Chaque film policier de Jake Gyllenhaal, classé du pire au meilleur (y compris le coupable)

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Jake Gyllenhaal a eu des rôles de premier plan dans un nombre impressionnant de joyaux cinématographiques, mais voici un classement de ses meilleurs films de genre policier (y compris celui de 2021 le coupable), de son pire à son meilleur. L'acteur de 40 ans est un nom connu de nos jours, mais il a joué dans des films avant même d'être adolescent. Depuis lors, il a été dans des hits monstrueux comme Donnie Darko, Les prisonniers, Somnambule, montagne de Brokeback, Jarhead, et plus.

Comme avec n'importe qui dans son domaine, certains films sur la liste des crédits de Gyllenhaal sont meilleurs que d'autres et ont évangélisé plus de fans à son travail que certains de ses autres titres. Quoi qu'il en soit, il a prouvé qu'il avait une capacité innée à se transformer en n'importe quel personnage qu'il joue, qu'il s'agisse d'un adolescent troublé et angoissé dans un thriller de science-fiction (le titulaire Donnie Darko) ou un homme d'apparence presque sociopathe qui rebondit entre les scènes de crime pour payer ses factures via la couverture médiatique (Lou dans

Somnambule). De manière impressionnante, il a interprété ces divers rôles dans une diversité de genres.

Jake Gyllenhaal a joué le méchant Mysterio dans Homme araignée: Loin de la maison, et il a même joué dans des comédies romantiques et des films dramatiques comme Amour et les autres drogues et Amour accidentel. Cependant, son meilleur travail – où son talent brille vraiment le plus – se situe dans le genre du drame policier. Il a eu une poignée de films dans ce département au fil des ans, et ils valent certainement tous la peine d'être mentionnés.

Les frères sœurs (2018)

2018 Les frères soeurs est un western décalé qui se déroule en 1851. Réalisé par Jacques Audiard, il met en vedette John C. Reilly et Joaquin Phoenix dans le rôle d'Eli et Charlie Sisters, deux frères, tous deux des assassins notoires, qui sont engagés pour tuer un homme. Gyllenhaal incarne un détective privé nommé John Morris, qui est chargé de traquer l'âme malchanceuse que les frères violents recherchent et de le leur servir. On peut toujours compter sur l'acteur pour livrer une performance plus qu'à la hauteur, et il le fait certainement en tant que Morris. Dans un film qui présente certains des éléments les plus méchants et peu recommandables du Far West, la compassion et la moralité dont il fait preuve en refusant de remettre Hermann Warm (Riz Ahmed) aux deux frères et sœurs titulaires est frappant. Les frères soeurs a ses défauts, dont l'un est la façon dont sa bizarrerie ne correspond pas toujours au ton général. Malgré cela, ainsi que le fait que ce film mettant en vedette Jake Gyllenhaal se soit avéré être un peu un flop au box-office, cela vaut la peine d'être regardé. Le casting à lui seul fait signe aux cinéphiles, et la pièce peut également très bien convenir à tous ceux qui aiment la bizarrerie de Tarantino et les fusillades sauvages, désordonnées et bien chorégraphiées.

Fin de veille (2012)

2012 Fin du tour de gardeest un projet du réalisateur David Ayer. Gyllenhaal incarne l'officier de police du LAPD Brian Taylor, et le drame policier incroyablement brut raconte sa vie quotidienne alors qu'il sert la ville criblée de crimes avec son partenaire, l'officier Zavala de Michael Pena. Puisqu'une partie importante du film est présentée comme des images trouvées d'un documentaire que Taylor est sur lequel travailler, c'est une nouvelle approche du concept centré sur la police dans lequel tant de films se sont penchés au cours des années. Même les moments les plus conventionnels du drame fonctionnent comme des aperçus informatifs sans faille de la vie quotidienne et du sentiment de camaraderie entre des officiers comme les deux hommes principaux du film. Armé d'un raccord musique de film, Fin du tour de garde brosse un tableau beaucoup plus réaliste que celui avec un agenda. Il ne se retient pas avec des moments qui font que ses personnages principaux semblent contraires à l'éthique ou juvéniles, mais il montre également des exemples de véritable héroïsme et de dévouement au travail.

Dans l'ensemble, c'est un projet efficace, un projet où brillent les prouesses d'acteur de Gyllenhaal et l'immersion des personnages. Il a été largement documenté qu'il a passé des mois à observer des officiers du LAPD dans la vie réelle tout en se préparant pour son rôle de Taylor, et que la recherche de près et personnelle semble certainement ajouter une couche supplémentaire d'authenticité dans un projet qui est déjà incroyablement honnête dans son narration. Même si Fin du tour de garde n'est pas celui de Gyllenhaal meilleur rôle, ce film de David Ayer est toujours une entrée de liste solide.

Le Coupable (2021)

le coupable est un drame policier de Netflix qui, en plus de la plate-forme de streaming, est sorti dans certains cinémas. Le thriller policier, qui est un remake du film danois de 2018 du même nom, sortira sur Netflix le 1er octobre. Il est réalisé par Antoine Fuquan et écrit par le célèbre Vrai détective créateur Nic Pizzolatto - et l'impressionnante équipe créative derrière cela se voit. Gyllenhaal incarne Joe Baylor, un répartiteur LA 911 qui a récemment assumé le nouveau rôle après avoir été mis à l'écart en tant que policier en raison d'une controverse. Il est habitué à converser avec des personnes qu'il a en ligne, mais une tournure folle est prise lorsqu'une femme appelle et fait savoir qu'elle est en grand danger.

