Bride of Frankenstein: le rôle de Scarlett Johansson expliqué

Veuve noire l'acteur Scarlett Johansson devrait produire et jouer dans un nouveau riff sur le Frankenstein histoire, intitulée Mariée, pour AppleTV+ et A24. Alors que la fiancée de Frankenstein est un monstre de cinéma emblématique, elle a tendance à jouer le rôle de second violon pour les hommes dans la plupart des adaptations et, en effet, Mary Le roman original de Shelley - quelque chose que Johansson et le réalisateur Sebastián Lelio visent à rectifier avec leur nouvelle interprétation du classique conte.

Publié pour la première fois en 1818, Shelley's Frankenstein est communément appelé la première histoire de science-fiction (bien qu'elle comprenne certainement plus que quelques éléments d'horreur gothique) et reste l'un des livres les plus largement adaptés de tous les temps. Alors que le roman de Shelley peut certainement être considéré comme une œuvre féministe, il a étonnamment peu de personnages féminins - bien que la mariée soit cruciale pour son intrigue et ses thèmes. Lorsqu'il est chargé de créer un compagnon pour son monstre (ou de faire face à la mort), le Dr Frankenstein est submergé par la peur; il craint que l'autonomie de la mariée ne soit plus grande que celle des autres femmes de la société victorienne. Il craint qu'elle puisse rejeter sa création précédente ou, pire, procréer avec le monstre - menaçant la place de l'humanité sur Terre. À la suite de ces peurs, il détruit la mariée, ce qui fait que sa création originale se retourne contre lui et promet de se venger. Alors que Frankenstein a créé la vie via la science, les femmes créent la vie via leur propre corps - quelque chose qui menace le médecin et joue dans les thèmes féministes discrets, mais présents, du roman.

Les adaptations cinématographiques ont utilisé Shelley Mariée de Frankenstein avec plus ou moins de succès au fil des années. Celles-ci vont des adaptations traditionnelles à des réimaginations plus radicales; bien que très peu de personnes suivent l'Epouse pendant un temps considérable. Le nouveau projet de Scarlett Johansson espère briser ce schéma; plaçant la mariée au centre de son récit tordu de passage à l'âge adulte.

Scarlett Johansson joue le rôle de la mariée de Frankenstein

Johansson a clairement une passion pour la science-fiction féministe, avec le prochain film de l'acteur Mariée de Frankenstein projet apparemment une continuation des thèmes explorés dans les deux Sa et Sous la peau - deux des œuvres les plus acclamées de Johansson. Selon THR, Bride suivra Johansson en tant que création d'un riche entrepreneur; forcé d'être sa femme jusqu'à ce qu'elle le rejette et parte en fuite. Face à un monde qui la considère comme un monstre, on dit que la mariée découvre et développe son propre sentiment d'identité tout au long du film - gagner en autonomie et en propriété, divorcé de son créateur.

Jusqu'à présent, les comparaisons avec L'homme invisible(2020) ont été monnaie courante, cependant - avec à peine plus qu'une ligne de connexion annoncée pour Bride - il serait injuste de l'endetter trop au récent succès de Blumhouse sans voir aucune séquence, bien que les deux films semblent poursuivre la même chose buts. À savoir, prendre monstres universels classiques (commodément dérivés de romans du domaine public) et les utiliser pour explorer des thèmes féministes. De toute évidence, cette approche de la narration de genre n'a rien de nouveau, avec la métaphore au cœur de presque tout bon film d'horreur, mais nous sommes commence seulement maintenant à voir la prolifération de projets d'horreur dirigés par des minorités - offrant au public la chance de voir quelque chose de manière légitime Nouveau.

Dans cet esprit, avant d'examiner en quoi la mariée de Scarlett Johansson pourrait différer des versions précédentes, il est important de comprendre l'histoire du personnage à l'écran; déjà inondé de diverses interprétations au fil des ans.

Histoire du film de Bride Of Frankenstein

James Whale Mariée de Frankenstein de 1935 est sans doute le meilleur des films de monstres classiques d'Universal, et leur seul film à présenter la mariée malgré d'autres suites en cours. Bien que son nom figure dans le titre, la mariée n'apparaît pas vraiment avant le point culminant du film – bien que l'actrice Elsa Lanchester fasse une impression considérable malgré son temps d'écran limité. Selon les craintes de Frankenstein dans le roman, la mariée rejette son homologue masculin - à qui le public est venu amour - l'amenant à détruire le château de Frankenstein, et tout le monde à l'intérieur, avec une autodestruction bien placée levier. Curieusement, Lanchester joue aussi Marie Shelley dans le prologue des films. Le réalisateur Whale établit un lien subtil entre la mariée et son auteur original, soulignant ainsi que l'histoire commence et se termine avec la même femme.

