Castlevania: les 10 meilleures choses à propos de la 4e et dernière saison

Le Netflix CastlevaniaLa série animée a été l'un des originaux les plus importants de la plate-forme pour aider à faire avancer le point que l'animation peut toujours offrir des opportunités de narration incroyables. C'est un format qui peut plaire à un large éventail de données démographiques et d'intérêts - jeunes, vieux et les deux - il n'a donc pas besoin de stigmatiser ou de se limiter au dernier film d'animation Disney.

Avec Castlevania, Powerhouse Animation introduit dans l'espace télé une belle saison de clôture pour la série. Il a fait un excellent travail en rassemblant les détails et en donnant à plusieurs personnages clés des fins satisfaisantes. Espérons que ce qui est en magasin pour la fin de Netflix franchise bien-aimée est un digne successeur, mais en attendant, voici le meilleur de ce que la saison quatre a accompli.

10 Un style artistique encore plus épuré

Ne vous y trompez pas, le style artistique utilisé dans Castlevania dès le départ est excellent tel quel, mais la saison quatre a clairement vu un saut de qualité encore plus important. Ce n'est pas une surprise, car la saison quatre était la finale de la série, alors Powerhouse Animation a cherché à tout mettre en œuvre, et ce domaine ne faisait pas exception.

Le style général est une combinaison de bon goût et un hommage à l'anime et aux œuvres d'art légendaires d'Ayami Kojima avec son concept et ses personnages pour le jeux vidéo. La saison quatre parvient à augmenter la mise en améliorant l'éclairage, en accordant encore plus d'attention aux détails et à un look épuré, tout en accentuant parfaitement la dureté des expressions faciales des personnages au milieu de la beauté.

9 Une animation encore plus fluide

La qualité de l'animation va de pair avec le style artistique utilisé. Pour compléter le festin visuel de la saison, l'animation parvient en quelque sorte à paraître encore plus lisse, plus fluide et merveilleusement chaotique dans le feu de l'action. C'est fort d'une saison à l'autre, mais avant la première de quatre, trois en particulier ont donné aux fans un avant-goût du potentiel incroyablement élevé que le studio pourrait atteindre pendant Le combat de Trevor contre le Visiteur.

La saison quatre montre essentiellement des degrés de cette qualité dans chaque épisode, certaines séquences se démarquant des autres, ce qui en dit long étant donné que tout est un spectacle à couper le souffle. Le combat d'Isaac contre Carmilla et pratiquement tout l'épisode neuf avec le trio principal vient facilement à l'esprit et ne sera jamais oublié.

8 "Combats de boss"

Les Série télévisée Netflix est évidemment une adaptation, puisque le matière première est dans l'arène du jeu. Mis à part le fait que les attentes d'adaptations de jeu terribles ont été savamment contrecarrées par le qualité exceptionnelle de la série, le spectacle ne perd toujours pas de vue ses racines et les embrasse de tout cœur.

L'art et l'animation se mélangent de manière fantastique, mais la façon dont ils sont chorégraphiés rappelle étonnamment les véritables combats de boss de jeux vidéo. La saison 3 l'a fait dans le combat contre Trevor susmentionné, mais la saison 4 l'a accéléré. Isaac contre Carmilla était parmi les plus remarquables, et Trevor/Sypha/Alucard dans l'épisode neuf ressemblait à un cachot avec des mini-boss menant au combat final avec Trevor vs. Décès.

7 Fait fonctionner le "Happily Ever After"

Mis à part les visuels, un autre aspect qui rend la saison quatre aussi géniale qu'elle l'est est la façon dont il est bien de conclure de manière satisfaisante les arcs de l'histoire de plusieurs personnages clés allant de la saison un/deux à la finale. Il y en a qui, malheureusement, n'ont pas assez d'espace pour respirer pendant le temps d'écran pour tout à fait tenir l'atterrissage car aussi fort qu'ils auraient pu, c'est-à-dire Saint Germain ou Lenore - mais par l'épisode 10 il y a un bel arc noué sur un exceptionnel séries.

Il se débrouille bien en leur donnant même des fins brillantes, pleines d'espoir et optimistes, ce qui pourrait surprendre étant donné le genre dark fantasy. Le trio principal, Isaac, Hector et Carmilla tirent d'excellentes conclusions, et ces cinq premiers ont reçu émotionnellement arcs de fermeture résonnants qui se sentent gagnés et ne se terminent pas si amèrement et cruellement pour le bien des ténèbres ou subversion.

6 Oeufs de Pâques Anime/Manga

Ce n'est un secret pour personne, la talentueuse équipe de Powerhouse, dont le réalisateur Samuel Deats et le réalisateur adjoint Adam Deats, ont versé leur sang, leur sueur, leurs larmes et leur passion dans Castlevania, et cela se voit aussi dans certaines influences et œufs de Pâques. Le bien-aimé et regretté Kentaro Miura et son manga acclamé par la critique Fou furieux montre son influence à travers la glorieuse armure de jour et l'espadon de Striga. C'est un magnifique hommage à Guts, son armure Berserker et Dragon Slayer.

