Entrevue SDCC 2022: Pour toute l'humanité Groupe 1
Vers la fin de la saison 3,Pour toute l'humanitéétait juste renouvelé pour la saison 4. La célèbre série d'histoire alternative d'Apple TV+ sur le programme spatial de la NASA voit ses différents astronautes atterrir sur Mars dans la saison 3, tandis que les troubles politiques et les tensions personnelles se poursuivent sur la planète rouge et à la maison sur Terre.
Pour toute l'humanité a reçu un accueil chaleureux au San Diego Comic-Con cette année, que les acteurs et l'équipe ont pu visiter en personne pour la première fois depuis la première de la série.
Rant d'écran a eu le plaisir de s'asseoir avec les producteurs exécutifs Ronald D. Moore et Maril Davis, ainsi que les acteurs Shantel VanSanten (Karen Baldwin), Jodi Balfour (Ellen Wilson), Wrenn Schmidt (Margo Madison), Sonya Walger (Molly Cobb), Edi Gathegi (Dev Ayesa) et San Diego Comic Con 2022 pour discuter de tous des choses Pour toute l'humanité.
Screen Rant: Salut, je suis John Orquiola avec Screen Rant ici à Comic Con avec les acteurs et les producteurs exécutifs de
Shantel VanSanten: J'ai l'impression que l'énergie de pouvoir enfin venir au Comic Con est incroyable. Et pour entendre les commentaires. Je ne pense pas que la plupart d'entre nous allons en ligne et lisons des choses. Donc, pouvoir parler à tous ceux qui aiment la série et entendre leurs commentaires est vraiment excitant.
Impressionnant. Commençons donc par Ron et Meryl, en tant que producteurs exécutifs. Je trouve ça tellement intéressant que le spectacle ait lieu tous les 10 ans. Parce que le X Men les films l'ont fait, mais pas aussi bien, la façon dont vous le faites est si transparente. Alors, qu'y avait-il derrière cette décision créative? Pourquoi sauter en avant chaque décennie ?
Ronald D Moore: C'était conceptuel. Quand nous avons créé l'émission, à partir du moment où Matt et Ben et moi et Maril avons parlé d'une idée: nous allons faire une histoire alternative du programme spatial et vraiment le regarder grandir. Et il n'y avait aucun moyen de vraiment faire cela si la série avait commencé en 1969 et avait fait une saison par an; vous n'aimez que le milieu des années 70. Et le programme n'aurait tout simplement pas changé cela radicalement.
Et nous venons de dire que la seule façon de vraiment faire cela et de voir vraiment la croissance et de voir vraiment son impact sur le monde, et comment elle changerait vraiment tout, de la technologie à la culture en passant par la géopolitique, était vraiment de sauter en avant et de sauter en avant agressivement. Et nous avons dit: "Eh bien, c'est un format intéressant que je n'ai jamais vu à la télévision." Le plus proche que je pouvais venir était... il y avait une mini-série intitulée Centennial dans les années 80. Ce genre de vision d'une ville du Colorado au cours du siècle. Et c'était un format vraiment intéressant.
Et je me souviens de cette expérience de le regarder lorsque nous étions en train de concevoir [For All Mankind.] Cela devient un spectacle multigénérationnel et cela a ouvert beaucoup de possibilités créatives pour l'expansion du personnage, et vraiment entrer dans des choses intéressantes scénarios.
Maril Davis: C'est drôle au début, je me souviens avoir pensé, je n'aime pas le saut de 10 ans. J'ai dit à Ben et Ron, 10 ans si longtemps, nous allons manquer tellement d'histoires intéressantes. Il se passe tellement de choses intéressantes sur ces 10 ans que nous n'allons pas les voir. Mais c'est drôle. Ils ont fait un travail si magistral et vous avez l'impression que cela ne vous manque pas. Vous avez l'impression de découvrir ces petits coins et recoins au fur et à mesure. Et c'est, en fait, l'éclat que vous n'avez pas besoin de ces 10 ans et que vous pouvez découvrir, comme l'a dit Ron, les personnages au fur et à mesure que vous avancez d'une manière beaucoup plus unique que de le faire chaque année.
Avec ces sauts de 10 ans, en tant que passionné d'histoire, j'aime les montages de toutes les choses qui se sont produites et ne se sont pas produites ou qui étaient si différentes. Pour le casting, avez-vous une chose préférée qui s'est produite dans le l'histoire du spectacle qui ne s'est pas produite dans la nôtre?
Maril Davis: Oui, en fait. Je viens de Portland donc j'ai demandé si on pouvait faire Michael Jordan qui a été repêché par les Trailblazers. C'est une grande chose dans l'histoire de Portland que nous ayons eu l'opportunité d'avoir Michael Jordan et que nous l'ayons transmise. Nous avons donc mis cela là-dedans.
