L'histoire de Vox sur la récupération des fibromes montre que les bandes dessinées ne s'arrêtent pas aux super-héros
Un récent webcomic relatant le rétablissement d'une femme d'un fibrome utérin, publié sur Vox, a servi de précieux rappel que les bandes dessinées n'ont pas toujours besoin de se concentrer sur les super-héros. Bien que la grande majorité des bandes dessinées impliquent des gens comme Homme chauve-souris ou Homme araignée tentant de contrecarrer les forces du mal ou d'autres menaces universelles, il existe de nombreuses histoires dignes d'être racontées dans la vie ordinaire. De plus, les bandes dessinées ont une place unique en tant que support de narration, les équipant pour fournir de nouvelles informations et perspectives d'une manière facilement digestible.
La bande dessinée récente, parue sur Vox et publié dans le cadre de Le point culminantsur le rétablissement, a fourni un aperçu du parcours du narrateur, de la constatation des symptômes initiaux au diagnostic en passant par l'ablation chirurgicale. Cela offre une perspective différente de celle d'avoir des personnages fictifs bien connus aux prises avec des conditions, comme l'alcoolisme de Tony Stark, le diagnostic de cancer de Foggy Nelson ou
Par sa combinaison d'écriture et d'art, le Vox bande dessinée "La guérison, une saga" par Alanna Okun et Aude White sert une démonstration idéale de la façon dont les bandes dessinées peuvent imprégner chaque panneau d'une émotion et d'un sens riches. Encore une fois, les bandes dessinées basées sur les super-héros ne sont pas à l'abri des sujets sensibles, car il y a des histoires où le Green Lantern et Green Arrow affrontent la toxicomanie, mais il y a un pouvoir narratif lorsque les gens ordinaires font preuve de courage dans des situations vulnérables. C'est pourquoi les bandes dessinées excellent en tant que moyen nuancé de représenter des batailles personnelles, même celles qui ne sont pas de nature cosmique - ou qui ne se transforment pas en ennemis surpuissants échangeant des coups de poing. Historiquement, un certain nombre de bandes dessinées se sont éloignées des super-héros plus traditionnels, révélant le pouvoir de ce médium de communiquer des informations intimes et personnelles aux lecteurs, chaque panneau servant de fenêtre sur les personnages les plus intimes les pensées.
Dans un exemple remarquable, Couvertures de Craig Thompson est une exploration en profondeur de la famille et des relations de l'auteur, redéfinissant la façon dont il perçoit sa foi chrétienne. Plutôt que la catharsis d'avoir Captain America frappe Adolf Hitler, Art Spiegelman aborde ce sujet important en partageant les expériences de son père en tant que survivant de l'Holocauste dans Maus, utilisant des chats comme Allemands et des souris comme Juifs. L'une des raisons pour lesquelles les bandes dessinées sont si habiles à aborder des sujets difficiles est qu'elles offrent le même type de monologue intérieur que les livres peuvent, tout en le reliant à un composant visuel. Il existe une capacité illimitée d'utiliser l'art et la narration de diverses manières, de décider ce qu'il faut rendre subtil ou manifeste.
Des histoires de cette nature montrent que les bandes dessinées ne sont pas seulement un exutoire pour les super-héros. Plutôt que de connaître des personnages comme Jane Foster développera un cancer, il est tout aussi précieux de communiquer l'incertitude, les triomphes et les chagrins qui se produisent dans le monde réel. En tant que tel, il y a beaucoup plus de sujets à explorer en dehors du domaine des super-héros et des méchants, et la belle et douloureuse narration trouvée dans Vox’s « Healing, A Saga » montre que les bandes dessinées sont à la hauteur de cette tâche.
La source: Vox
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