Les cinq films d'horreur préférés de John Carpenter

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Quels films effrayants légendaires se classent parmi Jean Charpentierses films d'horreur préférés? Première renommée mondiale avec Halloween en 1978, John Carpenter a cimenté son héritage de réalisateur avec Le brouillard, La chose, et Évadez-vous de New York, aux côtés de favoris cultes comme Assaut sur l'enceinte 13 et Prince des ténèbres. Bien qu'il serait négligent de négliger sa contribution à d'autres genres, il est inutile de nier l'influence présidante de John Carpenter sur le monde de l'horreur, car son introduction terrifiante à Michael Myers a déclenché une nouvelle vague de cinéma sinistre qui a été poursuivie par des contemporains tels que Wes Craven et Sean S. Cunningham, et domine toujours les théâtres près de 50 ans plus tard.

De nombreux réalisateurs modernes ont cité les films d'horreur de Carpenter comme une influence clé sur leurs propres œuvres méchantes. Mike Flaganan (La hantise de Hill House, Docteur Sommeil), James Wan (La conjuration) et Drew Goddard (La cabane dans les bois

) ne sont que quelques noms qui ont rendu hommage à l'autel Carpenter à un moment ou à un autre. En remontant l'horloge plus loin, un jeune John Carpenter avait sa propre collection d'influences du genre de l'horreur, et ces inspirations classiques parcourent tout son catalogue cinématographique.

Les films d'horreur préférés de John Carpenter ont été répertoriés par Le Cinéma Cluben octobre 2021 - une collection terrifiante de 5 contes vénérés qui ont contribué à orienter l'état d'esprit menaçant des créations ultérieures de Carpenter. Quels films ont été sélectionnés et quel impact ont-ils eu Halloween, La chose, et les autres chefs-d'œuvre de réalisation de Carpenter ?

Frankenstein (1931)

Le roman de Mary Shelley aurait pu donner naissance au genre science-fiction, mais 1931 de James Whale Frankenstein le film a aidé à donner vie à l'horreur à l'écran, en s'appuyant sur des joyaux de l'ère muette tels que Le Cabinet du Docteur Caligari une décennie auparavant. Avec Colin Clive dans le rôle du Dr Frankenstein et la future légende Boris Karloff dans le rôle de son monstre au cou boulonné, Frankenstein les mines font peur à la fois aux machinations de plus en plus folles de son scientifique titulaire et à la création tueuse lourde à laquelle son nom est si souvent attribué par erreur. Bien que les valeurs de production aient énormément progressé au cours du siècle dernier, Frankenstein résiste étonnamment bien à l'œil moderne et se classe toujours parmi les films les plus influents de nombreux critiques de tous les temps.

Rien d'étonnant alors à voir Frankenstein furtivement parmi les films d'horreur préférés de John Carpenter. En fait, un plan pour ce que nous percevons maintenant comme "le genre d'horreur", vous auriez du mal à trouver un réalisateur de film effrayant qui n'est-ce pas tirer au moins quelque peu de Whale's Frankenstein. Pour la filmographie de Carpenter en particulier, cependant, le monstre de Boris Karloff est en quelque sorte un ancêtre de Halloweende Michael Myers - la force imparable et silencieuse de la nature terrorisant les citadins locaux et forçant le public à considérer le vrai mal qui couve dans la nature humaine.

La Momie (1959)

Pas l'action de Brendan Fraser de 1999, malheureusement, mais l'effort de Hammer de 1959 réalisé par Terence Fisher et mettant en vedette le formidable duo de Peter Cushing et Christopher Lee - l'un des nombreux films dans lesquels les comédiens emblématiques sont apparus ensemble. Un groupe d'archéologues se mêlent de forces qu'ils ne comprennent pas en creusant en Égypte, libérant le tueur titulaire bandé sur une Angleterre du XIXe siècle sans méfiance. Peut-être pas aussi universellement influent que les autres films d'horreur préférés de John Carpenter, La momie est plus connu pour son ton inquiétant et ses morts horribles que tout type d'intrigue soigneusement construite, mais est néanmoins célébré pour son esthétique et son atmosphère oppressantes.

Des parallèles peuvent être établis entre La momie et le lance-flammes de 1982 de John Carpenter La chose. Tandis que La momie's Kharis traque sa proie autour d'Engerfield House, Les chosesest l'extraterrestre titulaire terrorise les habitants d'une base de recherche éloignée de l'Antarctique - deux chasseurs d'un autre monde qui ramassent des victimes dans un cadre isolé. La momieL'influence de se répercute ensuite sur les deux autres entrées de la "trilogie apocalypse" de John Carpenter - 1987 Prince des ténèbres et 1994 Dans la bouche de la folie.

