Les 15 meilleurs films mettant en vedette des rats et autres rongeurs

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Dans la vie de tous les jours, beaucoup de gens détestent voir des rongeurs. Cependant, dans certains films très appréciés au fil des années, les gens ne pouvaient pas en avoir assez.

En regardant les meilleurs films mettant en scène des rats, les rongeurs ont une présence cinématographique plus grande que ce à quoi beaucoup de gens auraient pu s'attendre. Les rongeurs ont fait l’objet d’un examen minutieux au cours de leurs années sur cette planète. En tant que créatures charognardes, ils sont souvent considérés comme un marqueur inquiétant de la saleté, mais ils ont également réussi à s'associer à la maladie grâce à leur rôle dans la propagation de la peste bubonique. Avec une si terrible réputation dans la vraie vie, c’est un choc de voir à quel point les rongeurs sont sympathiques à l’écran.

Certains rongeurs transcendent le jugement qui leur est porté à leur manière, certains offrant de la valeur en termes de compétences, certains en compagnie et certains même en s'aimant les uns les autres. Les rongeurs offrent aux cinéastes la possibilité de créer des créatures souvent considérées comme peu aimables en personnages adorables, et avec la majorité des meilleurs films les mettant en vedette, cette opportunité était pris. Des films de super-héros à gros budget aux films d'animation familiaux, ces meilleurs films mettant en vedette des rats pourraient montrer une nouvelle facette des créatures.

15 Rincé (2006)

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Rincé était en fait un film assez risqué à sortir, étant la première production d'Aardman Animations (connu pour Wallace et Gromit) devant être produit par génération informatique, par opposition à leur style stop-motion habituel. L'équipe d'animation a cependant conservé ses modèles de personnages reconnaissables, ce qui a conduit à ses rongeurs au style unique dans le film de 2006. Jeter une souris domestique née à Londres dans les égouts souterrains de la ville, Rincé a mélangé de nombreux genres en suivant l'odyssée et le retour de son personnage principal Roddy St. James. Malgré un casting de stars et des critiques relativement positives, le film a été un échec au box-office et a malheureusement marqué la fin du partenariat de DreamWorks avec Aardman Animations.

14 Chasse à la souris (1997)

  • Diffusez sur Prime Video

Avant Rango et Pirates des Caraïbes, le réalisateur Gore Verbinski avait fait ses débuts en tant que réalisateur avec Chasse souris, une comédie burlesque où deux frères tentent de restaurer un manoir victorien abandonné afin de remettre leur vie sur les rails. Tout ce qui se dresse sur leur chemin est une singulière souris. La souris dans Chasse souris, cependant, n’est certainement pas un rongeur ordinaire. Face aux exterminateurs, aux chats géants, aux tuyaux d'arrosage et à la destruction littérale de sa maison, rien n'a dissuadé l'antagoniste des souris de ce film. Cependant, à la fin, la souris devient de manière amusante le héros en inspirant les frères à se lancer dans une carrière de fabricant de fromage à ficelle, unissant les deux intérêts des frères, la nourriture et la ficelle.

13 Les sauveteurs d'Australie (1990)

  • Diffusez sur Disney+

Cependant Les secouristes est souvent considéré comme une entrée Disney plutôt oubliable, Les sauveteurs aux antipodes c'est rare Une suite de Disney qui surpasse l'original. Le film suit deux souris qui travaillent pour une organisation secrète de sauvetage et sont chargées de se rendre en Australie pour retrouver un garçon qui a été enlevé par un braconnier cruel. Le film est une aventure animée véritablement exaltante qui présente des séquences étonnantes, notamment des séquences aériennes à couper le souffle qui lancent l'histoire. La note de 71 % de Rotten Tomatoes est forte et en fait un joyau sous-estimé de Disney.

12 Stuart Petit (1999)

  • Louer sur Apple TV

Stuart Little est un de ces films singuliers où les personnages semblent généralement indifférents au fait qu'un couple humain ait choisi d'adopter une souris. Cela s’étend à la police, qui, à un moment donné du film, n’a aucun problème à enquêter sur l’enlèvement de Stuart par deux imposteurs de souris se faisant passer pour les parents biologiques de Stuart. L'histoire parvient à parler de trahison, de famille et de rédemption, mais très peu sur le fait que Stuart est une souris; cela n’est vraiment utilisé que comme un affront désobligeant à son encontre. Quoi qu'il en soit, le film a été bien accueilli et a rapporté un peu plus de 300 millions de dollars (via Mojo au box-office).

