Revue de respect: Aretha Franklin méritait mieux qu'un biopic au niveau de la surface

La carrière d'Aretha Franklin, comme sa voix chantée, est impressionnante et mémorable. Elle était aussi une personne au-delà de sa renommée, cependant, quelqu'un qui a lutté avec la santé mentale, une enfance entachée par le chagrin de perdre sa mère, et la violence et les abus sexuels. Réalisé par Liesl Tommy d'après un scénario de Tracey Scott Wilson, Le respect vise à montrer la carrière de chanteuse de Franklin au détriment de sa dévalorisation en tant que personne. Le film, qui a parfois des moments resplendissants, perd de son éclat car il ne traite pas la vie de Franklin avec le respect et la profondeur qu'elle mérite.

Le film commence avec Aretha, en abrégé Ree, réveillée par son père C.L. Franklin (Forest Whitaker), un pasteur bien connu, pour chanter pour les personnes rassemblées à la maison. Même à l'âge de dix ans, Aretha a une voix et une présence scénique formidables, que son père exploite dans sa jeunesse. Le respect puis couvre la vie d'Aretha de 1952 au milieu des années 1970, à travers ses tentatives de faire des tubes avec Columbia Records avant de décider de les laisser signer avec Atlantic, où elle a travaillé avec le producteur Jerry Wexler (Marc Maron) et a été dirigée par son premier mari, Ted White (Marlon Wayans, dont la performance ici est révélateur). Entre les objectifs d'Aretha de faire des hits et sa célébrité montante se trouvent des moments de sa vie qui sont largement occultés ou traités comme des notes de bas de page, y compris la mort de sa mère Barbara (Audra McDonald), sa santé mentale et le ménage de Ted abuser de.

Le respect est partout. Le film couvre un peu plus de deux décennies de la vie de Franklin, mais il est facile de se sentir comme bien que rien n'ait été appris sur le défunt chanteur qui n'aurait pas pu être glané sur Wikipedia entrée. Le script traite Franklin plus comme une icône que comme une personne et de nombreux aspects de sa vie, destinés à établir comment ils l'ont façonnée plus tard, effleurent à peine la surface de qui elle est. Il y a des scènes qui révèlent qu'elle a affaire au «démon», ce qui pourrait faire allusion au traumatisme d'un viol à l'âge de 12 ans ou à sa santé mentale, qui ne sont jamais vraiment abordées. Le respect veut mettre en lumière tout le faste et le glam à l'apogée de sa carrière, qui lançait plus pleinement après plusieurs albums pas si réussis dans les premières années de Franklin, mais ne parvient pas à creuser plus profondément dans le chanteur la vie.

C'est toujours la lutte d'un biopic musical et Le respect n'est pas différent, élevant la discographie de Franklin plutôt que de décortiquer les couches de sa vie. Ce dernier aurait été plus intéressant étant donné que les téléspectateurs intéressés à voir ce film ont probablement entendu toutes les chansons qui y figurent. Un film comme celui-ci, avec le niveau de talent et de potentiel dont il dispose, ne devrait pas tomber aussi bas; pourtant c'est presque sans âme. L'activisme de Franklin est référencé mais jamais montré, l'homme qui l'a violée n'est jamais élevé par son nom ou mentionné à n'importe qui à n'importe quel moment, et l'intériorité du chanteur est rarement, voire jamais, donnée attention. Il y avait tellement d'aspects de sa vie sur lesquels il valait la peine de se concentrer et d'explorer plus avant, y compris la santé mentale de Franklin et l'alcoolisme, qui ont été balayés sous le tapis assez rapidement, comme pour éviter d'avoir à composer avec de tels problèmes de peur de la ternir image.

Le respect parvient à éviter de donner un contexte à presque tout, ce qui rend l'histoire beaucoup plus creuse qu'elle ne devrait l'être. L'histoire est basée sur tous les hommes qui contrôlent la vie de Franklin - de son père à son premier mari - et Le respect le met en place de manière à ce qu'elle ait un moment « trouver sa voix » qui n'ait aucune résonance émotionnelle. Le film passe d'un fait à l'autre, plus soucieux d'en assurer la chronologie que d'approfondir les émotions de Franklin et les différents rôles qu'elle a joués tout au long de sa vie. Le biopic est une histoire aussi mince que du papier qui ne semble pas intéressée à découvrir qui était la chanteuse au-delà de son rôle de reine de la soul. À cette fin, Hudson brille lorsqu'elle monte sur scène, sa performance étant une combinaison des manières de Franklin et des siennes. Quand elle n'est pas sur scène et qu'elle est juste Ree, cependant, la représentation de la légende de l'âme par Hudson vacille.

Certes, les fans de la musique d'Aretha Franklin apprécieront les performances et les gros plans intimes que Tommy utilise pour capturer eux, ainsi que les nombreux montages tout au long du film qui montrent l'ascension de Franklin après des années de lutte et d'échec albums. Les costumes sont exceptionnels et il y a pas mal de moments qui font ressortir le potentiel Le respect aurait pu avoir. Cependant, ils peuvent être déçus par tout ce que le film a à offrir, car il refuse d'examiner la vie et les émotions du chanteur légendaire de plus près qu'il ne le devrait.

Le respect est à l'affiche depuis le 13 août 2021. Le film dure 145 minutes et est classé PG-13 pour son contenu thématique mature, son langage fort, y compris les épithètes raciales, la violence, le matériel suggestif et le tabagisme.