10 décès de films les plus emblématiques de tous les temps, selon Reddit

Jordan Peele Non a récemment livré certaines des morts les plus créatives de ces dernières années, tout en payant hommage aux histoires classiques d'horreur et de science-fiction qui ont inspiré Peele à devenir l'artiste talentueux qu'il est aujourd'hui.

Peu importe le genre ou le film, les scènes de mort offrent toujours un tournant à l'histoire. Ils peuvent se produire au point culminant émotionnel du récit ou se produire de manière tout à fait inattendue pour une valeur de choc efficace. Les utilisateurs de Reddit choisissent les scènes de mort les plus emblématiques de tous les temps.

La mère de Bambi - Bambi (1942)

Pour TJTrapJésus, la mort de BambíLa mère de est la première chose qui me vient à l'esprit. "Le film est ancien à ce stade et a été vu par tant de générations", déclare-t-il, "et cette mort a en quelque sorte transcendé le film lui-même." L'animation classique de Disney est l'histoire simple d'un jeune faon qui grandit dans la forêt est un doux conte sur l'enfance et la recherche de l'indépendance.

Cependant, la mort de la mère de Bambi aux mains d'un chasseur frappe si fort qu'il est difficile pour le public jeune et adulte de s'en remettre au fur et à mesure que le film progresse. Sa mort n'est pas seulement inattendue, mais aussi conduite d'une manière vraiment mélancolique alors que Bambi la pleure et contemple le chemin qu'il doit maintenant parcourir seul.

John Doe - Se7en (1995)

L'un des films les plus sombres de David Fincher, Se7fr est un thriller policier effrayant sur deux détectives dans une enquête épuisante sur un tueur en série qui tue ses victimes sur la base des sept péchés capitaux. La scène de fin met les détectives face à face avec l'auteur des crimes, joué par Kevin Spacey, mais le tueur en série avait une dernière carte dans sa manche. Nardwuarr prétend, "aimé la mort de Kevin Spacey en Se7fr. Il a obtenu exactement ce qu'il voulait."

Se7fr est un excellent exemple d'un film à suspense qui a cloué sa scène finale: Dans les derniers instants anxiogènes du film, l'antagoniste parvient à manipuler l'un des détectives pour le tuer avec une explosion de colère, achevant la septième et dernière mort de ses méchants plan.

Marion Crane - Psycho (1960)

L'une des séquences les plus recréées au cinéma de tous les temps transmet également l'un des décès les plus emblématiques à ce jour; la célèbre scène de douche de Psycho. Défiant les téléspectateurs en tuant le personnage principal au milieu du film, la scène intelligemment construite suit Marion Crane alors qu'elle trouve apparemment un moment de paix au motel Bates, avant d'être poignardée à mort à plusieurs reprises dans le douche.

Parlant de la scène, L'impératriceestdans déclare: "Je ne peux penser à rien d'aussi mémorable, ou qui a autant changé le cinéma." La scène de la douche unique a pris plus d'une semaine pour être filmée, mais le résultat n'a pas de prix: des coupes rapides, une partition inoubliable qui frappe comme le tonnerre, et un cri qui résonne encore à ce jour.

Le Terminator - Terminator 2 (1991)

C'était une décision audacieuse de la part de James Cameron de prendre Terminateuret le transformer en héros pour la suite, mais cela a abouti à l'une des meilleures amitiés dans les films d'action et à une scène de mort aussi déchirante qu'intemporelle. Arnold Schwarzenegger revient sous la forme d'un cyborg identique à celui qui a tenté de tuer Sarah Connor il y a 10 ans, désormais chargé de protéger son fils d'un cyborg bien plus meurtrier et avancé.

EspaceNinjaBear déclare, "comme pour un classique, j'irais avec le pouce levé du T-800 alors qu'il est abaissé dans de l'acier en fusion dans Terminator 2." Puisqu'il est un cyborg, la mort de Terminator pourrait être apathique et froide, mais James Cameron a décidé d'utiliser un fort appel émotionnel pour sceller le l'amitié entre T-800 et le petit John Connor, capturant comment leur lien signifiait quelque chose de plus qu'un devoir assigné pour l'emblématique du film Anti Hero.

Roy Batty - Coureur de lame (1982)

Coureur de lameLa décision d'échanger un point culminant palpitant contre une confrontation existentielle émotionnelle mais ambitieuse entre le Blade Runner et Roy Batty, le principal antagoniste du film, n'a pas de prix. Face à la mort, Roy s'effondre et contemple sa ruine avec tristesse et une révolte presque nostalgique.

VictorBlimpmuscle déclare, "outre le fameux monologue final, j'aime l'image du pigeon qui s'envole quand il finit par meurt." La mort de Roy est la conclusion douce-amère d'une histoire qui se penche sur le destin de l'humanité avec anxiété. désir. Deckard envisage enfin son triomphe, mais il est clair pour les téléspectateurs qu'il ne se sent pas du tout victorieux.

