Prey et 8 autres franchises d'action qui ont été réinventées avec succès

click fraud protection

Prey a démontré qu'un changement d'approche peut absolument réinventer une franchise d'action. Ces autres succès majeurs ont tous vu un changement de rythme et de style.

Proie, qui faisait suite au décrié par la critique Le prédateur, a démontré qu'une franchise peut être renouvelée par une idée originale et une réalisation cinématographique experte. La nuance et le talent présentés tout au long de la sortie ne sont pas la seule fois que cela s'est produit sur grand écran.

En fait, il existe de nombreuses autres franchises d'action qui ont été réinventées d'une manière ou d'une autre et ainsi ramenées au premier plan. Que ce soit la façon dont ils ont été tournés, l'idée qui a motivé toute la prémisse, ou peut-être inclus un changement de genre, ceux-ci ont fini par être parmi les meilleures entrées de leurs séries respectives en raison du désir de évoluer.

Proie (2022)

Proie est une indication parfaite de ce qui peut être réalisé avec des franchises familières si les bons changements sont apportés. Le film regarde un protagoniste différent par rapport à toutes les entrées précédentes et se déroule en effet dans une période de temps très alternative, ce qui marque une direction véritablement nouvelle.

Ces changements, en plus de veiller à ce que l'échelle de l'image soit modifiée afin que le récit soit plus personnel, ont donné au film un ton beaucoup plus intime que les dernières entrées de la franchise. Le public a réagi de manière fantastique au concept global, prouvant que le Prédateur La série est loin d'être terminée et avance avec un nouveau souffle de vie sanguinaire. Le retour ou des effets plus pratiques et des cascades ont aidé cela davantage.

Mission: Impossible - Protocole fantôme (2011)

Le Mission impossibleLa série pataugeait à sa quatrième entrée, aucune des équipes créatives impliquées n'ayant réussi à capturer l'essence de l'original. Cependant, il peut parfois être ce quatrième volet qui réinvente une série, et c'est ce que Brad Bird a réalisé avec Protocole fantôme.

Une série de nouvelles stars et personnages ont été introduits, rafraîchissant immédiatement l'équipe impliquée dans ces missions. De plus, les cascades sont allées vers les plus pratiques qu'elles aient jamais été, avec un énorme décor capitaliser sur une tendance croissante où le public veut voir Tom Cruise faire quelque chose d'un peu inattendu. La série n'a cessé de se renforcer depuis, car elle se rapproche du spectacle à succès plutôt que du thriller d'espionnage.

Logan (2017)

La série FOX X-Men avait beaucoup de mal à trouver un véritable écho auprès du public et s'est vraiment terminée avec très peu de fanfare. Il y a eu une entrée vers les derniers jours de la propriété de FOX sur la propriété Marvel qui a réussi à réinventer une dernière fois l'un des héros les plus célèbres de l'entreprise.

Wolverine était apparu dans tellement de films à ce stade qu'il semblait que rien de nouveau ne pouvait être ajouté, mais Loganchangé tout cela en se concentrant sur Le vieil homme Logan récit de la bande dessinée. Situé dans un futur lointain, le film de super-héros était soudainement devenu un film de survie post-apocalyptique et, en son cœur, une étude de personnage granuleuse. Même la classification par âge a changé pour cet arc détaillé prendre vie.

L'aube de la planète des singes (2014)

Le Planète des singessaga était déjà entrée dans l'histoire au moment de la sortie de cette suite. De nombreuses entrées (et une tentative de redémarrage) ont tenté de capturer la magie de l'original, mais rien ne semblait coller. Montée de la planète des singesa lancé le public dans une nouvelle aventure d'origine, mais la conclusion a marqué une évolution soudaine.

L'aube de la planète des singesa été autorisé à emmener ses protagonistes dans de nouvelles directions, explorant la construction d'une société et d'une guerre qui façonneraient à jamais la Terre à l'avenir. C'est intense et passionnant, menant à la dernière partie de la trilogie, qui est encore plus grande dans son ampleur. Ce deuxième film a vraiment aidé à construire l'une des franchises les plus inattendues à ce jour.