Ses cheveux imitent même la cape noire de Guts, et d'un seul coup, elle fait la pose emblématique accroupie avec l'épée appuyée sur son épaule que le Black Swordsman a fait. De plus, Hirihiko Araki est L'aventure bizarre de JoJo doit avoir eu de l'influence sur le démon frappeur d'Isaac (Abel) en attaquant leur château en Styrie. La façon dont il a combattu et protégé Isaac rappelle incroyablement un Stand et le Star Platinum de Jotaro Kujo.

5 Fermeture satisfaisante, mais ouverte

Avec une fermeture satisfaisante, la saison 4 parvient toujours à avoir le meilleur des deux mondes. Bien que le livre se soit – du moins en grande partie – fermé sur cette histoire et cette distribution, il laisse toujours avec goût la porte ouverte pour l'avenir. Trevor et Sypha ont un bébé qui, selon la chronologie, pourrait être Christopher ou Simon Belmont et potentiellement conduire à la suite.

Ou, étant donné que ce Castlevania monde réside dans sa propre chronologie/canon, pourrait être un personnage tout à fait original. Ensuite, bien sûr, il y a la seconde vie littérale que Dracula et Lisa ont eue, ainsi que ce que cela pourrait signifier pour Alucard à l'avenir. Pourtant, grâce à une écriture habile, rien de tout cela n'a d'impact négatif sur l'histoire en cours.

4 Continuation à la JoJo

En parlant de finales ouvertes et Jojo références, la façon dont la fin se prépare pour le futur pourrait donner une certaine longévité à la franchise. Le savoir de Castlevania revenir aux jeux suit une prémisse similaire dans des protagonistes avec des histoires différentes suivant un Belmont d'une génération différente, Dracula étant une sorte d'ennemi prophétique et éternel.

Certes, bien que faisable, faire succomber à nouveau Dracula à la folie pourrait sembler paresseux et cruel, mais il y a beaucoup de place pour la créativité. Christopher, Simon et Richter Belmont sont tous viables – avec le retour possible d'Alucard – mais les choses peuvent devenir plus folles. Un protagoniste original, ou même avoir Soma Cruz dans le futuriste 2035 L'air du chagrin le réglage est dans les cartes.

3 Preuve continue de la pertinence de l'animation

La saison quatre a clôturé le livre sur une fantastique série animée qui ajoute une crédibilité supplémentaire à la viabilité, à la pertinence et à la qualité qui peuvent être créées dans l'animation. Le large attrait démographique devrait être davantage mis à profit, car il existe encore un potentiel incroyable à exploiter.

Ces derniers temps, la partie occidentale du monde en a vu davantage la valeur dans des domaines autres que l'anime et les jeux, avec Dans le Spider-Verse prendre le monde d'assaut en montrant à quel point des histoires captivantes et émotionnelles peuvent être conçues avec amour pour s'adresser à de larges tranches d'âge. Castlevania prouve que cela peut être fait au format TV et plaira également aux fans de dark fantasy.

2 Tracés simultanés

La saison trois s'est définitivement inspirée de Game of Thrones à son meilleur en termes de structure narrative. Il y avait quatre intrigues différentes qui se déroulaient simultanément, et la saison 5 fait quelque chose de similaire, cependant, un peu plus vaguement connecté. Isaac, Hector et Carmilla et les histoires de ses sœurs se déroulent à une extrémité, tandis que Trevor et Sypha se déroulent à une autre, et Alucard et Saint Germain sur le dernier fil de l'intrigue.

Les deux dernières histoires sont les seules qui convergent directement vers la fin, mais toutes parviennent à avoir des liens indirects importants. Tous étaient techniquement liés par les plans marginaux pour ressusciter Dracula dans différentes parties du monde. Cela a été exécuté à la perfection pour raconter simultanément des histoires parallèles et interconnectées.

1 Ouvrir la voie aux autres

Bien que cela ait sans doute déjà été le cas, avec Le diable peut pleurer, Resident Evil et Assassin's Creed obtenir des adaptations, espérons le fort atterrissage Castlevania coincé continuera à ouvrir la voie à plus. D'une part, cela semble le format idéal pour faire de véritables grandes adaptations de jeux vidéo.

Cela pourrait s'avérer le moyen le plus populaire et le plus efficace d'adapter les franchises de jeux dans un avenir prévisible, et d'autres excellents jeux indépendants pourraient exploser de cette façon – Hadès en étant un excellent exemple. Le jeu de voix magistral, la conception des personnages, l'histoire et l'action à indice d'octane élevé semblent être quelque chose de facilement dans l'allée de Powerhouse.

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