Avatar: 10 façons dont les effets spéciaux du film original étaient révolutionnaires

Bien que sa sortie soit dans des mois, les fans ont déjà été hypnotisés par les effets spéciaux de Avatar: la voie de l'eau, grâce aux images publiées qui montrent comment il va incorporer de beaux CGI sous-marins. C'est un rappel que AvatarL'histoire de a toujours été de développer de nouvelles technologies pour correspondre à la vision de James Cameron plutôt que de faire des compromis avec ce qui existe déjà.

Du CGI révolutionnaire à une nouvelle façon de filmer les acteurs dans la capture de performance, ce ne sont là que quelques-unes des innovations époustouflantes qui sont entrées dans les effets de 2009 Avatar.

Avatar a utilisé un nouveau type de caméra de capture de performances

Avatar a été étonnamment l'un des premiers grands blockbusters à être entièrement filmé sur des appareils photo numériques et est devenu le premier film tourné numériquement à remporter un Oscar de la meilleure photographie. La partie la plus intéressante est que la société néo-zélandaise d'effets Weta a produit les scènes avec une caméra de capture de performance.

Appelée "caméra pivotante" en raison de la façon dont elle permettait à Cameron une plus grande liberté de mouvement lors du tournage de scènes de mocap, elle n'avait pas d'objectif. Au lieu de cela, il a suivi d'innombrables marqueurs de mouvement par rapport aux acteurs eux-mêmes et les a renvoyés directement à un écran LCD, comme indiqué dans Crumpe.

Ils ont pu voir des performances en direct comme ils le feraient dans Pandora

Naturellement, l'un des défis de la création d'un film qui se déroule en grande partie dans des environnements CGI est qu'il peut être difficile de visualiser à quoi ressembleront réellement les performances de l'acteur dans le monde de Pandora. Comme de petites quantités de CGI peut sembler terrible dans certains films, créer presque tout en CGI et le rendre transparent allait toujours être un défi.

Cependant, la nouvelle "SimulCam" de Weta, telle que décrite dans Salon de la vanité, a pu combiner les séquences d'action en direct avec CGI en temps réel, permettant à Cameron et aux équipes d'effets d'avoir un aperçu unique de la façon dont la scène se déroulerait. L'élimination de ce problème gênant est une grande raison pour laquelle il est si facile d'oublier que les acteurs étaient en fait sur une scène sonore tout en regardant Avatar.

Avatar a utilisé la plus grande scène de capture de performances au monde

Un autre problème gênant avec le tournage sur des écrans verts plutôt que dans des environnements réels est qu'il peut devenir évident à partir de la façon dont les acteurs se déplacent que l'espace dans lequel ils se trouvent est beaucoup plus petit que le CGI un. Afin d'essayer de réaliser cet exploit rare de créer un film où le CGI passe inaperçu, Cameron a utilisé une scène de capture de performance extrêmement grande.

En effet, pour la réalisation de Avatar, ils ont créé une scène six fois plus grande que d'habitude, comme indiqué dans Bloomberg. En plus de la liberté que la caméra pivotante permettait, cela aide à expliquer comment ils ont conçu des performances aussi fluides qui donnent à Pandora l'impression d'être une véritable place dans le film.

Avatar a utilisé CGI pour assurer de meilleures performances de ses acteurs

La foi de Cameron dans la capacité de CGI à responsabiliser les acteurs plutôt qu'à les remplacer a été récompensée lorsqu'il a pu utiliser de nouvelles technologies pour leur permettre de donner beaucoup plus facilement des performances convaincantes dans Avatar. Comme il l'a expliqué dans une interview et a été rapporté dans L'enveloppe, cela signifiait qu'ils étaient capables de capturer complètement la performance faciale d'un acteur, sans être gêné par le maquillage en caoutchouc et autres.

Cameron a expliqué qu'ils étaient capables de capturer 100% de la performance d'un acteur avec des ordinateurs, puis d'animer le monde qui l'entoure, permettant une performance beaucoup plus naturelle. Alors que certains acteurs préfèrent encore tourner des films à l'ancienne, le fait que tant d'acteurs reviennent pour Avatar 2 suggère que le processus a fonctionné pour eux.

Ils ont filmé des scènes entièrement CGI sans storyboards

Avec combien de planification est nécessaire pour qu'une scène entièrement CGI se déroule au goût du cinéaste, il est extrêmement rare d'entrer dans le tournage sans un plan approfondi sur la façon dont les personnages et la caméra vont déplacer. Cependant, la préférence de Cameron pour le cinéma par la sensation et la critique des performances sur le moment signifiait que Weta devait s'adapter à ses besoins, comme indiqué dans Crumpe.