11 La toile de Charlotte (2006)

  • Diffusez sur Showtime

Le site de Charlotte est une histoire pour enfants émouvante et inoubliable remplie de personnages animaliers. Alors que l'histoire se concentre principalement sur Charlotte l'araignée et Wilbur le jeune cochon qu'elle essaie d'aider dans la basse-cour, la vedette est volée par le rat avide et glouton nommé Templeton. Tandis que Charlotte tente d'empêcher Wilbur de devenir un repas pour le fermier, Templeton ne se laisse convaincre de lui prêter main-fort que lorsqu'il y a un avantage évident pour lui. Il est toujours à la recherche de son prochain repas même lorsqu'il est déjà rassasié. Aussi égocentrique qu'il semble souvent, Templeton montre qu'il en a dans la fin déchirante de Le site de Charlotte.

10 Une queue américaine (1986)

  • Louer sur Vudu

L'un des grands films non Disney des années 1980, Une queue américaine utilise d'adorables souris pour raconter une histoire d'immigration très touchante. L'histoire suit la jeune souris russe Fievel qui, lors d'un voyage vers sa nouvelle vie en Amérique, se retrouve séparée de ses parents. L’aventure animée est une histoire mignonne et divertissante qui touche le cœur et comporte des moments véritablement déchirants. Cependant, c’est aussi un film parfait pour que toute la famille puisse en profiter ensemble tout en voyant une histoire importante racontée.

9 Willard (1971)

  • Diffusez sur Peacock

Cependant, il existe de nombreux films familiaux qui montrent le côté mignon et câlin des rongeurs. Cependant, Willard est un film qui comprend pleinement le fait que les rats donnent la chair de poule à beaucoup de gens. Le film d'horreur suit le personnage principal, un inadapté social dont les seuls amis sont des rats avec lesquels il partage un lien. Las d'être tourmenté, il utilise les rats pour se venger de ceux qui le maltraitent. Le film d’horreur effrayant et efficace est devenu un succès surprise au box-office lors de sa sortie et il est devenu culte depuis, inspirant même une suite en 1972 et un remake en 2003.

8 Le détective de la grande souris (1986)

  • Diffusez sur Disney+

Retraçant toute une société de rongeurs citadins, ce film se concentrait sur la période victorienne de Londres. C'est un choix naturel car le film et les personnages qui le composent sont fortement inspirés par le aventures de Sherlock Holmes, dont le personnage principal est Basil, une souris qui imite fidèlement le célèbre détective. Suite à un complot diabolique visant à prendre le contrôle de la couronne, le monde de Le grand détective des souris s'aligne étroitement sur celui du monde humain au-dessus d'eux, leur reine étant la dirigeante du « monde des souris » contrairement au Royaume-Uni et aux chiens de garde royaux qui sont plus préoccupants que la Garde royale eux-mêmes. C’est une histoire de Holmes convaincante, même si les enjeux sont un peu moindres.

7 Le secret du NIMH (1982)

  • Diffusez sur Tubi

Basé sur le roman classique pour enfants Mme. Frisby et les rats du NIMH, ce film de 1982 a présenté les périls d'une famille de mulots dans une histoire mystifiante de magie et de science. Rendant hommage à un certain nombre de tropes d'aventure génériques, cette épopée de la taille d'une pinte s'est imposée comme un conte de fées moderne. Comme dans tout conte de fées, il contenait des éléments incroyablement sombres. Le secret du NIMH, ce qui remet parfois en question à la fois la valeur de la vie et la sensibilité elle-même. Il est clair que l’adaptation cinématographique a ajouté certains éléments qui n’étaient pas présents dans le livre, comme la « magie » elle-même, et cela avait probablement pour but de rendre le long métrage plus adapté aux familles.

6 La brigade suicide (2021)

  • Diffusez sur HBO Max

C’est un film de super-héros rare dans lequel des rats sauvent la situation. Le redémarrage de la franchise DC, La brigade suicide suit un groupe de super-vilains incarcérés qui sont obligés de participer à une dangereuse opération gouvernementale sur une île où se déroule une expérience scientifique secrète. Aux côtés de King Shark, Peacemaker et Harley Quinn, l'équipe comprend Ratcatcher II, un super-vilain de deuxième génération qui peut contrôler les rats, ce qui rend la tâche difficile en tant que membre de l'équipe. Bloodsport a peur des rats. James Gunn insuffle au film une sensation d'aventure de guerre et un peu d'humour hard-R qui ont contribué à en faire l'une des versions les mieux notées de DC.

