Le meilleur film de science-fiction de chaque année des années 1980

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Les années 1980 ont vu une explosion de nouveaux films de science-fiction innovants grâce à l'impact de succès comme Guerres des étoileset Extraterrestreà la fin des années 70, les suites de ces films se révélant tout aussi satisfaisantes, sinon plus.

La technologie a progressé à pas de géant tout au long de la décennie, les premiers effets numériques au début des années 80 se développant en CGI que les cinéphiles connaissent aujourd'hui à la fin. Chaque année, il y avait plusieurs films de science-fiction qui méritent d'être rappelés aujourd'hui, mais quels sont les meilleurs de tous? Ces grands films de science-fiction, choisis comme les meilleurs de chaque année à partir des années 80, montrent la progression du genre tout au long de la décennie tout en restant aussi divertissants que stimulants.

10 1980: L'Empire contre-attaque

● Disponible sur Disney+ 

Toujours présenté à ce jour comme potentiellement la plus grande suite de film jamais réalisée, L'empire contre-attaqueclairement que l'impact culturel de 

Guerres des étoiles à la fin des années 1970 était loin d'être une mode passagère. Fixant la référence pour des suites plus sombres et plus complexes, ce Guerres des étoiles le film a livré l'un des meilleurs rebondissements de l'intrigue de l'histoire du cinéma ainsi que l'un des combats au sabre laser les plus satisfaisants de la franchise.

Bien que la dernière partie de la trilogie, Le retour du Jedi, ne serait jamais vraiment considéré comme un plaisir pour les foules, la culture pop du début des années 80 appartenait à Guerres des étoiles merci en partie à Empirel'audace.

9 1981: Mad Max 2

● Disponible sur HBO Max

Mad Max 2: le guerrier de la routea poursuivi la tendance du début des années 80 à des suites étonnantes qui non seulement étaient à la hauteur de leurs films originaux, mais développaient leurs meilleures qualités. L'anti-héros titulaire se retrouve face à une bande de barbares en maraude post-apocalyptique dans le cours Mad Max séries' deuxième opus, suscitant une fascination pour l'esthétique des friches du film qui a duré jusqu'à ce jour et peut être vue dans des phénomènes de la culture pop comme Rick et Morty.

Les cascades du film ont également apporté une approche beaucoup plus fondée sur des décors d'action de plus en plus étranges inspirés de Guerres des étoiles, ce qui l'a aidé à vieillir bien mieux que la plupart des films de science-fiction à haut concept de l'époque. Le résultat est que Mad Max 2 offre toujours des informations fascinantes sur la façon dont la simple manipulation de la perspective peut faire en sorte que quelques voitures circulant sur une autoroute semblent aussi épiques qu'une bataille dans un monde extraterrestre.

8 1982: Coureur de lames

● Disponible sur HBO Max

1982 a vraiment été une année incroyable pour les films de science-fiction. C'est vraiment trop proche pour appeler lorsque vous cherchez un champion hors pair, avec des favoris emblématiques comme E.T. l'extraterrestre et Star Trek II: La colère de Khancôtoyant des chefs-d'œuvre méconnus comme celui de John Carpenter La choseet le classique culte de Disney, Tron. Cependant, il s'agit en fin de compte du roman policier néo-noir de Ridley Scott, à propos d'un homme qui traque des travailleurs synthétiques voyous dans le paysage dystopique trempé de pluie d'un futur LA qui s'est vraiment démarqué au fil des ans comme la grande influence de la culture pop à être compté avec.

Le mélange dans le film de la partition envoûtante de Vangelis et des designs futuristes saisissants de l'artiste conceptuel Syd Mead a créé une atmosphère indélébile. Cette atmosphère a alimenté une fascination pour le film et ses thèmes philosophiques parmi les fans de science-fiction tout au long de ses nombreuses coupes à travers les décennies, avec la suite tardive du film, Coureur de lames 2049, assurant la survie de cette fascination dans l'ère moderne.

7 1983: Vidéodrome

● Disponible à l'achat sur Prime Video 

Le réalisateur David Cronenberg s'était déjà fait un nom en tant que voix importante dans le genre en plein essor de l'horreur corporelle, et l'immense étrangeté et grotesque au cœur de Vidéodromecimenté son statut.

Sorti la même année que le plus grand public de Cronenerg La zone morte — une grande adaptation de Stephen King — Vidéodrome explore les idées de la matière organique et de la vie humaine fusionnant avec la technologie, ce qui la rend considérablement en avance sur son temps. La recherche dans le film de la source de la chaîne de télévision titulaire alimente les débats et les discussions sur identité dans un monde de plus en plus numérique, dont beaucoup ne sont devenus plus pertinents pour les téléspectateurs que temps.

