La logique du dessin animé de Tom & Jerry n'a aucun sens

click fraud protection

Tom et Jerry fait entrer les personnages de dessins animés classiques de Hanna-Barbera dans le monde humain pour la première fois, mais ce faisant, cela remet en question la logique bancale du film avec les dessins animés. Le célèbre chat et la souris au centre de l'histoire sont toujours animés, mais la façon dont les humains de l'histoire interagissent avec eux soulève des préoccupations logiques - et même parfois éthiques. Alors que le film livre une histoire loufoque et familiale qui rappelle à la fois le classique Tom et Jerry la franchise et avant-gardiste, ce n'est certainement pas sans problème.

À partir de 1940, William Hanna et Joseph Barbera ont fait de leur histoire emblématique du chat et de la souris un pilier culturel à travers des courts métrages, des programmes télévisés et maintenant deux films sortis en salles. Au cours d'une série de 161 courts métrages, Tom et Jerry ont remporté le duo sept Oscars du meilleur court métrage d'animation. Dans la dernière partie du 20e siècle, Tom et Jerry figuraient dans plusieurs séries télévisées:

Le spectacle Tom et Jerry (1975), Le spectacle de comédie Tom et Jerry (1980–1982), Tom & Jerry Enfants (1990–1993), Contes de Tom et Jerry (2006-2008), et plus récemment Le spectacle Tom et Jerry (2014-présent).

Tout au long de leur histoire, ils ont profité du luxe de la logique du dessin animé, amplifiant la comédie burlesque pour laquelle le duo est si réputé. Mais intégrer ces personnages du "monde de la bande dessinée" dans le monde "réel" pose des défis uniques. Qui veut la peau de Roger Rabbit? (1988) a dû concilier la logique des deux mondes, tout comme Space Jam (1996). Dans Tom et Jerry (2021), les scénaristes ont fait quelques choix pour exécuter ceci: tous les animaux sont des personnages de dessins animés, les animaux se comportent comme s'ils étaient des êtres sensibles et ils ne peuvent pas parler aux humains. Alors que certaines de ces décisions ont du sens, d'autres laissent le public se gratter la tête pendant que le générique défile, car des implications plus disgracieuses se présentent lors d'un examen plus approfondi.

Tous les animaux sont des dessins animés, mais rien d'autre ne l'est

Éviter l'aspect animé photoréaliste d'autres hybrides live-action/animés, comme Garfield: le film (2004) ou le Tamias cinéma, Tom et Jerry choisit de rendre son chat et sa souris principaux dans un style qui rappelle beaucoup plus leurs origines de dessin animé. En fait, le film justifie ce choix en faisant tous les animaux du monde du film dans ces personnages de dessins animés en 2D qui sont éclairés et ombragés en 3D. Dès les premiers titres, le public est initié à ce concept via un chant de pigeon "Puis-je le frapper" de A Tribe Called Quest. Plus tard, des plans extérieurs de la ville de New York montrent des figurants réguliers en arrière-plan promenant leurs animaux de compagnie clairement animés en laisse. Alors que tous les autres éléments conservent leur réalisme, les animaux sont strictement animés.

Cette décision tente de trouver un juste milieu entre le monde réel et le monde du dessin animé pour Tom et Jerry. Aucun personnage humain ne reconnaît l'animation de ses homologues animaux, et ils ne reconnaissent pas non plus la folie de leurs cascades de dessins animés. L'occurrence répétée d'une « tornade animale » n'a pas plus d'impact sur une scène donnée que les dommages littéraux qu'elle cause. C'est moins "comment ces animaux ont-ils disparu dans un torrent déchaîné de poussière de dessin animé" et plus "quel gâchis ce phénomène physiquement inhabituel a causé. » De toute évidence, les personnages humains croient que les capacités surnaturelles de ces les animaux sont monnaie courante. De plus, ils reconnaissent même régulièrement certains animaux comme des personnages sensibles et motivés.

Il n'est pas clair si les humains voient les animaux comme sensibles ou non

Tom et Jerry présente le chat titulaire alors qu'il fait la rue, prétendant être aveugle. Des personnages humains l'entourent, contribuant de l'argent à sa cause. Avec cet échange, il est clair que ces personnes considèrent Tom comme un autre consommateur, qui aurait besoin d'argent pour survivre dans la société. Ils expriment également leur dégoût face à sa fausse cécité lorsque Jerry expose son plan escroc, et considèrent donc Tom comme un jeu équitable pour les jugements émotionnels et de caractère. Au dire de tous, il est fonctionnellement un autre personnage humain, bien que muet. Tom obtient plus tard un emploi à l'hôtel, où Kayla reconnaît sa féminité innée pour suggérer qu'il trouverait une bonne solution au problème de la souris.

Mais Tom et Jerry veut avoir son gâteau et le manger aussi; il traite Tom et Jerry comme des personnages sensibles, mais traite également ses autres animaux comme s'il s'agissait simplement d'animaux «ordinaires». Les mariés gardent des animaux de compagnie, comme le font de nombreux figurants, ce qui soulève la question suivante: s'il s'agit d'êtres sensibles, à quel moment cela soulève-t-il des problèmes éthiques? L'hôtel suggère d'engager un exterminateur à un moment donné, ce qui suggère que bien que les animaux soient sensibles, leur vie est toujours traitée comme la vermine dans certaines situations. Tom endure toutes sortes de coups de pied et d'autres abus physiques, ce qui ne serait pas acceptable s'il était un personnage humain ou un chat « normal » non sensible. Cameron, le barman, est surpris que Kayla puisse comprendre les charades de Tom et Jerry, et pourtant il n'a pas sourcillé à l'étrangeté totale de la tornade animale précédente. Le film hésite entre traiter ses animaux comme fonctionnellement humains et fonctionnellement non sensibles chaque fois que cela convient le mieux à l'histoire.

Tom ne peut pas parler, mais il peut chanter, mais il ne chante pas pour communiquer

Le péché originel du premier Tom et Jerry film pour obtenir une sortie en salles était qu'il donnait à ses personnages célèbres muets. Tom et Jerry (2021) expie cela en les gardant silencieux - la plupart du temps. Plusieurs des explosions de Tom dans le film sont en fait tirées d'enregistrements d'archives, y compris ceux du co-créateur William Hanna lui-même. Celles-ci ne représentent pas grand-chose en ce qui concerne la "communication", mais dans une scène, Tom est ému par le séduisant Toots Galore. L'auto-croon sensuel de T-Pain donne la parole aux émotions de Tom, mais plus important encore, à Tom. Si Tom peut éviter son mutisme en chantant, pourquoi n'utilise-t-il pas cette capacité plus tard dans le film alors qu'une explication rapide lui ferait gagner, à lui et à Kayla, un temps précieux pendant l'apogée? Tom et Jerry peut avoir ses incohérences logiques, mais les cinéastes ont réussi à créer quelque chose de fidèle à l'esprit original du dessin animé tout en rafraîchissant la propriété intellectuelle pour un nouveau public moderne.

La vidéo de Spider-Man 3 rend un hommage de style Endgame à Garfield, Maguire et Holland

A propos de l'auteur