5 Fantastique M. Fox (2009)

  • Diffusez sur HBO Max

Wes Anderson a donné vie à l’une des histoires les plus appréciées de Roald Dahl, Fantastique M. Fox, à travers le stop-motion en 2009. C'est l'histoire d'un renard espiègle qui cherche un moyen d'offrir une vie meilleure à sa famille et à sa communauté, avec de l'humour plein d'esprit et des citations tout au long du chemin. L’un des obstacles sur son chemin est celui d’un rat gardien de sécurité – nommé Rat. Agissant davantage comme un agent de sécurité autoproclamé que comme un fonctionnaire embauché, Rat passe son temps à siroter le cidre tant convoité de la cave de Franklin Bean. Il est l'un des rares antagonistes de la société généralement légère. Fantastique M. Fox, jouant un rôle malveillant qu'il n'avait pas à l'origine dans l'histoire sur laquelle le film est basé. Il reste l'un des plus populaires Films de Wes Anderson et était en lice pour le meilleur long métrage d'animation aux Oscars.

4 Bateau à vapeur Willie (1928)

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Un film phare pour la Walt Disney Company, Bateau à vapeur Willie a été l'un des premiers dessins animés au son diégétique, ce qui le rend historique pour ses prouesses techniques ainsi que pour sa présentation complète au public des personnages de Mickey et de Minnie Mouse. Bien qu'il s'agisse davantage d'un court métrage burlesque que d'une étude de personnages, le film a contribué à établir le style d'animation caractéristique de Disney. Mickey Mouse est toujours le personnage phare de Disney, fonctionnant encore aujourd'hui comme leur mascotte. Ceci malgré le manque d’apparition de Mickey Mouse dans les récents projets de longs métrages de Disney, sa performance la plus célèbre remontant à 1940 avec Fantaisie, l'un des films d'animation les plus revoyables de Disney. Pourtant, Mickey Mouse survivra probablement à de nombreux autres personnages en vivant à la fois dans la marchandise et dans l'image de marque de l'entreprise.

3 Encanto (2021)

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Bien qu'ils ne soient pas membres de la famille Madrigal, les rats qui se cachent dans les murs de la Casa Madrigal sont teintés du même genre de magie qui imprègne tout au long de l'histoire de Encanto, l'un des meilleurs films d'animation Disney du XXIe siècle. Même si l'un des membres de la famille, Antonio, est capable de communiquer avec les animaux, c'est Bruno, le paria, qui partage la plus profonde affinité avec les rongeurs de ce film. Les rats tiennent compagnie à Bruno et répondent à ses besoins humains du mieux qu'il peut, les utilisant comme divertissement et comme confidents. Rats et Bruno partagent beaucoup de points communs, car tous deux sont considérés comme de mauvais présages ou des signes avant-coureurs d'un déclin et, en tant que tels, font l'objet de nombreux jugements. L’acceptation par la famille de Bruno et des rats qui l’accompagnent est révélatrice de leur changement positif d’attitude dans son ensemble.

2 La ligne verte (1999)

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Une adaptation d'une histoire de Stephen King, La ligne verte se déroule dans le couloir de la mort dans les années 1930, après l'arrivée du prisonnier géant mais apparemment doux, John Coffey (Michael Clarke Duncan). Un autre élément clé de l'histoire est une souris appelée M. Jingles qui traîne dans la prison, ravissant les gardiens et les prisonniers par son intelligence. Les jingles sont également essentiels pour révéler les capacités de Coffey après qu'un garde sadique ait tué la souris et Coffey est capable de la ramener à la vie avec des capacités de guérison. Dans La Ligne Verte fin douce-amère, se déroulant dans les temps modernes, M. Jingles se révèle être toujours en vie, sa vie étant prolongée comme par magie grâce aux pouvoirs de Coffey. M. Jingles illustre la magie, la tristesse et le cœur de cette adaptation de Stephen King.

1 Ratatouille (2007)

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Rémy le rat a fait plus pour améliorer la réputation des rongeurs dans ce film que toute autre créature à l'écran avant lui. Ratatouille a utilisé les rongeurs de son histoire pour aborder le monde complexe de la gastronomie française, mettant en scène le monde inaccessible et préjugé que l'industrie se créait. Rémy est utilisé comme un outil pour représenter le style campagnard de la cuisine française et ses nuances piétonnes que les restaurateurs haut de gamme étaient devenus méprisants. Le fait qu’il soit un rat, la dernière chose que l’on veut voir dans une cuisine, aggrave la situation. Avec sa justesse culinaire et ses rythmes comiques, Ratatouille est sans conteste l'un des plus grands films jamais réalisés sur la cuisine et a remporté le prix du meilleur long métrage d'animation aux Oscars.