Grâce à d'autres innovations telles que la caméra révolutionnaire qui lui a permis de voir à quoi ressemblerait la performance dans Pandora, ils ont su répondre à ses exigences et permettre au metteur en scène de travailler plus fluidement avec ses comédiens comme dans un cadre plus traditionnel film.

Avatar a eu une interaction réaliste entre un acteur réel et un personnage CGI

Comme les meilleurs films hybrides live-action/animation l'ont démontré, les interactions entre les vrais acteurs et les animés ne doivent pas être gênantes. Alors que les interactions entre les personnages réels et CGI n'étaient pas nouvelles, AvatarL'approche de pour en créer un qui semblait absolument homogène et réaliste était là où elle est devenue révolutionnaire.

Selon un spécialiste des effets qui a travaillé sur la scène où Sully et Neytiri interagissent en tant qu'humain et Na'vi pour la première fois, une quantité incroyable de temps et d'efforts a été consacrée à assurer l'interaction ressentie réel. Comme ils l'ont dit au Poste de New York, cela comprenait la prise en compte de la quantité d'ombre qui serait projetée et de la façon dont la lumière serait réfléchie dans la scène.

Avatar a utilisé un tout nouveau système d'éclairage

En ce qui concerne l'éclairage, la liste des exigences était longue pour éclairer de manière réaliste les scènes CGI et prendre en compte le tournage 3D. Au cœur du problème était que les vrais acteurs sur scène devaient être éclairés de la même manière que l'environnement CGI dans lequel leur scène se déroulait.

Via Salon de la vanité, le directeur de la photographie Mauro Fiore a décrit les deux mois entiers passés à tester pour contourner les problèmes uniques qui en découlaient avant même qu'il ne puisse commencer à les utiliser. Pendant ce temps, du côté de CGI, le superviseur de l'animation Richard Baneham a supervisé l'adoption d'un entièrement nouvelle façon d'éclairer des environnements informatiques 3D massifs pour le film intitulé Global Illumination, comme il dit Poste de New York.

Avatar a changé la façon dont les muscles CGI étaient animés

Une innovation dont le superviseur des effets Joe Letteri était particulièrement fier est qu'ils ont réussi à créer une manière plus réaliste de modéliser les mouvements musculaires. Comme il l'a souligné dans une interview avec Crumpe, traditionnellement, des couches étaient simplement ajoutées au-dessus d'un squelette afin de créer l'effet de muscles, mais cela ne suffisait pas pour Avatar.

Pour le film, ils ont plutôt regardé comment les vrais muscles fonctionnent par le mouvement de différentes fibres, puis ont changé leur propre système pour refléter cela. Cela permet d'expliquer pourquoi les mouvements du personnage dans Avatar sont si uniques réalistes.

Une nouvelle façon de créer des explosions CGI réalistes a été inventée pour le film

Alors que Weta a fait la majorité des effets pour Avatar, le rôle de la société d'effets industriels fondée par George Lucas, Industrial Lights & Magic, ne doit pas être sous-estimé. Créer les effets du film était une entreprise si monumentale que Weta n'avait aucune chance de terminer le film seul, c'est pourquoi, en tant que superviseur des effets primés du studio, John Knoll explique dans Crumpe, ILM a dû intervenir pour aider.

Un élément particulier dont ils peuvent s'attribuer le mérite est l'animation de les explosions épiques du film. Alors que seules les explosions CGI avaient déjà existé, l'échelle et le détail de celles réalisées pour Avatar étaient à un autre niveau, et ils y sont parvenus avec le même moteur qu'ils avaient utilisé pour animer les effets de l'eau dans le passé.

Microsoft a inventé un nouveau système de gestion de données juste pour stocker les actifs d'Avatar

Alors que James Cameron avait attendu longtemps que la technologie rattrape sa vision de Avatar, en ce qui concerne le stockage et le rendu de tout dans le film, la technologie manquait encore un peu. Tel que rapporté par nouvelles de la BBC, la création de Pandora a nécessité plus d'un pétaoctet de stockage et même avec l'aide d'ordinateurs incroyablement puissants, le rendu a été un long processus.

Heureusement, une autre innovation a pu aider au stockage des actifs lors de la création du film, et étonnamment, elle est venue de Microsoft. E4M rapporte que la société a développé un tout nouveau système de gestion des actifs numériques basé sur le cloud pour le film appelé Gaia, qui leur a permis de garder une trace de tous les innombrables actifs du film.