Leur meilleur travail: le casting de "Inception"
Avec six acteurs nominés aux Oscars et deux nominés aux Golden Globes, le casting de Création comprend des acteurs et des talents renommés. Jetez un œil à certaines de leurs meilleures performances.
Il est difficile de réunir un casting aussi diversifié et talentueux que le prochain film de Christopher Nolan. Création. Avec six acteurs nominés aux Oscars et deux nominés aux Golden Globes, le casting est complété par des artistes renommés et des icônes de demain. En fait, presque tous les niveaux du film ont derrière eux un nominé aux Oscars.
Nolan a toujours apporté des talents de premier plan à ses films – de Guy Pearce à Al Pacino en passant par Christian Bale, Hugh Jackman et Heath Ledger. Ses personnages principaux sont généralement au centre de l'attention, mais maintenant il élargit la portée et apporte un ensemble digne d'applaudissements avant même que la première bobine ne tourne.
Même avec une multitude de talents sous sa direction, Nolan a quand même réussi à en tirer le meilleur individuellement. Qui d'autre aurait pu guider Heath Ledger vers une performance aussi mémorable que le Joker dans
Avec Création, chaque acteur a apporté quelque chose d'unique au profond réservoir de talents. Revenons sur la carrière de chaque acteur de l'ensemble et déterminons leurs meilleures performances à ce jour.
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Tom Bérenger
Nous l'aimons pour Ligue majeure et Tireur d'élite, mais Tom Berenger était plus qu'incroyable dans Section et mérite sa nomination aux Oscars pour cela. Cela a été une malheureuse perte de carrière pour un homme qui aurait pu être une superstar, mais il est tombé dans le monde du film B et n'en est jamais sorti. Pourtant, le nom de Bérenger est un incontournable du cinéma et nous espérons qu'il aura l'occasion de régénérer sa carrière avec Création.
Michael Caine
Entre ses six nominations aux Oscars et ses deux victoires, il est assez étrange que nous appelions tous Michael Caine sous le nom d'Alfred Pennyworth du film de Christopher Nolan. Homme chauve-souris films. Cependant, il a joué un autre personnage il y a plus de 40 ans avec un nom similaire et cela a époustouflé le public. En 1966, Michael Caine a obtenu sa première nomination aux Oscars pour son interprétation du personnage principal du film Alfie. Même un remake à moitié avec Jude Law ne pourrait pas diminuer le charme affiché par Caine.
Mais Alfie prend la deuxième place à côté de l'original Obtenez Carter. La performance de Caine dans le rôle du gangster qui entreprend de venger la mort de son frère est l'une de ses performances les plus mémorables. C'est difficile de tous les comparer, mais avec des grands comme Les règles de la cidrerie, certains de ses meilleurs travaux ont été réalisés au cours des trois décennies de l'illustre carrière de Caine. Cidrerie a donné le ton aux personnages que Caine aborderait au cours de la prochaine décennie de sa carrière.
Alors qu’il approche de son 150e rôle d’acteur en 60 ans, l’Anglais est devenu un incontournable de l’industrie. Sa présence renforce simplement la légitimité d'un film et il l'a bien gagné.
Cillian Murphy
Même si Cillian Murphy a incarné une grande variété de personnages, il semble plus à l'aise dans les extrêmes. C'est un vrai caméléon. Il a joué un méchant, un héros, une femme et un épouvantail. Nous le connaissons tous dans le rôle de l'Épouvantail dans le film de Christopher Nolan. Batman commence et Le Chevalier Noir. Petit-déjeuner sur Pluton lui a valu une nomination aux Golden Globes. Son portrait d’une personne transgenre était aussi impressionnant que dérangeant. 28 jours plus tard l'a présenté au monde à l'échelle d'un blockbuster et Soleil a eu ses moments, mais l'a finalement retenu pour le plaisir de l'action.
Après 34 représentations, Le vent qui secoue l'orge reste son meilleur. Son interprétation intensément réelle d'un frère séparé dans l'Irlande du début du XXe siècle semblait le plus naturel de tous ses films. C'est peut-être parce que Murphy a finalement eu la chance de parler dans sa langue maternelle. C'est étrange combien de fois il a affronté un Américain au cours de sa carrière. Le vent qui secoue l'orge était un film aussi génial que sa performance l'était.