Fast Five (2011)

Les films de braquage ne sont plus vraiment à la mode, mais Le rapide et le furieuxnécessitait un moyen de rester frais alors qu'il continuait à se déplacer dans un territoire non marqué pour le genre de course. Alors que la famille était encore au centre des films, Fast Fivevraiment ressenti comme une nouvelle ère pour la ligne de films automobiles.

L'affaire du globe-trotter n'était rien d'autre qu'un spectacle, la suite impliquant un coffre-fort de banque n'indiquant que les longueurs que les futurs succès iraient pour essayer de le surpasser. C'était vraiment le premier des films à abandonner complètement tout semblant de réalité qui aurait pu rester tout en introduisant de nouveaux alliés et antagonistes importants en cours de route. C'était une réinvention dans tous les sens, des films de braquage réalistes à petite échelle aux spectacles de super-héros borderline.

21 Jump Street (2012)

La plupart des fans l'oublient 21 rue du sautest en fait une suite dans la continuité de l'émission télévisée originale. Si ce format et cette série avaient été ramenés sans aucun changement, ils n'auraient probablement pas atterri de la même manière qu'à l'origine. C'est pourquoi les nouveaux films sont si géniaux dans leur réinvention.

Ces films sont de véritables comédies entre copains mais aussi avec des rythmes d'action surprenants. Il y a en quelque sorte un noyau émotionnel de passage à l'âge adulte qui est parallèle à l'original, mais la méta-humour l'élève également plus loin. C'est en quelque sorte aussi loin et aussi proche que possible de cette première série, mais a apporté le concept à un nouveau public.

Thor: Ragnarök (2017)

Les cinéastes s'ennuyaient. Le public s'ennuyait. Même Chris Hemsworth s'était ennuyé avec le Thorsérie. Mais avec Taika Waititi entrant dans Marvel pour la première fois, Thor: Ragnaröka changé tout ce qui avait été préconçu sur la série mythologique d'action et de super-héros qui avait précédé.

Alors qu'il était à l'origine de nature shakespearienne, le personnage avait maintenant une nouvelle vision du monde. En appuyant fort sur l'humour et en emmenant Thor dans l'espace, cette comédie d'action est également devenue une escapade de science-fiction; un mouvement qui finirait par permettre au dieu du tonnerre d'avoir la plus longue course dans le Univers cinématographique Marvel pourtant comme le seul personnage avec quatre (et potentiellement plus) longs métrages.

Mad Max: Fury Road (2015)

De toutes les suites en développement, une suite à la saga d'action apocalyptique, Mad Max: Fury Road, était parmi les plus attendus. En partie suite, en partie redémarrage, personne ne s'attendait à ce que la franchise soit rajeunie de la même manière que ce qui a été réalisé grâce à cette magnifique œuvre d'art.

C'est bourré d'action et rapide, chaque plan ayant un sens et un but authentiques. C'est une classe de maître dans le cinéma et réalise pleinement le potentiel d'un concept qui avait été largement retenu dans le passé grâce à une technologie, un budget et des techniques limités pour la période. Cette fois, Max serait déchaîné dans toute sa gloire.

Credo (2015)

L'histoire de Rocky Balboa avait essentiellement atteint son point final. Par lui-même, il n'y avait plus d'histoires à raconter. La série de sports d'action avait démontré que les films de boxe pouvaient captiver le cœur et l'esprit du public, mais où d'autre la saga pourrait-elle vraiment aller?

Prédire ce qui allait se passer ensuite semblait impossible. Passer la série à un nouveau protagoniste, le fils d'Apollo Creed, avec Rocky dans la position de mentor était un choix brillant. Le CredoLa saga est née et devrait continuer, avec toute sa puissance de star, sa légèreté émotionnelle et, bien sûr, l'action de boxe changeant ce que les fans savaient de la franchise Rocky.