10 meilleurs films d'OVNIS, selon Letterboxd

Le dernier film de Jordan Peele, Non, est sorti en salles et certains le comparent à d’autres grands films du passé sur le thème des extraterrestres. L’idée même d’un contact extraterrestre est passionnante pour les cinéastes de tous genres car c’est un concept tellement fantastique qui entraîne de nombreuses implications. C'est certainement ce qui a inspiré le Sortir scénariste/réalisateur de réaliser son propre film « premier contact ».

C'est pourquoi Letterboxd a fait une "épreuve de force," collectant une liste auprès de leurs utilisateurs des films "OVNI" les plus mentionnés dans lesquels l'humanité est visitée par une race extraterrestre. Les sélections vont des drames familiaux et des films pour enfants à certains des films les plus terrifiants jamais réalisés. Voici les films classés par ordre de fréquence à laquelle ils ont été mentionnés par les utilisateurs de Letterboxd, ce qui ne correspond pas toujours à leurs scores Letterboxd.

Sous la peau (2013) 3.6/5

Facilement l'entrée la plus économique, Sous la peau est un film extraterrestre destiné aux amateurs d'art et d'essai. Scarlett Johannson joue l'un de ses rôles les plus intrigants en tant qu'extraterrestre séduisante qui s'attaque à la population de Glasgow, en Écosse.

Austère et ambitieux, Sous la peau pourrait être trop lent pour ceux qui s’attendent à une action extraterrestre. Mais c'est un film unique dans le genre qui s'interroge sur des questions existentielles tout en offrant des visuels éthérés et très efficaces. Il est parfaitement intitulé car aucun autre film sur les ovnis ne vous mettra probablement sous la peau comme celui-ci.

Signes (2004) 3.4/5

L'un des les plus grands succès de M. Shymalan de nuit, Panneaux Le succès fut tel que les critiques le surnommèrent « le prochain Spielberg ». Son sens du spectacle et son affection pour les drames familiaux se manifestent certainement à la manière de Spielberg, mais Panneaux se démarque à la fois comme un thriller étrange et comme une étude du personnage d'un prêtre qui a perdu la face.

Mel Gibson incarne le prêtre susmentionné, dont la maison rurale est visitée par des extraterrestres prêts à envahir le monde entier. Comme Sous la peau, Shymalan adopte une approche plus personnelle du matériau, car toute l'invasion est vue à travers le prisme du prêtre et de sa famille. Ce choix brillant fait Panneaux l'un des films extraterrestres les plus viscéralement tendus et les plus émotionnels jamais réalisés.

2001: L'Odyssée de l'espace (1968) 4.3/5

Sans doute la première œuvre véritablement épique sur l'exploration spatiale, 2001 est une expérience cinématographique tellement cérébrale et complexe que le public en déchiffre encore le sens à ce jour. Mais le riche symbolisme n’est qu’un des nombreux éléments qui font 2001 l’une des œuvres cinématographiques les plus transcendantes jamais réalisées. Et pour ceux qui s'en plaignent 2001 est "ennuyeux", il met également en scène l'un des méchants les plus effrayants et menaçants de Hal 2000.

Techniquement, 2001 Il s'agit d'un voyage spatial pour enquêter sur une anomalie dans l'espace. Mais cela nuirait à l’immensité de la vision de Stanley Kubricks, qui a réalisé un film qui n’est pas passionnant, mystérieux et profond, mais qui détient une puissance cinématographique pas comme les autres.

Hommes en noir (1997) 3.6/5

À l’autre extrémité du spectre se trouve Hommes en noir, un chef-d'œuvre du divertissement pop-corn sur deux agents gouvernementaux qui s'occupent spécifiquement des menaces extraterrestres. Ce qui lui manque en termes d’ambition thématique, il le compense par sa pure valeur de divertissement.

Hommes en noir cimenté Le statut de Will Smith en tant que star de cinéma, et pour une bonne raison. Lui et Tommy Lee Jones forment l'un des meilleurs duos comiques des années 90. Même parmi tous les designs extraterrestres créatifs et les gadgets amusants, leur alchimie reste le point culminant du film. Même un effaceur d'esprit ne pourrait pas faire oublier aux gens des phrases comme: « Il pleut juste des Noirs à New York! »

Jour de l'Indépendance (1994) 3.3/5

Ce tube de Roland Emmerich était si populaire que les gens associent probablement davantage le 4 juillet à ce film qu'à la signature de la Déclaration d'indépendance. Le deuxième film de Will Smith sur la liste, Jour de l'indépendance suit plusieurs personnages, d'un pilote de chasse au président lui-même, alors qu'ils font face à une attaque extraterrestre.