6 1984: Le Terminateur

● Disponible sur Prime Video et YouTube

L'écrivain et réalisateur James Cameron a fait des vagues dans le genre science-fiction avec son deuxième long métrage que l'on ressent encore aujourd'hui. L'histoire d'un robot assassin voyageant dans le temps renvoyé pour mettre fin à la résistance humaine contre le machines avant même qu'il ne commence a été une révélation dans le cinéma de genre à relativement petit budget à l'époque milieu des années 80.

Le film a démontré l'efficacité et l'ingéniosité de Cameron lorsqu'il s'agit de mélanger divers effets et techniques pour faire en sorte que quelque chose de réaliste modeste semble vraiment épique à l'échelle. Cela serait, bien sûr, utilisé dans les futurs projets de Cameron, qui ne feraient que devenir de plus en plus gros jusqu'à ce qu'il devienne enfin le créateur de deux des films les plus rentables jamais réalisés.

5 1985: Retour vers le futur

● Disponible sur Netflix

Un film de comédie éternel préféré parmi les fans de tous âges, Retour vers le futurest devenu un film qui a été infiniment parodié et copié au cours des décennies suivantes – mais jamais dépassé. L'histoire d'aventure emblématique voit le fainéant du lycée Marty McFly en mission pour revenir à sa propre période après avoir accidentellement voyagé dans les années 1950.

La magie cinématographique par excellence du producteur exécutif Steven Spielberg et du réalisateur Robert Zemeckis mélangée bien avec l'utilisation par le film d'une musique pop entraînante mélangée à la partition inoubliable du compositeur Alan Silvestri. Ses thèmes plus subtils de l'autodétermination luttant contre l'inévitabilité du destin ont toujours touché une corde sensible avec cinéphiles, ce qui en fait une tranche de plaisir nostalgique et optimiste qui explore l'idée de la nostalgie elle-même. L'amitié de Marty avec le scientifique excentrique Doc Brown deviendrait également un point de référence majeur pour des succès de la culture pop moderne comme Rick et Morty.

4 1986: les extraterrestres

● Disponible sur Prime Video

La première des nombreuses suites du film d'horreur de science-fiction de Ridley Scott Extraterrestre à partir de 1979, Extraterrestresa vu le scénariste et réalisateur James Cameron passer à la prochaine étape de sa carrière après le succès de Le Terminateur, développant les concepts et les conceptions du film original et construisant un monde encore plus grand et plus détaillé autour d'eux.

De retour sur la planète où tout s'est mal passé dans le premier film, Extraterrestre responsable de la franchise Ellen Ripley livre une revanche contre les xénomorphes terrifiants avec toute la gloire explosive et les détails impressionnants pour lesquels Cameron est devenu célèbre depuis.

3 1987: Prédateur

● Disponible sur Hulu

Dans ce qui n'était que son deuxième film en tant que réalisateur, John McTiernan a redéfini le genre d'action avec le film de science-fiction teinté d'horreur, Prédateur, avant de le redéfinir l'année suivante avec son troisième effort de réalisateur, Mourir fort.

Prédateur suit une équipe de commandos lourdement armés dans une forêt tropicale d'Amérique centrale qui deviennent soudainement la proie d'un chasseur de gibier extraterrestre technologiquement avancé et physiquement supérieur. Le film exploite des concepts de science-fiction plus essentiels et plus intelligents que son emballage machiste peut initialement impliquer tout en donnant toujours la vedette Arnold Schwarzenegger parmi ses meilleurs one-liners.

2 1988: ils vivent

● Disponible sur Peacock

Iconique réalisateur John Carpenter a créé une icône de la culture pop qui a défini la décennie avec le dernier film de sa course sans précédent dans les années 1980. Ils viventest une satire sombre et comique de la culture de la cupidité des années 1980 dans la société américaine qui suit un vagabond qui entre en possession d'une paire de lunettes de soleil qui lui permettent de voir les infâmes extraterrestres contrôler la population humaine de Los Angeles par le biais de la manipulation des médias et de l'autoritarisme régner.

Malgré une coquille profondément cynique, les fans se souviennent vraiment du film comme d'une expérience joyeuse, lui permettant de s'asseoir confortablement parmi les films les plus grand public de la décennie, en grande partie grâce à sa grande séquence de combat de tous les temps entre Roddy Piper et Keith David.

1 1989: L'Abîme

● Disponible sur Prime Video et Paramount+

L'écrivain et réalisateur James Cameron a clôturé la décennie avec son histoire sous-marine révolutionnaire à propos d'une équipe de soldats et de foreurs de pétrole en haute mer essayant de découvrir la vérité sur un naufrage sous-marin.

Le danger et le drame se cachent à chaque coin de rue dans les profondeurs, mais ce sont vraiment les effets spéciaux primés aux Oscars qui volent la vedette, car ils a présenté à de nombreux spectateurs des effets générés par ordinateur qui deviendraient la normalité de presque tous les films à gros budget d'aujourd'hui monde.

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