Interview de Kai Martinez: Encanto

Disney est ambitieux et familier à la fois dans Encanto, qui ouvre en salle le 24 novembre. La dernière aventure animée a la famille Madrigal et leur maison magique en son cœur, ce qui signifie que l'équipe créative a du pain sur la planche pour eux de faire en sorte que chaque personnage se sente unique et de traduire les tropes de réalisme magique de la littérature latino-américaine pour le monde publics.

Dans la ville d'Encanto, cachée dans les montagnes de Colombie, chaque enfant de la famille Madrigal est doté d'un pouvoir spécial par le casita ils vivent dans. Le seul membre qui n'en a jamais reçu est Mirabel (Stephanie Beatriz, Dans les hauteurs), qui a passé son temps depuis à essayer de soutenir ses proches malgré le sentiment d'inadéquation en comparaison. Mais quand elle apprend que leur maison est en danger et que la magie est en danger, c'est à elle de garder les choses ensemble.

Le consultant de référence en animation Kai Martinez s'est entretenu avec délire d'écran sur l'expérience de voir ses mouvements de danse devenir une partie de

 Encantoles personnages de, ainsi que les personnages auxquels elle se sent le plus liée.

Screen Rant: Je pense que c'est la première fois que vous travaillez sur un projet d'animation à ce titre. Comment était-ce de voir votre travail traduit à l'écran?

Kai Martinez: Ce processus était incroyable. Chaque étape du chemin devient de plus en plus du genre « Wow! » Mon esprit a été soufflé à chaque fois.

Au départ, nous avons vu la mise en page du storyboard, donc nous avons vu ce monde dans lequel nous créions. Ensuite, nous devons simplement jouer, créer et faire ce que nous faisons. On filmait les références, on les renvoyait à l'équipe d'animation, puis on pouvait travailler très étroitement avec les animateurs. C'était aussi un privilège, car j'ai pu voir comment cela passait du storyboard à la mise en page, à notre référence à l'animation, puis à la prise de notes. J'ai pu voir tout le voyage, et c'était tellement agréable.

De plus, j'ai beaucoup appris sur le processus d'animation et sur la similitude de nos mondes. Vous ne penseriez jamais cela. C'est un média numérique et un média d'action en direct. Que pourrions-nous bien avoir en commun ?

Même s'il y a un personnage central à Mirabel, il y a une si grande échelle là-bas. Il y a tellement de relations et de personnages différents à prendre en compte. Comment intégrez-vous autant de personnalités et de scénarios concurrents ?

Kai Martinez: Cela nous a obligé à vraiment plonger dans chaque personnage. Nous avions les images de chacun de nos personnages; chaque pouvoir et à quoi ils ressemblent et comment ils s'habillent. Nous avons pris tout cela en considération lors de la création de la danse pour eux et du mouvement pour eux.

Alors que nous continuions d'avancer, en plus d'avoir l'incroyable narration de Lin-Manuel Miranda - et il nous a tellement donné - et les conversations avec le réalisateurs, nous avions tellement d'informations sur ces personnages: ce qu'ils faisaient, quelles étaient leurs intentions et comment ils aborderaient un situation. Par exemple, dans "Nous ne parlons pas de Bruno", nous savions comment chaque personnage aborderait ses interactions avec Bruno et ce qui se passait avec leurs interactions.

Pour nous, cela nous a obligé à plonger profondément dans chaque personnage et à en tirer quelque chose d'unique pour chacun d'eux.

Encanto discute de la diversité au sein de la communauté Latinx, ce qui est très important pour moi en tant que Latina. Il y a souvent tellement de choses qui sont négligées en termes même de diversité raciale. Qu'est-ce que cela signifie pour vous de pouvoir travailler sur un projet qui se veut authentique ?

Kai Martinez: Cela signifiait tout. Je vois littéralement la familia Madrigal, et c'est aussi ma famille. J'ai toutes les nuances, couleurs, tailles, tout dans ma famille aussi.