Ronald D Moore: J'étais un grand partisan des vies de John Lennon et les Beatles ont une tournée de retrouvailles.
J'aime ça aussi. Quelqu'un d'autre, si vous avez quelque chose qui se démarque et que vous aimez ?
Sonya Walger: Dans la saison 2, il y avait des voitures électriques. Ils faisaient juste discrètement partie du paysage. J'étais comme, oui. Belle. C'est bien.
Impressionnant. Alors commençons par Jodi. Madame la Présidente. Alors, qu'est-ce que ça fait de passer de jouer l'une des premières femmes astronautes à être maintenant la première femme présidente de votre monde ?
Jodi Balfour: Incroyable. Je n'oublierai jamais ces gars qui m'en ont parlé un peu avant même que nous commencions la première saison. Et quand Ron a terminé la phrase par "elle deviendra éventuellement la première femme présidente des États-Unis", je pense que j'ai lâché le téléphone. Quel voyage incroyable à faire, surtout compte tenu du genre de candidate astronaute qu'était Ellen, c'est-à-dire qu'elle ne prenait pas énormément de place. Et maintenant, vous la trouvez [as] le commandant en chef. Ça a été incroyable est la réponse courte.
Et vous savez, Ron et Maril, si jamais vous introduisez des extraterrestres dans la série, j'ai l'impression qu'Ellen est le genre de président comme Bill Pullman qui monterait dans un avion de chasse et les abattrait. Sans lancer d'idées. Shantel, donc tous les 10 ans Karen change de carrière. Elle se réinvente. Femme au foyer, propriétaire de bar, entrepreneur, également Mme. Robinson.
Shantel VanSanten: Ouais, d'accord. Nous avons aussi cette étiquette.
Pouvez-vous nous parler de l'évolution de Karen tout au long de la série ?
Shantel VanSanten: Ouais, c'est tellement fou à chaque fois que je reçois le scénario du début de chaque saison. J'ai l'impression d'être une femme complètement différente, bien sûr. Mais ce qui est vraiment intéressant, c'est que lorsque je commence à plonger dedans, je vois les graines qui ont été plantées tout au long. Et j'en parlais avec Ron, c'est la partie d'être sur le parcours de la série que vous voyez Karen être envieuse de ces femmes qui se sont avancées et ont pris beaucoup plus de place que ce qu'elle obtient dans la petite partie d'elle-même monde.
Et lentement, dans mon esprit, la Karen que nous rencontrons cette saison est la Karen qui a toujours vécu à l'intérieur, mais elle n'a jamais, je suppose, pris la place de se mettre en premier. Et maintenant que nous voyons que nous pouvons la voir être une femme d'affaires incroyable, et toutes les femmes qui l'a précédée qui l'a inspirée à entrer dans cet endroit dans ces positions et à affronter cette mec. [fait signe à Edi Gathegi]
Et ça a été un défi, et vraiment beau, de jouer quelqu'un qui est un peu différent, vous savez, à chaque saison et qui change et se transforme.
Et aussi, j'ai vu le Elvis film il y a quelques jours, et maintenant je suis un peu traumatisé par "Ne sois pas cruel" à présent. Chaque fois que je l'entends, c'est juste, ça ne joue pas de la même façon.
Shantel VanSanten: Malheureusement, vous devez penser à moi dansant, ce qui était peut-être la chose la plus effrayante que j'aie eu à faire.
Wrenn, Margo est l'un de mes personnages préférés absolus. Et j'aime particulièrement comment dans la première saison, elle ne pouvait pas pardonner von Braun pour être un nazi et un criminel de guerre. Mais maintenant, c'est une kompromat. Pouvez-vous parler de sa situation difficile? Comment cela a-t-il fonctionné pour elle au cours des deux dernières saisons?
Wrenn Schmidt: L'une des choses que j'aime vraiment avec le recul, c'est que je pouvais vraiment m'identifier à Margo, en tant que personne dans la vingtaine, et tout est très noir et blanc. Et ce moment pour elle, il y a vraiment un bien et un mal et c'est simple. Et je trouve vraiment amusant de jouer une femme qui est placée dans une position très similaire et qui doit faire des choix vraiment horribles parce qu'il n'y a pas de bon choix.
Je veux dire, je pense souvent qu'il y a une scène et un épisode ou une saison deux, où Margo choisit de partager les informations sur les [fusées d'appoint défectueuses]. Et pour moi personnellement, jouer Margo, c'était toujours "Je ne ferai pas le même choix que von Braun a fait, je ne choisirai pas la science, et ce Je suis censé faire sur l'humanité et les gens qui sont innocents." Et c'est en quelque sorte la première porte qu'elle ouvre qui la fait vraiment descendre chemin.
