Meilleures émissions de télévision animées de 2022

Qu'il s'agisse de succès récurrents ou de nouveaux succès, les émissions qui ont englobé le le mieux animé Émissions de télévision de 2022 avait beaucoup à offrir aux gens. 2021 a été une grande année pour l'animation à l'Est comme à l'Ouest. Des émissions bien considérées ont continué leurs histoires ou les ont conclues de manière satisfaisante, et de nouvelles émissions qui ont été sortis ont tous réussi à se démarquer soit en jouant bien dans leur support, soit en offrant quelque chose de tout à fait nouveau.

2022 n'était pas différent à cet égard, les meilleures émissions de télévision animées qu'elle avait à offrir étant un mélange d'anciennes et de nouvelles émissions. Tout ce qui est répertorié est disponible en streaming sur Netflix, Disney+ et autres services de streaming. Ils sont tous inclus pour une histoire ou un casting stellaire, un art et une animation brillants, ou une combinaison des deux. Bien sûr, une émission ne figurant pas sur la liste ne signifie pas qu'elle était mauvaise, mais ce sont les dix émissions de télévision animées qui se sont le plus démarquées pour une raison ou une autre.

1 Primitif

de Genndy Tartakovsky Primitifest finalement revenu pour sa deuxième saison, et cela a fini par valoir la peine d'attendre. Comme pour la saison 1, chaque épisode de la saison présentait une action et une animation de premier ordre qui mettaient toujours en évidence l'atmosphère sanglante et violente de la série. Cela, bien sûr, contrastait brillamment avec les hauteurs émotionnelles de la saison; que ce soit la relation entre Spear et Mira ou Fang fondant sa nouvelle famille, celle de Genndy Tartakovsky Primitif toujours livré sur ses rythmes émotionnels, et cela est resté vrai même à travers la fin douce-amère de la fin de Spear et Fang.

Ce qui a fait Primitif La saison 2 particulièrement forte, bien sûr, était le travail effectué pour développer le cadre. Avec l'introduction de dieux, d'autres nations et un épisode qui remonte à l'époque de Charles Darwin, la saison 2 a beaucoup fait pour établir la taille de son univers. Cette échelle accrue a permis PrimitifL'histoire de devient encore plus grande, et avec l'histoire de Spear et Fang terminée, cela fait un excellent travail en ouvrant tant de nouvelles possibilités pour le spectacle, qui seront sûrement un régal à regarder.

2 Espion X Famille

Le Espion x Famillele manga a toujours été tenu en haute estime, et l'anime a plus que parfaitement résumé pourquoi. Avec les studios Espion x Famille est une émission qui se nourrit de comédie, chaque épisode ayant quelque chose de génial en termes de slapstick ou de dialogues amusants en général. Mais, bien sûr, comme son nom l'indique, le spectacle regorge de moments familiaux sincères qui établissent tous à quel point la famille des Forgers est forte, même s'ils ne l'admettent pas eux-mêmes.

Comédie et famille sont les points forts de Espion x Famille, mais une autre grande partie du spectacle est l'animation. Chaque épisode a un art et une animation incroyables, et l'anime crée même des histoires entièrement originales qui semblent exister uniquement pour que les animateurs puissent se montrer. Espion x Famille l'histoire était déjà géniale, mais le soin supplémentaire que Wit Studio apporte à chaque épisode l'élève à un tout autre niveau.

3 Contes du Jedi

Disney+ Contes des Jediétait le dernier animé Guerres des étoilesprojet de Dave Filoni, et le même niveau de qualité trouvé dans ses œuvres précédentes est entièrement exposé ici. L'art et l'animation 3D sont aussi beaux que dans les autres projets de Filoni, tout ayant une sensation stylisée qui fait un excellent usage du médium. Parallèlement à cela, il y a les histoires de la série d'anthologies, qui font toutes un excellent travail pour étoffer le Guerres des étoiles canon pour quelques personnages sélectionnés, notamment en donnant à Yaddle sa première histoire notable dans le canon de Disney.

Parmi les différentes histoires de la série, celle qui ressort le plus est celle de Guerres des étoiles' Comte Dooku. Après avoir été largement sous-développé dans les histoires plus anciennes, Contes des Jedi a finalement exploré le personnage de Dooku. Le résultat est une figure tragique qui est tombée du côté obscur d'un véritable effort pour faire le bien. Cela, seul, rend la série digne d'être regardée, et avec un peu de chance, ce ne sera pas la seule fois Guerres des étoiles est-ce que ce genre de personnage fonctionne.