Ken Watanabe
Ken Watanabe est surtout connu pour sa longue carrière dans le cinéma japonais, mais lorsqu'il incarne Katsumoto dans Le dernier samouraï, la carrière de Watanabe a atteint des proportions internationales. Un homme aux capacités incroyables a été exposé au monde entier lors de sa première représentation en anglais. Il a en fait trouvé un moyen de faire en sorte que Tom Cruise ressemble à un décor plutôt qu'au personnage principal. Le film a fait découvrir Watanabe au monde et lui a valu une nomination aux Oscars. C'était sans conteste son meilleur travail à ce jour.
Cela en dit long, étant donné qu’il a joué dans une poignée de grands films depuis 2003. Il a ouvert la voie dans le film de Clint Eastwood Lettres d'Iwo Jima, qui a été nominé pour le meilleur film. Watanabe a joué un petit rôle dans le film de Christopher Nolan Batman commence, ce qui l'a finalement conduit à Création. Ses performances japonaises sont probablement brillantes, mais comme nous nous en tenons aux films internationaux, Le dernier samouraï prend le gâteau.
Marion Cotillard
Je ne peux garantir aucun de ses films français, mais en matière de renommée internationale, le palmarès de Marion Cotillard se déroule sous nos yeux. Avec Création et le prochain Contagion, elle devrait bientôt devenir un nom familier. Mais elle a déjà figuré dans une poignée de castings de stars. Cotillard a joué aux côtés de Russell Crowe dans Une bonne année, avec Daniel Day-Lewis dans Neuf et Johnny Depp dans Ennemis publics.
Son tour en tant qu'intérêt amoureux de John Dillinger dans Ennemis publics a montré que sa capacité à se transformer n’était pas une merveille. Cette merveille était La vie en rose. Dans le rôle d'Edith Piaf, Cotillard a dépouillé sa beauté de déesse pour la chanteuse déchirée physiquement et émotionnellement - et elle s'est mérité un Oscar pour cela. C'est sans doute sa meilleure performance.
Continuer à Créationle casting principal de...
Tom Hardy
La carrière de Tom Hardy a été un succès caché. Le monde ne connaît toujours pas son nom, mais il devrait le faire. Il démarre fort avec des petits rôles dans Faucon noir vers le bas et HBO Bande de frères. Star Trek les fans le reconnaîtront comme le Praetor Shinzon dans Star Trek: Némésis. Mais ensuite, il a tourné une série de films dans son pays natal, l’Angleterre. Sa variété de personnages était fascinante à regarder dans des films comme Gâteau étagé, Marie-Antoinette et RocknRolla. Mais ensuite, sa performance la plus incroyablement brillante est arrivée.
En 2008, Hardy a pris 42 livres en cinq semaines pour incarner Charles Bronson, le prisonnier le plus célèbre d'Angleterre. Le personnage principal du film Bronson a donné à Hardy l'opportunité d'être sans restriction à l'écran. Bien que le film soit encore relativement méconnu à travers le monde, quiconque le voit devient complètement absorbé par la performance de Hardy. Il se déshabille, se couvre de graisse et se bat à fond contre lui-même et son entourage. En regardant ce film, vous vous demanderez pourquoi il n'a pas déjà été choisi pour incarner un méchant de Batman ou James Bond (même s'il remplacera Mel Gibson dans le rôle du méchant). le nouveau Mad Max). Le charisme de Tom Hardy est vraiment infini - un fait que notre propre Rob Keyes dit est indéniable dans Création.
Ellen Page
Ce n'est un secret pour personne Junon C'était le pas d'Ellen Page vers la célébrité du cinéma. Mais son chemin vers cela a été rempli de petits films indépendants et d’autres performances captivantes. En tant que Shadowcat dans X-Men: L'Affrontement final, elle n'a pas étendu ses capacités d'actrice, mais a prouvé qu'elle pouvait gérer des séquences d'action comme celles dans lesquelles elle jouerait plus tard. Création. Vraiment, le film incontournable de sa carrière est Bonbon dur. Si vous voulez avoir une idée de son talent à l'écran, regardez-la jouer la fille tordue qui est toujours aux commandes, mais qui n'en a jamais l'air.
Pourtant, évidemment, sa performance dans le film décalé Junon l'a catapultée au rang mondial qu'elle est aujourd'hui. Même si Page doit remercier le scénariste Diablo Cody pour cela, elle s'est finalement montrée crédible et spontanée dans le rôle principal de Juno MacGuff. Elle a mérité cette nomination aux Oscars. Ne vous attendez pas à quelque chose comme Juno dans Création.