Et je pense que ce qui commence vraiment à s'épanouir d'une belle manière à la fin de la saison deux, mais surtout dans saison trois, c'est que Margo revient soudainement sur ce moment avec von Braun quand elle s'est sentie si trahi. Et elle ne savait pas qui il était, et puis elle regarde Aleida plus tard, je réalise que ça vient d'être renversé.
Et comment puis-je marcher sur cette corde raide d'une manière qui donne l'impression qu'il s'agit à la fois de prendre soin des gens, mais aussi d'essayer de protéger le programme? Et où est-ce que je me situe là-dedans? Vous ne pouvez pas demander un meilleur bac à sable pour jouer. Cela a été très amusant. Il y a toujours quelque chose d'intéressant à jouer sous les mots et tous ces moments. Alors merci [à Ron et Maril].
Sonya, Molly est tellement géniale. Un tel dur à cuire et ne fait aucun prisonnier, mais maintenant aussi elle est devenue aveugle cette saison. Alors qu'est-ce que ça aime jouer maintenant? Vous n'avez pas vraiment besoin de regarder les membres de votre distribution lorsque vous leur parlez.
Sonya Walger: C'était merveilleux. C'était un défi énorme. Je l'ai savouré. J'ai passé du temps... Je pense avoir même posté une vidéo de moi avec un bandeau sur les yeux faisant le tour de la maison, essayant de verser de l'eau [et] pas partout sur le sol, et j'ai travaillé avec mon chien aveugle, et [j'ai] fait une tentative rudimentaire pour apprendre braille. C'était un défi incroyable. C'était vraiment vraiment le cas. C'était une chose extraordinaire à faire en tant qu'acteur.
J'avais ces lentilles de contact que je leur ai demandé de rendre aussi opaques que possible. Alors que j'étais vraiment [aveugle]. Au moment où vous entrez dans le studio, il fait assez sombre, et puis je devrais demander à quelqu'un de m'escorter littéralement jusqu'à ma chaise parce que j'étais si sombre que je ne pouvais pas voir. Tout ce qui a énormément aidé. Et je me suis dit que oh, chaque acteur devrait faire ça. Chaque acteur devrait jouer à l'aveugle une fois à cause de la façon dont il anime le reste d'entre vous, de la façon dont il vous demande de écouter et utiliser tout votre corps différemment est une sorte de classe de maître que nous devrions tous apprendre faire. C'était merveilleux.
Absolument. Alors, est-ce que tout le casting va bientôt devenir aveugle? Edi, tout le chemin du retour. Salut. Ainsi, lorsque vous avez rejoint le casting en tant que Développeur dans la saison 3, je dois admettre que je voulais en quelque sorte travailler pour Helios. Vous embauchez toujours ?
Edi Gathegi: Je ne peux pas dire.
Pourriez-vous parler de la façon dont vous avez abordé votre personnage de milliardaire louche? Dans quoi étiez-vous?
Edi Gathegi: Ombragé? Il essaie juste de changer le monde. Je veux dire, les gens en ont parlé parce que je pense que le cœur de la série est la complexité. Les personnages prennent des décisions [et] ils sont tous les deux bons ou mauvais. Cela dépend de qui regarde cette décision. Alors Dev est un homme qui a un objectif singulier. Il a créé une technologie qui sauve pratiquement le monde grâce à la fusion.
Et il a, il a de grands rêves, et il sait ce qu'il doit faire pour inspirer les gens autour de lui. Donc par tous les moyens nécessaires. Il a des ambitions altruistes mais en même temps, on n'arrive pas au sommet sans se salir les mains.
Absolument. Cela a été un plaisir incroyable. S'il vous plaît profiter de Comic Con. J'espère que vous passerez un bon moment et merci beaucoup pour le casting et l'équipe de Pour toute l'humanité.
Pour toute l'humanité Synopsis de la saison 3
Dans la troisième saison, la planète rouge devient la nouvelle frontière de la course à l'espace non seulement pour les États-Unis et l'Union soviétique, mais aussi un nouveau venu inattendu avec beaucoup à prouver et encore plus en jeu. Nos personnages se retrouvent face à face alors que leurs ambitions pour Mars entrent en conflit et que leur loyauté est mise à l'épreuve, créant une cocotte-minute qui aboutit à une conclusion décisive.
Découvrez nos autres entretiens avec Pour toute l'humanité étoile Casey W. Johnson et Edi Gathegi, ainsi que des écrivains Ben Nedivi et Matt Wolpert. Et revenez bientôt pour une autre interview avec le casting complet !
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