10 réalisateurs de l'âge d'or et leur meilleur film (selon Rotten Tomatoes)

L'âge d'or d'Hollywood était une époque où les réalisateurs et les producteurs expérimentaient les genres et donnaient le ton pour le niveau des films à venir. Une poignée de films classiques sont issus de ces réalisateurs qui se sont fait un nom et sont toujours considérés comme des influences pour les réalisateurs modernes.

Bien que leur meilleur film puisse être discutable, des années de critiques et d'analyses de la part des meilleurs critiques ont réduit nombre de ces films au rang de meilleur réalisateur de leur carrière.

10 D.W. Griffith - Coeurs du monde (1918) - 100%

coeurs du monde raconte l'histoire d'un Américain, Douglas Gordan Hamilton, essayant d'attirer l'attention d'une Française Marie Stephenson.

Lorsqu'il rejoint l'armée française dans la guerre, les choses prennent une tournure lorsqu'il est blessé au combat et que les Allemands commencent à s'emparer du village de Marie. C'est à Hamilton de planifier une mission de sauvetage pour son amant.

9 George Stevens - Dame vive (1938) - 100%

Mettant en vedette les acteurs emblématiques James Stewart et Ginger Rogers, l'histoire implique un professeur nommé Peter (Stewart) qui se marie avec la chanteuse Francey (Rogers) en très peu de temps.

Lorsqu'il s'agit de présenter sa nouvelle épouse à sa famille, cependant, la tension monte entre l'approbation de son père et le fait de traiter avec son ancienne fiancée envieuse. Peter doit réussir à garder secrète sa vie amoureuse tout en traversant les mésaventures de la vie quotidienne.

8 James Whale - Frankenstein (1931) - 100%

Ce film hautement reconnaissable a mis Whale sur la carte pour établir la norme pour les films d'horreur pour les décennies à venir. Le scientifique Dr Henry Frankenstein tente de créer une nouvelle vie en assemblant une créature fabriqués à partir des parties du corps du défunt.

Bien que son invention fonctionne, le monstre commence à paniquer à cause de la confusion d'être en vie, pour s'enfuir de Frankenstein. Il passe le reste du film à essayer de le trouver et de le ramener à la raison.

7 William Wyler- Le Grand Pays (1958) - 100%

Le grand pays est l'un des nombreux westerns qui, selon les critiques, ont défini notre pays et donné le ton à de nombreux autres films occidentaux qui ont été développés peu de temps après.

Le capitaine James McKay est impliqué dans une bataille terrestre et aquatique entre son futur beau-père et la famille sans foi ni loi Hannassey. Bien qu'une trêve soit idéale, les événements semblent tourner au vinaigre lorsque certaines personnes impliquées veulent seulement trouver une solution par la violence.

6 Billy Wilder - Le majeur et le mineur (1942) - 100%

Le film, avec Ginger Rogers, raconte l'histoire d'une jeune femme qui veut retourner dans l'Iowa après avoir été à New York, mais n'a que de l'argent pour un billet pour enfant.

Elle décide de jouer la comédie d'être une jeune fille, et après avoir été découverte par un autre homme, il décide de veiller sur elle depuis qu'elle est un "enfant". Son habileté et son jeu sont testés tout au long du film, qui a été décrit comme une comédie « pétillante » et « classique » par critiques.

5 Howard Hawks - Les Cradle Snatchers (1927) - 100%

Hawks est connu pour être "le plus grand réalisateur américain qui n'est pas un nom familier", et un film comme celui-ci peut incarner davantage cette réputation.

Créé comme un film muet, Les voleurs de berceau se déroule à l'ère du jazz et suit trois femmes au foyer malheureuses d'âge moyen. Lorsqu'elles se rendent compte que leurs maris commettent un adultère, elles décident de se venger en commençant leurs propres aventures avec de jeunes hommes d'âge universitaire.

4 Orson Welles - Citizen Kane (1941) - 99%

Citoyen Kane a créé un précédent pour les films et les cinéastes du monde entier pour sa manière incitative de raconter des histoires et sa technique de montage unique pour forcer davantage une intrigue.

Le film suit l'enquête sur la mort du magnat de la presse Charles Foster Kane et ses derniers mots: l'infâme "Bourgeon de rose." Au fur et à mesure que la vérité est découverte, il en va de même pour ses luttes internes et sa vie passée qui l'ont amené là où il était auparavant. son décès.

3 Frank Capra - Dame pour un jour (1933) - 100%

Avant il y avait C'est une vie magnifique ou M. Smith va à Washington, il y avait Dame pour un jour.

Une vendeuse de fruits de New York a maintenu la mascarade d'être une mondaine très extravagante pour sa fille dont elle est séparée, seulement pour lui rendre visite sur un coup de tête. Avec l'aide d'un gangster local, elle tente de se faire passer pour une aristocrate à Manhattan, ce qui entraîne de nombreuses ébats fous.

2 Charlie Chaplin - L'enfant (1921) - 100%

Le premier long métrage de Chaplin est réalisé, produit et composé par lui, en plus de son apparition en tant que personnage dans le film.

L'enfant suit Chaplin comme un clochard qui trouve un orphelin à élever, seulement pour perdre l'orphelin au profit de l'orphelinat qui le réclame. Le reste du film détaille le combat pour garder The Kid et les chemins croisés entre lui et sa vraie mère dans toute la ville.

1 Alfred Hitchcock - Sabotage (1936) - 100%

Le mystère/thriller original d'Hitchcock avant Les oiseaux et psychopathe trouve un réseau de saboteurs causant des ravages à Londres en menant une série d'attentats terroristes explosifs.

L'un des membres mène une double vie en tant que propriétaire de film et membre du groupe, ce qui donne des signaux mitigés à sa femme et au sergent-détective de Scotland Yard. Ted Spencer. Même s'il va avoir des ennuis, il y a une énorme tournure que ni l'un ni l'autre ne connaît dans sa vie.

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