Needle In A Timestack Review: La science-fiction intelligente de Ridley est réfléchie mais creuse

Mélanger le voyage dans le temps et la romance n'est pas un nouveau concept, le plus mémorablement exécuté dans La femme du voyageur du temps, l'étranger, et 13 En cours 30, Juste pour en nommer quelques-uns. Aiguille dans un horodateur, écrit et réalisé par John Ridley (et basé sur la nouvelle de Robert Silverberg), examine le regret et la peur de perdre une relation amoureuse. Un seul changement et tout pourrait être différent pour un couple, y compris se retrouver avec un autre partenaire. Tandis que Aiguille dans un horodateur vise à être profond, il se perd dans la prémisse de la science-fiction plutôt que d'explorer la romance centrale dans les moindres détails.

Nick (Leslie Odom Jr.) et Janine (Cynthia Erivo) sont heureux ensemble, donc amoureux, ils ne pourraient pas imaginer leur vie l'un sans l'autre. Malgré l'accent mis par l'histoire sur la qualité de leur relation – des regards désireux, de grands sourires, des confessions d'amour larmoyantes. la majorité de leur affection à l'écran - Nick est particulièrement épineux quand il s'agit de l'ex-mari de Janine, Tommy (Orlando Floraison). Nick est convaincu que Tommy, qui est un vieil ami, essaie de saboter son mariage avec Janine en se promenant (en retournant dans temps) au passé suffisamment pour changer leur état matrimonial actuel, et faire en sorte que Tommy et Janine n'aient jamais divorcé. Alors que Nick s'inquiète, sa sœur (Jadyn Wong) s'inquiète que la seule personne qui soit plus une menace pour ruiner le mariage soit lui.

Le concept du film est fascinant. Il explore le regret et comment la peur de perdre quelque chose de précieux est souvent suffisante pour se mêler d'affaires qui pourraient conduire à la fin d'une relation. Nick est tellement terrifié de perdre Janine qu'il aggrave la situation, même si sa lecture des regrets de Tommy d'avoir perdu son ex est correcte. Parfois, le film peut même être réfléchi. Aiguille dans un horodateur semble n'avoir aucun problème à donner du temps à l'écran à Nick ou à Tommy, pour comprendre pourquoi ils se comportent de certaines manières, peu importe à quel point ils sont destructeurs ou irréfléchis. Ce qui manque finalement au film, ce sont les perspectives de Janine et Alex (Freida Pinto), l'ex-petite amie de Nick. Même si le temps change autour d'elles – ponctué d'effets d'ondulation qui déferlent sur les gens à cause des escapades – les femmes du film n'ont pas beaucoup de voix.

Janine et Alex finissent par être les femmes que Nick et Tommy ont aimées, perdues et qui craignent de souffrir, mais tout ça fait est de les mettre au milieu du drame masculin, des pions dans le grand schéma des choses plutôt que des acteurs actifs dans le résultat. C'est décourageant, d'autant plus que le film est censé être une romance, même si elle n'est pas très intéressée à se plonger dans l'une ou l'autre des relations amoureuses. On ne cesse de répéter au public à quel point l'amour est important, à quel point l'amour est nécessaire; pourtant, le film ne passe pas assez de temps à étoffer les histoires d'amour à la base malgré le fait qu'il ait les pièces nécessaires à reconstituer. Le film transforme finalement Nick et Tommy en adversaires amoureux, le triangle amoureux en un carré amoureux, et supprime en quelque sorte le fondement de leurs romances, en s'appuyant sur le public pour croire à la profondeur de l'amour et aux conséquences de la vie sans ça.

Le résultat est un drame de science-fiction trop long qui idéalise l'amour plutôt que de s'y engager de manière significative. C'est un problème qui aurait pu être résolu s'il se concentrait moins sur l'amitié et la rivalité entre Nick et Tommy, ce qui est certes intrigant, et plus sur les relations qu'ils ont tous les deux avec Janine et Alex, qui sont pour la plupart dans la périphérie du histoire. Aiguille dans un horodateur fonctionne quand il explore la nature de l'amitié de Nick et Tommy et comment ils se sont séparés après tant d'années. Bien que toutes les relations du film ne soient pas pleinement réalisées, il y a quelque chose de bien plus captivant dans les interactions de Nick et Tommy dans le court laps de temps qui leur est imparti.

Le concept de science-fiction du voyage dans le temps est également utilisé de manière unique, Ridley ajoutant certaines couches aux effets du temps. Mais aussi intéressant que soit le concept, il est éclipsé par la construction terne du monde. Voyager dans le temps étant quelque chose que seuls les riches peuvent faire en raison de leur coût élevé, cela entraîne des différences de classe, mais le film refuse d'approfondir la plupart de ses thèmes, ce qui rend les aspects de l'histoire creux et dépourvus de urgence. La performance centrale d'Odom Jr. est sincère et élève le matériau, imprégnant Nick d'un profond sentiment de bonheur, de désespoir et de désespoir précipité en fonction de ce que la scène appelle. Bloom est sarcastique, le contraste parfait avec Odom Jr. Et bien qu'il y ait des moments où le scénario et la direction brillent vraiment, surtout quand ils échappent aux limites de la vanité du film pour creuser Plus profond, Aiguille dans un horodateur devient trop impliqué dans sa propre profondeur pour s'envoler complètement.

Aiguille dans un horodateur sortira dans des salles limitées, à la demande et en numérique le 15 octobre 2021. Il sera disponible en Blu-ray et DVD le 19 octobre. Le film dure 111 minutes et est classé R pour certaines langues.