Joseph Gordon-Levitt
Nous connaissons Joseph Gordon-Levitt pour un certain temps. Beaucoup se souviennent encore de lui lorsqu'il était un jeune garçon, agitant les bras vers Danny Glover lorsqu'il a vu un ange dans Des anges dans le champ extérieur. L'un de ses films les plus appréciés est sorti cinq ans plus tard avec 10 choses que je déteste à propos de toi. Mais ces deux éléments retenaient toujours l’acteur manifestement talentueux.
Après plus d’une décennie passée à se frayer un chemin à travers le circuit indépendant, les gens ont commencé à remarquer ses capacités. Gordon-Levitt s'est caché derrière les lumières flashy d'Hollywood et s'en est tenu aux films qui lui tenaient à cœur sur le plan personnel. Mais l’année dernière, il s’est fait connaître sous les projecteurs. Aux côtés de Zooey Deschanel, il a brillé dans le film de Marc Webb (500 jours d'été. La structure narrative non linéaire du film met en valeur sa capacité à jouer de manière crédible plusieurs émotions. Le film a fait de lui une star et lui a valu une nomination aux Golden Globes.
Mais aucun de ces films ne témoigne véritablement de ses compétences devant la caméra. Brique a donné à Gordon-Levitt une chance de incarner un personnage sombre et émotionnel. L'histoire tourne autour de son personnage, un détective amateur qui s'enfonce dans les profondeurs obscures d'un réseau criminel de lycée pour découvrir personnellement les secrets de la disparition de son ex-petite amie. BriqueL'atmosphère noire et le langage stylisé de Gordon-Levitt ont montré que Gordon-Levitt partageait l'étincelle créative que l'on espère chez un acteur prêt à prendre des risques (en fin de compte, pour sa récompense). Cela a également montré pourquoi il est parfait pour Création.
Leonardo DiCaprio
Titanesque a fait de lui une superstar, mais c'est le succès du film au box-office qui a fait naître sa renommée internationale. DiCaprio a été nominé trois fois pour un Oscar d'acteur, et l'un d'eux est sa meilleure performance. Dans Diamant de sang il arborait un accent sud-africain et nous a offert un arc de personnage déchirant. Mais le personnage « bling-bang » n’était pas son meilleur. Dans L'aviateur, DiCaprio arborait la célèbre moustache d'Howard Hughes dans le biopic épique de Martin Scorsese. Le film était une belle démonstration d’histoire et de charisme, poussant DiCaprio dans un endroit plus sombre qu’il ne l’avait jamais été auparavant. Mais ce n'était pas son meilleur.
C'est le second rôle de DiCaprio, nominé aux Oscars, qui s'impose comme son œuvre la plus mémorable. Quiconque peut incarner Johnny Depp dans un film portant le nom du personnage de Depp est quelqu'un dont il faut se souvenir. Comme Arnie Grape dans Qu'est-ce qui mange du raisin Gilbert ?, DiCaprio a présenté une représentation intemporelle de l'adolescent mentalement déficient dont la famille n'a jamais pu le comprendre. C'est plus que le personnage qui a permis à DiCaprio d'explorer ses prouesses d'acteur. Sa capacité à incarner complètement Arnie Grape était aussi fascinante que tragique. À un si jeune âge, l’acteur a mis de côté tout ego ou toute peur et a abordé le personnage avec la confiance d’un vétéran grisonnant. Depuis, il a continué à se mettre au défi avec des personnages à plusieurs niveaux, malgré des rôles occasionnels favorables au box-office.
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Le Création le casting est quelque chose à voir, mais selon les critiques, Christopher Nolan a réuni un casting où le spectateur peut choisir n'importe quel acteur et trouver la grandeur individuelle dans sa performance. Avec une histoire respectée derrière chaque acteur, il n'est pas surprenant qu'ils apportent un élément supplémentaire à leurs personnages.
N'hésitez pas à partager vos opinions sur le meilleur rôle de chaque acteur, mais n'oubliez pas de le garder propre. Si vous pensez que je suis loin de l'un d'entre eux, dites-nous pourquoi et ce qui a amélioré une autre performance.
Créationsort en salles et en IMAX le 16 juillet 2010.