L'Exorciste (1973)

Entrant dans l'ère de Carpenter en tant que directeur actif (bien qu'il n'ait pas encore été largement acclamé), L'Exorciste est sans doute l'entrée la plus célèbre de la liste des films d'horreur préférés de John Carpenter. Le classique de 1973 de William Friedkin s'est avéré controversé avant, pendant et après la production, mais reste distinctement effrayant un demi-siècle plus tard, ne perdant rien de sa capacité à faire pâlir le public. Toujours considéré parmi les meilleures histoires d'horreur jamais mises au cinéma, L'Exorciste avec Linda Blair en tant que jeune fille possédée, aux côtés de Max von Sydow, et Jason Miller en tant que prêtre dont la mère tricote des chaussettes en enfer.

John Carpenter n'a pas caché son amour profond pour L'Exorciste, exprimant une admiration particulière pour la partition du film (de Jack Nitzsche ), que le réalisateur a citée comme une influence directe sur la bande originale d' Halloween, composée par Carpenter lui-même. Réputé pour son tollé public, John Carpenter a également fait l'éloge L'ExorcisteLa volonté de briser les tabous et d'aborder le sujet sensible de Satan comme des facteurs clés pour être si effrayant. En effet, Carpenter a même fait la queue pour direct L'Exorciste III, mais a démissionné en raison de différences créatives avec l'écrivain William Peter Blatty, qui a continué à diriger lui-même la suite.

Le massacre à la tronçonneuse du Texas (1974)

À l'avant-garde de l'évolution du slasher des années 1970, l'horreur était Le massacre à la tronçonneuse du Texas, réalisé par Tobe Hooper. Bien qu'elle soit largement dépourvue de sang et de gore traditionnels, la sortie de 1974 a quand même réussi à susciter la controverse par sa violence pure et son atmosphère rurale austère, se rapprochant de la vie réelle que certains publics ne l'étaient confortable avec. Leatherface, inspiré d'Ed Gein et brandissant une tronçonneuse, a depuis été intronisé au temple de la renommée des méchants du cinéma, et Le massacre à la tronçonneuse du TexasLe cadre titulaire a lancé un trope de film d'horreur pour des meurtres horribles commis par des types ruraux dans les États du sud des États-Unis - quelque chose sur lequel Rob Zombie a bâti toute une carrière.

Bien que Le massacre à la tronçonneuse du Texas est venu trop tard pour influencer les premières œuvres de Carpenter de manière significative, le slasher révolutionnaire de Tobe Hooper partage des éléments et des tropes communs avec John Carpenter Halloween, comme le méchant sans visage et masqué et la protagoniste féminine survivante. En 2010, John Carpenter faisait partie d'un panel qui a voté Le massacre à la tronçonneuse du Texas le plus grand film d'horreur de tous les temps pour Film total (venant en deuxième était L'Exorciste, d'ailleurs). En hommage à Hooper à la mort du réalisateur en 2017, Carpenter a également décrit Le massacre à la tronçonneuse du Texas comme un "séminal" travail, proclamant plus tard (via Fondu), "C'est l'un des films les plus effrayants jamais... Mais c'est ce qui se passe dans ta tête c'est effrayant."

Suspiria (1977)

Arrivant dixième sur la liste susmentionnée qui a vu Le massacre à la tronçonneuse du Texas et L'Exorciste occupent la première et la deuxième place en 1977 Suspiria. Réalisé et co-écrit par Dario Argento, Suspiria met en vedette Jessica Harper dans le rôle de Suzy - une danseuse en herbe qui déménage en Europe, seulement pour que ses rêves de célébrité de ballet soient anéantis par une pluie de meurtres, de complot et de sorcellerie. Après avoir connu un succès considérable dans l'Italie natale d'Argento, Suspiria a gagné un culte après aux États-Unis, et a depuis été salué par une horde de réalisateurs d'horreur renommés pour sa cinématographie, son utilisation de la couleur et ses images troublantes.

Mérite sa place parmi Jean CharpentierLes films d'horreur préférés de, confirme le réalisateur Suspiria a fourni une inspiration étrange à la fois pour le jeu de couleurs et la musique de Halloween, sorti l'année suivante. Parler à Huffington Post, Charpentier aussi appelé Suspiria, "Juste merveilleux... le style, tout était fabuleux." Lui et Argento sont rapidement devenus amis, et Carpenter a souvent fait l'éloge du groupe Goblin, qui a fourni Suspiriala partition musicale. Dans une bizarrerie de coïncidence, 2018 a vu la modernité Halloween et Suspiria films libération à quelques jours d'intervalle.

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