10 meilleurs films d'Akira Kurosawa, selon IMDb

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Il n'est pas exagéré de dire qu'Akira Kurosawa est l'un des cinéastes les plus grands et les plus influents de tous les temps. Le conteur japonais pionnier a contribué à établir le langage du cinéma et à définir certains principes cinématographiques qui perdurent depuis plus de huit décennies. En tant que tel, le travail le plus vénéré de Kurosawa possède certaines des cotes de cinéma les plus élevées qu'IMDb ait jamais vues.

À partir de titres phares tels que Rashomon, Sept Samouraïs, et Trône de sang aux classiques moins connus comme Ran, Barbe Rousse, et plus encore, les films les plus appréciés d'Akira Kurosawa ont tendance à provenir du milieu de sa carrière cinématographique, marquant un niveau de qualité qui a rarement été éclipsé depuis.

10 La forteresse cachée (1958) - 8.1

Dit être une influence majeure qui Guerres des étoiles emprunté en 1977 (par L'histoire secrète de Star Wars), La forteresse cachée suit deux paysans du Japon féodal qui reçoivent l'ordre d'escorter une princesse et un général à travers un territoire périlleux alors que des ennemis se rapprochent. Poussés par leur avidité pour l'or en récompense, les deux paysans n'ont aucune idée de l'importance de leurs escortes, ce qui conduit à une intense bataille d'esprit et d'armes, de trahison et de rédemption.

Salué comme l'un de ses films les plus accessibles et les plus grand public pour les débutants de Kurosawa, La forteresse cachée marque le premier film de Kurosawa tourné en grand écran, prouvant une fois de plus que le pionnier était à la pointe de la technologie cinématographique.

9 Trône de sang (1957) - 8.1

Fait un an avant La Forteresse Cachée, Trône de Sang est une libre adaptation de Shakespeare Macbeth situé au Japon féodal. La muse par intérim de longue date de Kurosawa, Toshiro Mifune, joue le rôle d'un général de guerre grisonnant nommé Washizu qui se donne beaucoup de mal pour concrétiser la vision de sa femme de devenir le dirigeant suprême. Tous les thèmes lourds de Shakespeare de la trahison tragique, de l'ambition lâche et de la vengeance inévitable sont exposés.

Aussi connu sous le nom de Château de la toile d'araignée au Japon, l'étrange forêt labyrinthique qui sert de décor principal est parmi les plus mémorables et les plus troublantes du film. La combinaison du conte intemporel de Shakespeare et de la direction révolutionnaire de Kurosawa est tout simplement irréprochable.

8 Dersu Uzala (1975) - 8.2

Kurosawa n'a fait que cinq films après le peu connu Dersu Uzala, lauréat de l'Oscar du meilleur film en langue étrangère en 1976. L'histoire suit le personnage principal, un trappeur envoyé par les forces armées russes pour explorer la région inexplorée de Sikhote-Alin en Sibérie. En cours de route, Dersu (Maksim Munzuk) noue une amitié improbable avec un chasseur grisonnant nommé Arsenev (Yuriy Solomon).

Tourné presque entièrement sur place dans la nature glaciale de la Russie, le film présente l'une des attaques de tigre les plus réalistes capturées sur celluloïd. Fait vers le crépuscule de son illustre carrière, Dersu Azala est Kurosawa dans son état le plus contemplatif et le plus émouvant.

7 Yojimbo (1961) - 8.2

Alors que Toshiro Mifune reprendrait son rôle désormais emblématique de Sanjurō un an plus tard dans le film éponyme de Kurosawa, Yojimbo règne en maître aux yeux de beaucoup. Classé n ° 145 sur le Top 250 d'IMDb, Yojimbo (qui se traduit par "Bodyguard") fait référence au samouraï nomade rusé qui manipule deux gangsters impitoyables en désaccord l'un avec l'autre au Japon du XIXe siècle.

L'un des plus grands succès commerciaux de Kurosawa au Japon, Yojimbo aurait influencé plusieurs autres westerns bien-aimés, dont Sergio Leonne une poignée de dollars (par Premier poste). Violent, philosophique et transcendant, Yojimbo reste l'un des films les plus populaires de Kurosawa et un classique de tous les temps réalisé en plein milieu de son apogée.

6 A couru (1985) - 8.2

Librement inspiré de Shakespeare Roi Lear, Ran est l'un des projets de passion les plus personnels de Kurosawa. L'histoire concerne le seigneur de guerre vieillissant et baron de la terre Hidetora Ichimonji (Tatsuya Nakadai), qui accorde le pouvoir impérial sur ses trois fils, complètement aveuglés par leur cruelle corruption, leur tromperie mortelle et leur lâcheté trahison.