Jour de l'indépendance est un divertissement classique à couper le souffle et pourrait tout aussi bien être la définition du dictionnaire d'un blockbuster estival. Pourtant, à travers tous les moments amusants, les blagues ringardes et les séquences d'action exagérées, il y a un sentiment de fierté et d'esprit dans le film. Cela est parfaitement reflété dans le discours emblématique de Bill Pulman, qui est encore cité à ce jour.

Quartier 9 (2009) 3,7/5

Alors que d'autres films extraterrestres ont été passionnants ou terrifiants, rares sont ceux qui ont été aussi poignants socialement que District 9, où une colonie d'étrangers a été contrainte de vivre comme des citoyens de seconde zone en Afrique du Sud. Une allégorie manifeste de l'apartheid, District 9 utilise le concept de « premier contact » pour explorer les défauts de l'humanité plutôt que de réfléchir à la question de l'existence extraterrestre et défie le public de plusieurs manières intellectuellement stimulantes.

Heureusement, ce n’est pas un film de boîte à savon qui dépasse l’idée même de divertir son public. District 9 est aussi un film de science-fiction dynamique avec de nombreux décors exaltants. Mais les cinéastes savent aussi faire en sorte que leur action et leur spectacle soient au service de l'histoire, et non l'inverse.

Rencontres rapprochées du troisième type (1978) 3.8/5

Fusionner l'ambition et la curiosité scientifique de 2001 avec la valeur de spectacle et de divertissement est Rencontres du troisième type, le film emblématique de Steven Spielberg sur un homme ordinaire qui croit que le monde est visité par des extraterrestres. Venir juste après Mâchoires, Spielberg s'est fait connaître avec Rencontres rapprochées et perfectionné son style.

Aucun autre film ne résume aussi parfaitement un sentiment d'émerveillement innocent, et aucun autre cinéaste ne peut créer des séquences aussi emblématiques à partir de choses apparemment banales. Après tout, l’une des images les plus célèbres de ce film montre Richard Dreyfuss construisant une montagne de purée de pommes de terre. Mais c'est tellement mémorable parce que Spielberg sait ce qui est au cœur de cette histoire: pas les invasions extraterrestres, pas les décors, mais ces petits moments entre les deux. C'est là que l'humanité de Rencontres rapprochées brille vraiment.

E.T. L'extraterrestre (1982) 3.8/5

Après avoir réalisé l'un des films de premier contact les plus acclamés de tous les temps, Spielberg allait se surpasser avec E.T., qui reste toujours l'un des films les plus populaires de tous les temps. Et plus de 40 ans plus tard, on comprend toujours pourquoi. E.T. a un cœur en or, un œil pour les étoiles et une imagination sans fin.

Centré sur un jeune garçon qui rencontre l'extraterrestre le plus adorable que le cinéma ait jamais vu, E.T. dominé au box-office et continue de dominer la conscience populaire parce que, parmi ses mérites techniques, il n'a pas la moindre once de cynisme. C'est un rêve d'enfance que Spielberg a réalisé à l'écran de la manière la plus technique possible.

La chose (1982) 4.3/5

L’opposé polaire de E.T., La chosepourrait facilement être le film d’horreur le plus acclamé des années 80. Et tandis que Spielberg avait un sentiment d'émerveillement, John Carpenter a peur de l'inconnu, ce qu'il sait parfaitement se traduit dans ce thriller arctique sur un extraterrestre métamorphe qui terrorise une équipe de des chercheurs.

Un remake d'un classique de Howard Hawkes, La chose est le rêve d'un fan d'horreur qui fusionne la paranoïa, l'atmosphère et les effets spéciaux révolutionnaires qui étonnent encore le public aujourd'hui. Alors que La chose était malheureusement en avance sur son temps et a souffert au box-office, il a bénéficié d'un héritage que peu d'autres films, d'horreur ou non, pourraient égaler.

Arrivée (2016) 4.1/5

Un chouchou des critiques qui a contribué à faire de Denis Villeneuve l'une des voix les plus prometteuses du cinéma moderne, Arrivée aborde les questions classiques de l'existence de l'humanité avec des effets spéciaux de classe mondiale que des films similaires des époques précédentes ne pouvaient tout simplement pas égaler. Et tout cela est lié à l’approche délibérée et méthodique de Villeneuve.

Dans l'une de ses performances les plus célèbres, Amy Adams incarne une linguiste engagée pour communiquer avec une espèce extraterrestre arrivée sur Terre. Ce qui suit est l'un des films de studio majeurs les plus stimulants de la décennie précédente, et ce n'est pas le cas. Je me demande pourquoi Villeneuve a ensuite été choisi pour diriger l'une des sagas de science-fiction les plus emblématiques de tous les temps avec son Dune films.