4 Tueur de démons: Kimetsu No Yaiba

2022 a vu Tueur de démons: Kimetsu no Yaibaenfin continuer son histoire passée Train Mugen, et la saison 2 était sans doute la meilleure de la série à ce jour. Non seulement Tengen, Daki et Gyutaro sont tous de grands personnages individuellement, mais la façon dont ils jouent de Tanjiro et ses amis sont super à regarder, que ce soit à travers des moments comiques ou en testant les héros résoudre. Cela conduit à ce que chacun obtienne le plus de développement qu'il ait encore obtenu dans l'histoire, et à voir tout le monde pouvoir grandir autant dans Tueur de démons saison 2 n'est rien d'autre que satisfaisant.

Naturellement, le plus gros attrait pour Tueur de démons: Kimetsu no Yaiba est l'art et l'animation, et tout comme l'histoire, le "Entertainment District" a le meilleur de l'anime jusqu'à présent. Chaque scène est de haute qualité et certaines scènes de combat de la seconde moitié de la saison surpassent certains des meilleurs travaux de la saison 1 et Train Mugen. Studio Ufotable s'est vraiment surpassé avec l'arc "Entertainment District", et avec un peu de chance, le prochain arc "Swordsmith Village" amènera le spectacle visuel encore plus loin.

5 Rick et Morty

Rick et Mortya couru sa sixième saison en 2022, et même si une grande partie était un territoire familier pour le spectacle, il y avait quelques changements notables à apporter. Tout d'abord, la comédie dans Rick et Morty saison 6 était aussi génial que jamais avec son mélange de dialogues pleins d'esprit et de références à la culture pop, qui ont tous fini par faire rire le plus souvent. De plus, la comédie a été équilibrée avec de véritables moments réconfortants occasionnels qui ont toujours contribué à ajouter de la légèreté au spectacle, en particulier lorsqu'ils impliquaient Rick.

Cet aspect entre également dans la principale raison Rick et Morty la saison 6 était tellement bonne: une diminution notable du cynisme. Rick et Morty a toujours eu un élément cynique, mais cela s'est aggravé au fil des ans grâce à une combinaison de scénarios plus sombres et à une quantité croissante de méta-commentaires critiquant le public. La saison 6 avait encore des moments comme ça, mais dans l'ensemble, elle était plus légère que les saisons précédentes de Natation adulte Rick et Morty et semblait beaucoup moins soucieux d'attaquer son public. Tout cela a fait de la saison 6 une bouffée d'air frais, et avec un peu de chance, la saison 7 poursuivra cette tendance.

6 Bleach: guerre sanglante de mille ans

Après son annulation brutale en 2012, L'eau de javel l'anime est revenu pour son arc final, Bleach: guerre sanglante de mille ans, et il l'a fait avec un style incroyable. L'eau de javel l'art a été complètement revitalisé à partir de l'anime original, non seulement pour avoir l'air frais mais pour être plus en phase avec le manga. Parallèlement à cela, il y a l'animation; chaque épisode de Guerre sanglante de mille ans possède une animation incroyable qui surpasse l'anime original, ce qui en fait l'un des anime les plus attrayants visuellement de sa saison.

L'histoire, bien sûr, est également plus que digne d'éloges. 2022 Bleach: guerre sanglante de mille ans est plein du genre de drame auquel on pourrait s'attendre de la fin d'une longue histoire, et chaque épisode a les personnages poussés à leurs limites avec des morceaux occasionnels de comédie pour équilibrer les choses dehors. Un des L'eau de javel les points forts ont toujours été son écriture de personnage, et le fait que l'anime puisse y revenir sans problème après avoir été hors des ondes pendant si longtemps témoigne de sa qualité.

7 Amphibiens

Amphibiens la troisième et dernière saison a pris fin en 2022, et heureusement, elle a réussi à sortir sur une bonne note. La seconde moitié de la saison a été principalement consacrée à la préparation de la finale, mais cela a permis à de nombreux anciens personnages de revenir et à de nombreux fils de l'intrigue d'être enfin résolus. Il a également fourni un véhicule pour plus de Le fort caractère d'Amphibia de Matt Braly écriture, permettant un excellent dialogue et un développement supplémentaire du personnage dès la fin de la série.