Et nous avons également pu embaucher des danseurs colombiens de différentes régions de la Colombie qui sont racialement diverses, ainsi que vous connaissez d'autres danseurs Latinx d'endroits comme Cuba et Porto Rico. Nous avions une variété d'acteurs et, quand nous avons tous vu cela, cela nous a vraiment touché car nous voyons tout le monde. Et c'est très unique.

En tant que Latina, c'était un film qui m'a fait dire: "Wow, j'aurais voulu voir ça quand je grandissais » Et donc, pour faire partie de quelque chose que les générations futures pourront dire: « Écoutez, c'est mon tio. C'est mon cousin. Ça leur ressemble." C'est tellement grand et important, et ça veut tout dire.

Une autre chose très amusante à voir à l'écran est le réalisme magique. Que saviez-vous déjà sur le réalisme magique et avez-vous appris quelque chose au cours de ce processus ?

Kai Martinez: J'ai été initié au réalisme magique en cours d'anglais au lycée, comme beaucoup d'entre nous. Cela m'a toujours intéressé car le nom de jeune fille de ma mère est Márquez; mon nom de famille est Kai Martinez Márquez. J'étais toujours du genre: "C'est trop cool. [Auteur Gabriel García Márquez] est colombien, et nous avons le même nom de famille."

Il a été le pionnier de ce style d'écriture, et j'ai le livre 100 ans de solitude et d'amour au temps du choléra. Donc, j'y ai été exposé, mais c'était toujours comme, "Oh, c'est cool." A voir maintenant présenté sur une plateforme Disney pour de nouveaux générations à exposer d'une manière qui soit digeste, qui soit excitante et colorée - je pense que c'est quelque chose que nous pouvons tous être fier de.

J'aime la façon dont chaque membre de la famille, en particulier les sœurs, a le sentiment de devoir quelque chose de spécifique à cette famille et de se débattre avec son rôle. Comment ces arcs de personnages respectifs influencent-ils votre travail personnel avec eux ?

Kai Martinez: Je pense que c'est quelque chose auquel nous pouvons tous nous identifier. Je pense que c'est quelque chose qui fait partie de la famille, qu'elle soit latine ou non. Nous avons tous une dynamique familiale.

Spécifiquement dans la communauté latine et la communauté colombienne, la famille est tout, et j'ai eu ça aussi. J'ai choisi une voie en tant que danseuse et animatrice, et ce n'était pas tout à fait le rêve conventionnel que mes parents avaient pour moi au départ. Je suis allé à l'université, j'ai eu mon diplôme, et tout ça. Et puis une fois que je l'ai fait, je me suis dit: "Je pense que je veux être danseur."

J'ai eu du mal avec ça pendant un certain temps, parce que je voulais rendre ma famille fière, et je me remettais en question. J'ai déménagé à L.A. de New York par moi-même, mais est-ce quelque chose que je veux? Est-ce que je fais la bonne chose? Est-ce que je fais ce qu'il faut pour que ma famille soit fière d'elle?

Alors pour avoir un projet comme celui-ci, qui ne rapproche pas seulement mon univers de la danse mais aussi ma culture colombienne? Cela a été vraiment un honneur parce que je pense que cela en valait la peine. Je pense que toutes ces choses en valaient la peine; s'en tenir à mes rêves et s'en tenir à qui je suis. Ça valait la peine.

En parlant de danse, chaque personnage a évidemment un type de mouvement ou de style différent. Y a-t-il un personnage dans Encanto De quel style ou mouvement de danse vous sentez-vous le plus proche ?

Kai Martinez: Oh, oui, Isabela est ma façon personnelle de bouger. Elle est très fluide et très [trille musical] "Aahh..." C'est plus personnel pour moi, alors j'ai adoré jouer son personnage. Dolores est aussi très amusante parce que j'aime frapper la musicalité. Pouvoir jouer avec ça était vraiment cool.

Mirabel a été pour moi le plus gros challenge, je dirais parce qu'elle est décalée. Elle est un peu maladroite; elle n'est pas parfaite. Et en tant que danseurs, nous sommes généralement très conscients de notre corps, donc nous n'allons pas trébucher et tomber sur rien. La jouer et la faire passer pour humaine et non chorégraphiée était un défi pour nous tous.

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