et nous devrions avoir tellement de chance. Mais non, nous avons essayé d'être intelligents à ce sujet.

Parlez-moi de "l'adaptation". C'est une réadaptation du livre, mais j'imagine que, ici et là, vous vous dites: "Nous devons rendre hommage à ceci et à cela du film."

Sûr. Nous avions ces deux sources vraiment emblématiques, entre le livre et le film. Donc, pour être honnête, nous nous sommes vraiment penchés davantage sur le livre de Tom Wolfe que sur le film. Nous avons eu la chance, au tout début du processus, de parler à Tom Wolfe. Tom Wolfe a dû le bénir. Nous avons eu un entretien téléphonique avec lui et lui avons essentiellement dit que notre objectif et notre espoir étaient de vraiment, vraiment honorer son livre, qui était censé être la véritable histoire de ces vrais hommes. Et j'espère que quelque part, il en est vraiment fier. C'était important pour lui, car il avait l'impression que toute l'histoire n'avait pas été racontée. L'histoire du programme spatial avait été racontée, mais l'histoire des hommes n'avait pas été racontée. C'était notre plus gros fardeau. Nous voulions vraiment raconter l'histoire des hommes. Nous nous sommes davantage penchés sur le livre que sur le film.

Jusqu'à présent, après avoir vu les trois premiers épisodes, vous avez tout compris. On pénètre au cœur de ces êtres humains qui ont fait des choses vraiment extraordinaires.

J'adore t'entendre dire ça, et continue de regarder. Cela va de mieux en mieux, et nous allons de plus en plus profondément. J'ai hâte que les gens le voient. Écoutez, nous avons ces acteurs et cinéastes incroyables, et ils ont fait un travail vraiment merveilleux. Nous sommes ravis que le monde le voie.

Les bonnes choses fait ses débuts le 9 octobre sur Disney +.

Netflix célèbre le streaming original Cowboy Bebop avec une chanson thème emblématique

A propos de l'auteur