Comme pour tous les films de cette liste et d'autres rôles dans différents genres, Gyllenhaal brille en tant que personnage. Il vole non seulement la vedette dans le film bien noté parce qu'il est Les coupablesprotagoniste en mission, mais aussi en raison de la crédibilité inhérente dont il imprègne chaque ligne, visage expression, et sa présence globale avec alors qu'il tente désespérément de sauver la femme en détresse de péril. Le thriller est assez efficace dans la façon dont il emmène le public dans une chasse à l'oie psychologique avec Baylor. Et lorsque sa tournure choquante est révélée, il est temps pour ceux à l'écran et ceux qui le regardent de tout réévaluer. La façon dont des commentaires d'actualité, mais réfléchis, sur la brutalité policière sont tissés dans le coupableLe tissu de est également l'une des nombreuses raisons pour lesquelles ce film est supérieur à quelques autres entrées de la liste.

Zodiaque (2007)

Réalisateur David Fincher connaît bien le cinéma qui sont granuleux, chargés de meurtre et carrément excellents. 2007 Zodiaque est l'un des meilleurs exemples de cela. Bien que le drame du tueur en série dure 157 minutes et couvre environ une décennie d'événements clés, c'est une montre captivante jusqu'au générique. Gyllenhaal joue la vraie vie Chronique de San Francisco le caricaturiste Robert Graysmith, l'un des membres de la presse et des forces de l'ordre que le film suit alors qu'ils tentent avec ténacité d'attraper le tristement célèbre "Tueur du Zodiaque," une identité mystérieuse qui a terrorisé Bay Area, en Californie, dans les années 1960 et 1970.

Gyllenhaal apparaît aux côtés d'une flopée de grandes stars alors qu'il rend Graysmith excentrique, perpétuellement nerveux et extrêmement personnage principal sympathique franchit lentement la frontière dans l'obsession tout en travaillant pour démasquer l'identité du zodiaque dans sa pièce de rechange temps. Comme mentionné précédemment, ce film policier inspiré de la vie réelle est une longue montre. Il y a certainement beaucoup d'informations condensées en un seul morceau. Parfois, il est déroutant avec tous les différents noms et emplacements à garder droit. Cependant, dans l'ensemble, la longueur du film et sa grande quantité d'informations permettent aux téléspectateurs de comprendre une petite fraction de la frustration que les forces de l'ordre ont dû ressentir en pourchassant le tristement célèbre tueur. Le manque de communication et de coordination globale entre les forces de police de différentes villes au cours de la période présentée est presque exaspérant à regarder.

Animaux nocturnes (2016)

Gyllenhaal joue deux personnages différents, mais symboliquement similaires dans le thriller psychologique à combustion lente de 2016 Animaux nocturnes. Il joue le rôle d'Edward Sheffield, un écrivain sensible qui s'est éloigné de son ex-femme (joué par Amy Adams). Apparemment sorti de nulle part, il lui envoie un manuscrit de son dernier roman. À partir de là, l'ex d'Edward se lance dans un voyage émotionnel de type introspectif alors qu'elle navigue dans les événements du livre, qui sont décrits comme une sous-intrigue où Jake Gyllenhaal joue également le film personnage de Tony Hastings, père de famille en deuil et en quête de vengeance.

Un film fortement symbolique et volontairement énervant, son sujet est incroyablement lourd, traitant fortement de la trahison, de la perte de sa famille, des regrets, de la violence brutale et, bien sûr, des représailles. Une partie de son symbolisme est un peu lourde (comme une peinture en vedette qui dit littéralement "VENGEANCE" en grosses lettres), mais, dans l'ensemble, sa nature réfléchie et artistique est bien exécutée et efficace. Avec sa co-vedette Michael Shannon, Gyllenhaal vole indéniablement la vedette dans Animaux nocturnes. Son interprétation du sentiment profond d'Edward suscite une empathie douloureuse de la part du public. C'est tout aussi puissant que la façon dont il habite le personnage désespéré de Tony.

Prisonniers (2013)

2013 Les prisonniers est définitivement en tête de cette liste de films policiers mettant en vedette Gyllenhaal. L'un des projets de haute qualité que vous voudriez attendre du réalisateur Denis Villeneuve, le thriller se concentre sur la chasse à deux jeunes filles qui ont été kidnappées de nulle part dans une ville relativement calme de Pennsylvanie. Le côté juridique de cette enquête déchirante est géré par le détective Loki de Gyllenhaal. Aimable et noble, il est triste de voir l'affaire devenir personnelle pour lui aussi. Le film est excellent pour susciter la sympathie pour ses personnages, quelles que soient les circonstances.

Le personnage de Keller Dover de Hugh Jackman en est un autre excellent exemple. Bien que ses actions soient hautement contraires à l'éthique et illégales lorsqu'il détient un kidnappeur présumé contre son gré pour le torturer pour obtenir des informations, il n'a plus d'options. Son désespoir de retrouver sa fille est palpable, tout comme l'obscurité des visuels et du sujet du film. L'enlèvement d'enfants est une menace particulièrement anxiogène dans le monde moderne, et Les prisonniers exploite directement cette peur dans la façon dont elle dépeint l'horreur de la situation sombre et angoissante dans laquelle se trouvent les familles des filles. Le projet est également empreint d'une certaine nature symbolique/philosophique. Des exemples de ceci incluent le film "labyrinthe" et l'antagoniste "guerre contre Dieu." Malgré sa sombre obscurité, ce drame néo-noir est souvent considéré comme l'un des Les meilleurs films de Denis Villeneuve, ainsi qu'un point culminant de Jake Gyllenhaalcarrière.

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