Actuellement classé n ° 139 sur le Top 250 d'IMDb, Couru marque étonnamment la seule fois où Kurosawa a été nominé pour un Oscar du meilleur réalisateur. Alors que de nombreux utilisateurs d'IMDb notent le rythme délibéré du film qui nécessite de la patience pour durer, ils conviennent tous que les récompenses valent plus que l'investissement. Kurosawa n'a réalisé que trois autres films dans sa carrière après Couru.

5 Rashomon (1950) - 8.2

Connu pour changer les perspectives des personnages et raconter les mêmes événements de l'histoire à partir de plusieurs points de vue, Rashomon est l'un des chefs-d'œuvre les plus inventifs et souvent imités de Kurosawa. Adhérant au vieil adage selon lequel il y a trois côtés à chaque histoire, peu de films explorent la véracité de la dynamique il-dit-elle-dit comme Rashomon. Même les cinéastes de la culture pop aiment Quentin Tarantino a fait référence Rashomon dans les films passés.

Lorsqu'une épouse est brutalement violée et que son mari est assassiné en tentant de la protéger, toutes les personnes impliquées sont obligées de témoigner devant le tribunal. Chaque récit des crimes barbares diffère légèrement l'un de l'autre, remettant en question la nature de la vérité, de la mémoire, de la perception et de la manipulation rusée qui s'y trouve.

4 Barbe Rousse (1965) - 8.3

Dans sa dernière collaboration avec le leader Toshiro Mifune, Kurosawa raconte l'une de ses histoires humaines les plus racontables dans Barbe Rouge, l'étude du personnage de l'opus magnum de trois heures. L'histoire suit Kyojo Niide (Mifune), un médecin irascible dans une petite ville japonaise qui forge un lien personnel et professionnel avec son nouveau stagiaire en médecine, le Dr Yasumoto (Yuzo Kayama).

En tant que dernier film en noir et blanc de Kurosawa également, Barbe Rouge marque à bien des égards la fin d'une époque pour le maître conteur, qui allait réaliser neuf autres films au cours des 28 prochaines années de sa carrière. Selon le sentiment IMDb en gros, beaucoup pensent que Barbe Rouge est Kurosawa à son plus éclairé et spirituellement édifiant.

3 Ikiru (1952) - 8.3

Actuellement classé n ° 111 sur les 250 meilleurs films jamais réalisés par IMDb, Ikiru est sans doute le meilleur de Kurosawa film le plus émotionnellement résonnant de tous. Kanji Watanabe (Takashi Shimura) est un travailleur social de carrière qui reçoit soudainement un diagnostic de cancer en phase terminale, qui l'oblige à faire le point sur sa vie, à trouver un sens existentiel, et à persévérer face à l'insondable la crainte.

Étant donné qu'il lui reste moins d'un an à vivre, ce qui rend l'histoire si profondément douloureuse, c'est la répétition banale de la vie quotidienne de Kanji à son travail, auquel il a consacré 30 ans de sa vie. Peur de mourir mais trop misérable pour vivre, le voyage spirituel de Kanji est à la fois réconfortant et bouleversant, comme seul Kurosawa peut le faire.

2 Haut et bas (1963) - 8.4

Une parfaite histoire de crime et étude de personnage racontée en trois actes précis, Haut et bas est aussi bon que le cinéma obtient. Le dilemme moral concerne Kingo Gondo (Toshiro Mifune), un cadre supérieur de la société de chaussures Yokohoma, qui est sur le point de conclure un accord commercial très important. Mais lorsque son fils est kidnappé chez lui, il accepte d'utiliser l'argent pour payer la rançon, pour se rendre compte que c'est l'ami de son fils qui a été kidnappé à la place.

En acceptant de payer la rançon avant de découvrir qu'un autre garçon a été enlevé, Gondo se retrouve dans une impasse éthique impossible. S'il paie pour sauver l'enfant d'un ami, il perdra l'argent de ses relations d'affaires. S'il utilise l'argent pour l'affaire, le garçon sera blessé. La façon dont Kurosawa gère le matériel équivaut à l'une des pièces de moralité cinématographique les plus efficaces de l'histoire.

1 Sept Samouraïs (1954) - 8.6

Pour les cinéastes du monde entier, il n'est pas surprenant que Sept Samouraïs est considéré comme le meilleur film de Kurosawa à ce jour, selon IMDb. Célèbre refait comme Les sept magnifiques en 1960, l'histoire d'un village japonais du XVIe siècle maraudé par de violents bandits vengés par sept samouraïs à l'épée est désormais profondément ancrée dans la mythologie du conte. Avec une action viscérale et des personnages convaincants, Sept Samouraïs est Kurosawa à son meilleur.

Classé n ° 20 sur le Top 250 d'IMDb, la prémisse de base de l'histoire ne rend pas justice à la réalisation cinématographique historique du style singulier de Kurosawa. Utilisant plusieurs caméras pour la première fois de sa carrière (et désormais), le film a défini les temps modernes conventions de film d'action de séquences de combat épiques et reste le film de samouraï le plus célèbre de tous les temps imaginé.

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