Mufasa - Le Roi Lion (1994)

"Mufasa. Vive le roi", dit Reignbeaus. La mort de Mufasa a marqué toute une génération, comptant sur l'une des accumulations les plus anxiogènes jamais vu dans un film d'animation léger, qui mènerait finalement à la défaite désolante de Mufasa. Le roi Lion commence par la belle relation père-fils entre Mufasa et Simba alors qu'ils contemplent le royaume qu'ils gouvernent, ignorant que l'oncle amer de Simba, Scar, complote quelque chose de mal.

Après être tombé dans le piège de Scar dans une gorge dangereuse, Simba est sauvé par Mufasa, mais son père finit par suspendu dangereusement au bord de la gorge, d'où il est poussé par Scar, et finit par tomber sur son décès. C'est une scène émotionnellement percutante Garanti de faire pleurer n'importe qui, mais c'est aussi un tournant dans la quête de Simba pour devenir un leader talentueux et courageux.

Casey Becker - Cri (1994)

Il n'y a pas de meilleure façon de démarrer une franchise réussie qu'avec une mort emblématique et sanglante. Même si les téléspectateurs ne connaissent pas beaucoup Casey Becker, les quelques minutes qu'elle passe à l'écran suffisent pour créer l'une des ouvertures les plus intenses. séquences de n'importe quel film d'horreur et lui offrent même un développement considérable du personnage, ce qui finit par rendre le public désolé lorsque le tueur finit par l'obtient. "Je dirais Drew Barrymore dans Crier était certainement remarquable », affirme WindingRoad10.

Plus important encore, cette scène de mort unique parvient à capturer chaque aspect de ce qui fait la Crier franchise une parodie si unique: des références à la culture pop, de l'humour noir, un tueur maladroit, et finalement, beaucoup de sang.

Major "King" Kong - Dr. Strangelove Or: Comment j'ai appris à arrêter de m'inquiéter et à aimer la bombe (1964)

Elevé par thatoneguy889, il est difficile de dépeindre une façon de mourir qui n'a pas été faite auparavant, mais la scène du Major "King" Kong chevauchant une bombe volante pour finalement mourir lors de la collision était certainement le premier à avoir été mis À l'écran. Si la scène à elle seule n'est pas assez impressionnante pour son audace, le fait qu'elle fonctionne comme la ligne de frappe parfaite pour la blague intelligente de Stanley Kubrick l'élève comme quelque chose de sombre et drôle.

Et Dr Folamour n'est rien d'autre qu'une blague après tout. Situé presque entièrement dans une salle pleine de politiciens et de généraux au bord de la dépression nerveuse, le groupe de fous tente désespérément d'arrêter une frappe nucléaire. Sorti au plus fort de la guerre froide, la comédie acide de Kubrick est une satire aiguë qui interpelle les téléspectateurs penser un instant au groupe de diplomates fous qui sont soi-disant chargés d'assurer la paix.

Quint - Mâchoires (1975)

Il est difficile de choisir une scène d'un film rempli de séquences emblématiques comme Mâchoires, mais Quint dévoré par l'énorme requin blanc du film est le genre de scène qui reste dans l'esprit des téléspectateurs pendant un certain temps.

UN Reddit supprimé compte indique, "La mort de Quint en Mâchoires est absolument emblématique et tout aussi dérangeant, à mon avis. C'est très viscéral." Quint était l'un des personnages principaux du film, ce qui rend le tout encore plus percutant. Mâchoires est un film qui mélange beaucoup de genres, et bien que cette scène de mort soit un excellent exemple d'horreur, d'aventure et thriller du début à la fin, c'est aussi crucial pour l'histoire globale donner à la victime est l'un des principaux personnages.

Marvin - Pulp Fiction (1994)

La mort de Marvin utilise le facteur de surprise pour surprendre les téléspectateurs et capter leur attention avec humour et choc. Pulp Fiction est l'un des films les plus dynamiques de Tarantino et met en valeur la plupart de ses marques de fabrique pointues. Utilisant des explosions de violence comme grandes lignes de frappe, la mort de Marvin survient tout d'un coup lorsque Vincent lui tire accidentellement une balle dans le visage, livrant l'une des citations les plus mémorables des années 90, évoquée par saintes larmes: "Oh mec, j'ai tiré sur Marvin au visage."

Toute la scène est un pur chef-d'œuvre d'humour noir: à partir du moment où Vincent et Jules amènent Marvin à leur voiture et se livrent à un non-sens conversation au moment où les deux tueurs à gages commencent à se crier dessus pour savoir quoi faire ensuite, les téléspectateurs assistent à une séquence intemporelle de chaotique événements.