Suite à la montée et au lent déclin de l'empire des monstres d'Universal, Hammer Studios a décidé de faire ses propres films de monstres; mettre à jour les histoires originales pour tenir compte de l'évolution des goûts et de l'ajout de couleur au cinéma. 1967 Frankenstein a créé la femme, le quatrième film de Hammer Frankenstein série, offre sa propre interprétation de la mariée. Après l'exécution de son amant pour un crime qu'il n'a pas commis, Christina (Susan Denberg) se suicide, seulement pour être relancé par le Dr Frankenstein (Peter Cushing) et son assistant pour se venger du vrai les criminels. Cependant, comme le film Monster in Whale, Christina ne peut pas vivre avec elle-même à la fin du film et se suicide une deuxième fois. En effet, Christina est le monstre principal de ce film – une avancée par rapport aux sorties précédentes de la mariée – bien qu'elle joue toujours le second violon du Frankenstein de Cushing.

Le prochain film notable à présenter la création de Shelley était celui de 1985 La mariée – mettant en vedette Sting dans le rôle du Dr Frankenstein et Jennifer Beals dans le rôle de la mariée – mais ce fut un échec à la sortie et a valu à Beals une nomination au Razzie pour la pire actrice. Après cela, la mariée a été traitée de manière plus irrévérencieuse pendant un certain temps - avec Frankenhooker et Sciences étranges comme la meilleure et la pire, respectivement, de ces prises plus comiques. Tandis que Sciences étranges pourrait plaire aux adolescents, cela ressemble à un pas en arrière - présentant une histoire assez offensante à propos de deux adolescents créer leur propre femme de rêve, qui les aide ensuite à améliorer leurs chances avec de vraies filles au milieu d'être objectivées à la extrême. Frankenhooker, malgré son titre grossier, est en fait étrangement progressif (et vraiment drôle); riffant sur le genre sexploitation tout en disant quelque chose de significatif sur l'autonomie des femmes - ses thèmes satiriques se mettent en place pendant l'apogée sauvage des films.

Ces dernières années, la mariée a continué de grandir - apparaissant dans l'émission télévisée Penny épouvantable (où elle menace de peupler le monde de monstres, tout comme Frankenstein le craint dans le roman de Shelley), et réinventé avec une touche d'IA dans le film Ex Machina. Cette dernière interprétation est probablement la plus pertinente lorsque l'on considère la nouvelle version de Scarlett Johansson - prenant éléments et thèmes de l'histoire de Shelley et les remettre en scène dans un proche avenir, avec Ava (Alicia Vikander) à la place de la mariée. Le film tourne autour de Caleb (Domhnall Gleeson), un programmeur chargé d'engager Ava dans le test de Turing pour déterminer si ses capacités d'IA se distinguent ou non d'un être humain réel, tandis que son inventeur effrayant (Oscar Isaac) se cache dans le ombres. Ce qui suit est un thriller psychologique tendu, avec le public tombant amoureux d'Ava au cours du film (tout comme Caleb), avant qu'un tapis de dernière minute ne remette tout son personnage en question.

Comment la mariée de Frankenstein de Scarlett Johansson sera différente

Lors de l'annonce Mariée, Johansson a déclaré: «Il est grand temps que Bride sorte de l'ombre de son homologue masculin et reste seule. [Les cinéastes] et moi sommes extrêmement heureux d'émanciper cette anti-héroïne classique et de réanimer son histoire pour refléter le changement que nous voyons aujourd'hui”. Bien que l'on se concentre clairement sur l'angle féministe, il ne s'agit pas d'une nouvelle approche - le roman de Shelley offrant une lecture féministe en premier lieu. Certes, les cinéastes se sont rarement penchés sur cette idée de manière significative. Ce n'est pas non plus le premier Frankenstein film présenter la mariée comme son seul monstre - bien que, comme indiqué, pourrait être le premier à positionner le personnage au centre de son récit.

L'Epouse se rebellant contre son créateur est courante dans Frankenstein films, mais se produit généralement vers le point culminant, tandis que le projet de Johansson cherche à explorer les conséquences de cette incitation à la rébellion et des défis auxquels l'Épouse pourrait être confrontée au cours de son voyage de découverte de soi. Tandis que Ex Machina est probablement l'exploration la plus approfondie de l'archétype de la mariée à ce jour. Cependant, elle n'est toujours pas la protagoniste de la pièce, ce qui reste vrai dans la plupart (sinon toutes) des nombreuses apparitions de la mariée; c'est aussi ce qui semble différencier celui de Scarlett Johansson Mariée du reste de la meute.

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