Tout est arrivé à un point critique dans la finale de la série en deux parties, qui a parfaitement joué dans les points forts de Amphibiens. En plus d'avoir une action et une musique incroyables, chaque histoire battait que la série s'était développée au fil des ans. les années ont reçu une certaine forme de récompense dans la finale, permettant au spectacle de se terminer avec peu ou pas de perte prend fin. Mieux encore était l'aspect émotionnel, car tous les thèmes de la série, la famille et l'amitié, étaient brillamment illustrés dans chaque scène. En tout, Amphibiens a fini par amener chacun de ses éléments centraux à son apogée, et ce n'est rien d'autre qu'admirable.

8 Homme à la tronçonneuse

Studio MAPPA Homme à la tronçonneuse était très attendu avant même son annonce officielle, et le produit fini justifie amplement ce niveau de battage médiatique. Homme à la tronçonneuse revendique une histoire qui se targue de gore et de surréalisme, et la nature absurde de sa distribution complète brillamment cela. Chaque personnage est écrit pour être complètement dérangé d'une manière ou d'une autre. Non seulement cela va de pair avec le ton de la série, mais cela sert également à rendre les moments où ils montrent une certaine mesure de cœur ou de vulnérabilité encore plus précieux.

Bien sûr, Chainsaw Man's l'esthétique visuelle met en valeur tout cela. Chaque scène dans Homme à la tronçonneuse, qu'il s'agisse d'une scène d'action intense ou d'un moment de personnage calme, présente un art, une animation et un travail de caméra incroyablement cinématographiques qui sont généralement réservés aux films d'animation. Studio MAPPA est considéré comme l'un des meilleurs studios d'anime depuis des années et en 2022 Homme à la tronçonneuse pourrait facilement être leur meilleur travail.

9 La maison du hibou

La maison du hiboua conclu sa deuxième saison et a commencé sa troisième saison en 2022, et les deux ont vu le spectacle prendre encore plus de hauteur. Avec la seconde moitié de la saison 2, le spectacle a continué à créer une histoire plus profonde qui a commencé dans la première moitié, abordant des thèmes plus sombres. que dans les parties précédentes du spectacle tout en réussissant à développer des personnages anciens et nouveaux et à réaliser les thèmes de trouvé famille. Ajoutez à cela de superbes scènes de combat et une exploration encore plus approfondie des éléments LGBTQ + de la série, et la saison 2 a plus que réussi à se conclure sur une note positive.

La maison du hibou Saison 3 repris là où la saison 2 s'était arrêtée, et bien qu'un seul épisode ait été publié, il a déjà bien commencé. La première de la saison 3 a fait un excellent travail en jouant sur la fin de la saison 2 pour mettre en évidence un sentiment de désespoir parmi les acteurs, parfaitement résumé par la faiblesse de Luz tout au long de la épisode. Cela, bien sûr, a rendu le retour à l'action de chacun dans l'apogée d'autant plus satisfaisant, et en tant que résultat, la première a pu se terminer d'une manière qui prépare parfaitement la dernière ligne droite de la série.

10 Mob Psycho 100

Mob Psycho 100a toujours été tenu en haute estime grâce à son histoire et à son animation, et sa dernière saison a porté tout cela à son apogée. Qu'il s'agisse d'une scène de combat ou d'un peu de surréalisme, Mob Psycho 100 saison 3 a toujours vanté une animation incroyable qui a surpassé la plupart des autres anime de la saison et même des saisons précédentes de la série. Studio Bones est connu pour produire des anime de haute qualité tels que Fullmetal Alchemist: Confrérie et Mon université de héros, il est donc naturel que Mob Psycho 100 seraient tenus à une norme similaire.

Plus que cela, bien sûr, était la conclusion du développement du personnage de Mob, qui a toujours été le véritable cœur de la série. La croissance de Mob a toujours été l'objectif principal de la série, et voir le gain total ici est incroyablement satisfaisant et illustre à quel point l'écriture des personnages dans la série est formidable. Le fait que la croissance de Mob se termine d'une manière aussi agréable a permis Studio Bones' Mob Psycho 100 pour terminer sur une bonne note, et cela a plus que justifié qu'il soit l'un des meilleures émissions de télévision animées de 2022.